Post-Impresjonisme, i Vest-maleri, bevegelse i Frankrike som representerte både en utvidelse av Impresjonismen og en avvisning av at stil er iboende begrensninger. Begrepet Post-Impresjonisme ble skapt av den engelske kunstkritiker Roger Fry for arbeidet med slike sen 19nde-talls malere som Paul Cézanne, Georges Seurat, Paul Gauguin, Vincent van Gogh, Henri de Toulouse-Lautrec, og andre., Alle disse malere, bortsett fra van Gogh var fransk, og de fleste av dem som begynte som Impresjonistene, og hver av dem forlatt stil, men for å danne sin egen høyst personlige kunst. Impresjonismen var basert på, i sin strengeste forstand, på den objektive opptak av naturen i form av flyktning virkninger av farger og lys., Post-Impresjonister avvist denne begrensede mål i favør av mer ambisiøse uttrykk, innrømmer sin gjeld, men til ren, strålende farger av Impresjonisme, sin frihet fra tradisjonelle emnet, og sin teknikk med å definere form med korte penselstrøk av brutt farge. Arbeidet med disse kunstnere dannet grunnlag for flere moderne trender og for tidlig i det 20. århundre modernismen.,
– >
Etter en fase av urolig splid blant Impresjonister, Paul Cézanne trakk seg fra bevegelsen i 1878 for «å gjøre av Impresjonismen noe solid og holdbar som kunst i museer.,»I motsetning til bestått vis avbildet av Impresjonistene, hans tilnærming gjennomsyret landskap og stilleben med en monumental varighet og sammenheng. Han forlatt Impresjonistene’ virtuos skildring av flyktige lyseffekter i hans opptatthet av det underliggende strukturer av naturlige former og problemet med unifying-overflaten mønstre med romlig dybde. Hans kunst var stor inspirasjon for Kubisme, som var bekymret hovedsakelig med skildrer struktur av objekter., I 1884, på Salon des Indépendants i Paris, Georges Seurat åpenbart en intensjon lik Cézanne med malerier som viste mer oppmerksomhet til sammensetning enn gjorde de av Impresjonistene, og at dykket ned i science av farge. Å ta utgangspunkt i den Impresjonistiske praksisen med å bruke brutt farge for å foreslå glitrende lys, han søkte å få klarhet gjennom optisk formler, plassere side ved side med små prikker av kontrasterende farger valgt å blanding fra en avstand til en dominerende farge., Denne ekstremt teoretisk teknikk, kalt pointillism, ble vedtatt med en rekke moderne malere og dannet grunnlaget for den maleri kjent som Neo-Impresjonismen.
– >
Encyclopædia Britannica, Inc.,Se alle videoer for denne artikkelen
Post-Impresjonister ofte utstilt sammen, men, i motsetning til Impresjonistene, som begynte som en tett, selskapelig gruppe, de er malt i hovedsak alene. Cézanne malt i isolasjon i Aix-en-Provence i sør-Frankrike; hans ensomhet ble matchet med at Paul Gauguin, som i 1891 tok opphold i Tahiti, og i van Gogh, som malte på landsbygda i Arles. Både Gauguin og van Gogh forkastet likegyldig objektivitet av Impresjonismen til fordel for en mer personlige, åndelige uttrykk., Etter utstilling med Impresjonistene i 1886, Gauguin avkall på «den avskyelige feil av naturalisme.»Med den unge maleren Émile Bernard, Gauguin søkt en enklere sannheten og renere estetiske i kunst; å vende seg bort fra den sofistikerte, urban art verden av Paris, han i stedet så for inspirasjon i bygdene med mer tradisjonelle verdier., Kopiering ren, flatskjerm farge, tunge disposisjon, og dekorative kvalitet av middelalderens farget glass og manuskript belysning, to kunstnere utforsket uttrykksfulle potensial for rene farger og linje, Gauguin, spesielt ved hjelp av eksotiske og sanselige farge harmonier å skape poetiske bilder av Tahitians blant dem han ville til slutt live. Ankommer i Paris i 1886, og den nederlandske maleren van Gogh raskt tilpasset Impresjonistiske teknikker og farge for å uttrykke sin akutt følte følelser., Han forvandlet kontrasterende kort penselstrøk av Impresjonismen inn i buet, levende linjer av farge, overdrevet også utover Impresjonistiske glans, som formidler hans emosjonelt ladet og ekstatisk svar til det naturlige landskapet.
– >
Erich Lessing/Art Resource, New York
Mindre tett forbundet med Impresjonistene var Toulouse-Lautrec og Odilon Redon. Opptatt med innsiktsfulle portretter og dekorativ effekt, Toulouse-Lautrec brukt levende kontrasterende farger av Impresjonismen i flate områder som er omsluttet av en distinkt, krumme disposisjon. Redon er fortsatt liv florals var noe Impresjonistisk, men hans andre verk, med stemningsfulle og ofte mystisk gjenstand, er mer lineær og nærmere Symbolikken i stil., Generelt, Post-Impresjonisme ledet bort fra en naturalistisk tilnærming og mot de to store bevegelser i begynnelsen av det 20. århundre kunst som erstattet det: Kubisme og Fauvisme, som søkte å vekke følelser gjennom farge og linje.
Leave a Reply