Ginger Rogers (Magyar)

1925-1929: Vaudeville and BroadwayEdit

Rogers szórakoztató karrierje akkor kezdődött, amikor Eddie Foy utazó vaudeville-cselekedete Fort Worth-be érkezett, és gyors stand-inre volt szüksége. 1925-ben a 14 éves lány belépett a charlestoni táncversenyre, a díj lehetővé tette számára, hogy hat hónapig Ginger Rogers és The Redheads néven turnézhasson az Orpheum Circuit-en. 1926-ban a cselekmény egy 18 hónapos Színházban, az Oregoni Medfordban, a Craterian-ban történt. Ez a színház évekkel később megtisztelte a nevét a kráter Ginger Rogers színházra változtatva. Amikor az M. G.,M film The Barrier premierje San Bernardino, Kalifornia 1926 februárjában, Rogers ‘ vaudeville törvény szerepelt. A helyi újság megjegyezte: “az okos kis Ginger Rogers megmutatta, miért nyerte meg a Texas state bajnokságot Charleston táncosként.”

17 éves korában feleségül vette Rogers Jack Culpepper-t, a nap énekes-táncos/komikus/felvételkészítőjét, aki Jack Pepper néven dolgozott (Ginger önéletrajza és a Life magazin szerint gyermekkorában ismerte Culpeppert, unokatestvére barátjaként). Rövid életű vaudeville-I kettős színdarabot alkottak, “gyömbér és bors”néven., A házasság egy éven belül véget ért, és visszament az anyjával turnézni. Amikor a turné New York Citybe ért, maradt, rádiós éneklési munkákat kapott, majd Broadway-debütálása a Top Speed című musicalben, amely 1929 karácsonyán nyílt meg.

a végsebesség megnyitásától számított két héten belül Rogers-t választották a Broadway-n A Girl Crazy című filmben George Gershwin és Ira Gershwin főszereplésével. Fred Astaire-t azért bérelték fel, hogy segítse a táncosokat a koreográfiájukban. A lány őrült megjelenése 19 éves korában éjszakai csillaggá tette.,

1929-1933: Korai film rolesEdit

Rogers első film szerepek voltak a trió rövidfilm készült 1929—Este a Hálóteremben, Egy Nap egy Ember Ügyek, pedig Egyetemi Ifjúság. 1930-ban a Paramount Pictures hétéves szerződést írt alá vele.

Rogers hamarosan kikerült a Paramount szerződéséből—amelynek értelmében öt játékfilmet készített az Astoria Studiosban, Queensben -, és édesanyjával Hollywoodba költözött., Amikor Kaliforniába ért, három képes megállapodást írt alá a Pathé Exchange-vel. A Pathé-ban készült két képe a Suicide Fleet (1931) és a Carnival Boat (1932) volt, amelyben a leendő Hopalong Cassidy csillaggal, William Boyd-dal játszott. Rogers 1932-ben a Warner Bros., a Monogram és a Fox játékfilmjeiben is szerepelt, és a 15 Wampas Baby-sztár egyike lett. Ezután jelentős áttörést ért el, mint Annie a Warner Bros.film 42nd Street (1933). Filmsorozatot készített a Warner Bros., leginkább az 1933-as Aranyásókban, ahol szólója, a ” We ‘re In the Money” egy verset tartalmazott a Pig latinban. Ezután az RKO Studios-ba költözött, ahol szerződést kötött, és elkezdett dolgozni a” Flying Down to Rio ” – on, a Dolores Del Rio és Gene Raymond főszereplésével készült képen, de hamarosan ellopta Rogers és a Broadway sztárja, Fred Astaire.

1933-1939: Rogers és Astaireszerkesztés

Rogers ismert volt Fred Astaire-rel való partnerségéről., 1933-tól 1939-ig együtt kilenc zenés filmet készítettek az RKO-ban: repülő Rióba (1933), a meleg Elvált (1934), Roberta (1935), Top Hat (1935), Follow the Fleet (1936), Swing Time (1936), Shall We Dance (1937), gondtalan (1938), valamint Vernon és Irene Castle (1939) története. A Broadway Barkleys (1949)később az MGM-nél készült. Forradalmasították a hollywoodi musicalt azáltal, hogy példátlan eleganciával és virtuozitással rendelkező táncrutinokat mutattak be, hosszú felvételekkel, amelyeket kifejezetten a nap legnagyobb népszerű dalszerzői készítettek nekik., Az egyik ilyen zeneszerző Cole Porter volt a “Night and Day” – vel, egy dalt Astaire énekelt Rogers-nek a The line-val “…te vagy az egyik” két filmjükben, különösen megrendítő a Broadway Barkleys utolsó párosításában.,

Arlene Croce, Hermes Pan, Hannah Hyam, John Mueller megfontolni Rogers, hogy Astaire legjobb partnere, elsősorban azért, mert az a képessége, hogy össze tehetségét, a természetes szépség, kivételes képességeit, mint egy drámai színésznő, komikus, így igazán kiegészítve Astaire, egy páratlan táncos. Az eredményül kapott dal és táncpartnerség egyedülálló hitelességet élvezett a közönség szemében.,

a 33 társ táncok Rogers végezni Astaire, Croce, valamint Müller kiemelték a fertőző spontaneitás az ő teljesítménye a képregény számok “nem Lesz Nehéz Kezelni” a Roberta, “én vagyok, hogy Minden Tojást Egy Kosárba” az Kövesse a Flotta, valamint a “Szedd Össze Magad” a Swing Time-tól. Arra is rámutatnak, hogy a klasszikus romantikus táncokban, mint például a “Smoke Gets in Your Eyes”, a “Cheek to Cheek” és a “Let’ s Face the Music and Dance”, A Follow the Fleet alkalmazásai rendkívül rugalmasak.,

Bár a táncot volt koreografált által Astaire a kollaboráns Hermes Pan, mind azt vallotta, hogy a tökéletes szakmaiság, még időszakokban intenzív törzs, ahogy megpróbált bűvészkedni vele sok más szerződéses film kötelezettségvállalások a büntet próba menetrend Astaire, aki legfeljebb két film egy évben. 1986-ban, röviddel a halála előtt, Astaire megjegyezte: “minden lány, akivel valaha táncoltam, azt gondolta, hogy nem tudják megtenni, de természetesen megtehetik. Így mindig sírtak. Kivéve a gyömbért. Nem, nem, Ginger soha nem sírt”.,

John Mueller így foglalta össze Rogers képességeit: “Rogers kiemelkedő volt Astaire partnerei között, nem azért, mert táncosként jobb volt másoknál, hanem azért, mert képzett, intuitív színésznőként elég ravasz volt ahhoz, hogy felismerje, hogy a színészet nem állt meg, amikor a tánc elkezdődött…az ok annyi a nők fantáziáltam tánc Fred Astaire, hogy Ginger Rogers közvetített a benyomásom, hogy a tánc vele a legizgalmasabb élményt elképzelhető”.,

Dick Richards író a Ginger: Salute to a Star című könyvében Idézte Astaire-t, aki Raymond Rohauernek, A New York-i Modern Művészeti Galéria kurátorának mondta: “Ginger ragyogóan hatékony volt. Mindent megcsinált neki. Valójában nagyon jól csinálta a dolgokat mindkettőnknek, és megérdemli a legtöbb elismerést a sikerünkért.”

a népszerű brit Parkinson talk-show (5. évad-24. epizód) 1976-os epizódjában Sir Michael Parkinson házigazda megkérdezte Astaire-t, ki a kedvenc táncpartnere. Astaire válaszolt:”…Ginger. Ő volt az igazi. Tudod, a leghatékonyabb társam, aki valaha is volt., Mindenki tudja.”

az 1930-as évek klasszikus musicaljeiben Astaire-rel, Ginger Rogers-szel együtt kevesebbet fizettek, mint Fred, a táncok mögött álló kreatív erő, aki szintén a nyereség 10% – át kapta. Ő is kevesebbet fizetett, mint sok támogató “farceurs” számlázott alatta, annak ellenére, hogy sokkal központi szerepet játszik a filmek nagy pénzügyi sikereiben., Ez személyesen grating neki, és hatással volt rá kapcsolatok RKO, különösen a rendező Mark Sandrich, akinek állítólagos tiszteletlensége Rogers kéri egy éles levelet megrovás producer Pandro Berman, amit fontosnak tartott ahhoz, hogy közzé önéletrajzában. Rogers keményen küzdött a szerződéséért és a fizetésért, valamint a jobb filmekért és forgatókönyvekért.

15 hónap különbséggel és az RKO csődjével a stúdió Fredet és Gingert párosította egy másik, gondtalan című filmhez, de pénzt veszített., Ezután jött Vernon és Irene Castle története, egy igaz történet alapján, de a komoly cselekmény és a tragikus befejezés a filmjeik legrosszabb box-office bevételeit eredményezte. Ezt nem a csökkenő népszerűség, hanem a kemény 1930-as gazdasági valóság vezérelte. A musicalek gyártási költségei, amelyek mindig lényegesen költségesebbek, mint a szokásos jellemzők, sokkal gyorsabban növekedtek, mint a felvételi.,

1933-1939: Siker nonmusicalsEdit

a két előtt, illetve közvetlenül utána a tánc, a színészet partnerség Fred Astaire véget ért, Rogers szerepelt számos sikeres nonmusical filmek. A Stage Door (1937) drámai képességeit mutatta be, hiszen a mellette ülő, de sebezhető lány és a szívós színházi reménykedő Katharine Hepburn-nel szemben., Sikeres vígjátékok tartalmazza Életvidám Hölgy (1938) James Stewart, az Ötödik Sugárúton Lány (1939), ahol ő is játszott egy munkanélküli lány szívja be az életét, egy gazdag család, Agglegény Anya (1939), David Niven, amelyben ő játszotta a bolt lány, aki tévesen azt hittem, hogy elhagyta a babája.

1934-ben Rogers beperelte a hollywoodi Sylvia-t 100 ezer dollárért rágalmazásért. A fitneszguru és a rádiós személyiség azt állította, hogy Rogers a rádióműsorában volt, amikor valójában nem volt.,

1939.március 5-én Rogers szerepelt a “Single Party Going East” – ben, az ezüst Színház epizódjában a CBS rádióban.

1940-1949: Karriercsúcs és Újraegyesítés AstaireEdit

1941-ben Rogers elnyerte a legjobb színésznő Oscar-díját az 1940-es Kitty-ben játszott szerepéért Foyle. Az 1940-es évek elején jelentős sikereket ért el, és ebben az időszakban az RKO legmelegebb birtoka volt., A Roxie Hart-ban (1942), ugyanazon a játékon alapulva, amely később a Chicago zenei sablonjaként szolgált, Rogers egy szerelmi háromszögben egy szerelmi háromszögben játszott a szeretője meggyilkolásáért; a tilalom korában. A film nagy része egy női börtönben zajlik.

a neorealista kankalin ösvényen (1940), Gregory La Cava rendezésében egy prostituált lányát játszotta, aki megpróbálta elkerülni a családi nyomást, hogy anyja sorsát kövesse., További kiemeli, hogy ebben az időszakban szereplő Tom, Dick vagy Harry, egy 1941 vígjáték, amelyben arról álmodik, hogy feleségül három különböző emberek; találkozunk (1944), Joseph Cotten; Billy Wilder első Hollywoodi film: A-Dúr, a-Moll (1942), amelyben játszott egy nővel, aki álarcos, mint egy 12 éves, olcsó vonatjegy találja magát, köteles továbbra is a csel, hosszabb ideig. Ez a film szerepelt egy előadás Rogers igazi anyja, Lela, játszik a film anyja.,

miután szabad ügynök lett, Rogers a 40-es évek közepén más stúdiókkal is rendkívül sikeres filmeket készített, köztük a Tender elvtárs (1943), a Lady in the Dark (1944), a week-End a Waldorfban (1945), és Hollywood legjobban fizetett előadója lett. Az évtized végére azonban filmkarrierje tetőzött. Arthur Freed 1949-ben újra összehozta Fred Astaire-rel a Broadway Barkleys-ben, amikor Judy Garland nem tudott megjelenni abban a szerepben, amely újraegyesítette őt a húsvéti Parádé társsztárjával.,

1950-1987: később karrierSzerkesztés

Rogers filmkarrierje az 1950-es években fokozatosan csökkent, mivel az idősebb színésznők részei nehezebbé váltak, de még mindig néhány szilárd filmmel szerzett gólt. Szerepelt a Storm Warning (1950) című filmben Ronald Reagan és Doris Day, a noir, a Warner Bros. Anti-Ku Klux Klan filmjében, 1952-ben Rogers két vígjátékban szerepelt, Marilyn Monroe-val, Monkey Business with Cary Grant, rendezte Howard Hawks, és nem vagyunk házasok!. Ő követte azokat a szerepet Dreamboat mellett Clifton Webb, mint a felesége., Ő játszotta a női főszerepet a Tight Spot-ban (1955), egy rejtélyes thrillerben, Edward G. Robinsonnal. 1965 – ben a Broadwayn nagy népszerű sikert aratott, Dolly Levi-t játszotta a hosszú távú Hello-ban, Dolly!,

A későbbi életben, Rogers továbbra is jó viszonyban Astaire; bemutatott neki egy speciális oscar-Díj 1950-ben, pedig voltak copresenters az egyes oscar-Díjat 1967-ben, amely során a kiváltott álló ováció, amikor jöttek a színpadon egy rögtönzött tánc., 1969-ben Jerome Lawrence és Robert Edwin Lee könyvéből, Jerry Herman zenéjével és dalszövegeivel, a London nyugati végében található Royal Drury Lane Színházban, A New York City Queen Elizabeth 2 vonalhajózási szerepéért kapott főszerepet. Az ottani dokkolása a legmagasabb pompát és szertartást eredményezte Southamptonban. A Nyugat történetében a legjobban fizetett előadóművész lett. A produkció 14 hónapig tartott, és II.,

Az 1950-es évektől kezdve Rogers alkalmi fellépéseket tett a televízióban, még a 64,000 dolláros kérdésre egy nyaraló hal felvonulást is helyettesítve. Karrierje későbbi éveiben három különböző sorozatban szerepelt: Aaron Spelling: The Love Boat (1979), Glitter (1984) és a Hotel (1987) című filmekben, amely a színésznő utolsó szereplése volt. 1985-ben Rogers teljesítette a régóta fennálló rendezési kívánságot, amikor 74 éves korában rendezte A Musical Babes in Arms Off-Broadway-t Tarrytownban, New Yorkban., A producere Michael Lipton és Robert Kennedy A Kennedy Lipton Productions. A produkció főszereplői Donna Theodore, Carleton Carpenter, James Brennan, Randy Skinner, Karen Ziemba, Dwight Edwards és Kim Morgan. Azt is megjegyezte önéletrajzában Ginger, My Story.

HonorsEdit

A Kennedy Center tisztelte Ginger Rogers-t 1992 decemberében., Ez az esemény, amely akkor volt látható a tévében, kissé megzavarták, amikor Astaire özvegye, Robyn Smith, aki a megengedett klipek Astaire tánc Rogers jelenik meg ingyen a funkció önmagában nem volt képes megemészteni a CBS Televíziós sugárzásra jogot, hogy a klipek (minden korábbi jogok jogosultjai, hogy adományozott közvetítési jogokkal ingyen).

a mozgókép-iparhoz való hozzájárulásáért Rogers csillagot kapott a Hollywood Walk Of Fame-en a 6772 Hollywood Boulevard-on.