30 cele Mai Populare Artiști de Astăzi (Picturi Abstracte de Fețe de Street Art)

Adrian Ghenie (n. 1977)

Adrian Ghenie este un artist român din Cluj Școală. Lucrările sale sunt pline de texturi și culori bogate, imaginile expresive echilibrând între claritate și decădere., Picturile sale împletesc temeri personale și colective, traume și amintiri, abordând ororile istoriei europene a secolului XX. În aceste zile, prețurile pentru munca lui Ghenie, cum ar fi picturile sale abstracte de fețe, au crescut foarte mult și are o lungă listă de așteptare de cumpărători privați. Experții atribuie imensa sa popularitate pe piața artei contemporane unei cereri puternice de pictură, producției sale limitate, deficitului de capodopere de Vânzare, unui punct de preț accesibil în raport cu vârful pieței și cumpărătorilor asiatici bogați.,

Damien Hirst (b. 1965)

Damien Hirst este cel mai proeminent membru al unui grup de artiști moderni, Tineri Artisti Britanici, care a dominat marea BRITANIE scena artei contemporane în anii ’90. Hirst este din marea BRITANIE cel mai bogat artist viu, și, de asemenea, a spart recordul pentru un artist licitație în 2008, când a vândut un show complet, Frumos în Mintea Mea pentru Totdeauna, pentru 198 milioane dolari., El este cel mai bine cunoscut pentru seria sa de artă modernă celebră înfățișând animale moarte conservate în formaldehidă și pentru craniul său de diamant, pentru dragostea lui Dumnezeu.

Zeng Fanzhi (b. 1964)

Zeng Fanzhi a crescut în China în timpul Revoluției Culturale, o experiență care l-a marcat ca un artist., Lucrările sale indică preocuparea sa pentru istoria problematică a modernității și izolarea și instabilitatea vieții contemporane. El a obținut recunoașterea în anii ‘ 90 pentru seria sa de spital și carne de pictură contemporană. Lucrările sale pot fi recunoscute prin stilul expresionist de semnătură, figuri cu capete mari și trăsături exagerate și, uneori, picturi abstracte ale fețelor. În 2013, Fanzhi e Cina Cea de taină a vândut pentru un record de 23,3 milioane $la Sotheby ‘ s din Hong Kong, făcându-l cel mai mare preț pentru o bucată de Asia artiști moderni la licitație.,

Keith Haring (1958-1990)

Keith Haring pop art și graffiti-ca lucrare a apărut din New York City pe strada culturii din anii ’80. El însuși a găsit în înfloritoare artă alternativă în afara comunității de galerii și instituții muzeale. Arta sa contemporană a prins viață pe străzi, în metrou și în cluburi. Haring a vrut să-și dedice cariera creării unei arte cu adevărat publice., În stațiile de metrou, pe panouri publicitare neutilizate, și-a găsit mediul de a experimenta și de a comunica cu publicul mai larg. Lucrările lui Haring rămân extrem de populare până în prezent, vânzând până la aproximativ 6 milioane de dolari la licitații.

Yoshitomo Nara (b., 1959)

Yoshitomo Nara este una dintre figurile centrale ale mișcării neo-Pop japoneze, creând picturi, desene și sculpturi ale unor personaje asemănătoare copiilor. Aceste personaje sunt profund inspirate de cultura populară, cum ar fi anime, manga, Disney și punk rock. Această influență are ca rezultat imagini care sunt drăguțe, dar, de asemenea, neliniștitoare și sinistre. Arta sa contemporană se preocupă de găsirea unei identități în lumea de astăzi, care se modernizează rapid, violentă, cu intrările sale vizuale constante.,

Richard Prince (b. 1949)

Richard Prince este unul dintre artiștii moderni infam pentru credit. Prince reutilizează imaginile mass-media pentru a chestiona și redefini noțiunile de autor și proprietate. În seria sa „Cowboys” din 1980, el a re-fotografiat reclamele Marlboro pentru a crea prim-planuri ale acestor cowboy mitici., În 2005, Untitled-ul său (Cowboy) a devenit prima re-fotografie care a fost vândută pentru mai mult de 1 milion de dolari la licitație. Instagram, Instagram a furat postări de la mai multe femei tinere și le-a vândut pentru sume mari. Controversele și procesele care rezultă sunt, într-un anumit sens, o parte din lucrările lui Prince.

Marca Grotjahn (b., 1968)

Mark Grotjahn este un artist American cel mai bine cunoscut pentru picturile sale abstracte de fețe și reprezentări geometrice. Se spune că stilul său contemporan de pictură are un dialog complex cu lucrările lui Kazimir Malevich, Barnett Newman și Bridget Riley. Grotjahn explorează adesea punctul de dispariție al perspectivei și lucrează cu culori strălucitoare. Cererea pentru munca lui Grotjahn a crescut constant în ultimii ani.,

Rudolf Stingel (b. 1956)

Rudolf Stingel este un artist Italian cu sediul în New York. Începând cu anii ‘ 80, arta contemporană a lui Stingel este preocupată de interogarea mediului său ales de pictură și de subminarea noțiunilor de autenticitate, ierarhie, semnificație și context., El este interesat să implice publicul într-un dialog despre percepția lor asupra artei contemporane și includerea lor în proces. După spectacolul său din 2007 la Muzeul Whitney din New York, prețurile lui Stingel au trecut prin acoperiș.

Christopher Lână (b. 1955)

Christopher Lână primul a făcut un nume pentru el însuși în New York-ul contemporan, arte plastice scena în 1980., El este cel mai bine cunoscut pentru picturile sale de artă modernă de cuvinte, pânzele sale albe de marcă cu litere mari, stencilate negre. Funcționează ca Apocalypse Now („vinde casa vinde mașina vinde copiii”) și dacă tu („dacă nu poți lua o glumă poți să ieși dracului din casa mea”) a făcut între 15 și 30 de milioane de dolari la Casa de licitații Christie ‘ s.

Peter Doig (b., Peter Doig este un artist scoțian care și-a petrecut majoritatea anilor de formare în Trinidad și Canada și a studiat arta în Anglia. Arta sa contemporană este descrisă de Galeria Saatchi ca conținând teme de realism magic, „surprinzând momente atemporale de liniște perfectă, în care memoria albumului foto intră și iese din visul de veghe.”Doig se inspiră din fotografii, decupaje din ziare, scene din filme, coperți ale albumelor de discuri și lucrările unor artiști anteriori precum Edvard Munch., În 2002, s-a stabilit din nou în Trinidad, unde a deschis un studio La Caribbean Contemporary Arts Centre. În 2007, canoea sa Albă s-a vândut pentru 11, 3 milioane de dolari la Sotheby ‘ s, care la acea vreme era un record pentru un artist european viu și este unul dintre motivele pentru care se află pe lista noastră de artiști populari.

Jean-Michel Basquiat (1960-1988)

Jean-Michel Basquiat, una dintre cele mai renumite pictori American și unul dintre cei mai mari pictori din toate timpurile, apărut la începutul anilor ’80 American scena Punk din New York și a devenit rapid recunoscute în circuitul artei internaționale pentru muncă, cum ar fi sa picturi abstracte de chipuri., Arta sa „naïf” a îmbinat cu abilitate stiluri și tradiții, creând opere de artă contemporană de tip colaj, care se refereau adesea la moștenirea sa urbană și afro-caraibiană. Picturile de artă Modernă ale lui Basquiat sunt un exemplu al modului în care practica artei contra-culturale poate deveni o formă de artă complet recunoscută, îmbrățișată și celebrată de masele comerciale. Picturile sale abstracte de fețe se vând la cele mai mari prețuri de pe piața de artă de astăzi.,

Know someone who would find this article interesting?