studiowałem poza jakimkolwiek systemem i bez uprzedzeń, sztukę starożytnych i sztukę współczesną. Nie chciałem bardziej naśladować tego pierwszego, niż kopiować tego drugiego; ponadto nie miałem zamiaru osiągnąć trywialnego celu, jakim jest sztuka dla sztuki. Nie! Po prostu chciałem wyciągnąć z pełnej znajomości tradycji uzasadnione i niezależne poczucie własnej indywidualności.
wiedza jako środek do bycia zdolnym , to był mój pomysł., Być w stanie przetłumaczyć zwyczaje, idee, wygląd mojej epoki, jak ją widzę, być nie tylko malarzem, ale także człowiekiem, jednym słowem, tworzyć żywą sztukę, to jest mój cel. (Tłumaczenie autora)
Realizm Courbeta pociągał za sobą stworzenie wizualnego zapisu jego epoki w stylu, który był jego indywidualną destylacją lekcji, których nauczył się ze sztuki przeszłości. Jego sztuka opierała się na jego osobistej wizji i zrozumieniu swojego czasu, stąd Courbet nazwał ją „żywą”, ponieważ była zakorzeniona w jego własnym doświadczeniu życiowym.,
w przeciwieństwie do romantyzmu czy impresjonizmu, realizm nie był nowym terminem w krytyce artystycznej. Jako termin określający sposób reprezentacji w malarstwie i rzeźbie, był używany co najmniej od początku Krytyki Artystycznej w XVIII wieku. Często używany zamiennie z naturalizmem, był stosowany do dzieł sztuki-obrazów lub rzeźb—które ściśle kopiowały rzeczywistość, a nie „ulepszały” ją. Realizm był więc przeciwieństwem idealizmu: praktyki artystycznej mającej na celu wzmocnienie „niedoskonałych” form występujących w rzeczywistości w celu stworzenia form sztuki absolutnego piękna., Zakorzeniony w antyku klasycznym idealizm był przykładem greckiej rzeźby z V I IV wieku p. n. e.i ich rzymskich imitacji z wczesnego okresu cesarskiego. Praktyka idealistyczna odrodziła się w renesansie i przetrwała przez cały okres baroku, aby nadać jej teoretyczne podstawy w okresie neoklasycznym XVIII wieku.
naturalizm
podczas gdy naturalizm, podobnie jak realizm, miał na celu prawdziwe przedstawienie zwykłego życia, najlepiej klas niższych, a zwłaszcza chłopstwa, różnił się od realizmu trzema ważnymi aspektami., Po pierwsze, brakowało w nim politycznego wydźwięku dzieł realistów, którzy szczególnie na początku swojej kariery chętnie przekazywali poczucie troski społecznej. Zamiast tego naturaliści chcieli uchwycić prawdziwy charakter scen, które wybrali do namalowania, oddając je z naukową dokładnością i dystansem etnografa. Po drugie, podczas gdy malarze realistyczni czerpali w dużej mierze ze sztuki przeszłości i często uznawali tę praktykę( zob. cytat Courbeta powyżej), naturaliści kładli nacisk na bezpośrednią obserwację rzeczywistości., Wielu z nich otrzymało wykształcenie akademickie (w przeciwieństwie do realistów, którzy byli głównie samoukami) i nauczyło się starannie zapisywać swoje wizualne wyrażenia w szczegółowych wstępnych rysunkach i szkicach olejnych. Niektórzy przyrodnicy, tacy jak Pascal-Adolphe-Jean Dagnan-Bouveret (1852-1929) i Jules-Alexis Muenier (1863-1942), również wykorzystywali fotografię jako ważny proces pośredniczący w tworzeniu swoich obrazów. Wreszcie, w przeciwieństwie do swoich nauczycieli akademickich, naturaliści byli przyciągani do malarstwa plenerowego i często pozowali swoje modele na świeżym powietrzu, jak impresjoniści., Nie przyjęli jednak „złamanego” pędzla impresjonistów.
podczas gdy realizm był początkowo ruchem francuskim, naturalizm stał się ważnym międzynarodowym stylem z praktykami w całej Europie i Stanach Zjednoczonych., Brytyjscy malarze George Clausen (1852-1944) i Herbert Henry La Thangue (1859-1929), Amerykanie Thomas Alexander Harrison (znany jako Alexander, 1853-1930) i Birge Harrison (1854-1929) i Gari Melchers 1860-1932), Skandynawowie Albert Edelfelt (1854-1905) i Anders Leonard Zorn (1860-1920), Węgierski Károly Ferenczy (1863-1917) i Belgowie Léon Frédéric (1856-1940) i Theodoor Verstraete (1850-1907) uprawiali naturalizm aż do XX wieku, po tym, jak wprowadzone zostały już ruchy modernistyczne, takie jak Ekspresjonizm, kubizm i futuryzm.,
Bibliografia
Boas, George. „Il faut être de son temps.”Journal of Aesthetics 1 (1941): 52-65.
Clark, T. J. The Absolute Bourgeois: Artists and Politics in France, 1848-1851. Londyn: Thames and Hudson, 1973.
–. Obraz ludu: Gustave Courbet i druga Republika Francuska, 1848-1851. Londyn, 1973.
Galassi, Peter, ed. Przed fotografią: Malarstwo i wynalazek fotografii. Nowy Jork, 1981. Katalog wystawy.
Nochlin, Linda. Realizm. Nowy Jork, 1971. Reprint, Nowy Jork, 1993.
, French Realism: The Critical Reaction, 1830-1870. Nowy Jork, 1937.
Weisberg, Gabriel P. Beyond Impressionism: The Naturalist Impulse in European Art, 1860-1905. Nowy Jork, 1992.
Petraten-Doesschate Chu
Leave a Reply