하드 록,아레나 록 및 헤비메탈
1970 년대는 록 음악의 가장 눈에 띄는 하위 장르 중 하나로 하드 록의 등장을 보았습니다. 하는 동안 첫 번째 절반의 십 년간,영국 등의 행위 깊은색,보라색,Led Zeppelin,Uriah Heep,검은 안식일에서 높이의 그들의 국제적인 명성을,특히 미국에서., 에 의해 하반기의 십 년간,다른 많은 역할을했다 달성 스타,즉,산,그랜드 펑크 철도,앨리스 Cooper,백년초,제임스 명,AC/DC,블루 Öyster 숭배,키스,Aerosmith,Van Halen 및 Ted Nugent.
Arena rock 은 Boston,Kansas,Styx,Journey,TOTO,Foreigner 및 Heart 와 같은 rock act 를 통해 인기가 높아졌습니다.
Psychedelic rock 감소에서 인기 후에는 죽음의 지미 헨드릭스,제니스 조플린,and Jim Morrison 문의,자기 부과 은둔의 오스트레일리아 바에서는 분홍색이며,휴식의 비틀즈 1970.,
진보적인 rockEdit
미국 브랜드의 prog 바위 다양한에서 다양하고 혁신적인 프랭크 자파,선 Beefheart,그리고 혈액,땀,눈물,더 pop rock 향 같은 밴드는 보스턴,외국인,여행,캔자스,스틱스., 이들 옆에,영국 밴드 Supertramp 및 전기 가벼운 오케스트라,모든 보여 록 음식물의 영향과하는 동안 중 순위를 상업적으로 가장 성공적인 행위 1970 년대의 도래,이 시대의 화려하거나 아레나 바위,는 마지막 때까지 비용의 복잡한 보여주(자주 연극을 준비하고 특별한 효과),대체될 것입하여 경제적 바위 축제 중요한 라이브 장소에서 1990 년대.
새로운 waveEdit
성공적인 미국의 새로운 파 밴드에서 늦은 칠십인이 포함되어 있 말하는 머리,자동차,숙련된 기술,B-52 및 Devo., 캐나다 뉴 웨이브 그룹 중 일부는 거친 무역,Payolas 및 Martha 및 머핀을 포함했습니다. 의 성공 이후 영국의 신스팝 행위에는 미국과 같은 게리는 먼지와 느슨한 용지 및 주민들의 수는 미국 밴드 또한 실험을 시작했으로그램입니다. 1980 년대 초반에,밴드가 영국으로부터 되었다 대단히 인기있는 미국에서,그리고 이러한 현상이되었으로 알려진 두 번째로 영국의 침략은 주로 구성되어 영국인의 새로운 파도와 신스팝의 역할을 따라 확산의 정의”새로운 물결”.,
펑크 rockEdit
레이먼의 납 기타리스트 Johnny 라몬에서 수행하는 토론토,1977
1970 년대 중반의 상승을 보았 펑크 음악에서 protopunk-고 뿌리에서는 1960 년대와 1970 년대 초. 이먼,패티 스미스,그리고 금발의 초기 미국의 펑크 락 역할을하는 큰 수 있도록 모두에서 영국과 미국이다. 펑크 록 음악은 또한 크게 관련된 일정한 펑크 패션과 부조리주의 유머는 예 진정한 혐의 주류 문화와 값입니다., 블론디는 팝/스카/레게 밴드가되기 위해 펑크 뿌리를 빨리 잃었습니다.
블루스 rockEdit
블루스 바위,인기가 남아있으로 에릭 브리트니 스피어스,ZZ 상위,조지 Thorogood 을 보고 가장 큰 성공이다. 프레디 왕이 움직이기 시작했에서 바로 블루스 블루스 이후 록 장르가 지금 대부분 사이에서 인기 흰색하세요. 논스톱 투어링으로 인한 스트레스는 1976 년 42 세의 나이로 사망했습니다.,
부드러운 바위와 popEdit
빌리 조엘에서 수행하는 퍼스,웨스턴 오스트레일리아는 2006 년
의 일부는 더 주목할 만한 팝/소프트 록그룹 1970 년대에 있었는 목수,잭슨 5,물개는&Crofts, 대마초 형제,홀&오츠,빵,선&Tennille,Tony 올랜도 새벽,베이 시티 롤러와 Osmonds.,
시대의 팝 음악을 특징으로하는 솔리스트에는 Barry Manilow,Andy Gibb,Elvis Presley,Neil Diamond,Paul McCartney,Stevie Wonder,Elton John,Marvin Gaye,Cat Stevens,James Taylor,Eric Clapton,Barry White 및 Rod Stewart 가 포함되었습니다. 1970 년대를 전형화 한 여성 독주자로는 Linda Ronstadt,Carly Simon,Roberta Flack,Donna Summer,Barbra Streisand,Rita Coolidge,Olivia Newton-John 및 Helen Reddy 가 포함되었습니다.,
금발의 리드 싱어 Debbie 해
의 일부는 가장 인기 있는 음악의 행위를 날이 가지고 자신의 네트워크 텔레비전 버라이어티 쇼에서 매우 인기가 있었 70 년대. 와 같은 역할을 써니&Cher,Glen Campbell,John Denver,Tony 올랜도 새벽,남편과 아내가 팀장&Tennille,형제와 자매 도&마리 오스몬드.
소프트 록은 눈에 띄게 많은 톱 40 과 현대의 히트 라디오 방송국을 통해 1970 년대., 소프트 록은 종종 어쿠스틱 악기를 사용하고 멜로디와 하모니에 중점을 두었습니다. 주요 부드러운 바위의 예술가들은 1970 년대에 포함된 캐롤 킹 제임스 테일러는,Billy Joel,시카고,미국,독수리와 플릿 우드 Mac,그의 소문(1977)was 베스트셀러의 앨범이다. (팝 차트로 넘어간 컨트리 음악에 대한 자세한 내용은이 기사의 컨트리 음악 섹션을 참조하십시오.,)Bob Dylan 의 1975-1976Rolling Thunder Revue 는 1975 년”Diamonds&Rust”로 차트로 돌아온 Joan Baez 의 공연 초기부터 여러 가지 민속 록 행위로 그를 재결합했습니다.,
일부의 대부분의 성공 가수와 작곡가이었:잭슨 Browne,제임스 테일러는,짐 크로,요한,덴버 닐 다이아몬드 베리 Gibb,Stevie Wonder,캐롤 King,엘튼 존,돈 맥클린,Joni Mitchell,바울은 시몬,크리스 Kristofferson,칼리 시몬,도나 여름,데이비드 bisbal 해 채핀—일 이전에 주로 작곡가기 시작했지만 앨범을 발표하고 노래합니다. King’s album Tapestry 는 10 년 동안 최고 판매 앨범 중 하나가되었으며”It’S Too Late”라는 노래는 1970 년대 가장 큰 노래 중 하나가되었습니다., 맥클린의 1971 년 노래”미국의 파이”영으로는 죽음의 친구 홀리 중 하나가되었다 인기있는 음악의 가장 인정받는 곡은 20 세기,덕분에 추상적이고 생생한 스토리 텔링 센터는 주변에”하루는 음악가”죽었다고 대중 음악의 시대입니다.
1970 년대 초반에 Diana Ross 가 Supremes 에서 출발하고 Simon&Garfunkel 과 The Beatles 의 헤어짐을 표시했습니다. 모두 10 년 내내 대단히 성공적인 녹음 경력을 계속했습니다., 의 일부는 그들의 노래가 히트의 1970 년대 초반:Simon&Garfunkel 의”다리의 고민 물”시몬의 솔로 hit”50 랑”,Beatles”Let It Be”,Paul McCartney’s”삼촌이버/독 Halsey”,조지 해리슨의”나의 달콤한”주님,로스'”Ain’t No Mountain High Enough”.,
인기있는 영국 역할이었는 롤링 스톤,베드로는 프램,길버트 오 설리번은,레오 않았던,퀸,Led Zeppelin,Supertramp 과 사람,사람의로 이어질 가수 로저 리에서 시작했 영화 토미,재생하는 타이틀 역할을 기반으로,그룹 1969 년 앨범의 동일한 이름입니다. Elton John,Tina Turner,Ann-Margret,Oliver Reed,Jack Nicholson 및 다른 밴드 멤버가 앙상블 캐스트를 구성했습니다.,
디스코,R&B and urbanEdit
Stevie Wonder 되었다 하나의 가장 인기 있는 R&B 술 1970 년대.
와 함께 디스코,펑크는 하나의 가장 인기있는 장르의 음악에서는 1970 년대. 주로 아프리카계 미국 장르를 들어,특징으로 많이 사용하의 베이스 그리고”와우”입니다. 리듬이 멜로디 위에 강조되었습니다. James Brown,The Meters,Parliament-Funkadelic 및 Sly 와 The Family Stone 과 같은 예술가가 장르를 개척했습니다., 그런 다음을 양산 같은 예술가들 Stevie Wonder,루퍼스,형제 Johnson,쿨&갱구,바람&화재,회전,킹 플로이드,타워의 힘,오하이오 플레이어 코모도어스,전쟁,Confunkshun,갭 밴드,슬레이브,카메오,바 케 이즈,Zapp,그리고 더 많은합니다. 주류를 가진 다른 인기있는 예술가는 Bill Withers,Gladys Knight&The Pips,Three Dog Night,The Stylistics,The Fifth Dimension,Marvin Gaye,The Temptations,The O’Jays,Barry White 및 Issac Hayes 였습니다.,
1970 년대 본 아프리카계 미국 관객에서 멀리 이동을 장르에 같은 바위와 블루스는 원래 발명되고 검정에 의해 지배된다. B.B.King 과 Albert King 과 같은 블루스 연주자는 성공을 유지했지만 대부분 백인 청중으로 바뀌 었습니다. Soul,R&B,그리고 펑크는 흑인 예술가와 관객 사이에서 우세한 음악 스타일이되었습니다.
Roberta Flack 은 Clint Eastwood 영화 Play Misty for Me 에서”The First Time ever I Saw Your Face”로 10 년 동안 가장 큰 히트 곡 중 두 가지를 가졌습니다., 모두었#1 마리에서 pop 차트가 되어 첫 번째 아티스트와 여성 아티스트가 다시 다시 승리를 그래미 어워드에 대한 기록입니다. Stevie Wonder 는 차트를 다섯 시간 동안 십년간으로 노래와 같은”당신 선샤인”내 인생의와”선생님 공작”했다는 독특한 고음. 그는 1974 년,1975 년 및 1977 년에 Best Male Pop&Best Male R&B 보컬 퍼포먼스 모두에서 그래미 상을 수상했습니다.,
잭슨 5 는 1970 년대의 가장 큰 팝 음악 현상 중 하나가되어 리듬과 블루스,팝 및 이후 디스코의 레퍼토리에서 연주했습니다. 잭슨스라키,티토,저메인,말론과 마이클의 첫 번째 행에 기록의 역사는 자신이 먼저는 네 개의 주요 상표는 골라낸다:”나는 당신이 뒤로”,”ABC”,”사랑을 저장하”및”I’ll Be There”의 정상에 도달 빌보드 핫 100. 밴드 제공으로 출발한 솔로 경력의 그들의 지도 가수들이 저메인 마이클,모두가 일부 솔로 성공에서의 초기 부분입니다., 톱 10 히트”아빠의 집”으로 저메인과 마이클은 영화에”벤”테마 곡으로 차트를 차지했다. 다른 가족의 행위가 포함된 글래디스 나이트&핍스는 차트를 얹어 함께”한밤의 열차 조지아”,교&가족이 돌을 가져”감사(Falettinme 있는 쥐 Elf Agin)”와”가족의 일을”최고의 자리. 뿐만 아니라 스테이플 가수와 함께”내가 당신을 데려 갈 것이”그리고”다시 해보자”주제 노래하는 1975 년 시드니 포이티어/Bill Cosby 영화입니다. “부기열”을 가진 실버와”내 사랑의 최고”를 가진 감정.,
의 감정을 했다는 그녀는 여전히 인기 영혼을 음악,꿀 원뿔이 있었 차트 토핑과 히트”원”광고처럼 라벨으로”여성 마멀레이드”와 맛의 꿀”부기 우 우”. 다른 예는 여자의 그룹이었다 무한한 사랑과는 세 가지도를 획득 숫자 두 개의 팝 칠 때”내가 너를 다시”그러나 얹은 경우 차트들과 협력하 어머니,누나,아버지,형제(MSFB)에서 사운드의 필라델피아(TSOP).,
Commodores 는 r&B,펑크,팝 등 다양한 레퍼토리에서 연주 한 또 다른 그룹이었습니다. Lionel Richie 에 가서 사람,심지어 큰 성공을 솔로 아티스트로에서 1980 년대,면 그룹의 가장 큰 1970 년대의 히 포함한”쉽게”,”세 번 레이디”및”여전히”.
CountryEdit
넬슨 윌리 중 하나가되었의 가장 인기있는 나라의 음악 예술가 1970 년대.
의 수에 정의된 스타일 컨트리 음악 1970 년대입니다., 에서 시작 부분의 십 년간,countrypolitan—의 파생물이 이전의”내”늦은 1950 년대와 1960 년대 및 홍키통크 융합되는 베이커스필드 사운드의 일부였다 더 인기 있는 스타일입니다.
countrypolitan 사운드 세련된 사운드를 갖춘 문자열 부분,보고 부르며 리드 보컬—대중화되었으로 예술가들을 포함 린 앤더슨,Glen Campbell,앤 Murray,도티 웨스트,타미 Wynette 및 다른 사람을 달성하는 그들의 성공을 통해 이러한 노래로”(내가 결코 약속)Rose Garden”,”피한”,및 다른 사람입니다., 1960 년대 초반에 처음으로 대중화 된 Bakersfield sound 는 Buck Owens 와 Merle Haggard 와 같은 아티스트를 통해 인기가 최고조에 달했습니다.
하지만 다른 스타일 등장하기 시작한 1970. 성공의 하나는 스타일은”금지”국가의 유형 음악을 혼합하여 전통과 홍키 선술집의 소리 컨트리 음악과 함께 락스,혼합과 분노의 소외의 문화가 국가 기간 동안., 운동의 지도자는 Waylon Jennings 와 Willie Nelson 이었지만 운동과 관련된 다른 사람들은 Jerry Jeff Walker,David Allan Coe,Jessi Colter,Tompall Glaser,Gary Stewart 및 Billy Joe Shaver 였습니다. Jennings,Nelson,Colter 및 Glaser 의 노력은 1976 년 앨범 Wanted 에 캡슐화되었습니다! 무법자.
1970 년대는 컨트리 뮤직 그룹의 부상을 보았습니다. 가장 성공적인 행동에 의해 멀리하는 동안 첫 번째 절반의 십 년간 이었 직원 형제,스탠,버지니아에 기반하는 그룹을 얻었다는 그 수행을 시작으로 자기가 1960 년대에., 그룹–몇 년 동안 제거에서 자신의 1965hit”벽에 꽃”–을 성공적으로 사용되는 그들의 보컬 하모니에서 노래를 포함한 침대”의 로즈,””당신이 기억하는 이””클래스의’57,””내가 갈 것을 내가 무덤에 당신을 사랑하면,”그리고”당신은 다행이다.,”때까지 1977,Statlers–는 1970 년대에 있었 형제 해럴드와 마 Reid,필 Balsley 와 루 DeWitt–만 그룹을 달성하는 지속적인 성공;그 해에,오크 리지 남자가 복음을 그룹 전환하는 나라-pop 방향,그리고 그들의 첫 번째 단일 release,”너희들 돌아와 술집,”최고로 5 명중에서 국가 차트;그들의 라인업에서는 1970 년대 후반이었 드 Allen,조 Bonsall,골든 윌리엄 리고 리처드 Sterban., 두 그룹 남은 확고한 복음의 음악지만,그것은 국가는 그들은 그들의 대부분의 성공과 상승에 국가가 그룹이 형성되기 시작했. 1979 년 세 번째 그룹은 포트 페인 기반 밴드 알라바마의 핵심이 되는 사촌이 랜디 Owen,테디 젠트 및 Jeff 요리와 함께 드러머 Mark Herndon–을 발표 감미로운 발라드로 사랑”내가 와서”;지에 도달하는 30 대 중반에 국가 차트,”…, 을 통해이었다”의 예시 와서 무슨 하나의 가장 성공적인 국가로 음악 그룹/밴드의 모든 시간,그들의 혼의 부드러운 바위와 남부 록(는 것에 자신의 다음 단,”나의 가정에서 알라바마,”기록에 1979 년에 출시 January1980).
국가 pop 소리이었다 후속 countrypolitan 사운드의 1970 년대 초. 외에도 같은 예술가들이 Campbell,여러 아티스트하지 않았다는 처음으로 판매되는 국가를 즐기고 있었다 크로스오버 성공으로 국가의 관객들을 통해 라디오 airplay 및 판매., 가장 성공의 이러한 예술가들을 포함 벨라미 형제,찰리,풍부한 존 덴버,Olivia Newton-요한복음,마리 오스몬드,B.J. 토마스 케니 로저스입니다. 뉴튼 존,호주 pop 가수로 지명되었다,여성 보컬리스트에 의해 올해의 국가 음악 협회에서 1974 년,비화한 논쟁이 계속 이루는 무엇입 국가의 음악인가?, 의 그룹이 전통적인 생각을 가진 작가,고민 이러한 경향에 의해 형성,수명이 짧은 연결 국가의 연예인 시도를 다시 가져올 전통적인 홍키 선술집하는 소리를,최전선에 대한 무대를 설정 neotraditional 국가 부흥하는 것이가 특별히 눈에 띄는 1980 년대 초반에. 토론으로 계속 1975,올해 여섯 곡에 도달 No.1 에 빌보드 핫 국가 싱글 게시판 핫 100 차트., 일 머리에 왔을 때,올해의 CMA 시상식,풍부한 통치 연예인의 이해,그리고 자신은 크로스오버 아티스트 상을 수여하고 그의 후계자는”나는 좋은 친구,미스 덴버.”자신의 문으로 취 풍자,그리고 그의 설정에 불을 봉투(이 포함된 덴버의 이름)담배 라이터 촬영에 대한 항의로 증가하는 팝업 스타일은 국가에서 음악(이에도 불구하고 풍부한 자신을 만들어 자신의 이름으로 노래를 넘어서 국가로 pop 과 성인 현대 차트).,
의 후반에는 1970 년대,돌파튼,매우 성공적인 전통적인 생각을 가진 나라가 1960 년대 후반 이후,거치되는 높은 프로필에 캠페인 크로스오버 팝 음악에서 남중,그녀의 1977hit”여기서 당신은 다시 오시”정점으로,No.1 국가 및 제 3 팝이다. 그녀의 경력 25No.1,히 11 그들 1970 년대. Parton,또한 여성의 국가 음악가가 그녀의 호스트의 자신의 다양한 쇼,Dolly! 1976-77 시즌 동안 방영되었습니다., 초판의 전 리드 싱어 인 로저스는 컨트리 음악으로 전환하여 팝,록 및 포크 음악에서 성공적인 경력을 쌓았습니다. 다음과 같 파튼 그는 것과 기록에서 1980 년대 이후,로스 오랜 시리즈의 성공적인 노래하는 도표로 모두에서 뜨거운 나라 싱글 게시판 핫 100 차트의 첫 번째 많이 있었다”루실,”No.1 국가 및 No.5pop 했다. Crystal Gayle,Ronnie Milsap,Eddie Rabbitt 및 Linda Ronstadt 는 또한 자신의 기록으로 국가와 팝 차트 모두에서 성공을 발견 한 다른 예술가 중 일부였습니다.,
1970 년대 여성 아티스트 중 가장 성공한 사람은 로레타 린(Loretta Lynn)으로 1970 년 베스트셀러 앨범 Coal Miner’s Daughter 를 발표했습니다. 그녀는 그 얻은 총 일곱 번호를 하나의 앨범,그리고 20 번호를 하나의 히트 싱글 포함한 그녀는 가장 큰 히트 싱글,1970 년대”광부의 딸,”갔다에서 판매하는 500,000 이상본다. 여러 가지의 린 형제자매를 얻었 국가 녹음 계약,그리고 그것은 그녀의 최연소 동생,크리스탈 게일(태어난 브렌다 Gail Webb),누가 될 것이 가장 성공적이다., 하지만 그녀는 기록 및/또는 수행되는 전통적인 국가는 게 일의 기본 스타일은 국가 팝이며,단조하여 자신의 경로를 보다는 오히려 흉내내는 그녀의 유명한 자매의 스타일,그녀는 몇 가지는 엄청난 성공적인 노래,특히”지 않은 내 눈은 갈색 파란색이다.”린은 또한 1970 년대 콘웨이 트위티와 함께 여러 번 녹음했으며,화재가 사라진 후”를 포함하여 5 개의 1 위 싱글을 함께했습니다.,”좋아요 린 Twitty 했던 가족이 이 경우에는,그의 어린이는 사람도 기록했고 노래를 만들어 가기 40 개의 게시판은 국가 차트,하지만 아무도 그들을 지탱하고,장기적인 성공입니다.
Lynn-Twitty 듀엣 페어링 외에도 george Jones 와 Tammy Wynette 를 포함하여 1970 년대 다른 주목할만한 듀엣 페어링이있었습니다. 1968 년에 결혼 한이 두 사람은 1972 년”Take Me”(Jones 의 1965 년 솔로 히트를 리메이크 한 것)와 함께 첫 듀엣 히트를 치며 3 번 1 번 히트를 함께했습니다., 두을 통해 갔다는 신랄한 이혼 1975 년에서,부분적으로 존스’점점 이상한 행동이 악화로 약물남용 문제가 있지만,두 가지 않았다 계속한 녹음을 함께 나중에 풀어 놓는 그들의 대부분의 성공적으로 히트 아이러니”골든 링”(노래하는 방법에 대한 결혼 반지는 것은 의미가 없는 진정한 사랑)에서 1976., 솔로 아티스트로서,존스를 유지하기 위해 계속 자신의를 개최 초연으로 홍키-통크 아티스트 장르의 노래를 녹음의 관(이하”그랜드 투어,””문”와”그녀의 이름은”)과 괴로움은(“이러한 일이 거의하여”),하지만 앞서 언급한 약물 남용 및 행동 문제를 억제는 자신의 성공과 끝의 십 년간,그의 생활은 격렬하게 되었다. Wynette 한편,재혼을 프로듀서와 작곡가 조지 리치,그리고 계속 수행하는 노래에서 그녀의 스타일 사이에 교대,비탄과 결혼하는 어려움과 충성을 실현합니다., 하지만 그녀는 건강하고 법적인 문제는 그녀는 자신의 Wynette 남은 매우 성공적이 달성,10 그녀의 16 솔로 숫자 중 하나중 1970 년대 포함하여,”‘Til I Get It Right,””다른 외로운 노래”와”나는 그것을 만들 수 있습니다. 1970 년대에는 빌보드 핫 컨트리 싱글 차트에서 1 위 히트작이 확산되는 추세가 이어졌다. 1970 년에,거기에 있었 23 는 노래이 정상에 도달 자리에서는 차트,그러나 1970 년대 중반,40 개 이상의 타이틀에서 회전과 최고의 자리를 위한 첫 번째 시간에서 역사입니다., 추세는 일시적으로 약 30~35 곡이 매년 차트의 절정 위치에 도달 한 1970 년대 후반까지 그 자체로 반전되었습니다.
나라 바위와 남부 rockEdit
덴버로 도리스 하루
나라,바위한 장르의 음악성의 융합에서는 록 음악으로 국가,음악을 얻은 가장 큰 상업적 성공은 1970 년대에 시작으로,비가와 같은 밥 딜런, Gram 파슨스,그리고 우리는 토런., 1970 년대 중반까지 Linda Ronstadt 는 Emmylou Harris 와 The Eagles 와 같은 다른 최신 예술가들과 함께 오늘날까지 계속되고있는 주류 성공과 인기를 즐기고있었습니다. 독수리들 중 하나로 떠오르의 가장 성공적인 록의 모든 시간,생산 앨범을 포함한 호텔 캘리포니아(1976)., 1975 년란 Ronstadt,해리스와 독수리로 각각 자신의 첫 번째 정상 10 국가 히 년 동안:Ronstadt 커버의 Hank 윌리엄스'”내가 도울 수 없어요 그것은(난 경우는 여전히 사랑에 당신과 함께),”특징으로는 해리스에 보컬;해리스는”만약 내가 할 수 있는 승리의 사랑”,그리고 독수리와 함께”거짓말’눈입니다.,”
1970 년대,비슷한 국가의 스타일을 바라는 남쪽 바위(융합 바위,국가,그리고 블루스 음악,그리고 초점을 맞추고 일렉트릭 기타에 보컬)었을 즐기는 인기와 국가의 관객들 덕분에,이러한 비국가 행위로 오시는 산 무모한,레이 스키 너드로,올맨 밴드 형제와 마샬 Tucker 밴드입니다.
Linda Ronstadt 에서 1976 년
그것은 모두 국가 락과 남쪽 바위는 행 제공하는 서비스/시설,장기간의 충실한 컨트리 음악,사용되는 부활하는 그의 경력이다., 아들의 선구적인 전설 Hank 윌리엄스,젊은 윌리엄스(사람을 채택했는 별명이”Bocephus,”애정이 별명이 그에게 주어진 그의 아버지에 의해)에 기록된 주로 countrypolitan 스타일에서는 1960 년대와 1970 년대 초 후반에,많은 것을 포함하여 그의 유명한 아버지의 노래와 자주 실행에서 그의 아버지의 스타일입니다. 1970 년대 중반까지 여러 직업과 삶을 변화시키는 사건이 그의 미래를 형성했습니다., 그는 기록하기 시작하고 수행하는 기록을 가진 아티스트 포함하여 진 Jennings,Johnny Cash 및 찰리 다니엘,고 기록한 남쪽 바위-중 앨범을 보여주는 그의 새로운 스타일이라고 Hank 제공하는 서비스/시설과 친구들. On August8,1975,윌리엄스는 거의 사망에서 산악 등반 사고에 Ajax Peak 남서부 몬태나,그 복구가 두 개의 년,그리고 그 이후에는 그는 자신을 채택로그램–수염,선글라스 카우보이다., 1979 년 후의 문자열을 겸손을 수행하 싱글에서 자신의 새로운 스타일,그는 그를 통해와 함께”가족 전통이,”자서전적인 노래에 대한 자신의 유산이 새로운 음악적 정체성입니다. 윌리엄스 중 하나가 되었 컨트리 음악의 최고의 슈퍼스타의 1980 년대와 저쪽으로 자신의 혼의 나라,바위,남쪽 바위와 블루스며,노래와 함께하는 데 테마의 영혼을 찾고,반란,야생 생활과 정치적,사회적 운동.,
주목할만한 사망에서 국가 musicEdit
십 년간 보았다 죽음의 여러 국가 음악 공연,많은 사람들이 올 것으로 간주하는 고전적인 별입니다. 1975 년에 특히 어려운 한 해를 위한 장르로 세 가지 주요 공연 밥 의지,조지 모건과 왼손잡이 동안 모든 사망 내에서 두 개월의 기간. 1977 년에,엘비스 프레슬리고 빙 크로스비,두 개의 공연을 직접적으로 식별하지만 크게 했에서 영향력 및/또는 실질적 성공과 fanbases 장르에서,사망에서 주니다., 내 일곱 개월의 기간에 월 1978May1979,네 개의 다른 주목할 만한 공연은 죽었 멜리에 상대적으로 신인 그의 홍키 통크한 스타일을 만든 그의 십 년간 가장 유망한 새로운 예술가가”어머니”이젠 아고라,카터의 선구적인 카리는 가족과 레스터 플랫,초기 블루그래스 개척자 형성되는 성공적인 파트너십으로 얼 스크럭스.,
기타 developmentsEdit
폴 앙카에서 1961 년
십 년간 보았 상업적인 성공을 위한 파란 눈의 영혼은 예술가,같은 데이빗 보위 사람들의 성공적으로 앨범 젊은 미국인들(1975),which 포함되어 있는 번호 하나 칠레 과 역 Station(1976).
샌드에서 1966 년
에서 두 번째로 절반의 십 년간,1950 년대에 향수 움직임을 묻는 메시지가 로커 부흥이 유행입니다. 길잃은 고양이는 1980 년대 초반으로 부흥을 이끌었다., 여왕은 그들의 히트 곡”사랑이라는 미친 작은 것”을 통해 참여했습니다. 또한이 추세를 상징하는 것은 존 트라볼타(John Travolta)와 올리비아 뉴턴-존(Olivia Newton-John)이 출연 한 1978 년 히트 영화 그리스입니다.
매과 향수 열풍은,여러 가지 별 1950 년대 후반과 1960 년대 초에 성공적으로 부활의 경력하는 동안 초기에 1970 년대 중반의 몇 년 후지 않습니다., 가장 성공한 이들의 Ricky Nelson(“정원의 파티”,1972),폴 앙카(“(신)고”,1974),Neil Sedaka(“웃음에서는 비가”및”나쁜 피”모두 1975),프랭키는 발리로 솔로 아티스트(1975 년의”내 눈을 숭배하고 당신은”)그리고 함께 Four Seasons(1976 의”월 1963 년(Oh,What A Night)”)., 또한,페리 코모—중 가장 성공적인 pre-락 시대의 예술가들의 지속적인 성공을 즐기기에는 다소 작은 규모(가장으로서의 그의 팬들은 성인 성장 1940 년대와 1950 년대 초반,그리고 바위 레코드를 구입하는 청소년);그의 가장 성공적인 안타의 십 년이었다”그것은 불가능하다”(1970)과 돈 맥클린 노래”나는 당신을 사랑하니라”(1973).
대중 음악의 가장 성공적인 예술가 중 두 명은 1977 년에 서로 8 주 이내에 사망했습니다. 모든 시간의 베스트셀러 가수 엘비스 프레슬리는 1977 년 8 월 16 일에 사망했습니다., 프레슬리의 장례식은 1977 년 8 월 18 일 목요일 그레이스 랜드에서 열렸습니다.
약 50 억 개의 레코드를 판매 한 Bing Crosby 는 1977 년 10 월 14 일에 사망했습니다. 그의 싱글 인”화이트 크리스마스”는 기네스 기록에 의해 확인 된 모든 시간 중 베스트 셀러 싱글로 남아 있습니다.
70 년대 초반에는 록 전설 Jim Morrison,Janis Joplin,Jimi Hendrix,gospel great Mahalia Jackson 및 Mamas 와 Papas 의 Cass Elliot 의 죽음도 표시했습니다. 10 년은 또한 Lynyrd Skynyrd 의 세 멤버가 사망 한 1977 년 비행기 추락 사고를 보았습니다.피>
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