Kulturella anslag

flera modedesigners och modeller har presenterat imitationer av indianska warbonnets i sina modevisningar, som Victoria ’ s Secret 2012, när modell Karlie Kloss bar en under sin promenad på banan; en Navajo Nation talesman kallade det en ”hån”. Cherokee academic Adrienne Keene skrev i New York Times:

för de samhällen som bär dessa huvudbonader representerar de respekt, makt och ansvar., Huvudbonaden måste förtjänas, begåvad till en ledare i vilken samhället har placerat sitt förtroende. När det blir en billig vara kan vem som helst köpa och bära till en fest, den meningen raderas och respektlöst, och ursprungsbefolkningar påminns om att våra kulturer fortfarande ses som något av det förflutna, som oviktigt i det moderna samhället och ovärdigt respekt.

både Victoria ’ s Secret och Kloss utfärdade ursäkter om att de inte hade några avsikter att förolämpa någon.,

ärkebiskop Justin Welby i den anglikanska kyrkan har hävdat att krucifixet är ”nu bara ett modeuttalande och har förlorat sin religiösa mening”. Krucifix har införlivats i japanska lolita mode av icke-kristna i ett kulturellt sammanhang som skiljer sig från dess ursprungliga mening som en kristen religiös symbol.

frisyrer, smink och kroppsmodifieringsedit

• ledarna i det gamla Israel fördömde antagandet av egyptiska och Canaanitiska metoder, särskilt klippa håret kort eller raka skägget., Samtidigt skiljer Gamla Testamentet hebréernas religiösa omskärelse från kulturer, som egyptierna, där övningen hade estetiska eller praktiska ändamål.
• under början av 1500-talet imiterade europeiska män de korta regelbundna hårklippningarna och skäggen på återupptäckta antika grekiska och romerska statyer. Det krullade håret gynnas av Regency eran dandy Beau Brummel var också inspirerad av den klassiska eran.
• under 1700-talet började Louis XIV bära peruker för att dölja sin skallighet., Liksom många andra franska mode, dessa var snabbt tilldelas av barock eran hovmän i England och resten av Europa, i den mån som män ofta rakade huvudet för att säkerställa deras peruk monteras ordentligt.
• amerikanska soldater under andra världskriget tilldelade Mohawk frisyren av den indianska stammen med samma namn för att skrämma sina fiender. Dessa användes senare av 1950-talets jazzmusiker som Sonny Rollins och 1980-talets punk subkultur.,
• under början av 2000-talet var det populärt i Väst att få tribaltatueringar som tilldelades från afrikansk och polynesisk kultur, liksom öronpiercingar som kallas pluggar, kända associerade med Buddha.
• Det finns debatt om icke-svarta människor som bär dreadlocks-en frisyr som mest associerar med afrikanska och afrikanska diasporakulturer som Jamaicansk Rastafarianism – och om de gör det är kulturellt anslag. År 2016 publicerades en viral video av en ung svart student som argumenterade med en vit student och anklagade honom för kulturellt anslag., I 2018 anklagades vit skådespelare Zac Efron för kulturellt anslag, när han lade upp en bild av sig själv i dreadlocks.

SportsEdit

medan koloniserings-och marginaliseringshistoriken inte är unik för Amerika, är bruket av icke-inhemska sportlag som härleder lagnamn, bilder och maskotar från ursprungsbefolkningar fortfarande vanligt i USA och Kanada, och har kvarstått i USA.i viss utsträckning trots protester från inhemska grupper., Cornel Pewewardy, Professor och Chef för urbefolkningens Studier vid Portland State University, cites inhemska maskotar som ett exempel på dysconscious rasism som, genom att placera bilder av Native American eller First Nations människor i en påhittad media sammanhang, fortsätter att upprätthålla den överlägsenhet av den dominerande kulturen. Det hävdas att sådana metoder upprätthåller maktförhållandet mellan den dominerande kulturen och den inhemska kulturen och kan ses som en form av kulturell imperialism.,

sådana metoder kan ses som särskilt skadliga i skolor och universitet som har ett angivet syfte att främja etnisk mångfald och integration. Som ett erkännande av ansvaret för högre utbildning för att eliminera beteenden som skapar en fientlig miljö för utbildning, 2005 inledde NCAA en politik mot ”fientliga och missbrukande” namn och maskotar som ledde till förändringen av många härledda från indiansk kultur, med undantag för de som upprättade ett avtal med särskilda stammar för användning av deras specifika namn., Andra skolor behåller sina namn eftersom de grundades för utbildning av indianer och fortsätter att ha ett betydande antal inhemska studenter. Trenden mot eliminering av inhemska namn och maskotar i lokala skolor har varit stadig, med två tredjedelar har eliminerats under de senaste 50 åren enligt National Congress of American Indians (Ncai).,

däremot Seminole-Stammen av Florida, i vad Washington Post kallar en ovanligt drag, har godkänts av Florida State Seminoles användning av deras historiska ledare, Osceola, och hans Appaloosa häst som maskotar Osceola och Renegade. Efter NCAA försökt att förbjuda användningen av indianska namn och ikonografi i college sports i 2005, Seminole-Stammen i Florida har antagit en resolution som erbjuder ett uttryckligt stöd för FSU: s skildring av aspekter av Florida Seminole kultur och Osceola som en maskot., Universitetet beviljades ett undantag, med hänvisning till nära relation med, och pågående samråd mellan, laget och Florida stammen. I 2013, stammen ordförande motsatte sig utomstående blanda sig i stam godkännande, anger att FSU maskot och användning av Florida State Seminole ikonografi ”representerar modet av de människor som var här och är fortfarande här, känd som de obesvarade Seminoler”., Omvänt, i 2013, Seminole Nation Oklahoma uttryckte ogillande av ”användningen av alla amerikanska indiska sport-team maskotar i det offentliga skolsystemet, på college och universitetsnivå och av professionella idrottslag”. Dessutom är inte alla medlemmar i Florida State Seminoles stödjande för den hållning som deras ledarskap har tagit i denna fråga.

i andra tidigare kolonier i Asien, Afrika och Sydamerika finns också antagandet av inhemska namn för majoriteten inhemska lag., Det finns också etniskt relaterade lagnamn som härrör från framstående invandrarpopulationer i området, såsom Boston Celtics, Notre Dame Fighting Irish och Minnesota Vikings.

2018 Commonwealth Games som ska hållas på Gold Coast i Australien från och med den 4 April 2018 har utsett sin maskot Borobi, den lokala Yugambeh ordet för ”koala”, och har försökt varumärke ordet genom IP-Australien., Ansökan motsätter sig en organisation för kulturarv i Yugambeh, som hävdar att kommittén för spelorganisation använde ordet utan ordentlig samråd med Yugambeh-folket.,

African-American cultureEdit

termen wigger (vanlig stavning ”wigga”) är en slang term för en vit person som antar Mannerism, språk och mode i samband med afrikansk-amerikansk kultur, särskilt hip hop, och, i Storbritannien, grime scen, ofta innebär imitation görs dåligt, men oftast med uppriktighet snarare än hånfulla avsikt., Wigger är en portmanteau av vit och nigger eller Nigger, och den relaterade termen wangsta är en mashup av wannabe eller vit och gangsta. Bland svarta hiphop-fans kan ordet ”nigga” ibland betraktas som en vänlig hälsning, men när det används av vita människor såväl som icke-svarta människor av färg ses det vanligtvis som stötande. ”Wigger” kan vara nedsättande, vilket återspeglar stereotyper av afroamerikansk, svart brittisk och vit kultur (när den används som synonym för white trash)., Termen används ibland av andra vita människor för att förringa den person som uppfattas som ”agerar svart”, men det används ofta av afroamerikaner som 50 Cent förolämpad av wiggas upplevda förnedring av svarta människor och kultur.

fenomenet vita människor som antar delar av svart kultur har varit utbredd åtminstone sedan slaveriet avskaffades i västvärlden. Konceptet har dokumenterats i USA, Kanada, Storbritannien, Australien och andra länder med vit majoritet., En tidig form av detta var den vita negro i jazz och swing musik scener av 1920-talet och 1930-talet, som undersöktes i 1957 Norman Mailer uppsats ”The White Negro”. Det sågs senare i zoot suiter på 1930–och 1940-talet, hipster på 1940-talet, beatnik på 1950-talet-1960-talet, den blåögda själen på 1970-talet och hip hop på 1980-och 1990-talet. 1993, en artikel i den brittiska tidningen The Independent beskrev fenomenet vita, medelklassbarn som var ”wannabe Blacks”., 2005 såg publiceringen av Why White Kids Love Hip Hop: Wangstas, Wiggers, Wannabes och The New Reality of Race in America av Bakari Kitwana, ”en kulturkritiker som har spårat amerikansk hiphop i flera år”.

Robert A. Clifts dokumentär Blacking Up: Hip-Hop Remix av ras och identitetsfrågor vita entusiaster av svart hip-hop kultur., Clifts dokumentär undersöker ” ras och kulturellt ägande och äkthet – en väg som börjar med den stulna svartheten som ses i framgången med Stephen Foster, Al Jolson, Benny Goodman, Elvis Presley, The Rolling Stones – hela vägen upp till Vaniljis (populärmusikens ur-wigger…) och Eminem”. En genomgång av dokumentären hänvisar till wiggers som ”vita poseurs”, och säger att termen wigger”används både stolt och derisivt för att beskriva vita entusiaster av svart hip-hop kultur”.,

termen ”blackfishing” populariserades i 2018 av författaren Wanna Thompson, som beskriver kvinnliga vita sociala medier influencers som antar ett utseende som uppfattas vara Afrikansk inklusive flätat hår, mörk hud från garvning eller smink, fulla läppar och stora lår. Kritiker hävdar att de tar uppmärksamhet och möjligheter från svarta influencers genom att tilldela deras estetiska och har liknat trenden till blackface.

inhemska kulturerredigera

sedan medeltiden har icke-slaviska härskare i Östeuropa tilldelat kulturen i sina ämnen för att få sitt förtroende., Vikingarna i Kievan Rus imiterade den slaviska befolkningens dräkt och rakade huvuden, konverterade till ortodox kristendom och Russifierade sina ursprungliga skandinaviska namn.

bland kritiker ses missbruk och förvrängning av inhemsk kultur som en exploaterande form av kolonialism och ett steg i förstörelsen av inhemska kulturer.,

resultaten av denna användning av inhemsk kunskap har lett till att vissa stammar och FN: s generalförsamling har utfärdat flera förklaringar i ämnet. Deklarationen om krig mot Exploiters of Lakota Spirituality innehåller passagen:

Vi hävdar en hållning av nolltolerans för någon ”vit mans shaman” som stiger inifrån våra egna samhällen för att ”godkänna” expropriationen av våra ceremoniella sätt av icke-indianer; alla sådana ”plastmedicin män” är fiender till Lakota, Dakota och Nakota-folket.,

artikel 31 1 i FN: s deklaration om ursprungsbefolkningars rättigheter:

ursprungsbefolkningar har rätt att upprätthålla, kontrollera, skydda och utveckla sitt kulturarv, traditionell kunskap och traditionella kulturella uttryck samt manifestationerna av deras vetenskap, teknik och kulturer, inklusive mänskliga och genetiska resurser, frön, läkemedel, kunskap om egenskaperna hos fauna och flora, muntliga traditioner, litteraturer, design, sport och traditionella spel och visuella och scenkonst., De har också rätt att upprätthålla, kontrollera, skydda och utveckla sin immateriella egendom över sådant kulturarv, traditionell kunskap och traditionella kulturella uttryck.

under 2015 utfärdade en grupp indianska akademiker och författare ett uttalande mot regnbågens familjemedlemmar vars handlingar ”kulturellt utnyttjande… avhumanize oss som en inhemsk Nation eftersom de innebär vår kultur och mänsklighet, som vårt land, är någon för att ta”.,

för att skriva om Inhemska immateriella rättigheter för Infödda Amerikanska Rättigheterna för Globaliseringseffekter (NARF), ledamot Professor Rebecca Tsosie betonar vikten av dessa immateriella rättigheter som innehas gemensamt, inte av individer:

Det långsiktiga målet är att den faktiskt har ett rättssystem, och säkert ett fördrag som kunde göra det, som konstaterar två saker. För det första erkänner man att ursprungsbefolkningar är folk med rätt till självbestämmande, vilket inbegriper styresrättigheter för all egendom som tillhör ursprungsbefolkningen., Och nummer två, det erkänner att inhemska kulturella uttryck är en form av immateriell egendom och att traditionell kunskap är en form av immateriell egendom, men de är kollektiva resurser – så att ingen enskild person kan ge bort rättigheterna till dessa resurser. Stamnationerna äger dem kollektivt.

minoritetsspråk

användning av minoritetsspråk citeras också som kulturellt anslag när icke-talare av skotsk gäliska eller iriska får tatueringar på dessa språk., På samma sätt har användningen av felaktig skotsk gäliska på ett tokenistiskt sätt som syftar till icke-gaeliska talare på signage och meddelanden kritiserats som respektlöst mot flytande talare av språket.

sedan början av 2000-talet har det blivit allt populärare för människor som inte är av asiatisk härkomst, för att få tatueringar av devanagari, koreanska bokstäver eller han-tecken (traditionella, förenklade eller Japanska), ofta utan att veta den faktiska betydelsen av symbolerna som används.,

Film och televisionEdit

Från och med 2010 års folkräkning utgjorde Asiatiska Amerikaner 4,8 procent av den amerikanska befolkningen. Enligt en studie av University of Southern California Annenberg School för kommunikation och journalistik i 2016, en av 20 (vilket motsvarar 5 procent) talande Roller gå till Asiatiska-Amerikaner. De ges dock endast en procent av huvudrollerna i film. Vita aktörer står för 76,2 procent av huvudrollerna, samtidigt som de representerar 72.,4 procent av befolkningen enligt den senaste amerikanska folkräkningen.

i 2017 provocerade Ghost in the Shell, som bygger på seinen manga Ghost in the Shell av Masamune Shirow, tvister om vitkalkning. Scarlett Johansson, en vit skådespelerska, tog rollen som Motoko Kusanagi, en japansk karaktär. Detta betraktades som kulturellt anslag av vissa fans av den ursprungliga mangan som förväntade sig rollen som en asiatisk eller asiatisk-amerikansk skådespelare.

CostumesEdit

under Halloween köper vissa människor, bär och säljer Halloween kostymer baserade på kulturella eller rasstereotyper., Kostymer som skildrar kulturella stereotyper, som” Indian Warrior ”eller” Pocahottie ” bärs ibland av människor som inte hör till den kulturella gruppen som stereotyper. Dessa kostymer har kritiserats för att vara i dålig smak i bästa fall och i värsta fall blatantly rasistiska och avhumaniserande. Det har förekommit offentliga protester som kräver slutet på tillverkningen och försäljningen av dessa kostymer och kopplar deras ”förnedrande” porträtt av inhemska kvinnor till den saknade och mördade inhemska kvinnokrisen., I vissa fall har temafester hållits där deltagare uppmuntras att klä upp sig som stereotyper av en viss rasgrupp. Ett antal av dessa partier har hållits på högskolor, och ibland annat än Halloween, inklusive Martin Luther King Jr. Day och Black History Month.

Boy Scouts of America-tillhörande dans teamsEdit

i kapitel fyra I sin bok att Leka Indiska Infödda Amerikanska historikern Philip J., Deloria hänvisar till Koshare Indian Museum och dansare som ett exempel på” objekthobbyister”som antar den materiella kulturen av ursprungsbefolkningar i det förflutna (”den försvinnande Indiska”) samtidigt som man inte engagerar sig med samtida ursprungsbefolkningar eller erkänner erövringens och förkastningens historia. På 1950-talet såg chefen för Zuni Pueblo en föreställning och sa: ”Vi vet att era hjärtan är goda, men även med goda hjärtan har ni gjort en dålig sak.,”I Zuni-kulturen är religiösa föremål och praxis endast för dem som har förtjänat rätten att delta, efter tekniker och böner som har avkunnats i generationer. I 2015 avbröts koshares Vinternattdanser efter en sen begäran mottogs från Cultural Preservation Office (CPO) av Hopi-nationen och bad att truppen avbryter sin tolkning av danserna i Hopi och Pueblo indianer., Direktör för CPO Leigh Kuwanwisiwma såg video av föreställningarna online och sa att artisterna ”efterliknade våra danser, men de var okänsliga, såvitt jag är orolig”. I båda fallen, oförmögen att tillfredsställa de farhågor stammarna och av respekt för indianer, Koshare dansteamet överensstämde med förfrågningar, borttagna danser visade sig vara stötande, och även gick så långt som att ge objekt som anses kulturellt betydande för stammarna.,

invändningarna från vissa indianer mot sådana dansteam centrerar på tanken att dansföreställningarna är en form av kulturellt anslag som placerar dans och kostymer i olämpliga sammanhang som saknar sin sanna mening, ibland blandar element från olika stammar. Däremot säger dansteamen att ”målet är att bevara indiansk dans och arv genom skapandet av dansregalia, dans och undervisning om den indianska kulturen”.