Ginger Rogers (Suomi)

1925-1929: Vaudeville ja BroadwayEdit

Rogers’ viihde ura alkoi, kun matkustaa vaudeville teko Eddie Foy tuli Fort Worth ja tarvitaan nopea stand-in. Vuonna 1925 14-vuotias tuli ja voitti Charleston tanssi kilpailu, palkinto saa hänet kiertueelle kuten Ginger Rogers ja Punapäät kuusi kuukautta Orpheum Piiri. Vuonna 1926 näytelmä esitettiin 18 kuukautta vanhassa The Craterian-nimisessä teatterissa Medfordissa, Oregonissa. Tämä teatteri kunnioitti häntä vuosia myöhemmin muuttamalla nimensä Krateeriseksi Ginger Rogers-teatteriksi. Kun M. G.,M elokuva este sai ensi-iltansa San Bernardinossa, Kaliforniassa helmikuussa 1926, Rogersin vaudeville-näytöksessä. Paikallislehti kommentoi: ”nokkela pikku Ginger Rogers osoitti, miksi hän voitti Texasin osavaltion mestaruuden Charlestonin tanssijana.”

Klo 17, Rogers naimisissa Jack Culpepper, laulaja/tanssija/koomikko/artisti päivä, joka työskenteli nimellä Jack Pippuri (mukaan Inkivääri omaelämäkerran ja Life-lehden, hän tiesi, Culpepper, kun hän oli lapsi, koska hänen serkun poikaystävä). He muodostivat lyhytikäisen vaudeville-kaksoisnäytöksen nimeltä ”Ginger and Pepper”., Avioliitto päättyi vuoden sisällä, ja hän palasi kiertueelle äitinsä kanssa. Kun kiertue pääsi New Yorkiin, hän jäi, sai radiolaulutöitä ja sitten Broadway-debyyttinsä musikaalissa Top Speed, joka avattiin joulupäivänä 1929.

kahden viikon avaa huippunopeus, Rogers valittiin tähti Broadwaylla vuonna Tyttö Hullu George Gershwin ja Ira Gershwin. Fred Astaire palkattiin auttamaan tanssijoita koreografian kanssa. Hänen esiintymisensä Girl Crazy-elokuvassa teki hänestä 19-vuotiaana yötähden.,

1929-1933: Alussa elokuva rolesEdit

Rogersin ensimmäinen elokuva roolit olivat trio lyhytelokuvia on tehty vuonna 1929—Iltana Asuntolassa, Päivä, Mies, Asioiden, ja Kampuksen Rakastavaiset. Vuonna 1930 Paramount Pictures solmi hänen kanssaan seitsenvuotisen sopimuksen.

Rogers sai pian itsensä ulos Ensiarvoisen sopimuksen, jonka nojalla hän oli tehnyt viisi elokuvia sijainti Astoria Studios Astoria, Queens—ja muutti äitinsä kanssa Hollywoodiin., Kaliforniaan päästyään hän solmi Pathé Exchangen kanssa kolmen kuvan sopimuksen. Pathéssa kaksi hänen kuvaansa olivat Suicide Fleet (1931) ja Carnival Boat (1932), jossa hän näytteli vastapäätä tulevaa Hopalong Cassidy-tähteä William Boydia. Rogers teki myös elokuvia Warner Bros., Monogram, ja Fox vuonna 1932, ja se nimettiin yksi 15 WAMPAS Baby Stars. Tämän jälkeen hän teki merkittävän läpimurron Anytime Annien roolissa Warner Bros.-elokuvassa 42nd Street (1933). Hän jatkoi elokuvasarjan tekemistä Warner Brosissa., merkittävimpänä vuoden 1933 Kullankaivajista, jossa hänen soolonsa ”we’ re in the Money” sisälsi säkeistön sian latinaksi. Sitten hän siirtyi RKO Studios, oli laittaa sopimuksen ja alkoi työskennellä ”Flying Down To Rio”, kuva pääosissa Dolores Del Rio ja Gene Raymond mutta se oli pian varastettu Rogers ja Broadway-tähti Fred Astaire.

1933-1939: Rogersin ja Astaireditin kumppanuus

Rogers tunnettiin yhteistyöstään Fred Astairen kanssa., Yhdessä, vuodesta 1933 vuoteen 1939, he tekivät yhdeksän musikaali elokuvia RKO: Flying Down to Rio (1933), Gay Eronnut nainen (1934), Roberta (1935), Top Hat (1935), Seuraa Fleet (1936), Swing Time (1936), Shall We Dance (1937), Huoleton (1938), ja Tarina Vernon ja Irene Castle (1939). Broadwayn Barkleyt (1949) tuotettiin myöhemmin MGM: llä. He mullisti Hollywood-musikaali, jonka esittelyssä tanssi rutiinit ennennäkemätöntä eleganssia ja taituruus, jolla lakaistaan pitkä laukausta asettaa kappaleita, jotka on erityisesti sävelletty niitä eniten suosittu laulu säveltäjät päivä., Yksi tällainen säveltäjä oli Cole Porter kappaleella ”Night and Day”, jonka Astaire lauloi Rogersille säestyksellä”…olet yksi ” kahdessa heidän elokuvansa, on erityisen liikuttavaa niiden viimeinen pariksi Barkleys Broadway.,

Arlene Croce, Hermes Pan, Hannah Hyam, ja John Mueller kaikki pitävät Rogers on ollut Astaire on hienoin tanssi kumppani, pääasiassa, koska hänen kyky yhdistää tanssia taitoja, luonnon kauneutta, ja poikkeuksellisia kykyjä, kuten dramaattinen näyttelijä ja koomikko, mikä todella täydentää Astaire, verraton tanssija. Tuloksena ollut laulu-ja tanssikumppanuus nautti yleisön silmissä ainutlaatuista uskottavuutta.,

33 kumppanuuteen tansseja Rogers suoritetaan Astaire, Croce ja Mueller ovat korostaneet tarttuva spontaanisuus hänen esityksiä koominen numerot ”tulen Vaikea Käsitellä” alkaen Roberta, ”Laitan Kaikki Minun Munat samaan Koriin” alkaen Seuraa Laivaston, ja ”Nosta Itseäsi Ylöspäin” Swing Time. Ne viittaavat myös käyttää Astaire teki hänen erittäin joustava takaisin klassinen romanttinen tansseja, kuten ”Smoke Gets in Your Eyes” alkaen Roberta, ”Poski poskea vasten” Top Hat, ja ”Let’ s Face Musiikki ja Tanssi” alkaen Seuraa Laivaston.,

Vaikka tanssia rutiinit olivat koreografian, jonka Astaire ja hänen yhteistyökumppaninsa Hermes Pan, molemmat ovat todistaneet hänen täydellistää ammattitaito, jopa aikana kovaa rasitusta, kun hän yritti manipuloida hänen monet muut sopimukseen elokuva sitoumusten kanssa rankaisee harjoitus aikataulut Astaire, joka teki korkeintaan kaksi elokuvaa jonakin vuonna. Vuonna 1986, vähän ennen kuolemaansa, Astaire huomautti, ” kaikki tytöt, joiden kanssa olen koskaan tanssinut, ajattelivat, että he eivät pysty siihen, mutta tietenkin he pystyivät. Niin he aina itkivät. Kaikki paitsi Ginger. Ei, Ginger ei koskaan itkenyt.”,

John Mueller tiivistää Rogersin kykyjä kuten: ”Rogers oli erinomainen keskuudessa Astaire on kumppaneita, ei siksi, että hän oli parempi kuin muut tanssijana, mutta, koska, kuten taitava, intuitiivinen näyttelijä, hän oli ovela tarpeeksi ymmärtää, että toimivat ei lopeta, kun tanssi alkoi…syy niin monet naiset ovat haaveillut tanssia Fred Astaire on, että Ginger Rogers välittyy vaikutelma, että tanssia hänen kanssaan on kaikkein jännittävä kokemus kuviteltavissa”.,

Kirjoittaja Dick Richards kirjassaan Inkivääri: Tervehdys Tähti, lainasi Astaire sanoo Raymond Rohauer, kuraattori New York Gallery of Modern Art, ”Ginger oli loistavasti tehokas. Hän sai kaiken toimimaan. Itse asiassa hän teki asiat hyvin meille molemmille ja hän ansaitsee suurimman osan kunniasta menestyksestämme.”

Vuonna 1976 episodi suosittu Brittiläinen talk-show Parkinson (Kausi 5-Jakso 24), isäntä Sir Michael Parkinson kysyi Astaire, jotka hänen suosikki tanssi kumppani oli. Astaire vastasi:”…Ginger. Hän oli se oikea. Tehokkain kumppanini ikinä., Kaikki tietävät.”

klassisessa 1930-luvun musikaalissaan Astairen kanssa laskutettu Ginger Rogers sai vähemmän palkkaa kuin Fred, tanssien luova voima, joka sai myös 10 prosenttia tuotoista. Hän oli myös maksanut vähemmän kuin monet tukeminen ”farceurs” laskutetaan alla hänen, huolimatta hänen paljon enemmän keskeinen rooli elokuvien’ suuria taloudellisia menestyksiä., Tämä oli henkilökohtaisesti ritilän hänelle ja oli vaikutuksia hänen suhteita RKO, erityisesti johtaja Mark Sandrich, jonka väitetty epäkunnioitusta Rogers sai terävä kirjain huomautus tuottajalta road-katu Berman, jossa hän tarpeeksi tärkeinä julkaista hänen omaelämäkerta. Rogers taisteli tiukasti sopimus-ja palkkaoikeuksistaan sekä paremmista elokuvista ja käsikirjoituksista.

sen Jälkeen, kun 15 kuukauden välein ja RKO uhkaa konkurssi, studio pariksi Fred ja Ginger toinen elokuva nimeltään Huoleton, mutta se menetti rahaa., Seuraavaksi tuli Tarina Vernon ja Irene Castle, joka perustuu todellinen tarina, mutta vakava juoni ja traaginen loppu johtanut pahimmassa lipputulot kuitit kaikista niiden elokuvia. Tämän taustalla ei ollut pienentynyt Suosio, vaan kova 1930-luvun taloudellinen todellisuus. Tuotantokustannukset musikaaleja, aina huomattavasti kalliimmaksi kuin säännöllinen ominaisuuksia, kasvu jatkui nopeammin kuin tunnustukset.,

1933-1939: Menestystä nonmusicalsEdit

Molemmat ennen ja välittömästi sen jälkeen, kun hänen tanssia ja toimii yhteistyössä Fred Astaire päättyi, Rogers näytteli useita onnistuneita nonmusical elokuvia. Stage Door (1937) osoitti dramaattisen kykynsä, sillä naapurissa loquacious mutta haavoittuva tyttö ja kovaotteinen teatraalinen toiveikas, vastapäätä Katharine Hepburnia., Onnistunut komedioita mukana Pirteä Nainen (1938), jossa James Stewartin, Fifth Avenue Tyttö (1939), jossa hän näytteli out-of-työtä tyttö ajautunut elämään varakas perhe, ja Poikamies Äiti (1939), David Niven, jossa hän pelasi myymälä tyttö, joka on väärin luulin, että on hylännyt lapsensa.

vuonna 1934 Rogers haastoi hollywoodilaisen Sylvian oikeuteen 100 K dollarin kunnianloukkauksesta. Fitnessguru ja radiopersoona olivat väittäneet Rogersin olevan radio-ohjelmassaan, kun hän itse asiassa ei ollut.,

5.maaliskuuta 1939 Rogers näytteli CBS-radiokanavan Silver Theaterin jaksossa ”Single Party Going East”.

1940-1949: Uran huippu ja yhdistämistä AstaireEdit

Vuonna 1941 Rogers voitti oscar-Palkinnon Paras Näyttelijä roolistaan 1940-luvulla Kitty Foyle. Hän nautti huomattavaa menestystä 1940-luvun alussa, ja oli RKO: n kuumin ominaisuus tällä kaudella., Vuonna Roxie Hart (1942), joka perustuu samaan play, joka palveli myöhemmin malli musikaali Chicago, Rogers pelasi näsäviisaita nielu kolmiodraama syytettynä murhasta hänen rakastajansa; set aikakauden kielto. Suurin osa elokuvasta sijoittuu naisvankilaan.

Vuonna neorealist Primrose Path (1940), jonka on ohjannut Gregory La Cava, hän pelasi prostituoitu tytär yrittää välttää perhe-paine seuraavat kohtalo hänen äitinsä., Lisää kohokohtia tällä kaudella mukana Tom, Dick ja Harry, 1941 komedia, jossa hän haaveilee naimisiin kolme eri miehet, minä näen Sinut (1944), Joseph Cotten, ja Billy Wilder ensimmäinen Hollywood-elokuva: Suuret ja Pienet (1942), jossa hän soitti nainen, joka tekeytyy 12-vuotias saada halpaa junalippu ja löytää itsensä pakko jatkaa ruse pitkäksi. Elokuvassa esiintyi Rogersin oikea äiti Lela, joka esitti hänen elokuvaansa mother.,

Kun tulossa vapaa agentti, Rogers teki erittäin onnistuneita elokuvia muut studiot puolivälissä 40s, mukaan lukien Tarjous-Toveri (1943), Lady in the Dark (1944), ja Viikon Lopussa Waldorf (1945), ja tuli korkein maksettu esiintyjä Hollywoodissa. Vuosikymmenen loppuun mennessä hänen elokuvauransa oli kuitenkin huipussaan. Arthur Freed yhdistyi hänen Fred Astaire in The Barkleys of Broadway vuonna 1949, kun Judy Garland oli estynyt saapumasta rooli oli olla jälleen yhdessä hänen kanssaan Pääsiäinen Paraati co-star.,

1950-1987: Myöhemmin careerEdit

Rogers’ elokuva uransa tullut ajan asteittainen väheneminen 1950-luvulla, kun osat vanhempia näyttelijöitä tuli enemmän vaikea saada, mutta hän silti teki joitakin kiinteitä elokuvia. Hän näytteli Storm Warning (1950), jossa Ronald Reagan ja Doris Day, noir, anti-Ku Klux Klan elokuva Warner Bros. Vuonna 1952 Rogers näytteli kaksi komedioita, jossa Marilyn Monroe, Monkey Business, jossa Cary Grant, ohjannut Howard Hawks, ja Me emme Ole Naimisissa!. Hän seurasi niitä, joilla oli rooli Dreamboat rinnalla Clifton Webb, hänen vaimonsa., Hän esitti naispääosaa Mysteeritrillerissä Tight Spot (1955) yhdessä Edward G. Robinsonin kanssa. Kun sarja mukavalta elokuvia, hän teki erittäin suosittu menestys Broadwaylla vuonna 1965, pelaa Dolly Levi pitkällä käynnissä Hello, Dolly!,

myöhemmin elämässä, Rogers pysyi hyvissä väleissä Astaire; hän esitti hänelle erityinen oscar-Palkinnon vuonna 1950, ja he olivat copresenters yksittäisten Academy Awards vuonna 1967, jonka aikana he kirvoitti raikuvat suosionosoitukset, kun he tulivat lavalle improvisoitu tanssi., Vuonna 1969, hän oli johtavassa asemassa toisen pitkäaikaisen suosittu tuotanto, Mame, kirjasta Jerome Lawrencen ja Robert Edwin Leen, musiikki ja lyrics by Jerry Herman, Theatre Royal Drury Lane West End London, saapuvia rooli liner Queen Elizabeth 2 New York City. Se telakoitui Southamptoniin. Hänestä tuli siihen asti West Endin historian kovapalkkaisin esiintyjä. Tuotanto kesti 14 kuukautta ja se sisälsi kuningatar Elisabet II: n kuninkaallisen komentoesityksen.,

Vuodesta 1950 eteenpäin, Rogers tehnyt satunnaisia esiintymisiä televisiossa, jopa korvaamalla on lomalla Hal Maaliskuuta $64,000 Kysymys. Myöhempinä vuosina hänen uransa, hän teki vierailevia esiintymisiä kolmessa eri sarjassa Aaron Spelling: lemmenlaiva (1979), Glitter (1984), ja Hotelli (1987), joka oli hänen lopullinen näytön ulkonäkö näyttelijä. Vuonna 1985, Rogers täyttänyt pitkäaikainen haluavat suoraa, kun hän ohjasi musikaalin sylilapsia off-Broadway mielisairaalassa, New York, 74-vuotias., Sen tuottivat Michael Lipton ja Robert Kennedy Kennedy Lipton Productionsista. Tuotanto näytteli Broadway-lahjakkuuksia Donna Theodore, Carleton Puuseppä, James Brennan, Randy Skinner, Karen Ziemba, Dwight Edwards, ja Kim Morgan. Se on huomioitu myös hänen omaelämäkerrassaan Ginger, My Story.

HonorsEdit

Kennedy Center kunnia Ginger Rogers joulukuussa 1992., Tämä tapahtuma, joka esitettiin televisiossa, oli hieman varjostivat kun Astaire on leski, Robyn Smith, joka saa leikkeet Astaire tanssii Rogers näkyy ilmaiseksi toiminto itse, ei voinut tulla toimeen sen kanssa CBS Television broadcast oikeudet leikkeet (kaikkien aiempien oikeuksien haltijoille, joilla on lahjoittanut broadcast oikeudet gratis).

hänen panoksensa motion picture teollisuus, Rogers on tähti Hollywood Walk of Famella osoitteessa 6772 Hollywood Boulevard.