1970 în muzică

Hard rock, arena rock și heavy metalEdit

anii 1970 au văzut apariția hard rock-ului ca fiind unul dintre cele mai proeminente subgenuri ale muzicii rock. În prima jumătate a deceniului, acte Britanice precum Deep Purple, Led Zeppelin, Uriah Heep, Black Sabbath au fost la apogeul faimei lor internaționale, în special în Statele Unite., Până în a doua jumătate a deceniului, multe alte acte au atins, de asemenea, statutul de Star, și anume, Mountain, Grand Funk Railroad, Alice Cooper, Cactus, James Gang, AC/DC, Blue Öyster Cult, Kiss, Aerosmith, Van Halen și Ted Nugent.Arena rock a crescut în popularitate prin acte rock precum Boston, Kansas, Styx, Journey, TOTO, Foreigner și Heart.rock-ul psihedelic a scăzut în popularitate după moartea lui Jimi Hendrix, Janis Joplin și Jim Morrison de la The Doors, izolarea autoimpusă a lui Syd Barrett de la Pink Floyd și despărțirea The Beatles în 1970.,

Progresivă rockEdit

brandul American de prog rock a variat de la eclectic și inovatoare Frank Zappa, Captain Beefheart, și Sânge, Sudoare și Lacrimi, pentru mai mult pop-rock orientate trupe ca Boston, Străin, Călătorie, Kansas și Styx., Acestea, alături de formațiile Britanice Supertramp și Electric Light Orchestra, toate au demonstrat un prog rock influență și în timp ce situându-se printre cele mai de succes acte din anii 1970, inaugureaza epoca de pompă sau rock arena, care va dura până la costurile de complexe spectacole (de multe ori cu montare teatru și efecte speciale), va fi înlocuit de mult mai economic festivaluri de rock ca live majore locuri în 1990.

New waveEdit

American de Succes din noul val de trupe în anii incluse Talking Heads, Mașinile, Talent, B-52, și Devo., Unele dintre grupurile canadiene New wave au inclus Rough Trade, Payolas și Martha și Muffins. După succesul britanic synthpop acționează în SUA, cum ar fi Gary Numan și Buggles, o serie de trupe americane, de asemenea, a început să experimenteze cu sintetizatoare. La începutul anilor 1980, trupele din Regatul Unit au devenit extrem de populare în SUA, iar acest fenomen a devenit cunoscut sub numele de a doua invazie britanică, care a constat în principal din actele Britanice New wave și synthpop, lărgind astfel definiția „new wave”.,

Punk rockEdit

La mijlocul anilor 1970 a văzut creșterea de muzică punk din protopunk-trupa de garaj rădăcinile în anii 1960 și începutul anilor 1970. Ramones, Patti Smith, și Blonda au fost unele dintre cele mai vechi Americane de punk-rock pentru a face mare în Regatul Unit și Statele Unite ale americii. Muzica Punk a fost, de asemenea, puternic asociată cu o anumită Modă punk și umor absurd care a exemplificat o suspiciune autentică a culturii și valorilor mainstream., Blondie și-a pierdut rapid rădăcinile punk, devenind o trupă pop/ska/reggae.

Blues rockEdit

Blues rock rămâne popular, Eric Clapton, ZZ Top și George Thorogood având cel mai mare succes. Freddie King a început să treacă de la blues drept la blues rock, deoarece genul era acum popular în rândul publicului alb. Stresul din turneele non-stop a dus la moartea sa la vârsta de 42 de ani în 1976.,

Soft rock și popEdit

Unele dintre cele mai notabile pop/rock moale grupuri în timpul anilor 1970 au fost Dulgheri, the Jackson 5, Sigilii & Crofts, Doobie Brothers, Sala & Oates, Pâine, Căpitane & Tennille, Tony Orlando și Zori, Bay City Rollers, și o Joacă.,soliștii care au caracterizat Muzica pop a epocii au inclus Barry Manilow, Andy Gibb, Elvis Presley, Neil Diamond, Paul McCartney, Stevie Wonder, Elton John, Marvin Gaye, Cat Stevens, James Taylor, Eric Clapton, Barry White și Rod Stewart. Femeile soliste care au epitomizat anii 1970 au inclus Linda Ronstadt, Carly Simon, Roberta Flack, Donna Summer, Barbra Streisand, Rita Coolidge, Olivia Newton-John și Helen Reddy.,

Unele dintre cele mai populare muzica acte de zi are propria rețea de televiziune varietate de spectacole, care au fost foarte populare în anii ‘ 70. Acționează ca Sonny & Cher, Glen Campbell, John Denver, Tony Orlando și Zori, soț și soție, Căpitanul echipei & Tennille, fratele și sora Donny & Marie Osmond.

Soft rock a fost prezentat în mod proeminent pe multe posturi de radio de top 40 și contemporane de-a lungul anilor 1970., Soft rock a folosit adesea instrumente acustice și a pus accentul pe melodie și armonii. Majore moale artisti rock din anii 1970 incluse Carole King, James Taylor, Billy Joel, Chicago, America, Vulturii și Fleetwood Mac, a cărui Zvonuri (1977) a fost cel mai bine vandut album al deceniului. (Consultați secțiunea muzică country din acest articol pentru mai multe despre muzica country care a trecut pe topurile pop., Rolling Thunder Revue (1975-1976) de Bob Dylan l-a reunit cu o serie de acte folk-rock din primele sale zile de interpretare, mai ales Joan Baez, care a revenit în topuri în 1975 cu „Diamonds & Rust”.,

Unele dintre cele mai de succes cântăreți și compozitori au fost: Jackson Browne, James Taylor, Jim Croce, John Denver, Neil Diamond, Barry Gibb, Stevie Wonder, Carole King, Elton John, Don McLean, Joni Mitchell, Paul Simon, Kris Kristofferson, Carly Simon, Donna Summer, Gordon Lightfoot, și Harry Chapin— unele au fost anterior în primul rând compozitori, dar a început eliberarea albume si melodii ale lor proprii. King ‘ s album Tapestry a devenit unul dintre cele mai vândute albume ale deceniului, iar piesa „It’ s Too Late” a devenit una dintre cele mai mari melodii din anii 1970., McLean 1971 piesa „American Pie”, inspirat de moartea lui Buddy Holly, a devenit unul de muzică populară, cel mai recunoscut melodii ale secolului 20, datorită sale abstracte și naratiune vie, care se învârt în jurul „Ziua in Care Muzica a Murit” și muzica populară a epocii rock.

începutul anilor 1970 a marcat plecarea Dianei Ross de la Supremes și despărțirea lui Simon & Garfunkel și The Beatles. Toate au continuat cariera de înregistrare de succes de-a lungul deceniului., Unele dintre piesele lor, care sunt printre hit-uri de la începutul anilor 1970: Simon & Garfunkel e „Pod Peste Apă Tulbure”, a lui Simon solo hit „50 de Moduri de a Părăsi Iubitul Tau”, The Beatles „let It be”, Paul McCartney „Unchiul Albert/Amiralul Halsey”, a lui George Harrison „My Sweet Lord”, și Ross „nu este Nici un Munte Destul de Mare” .,actele Britanice populare au fost The Rolling Stones, Peter Frampton, Gilbert O ‘ Sullivan, Leo Sayer, Queen, Led Zeppelin, Supertramp și The Who; cine este solistul Roger Daltrey a făcut un splash în filmul Tommy, jucând rolul principal, bazat pe albumul grupului 1969 cu același nume. Elton John, Tina Turner, Ann-Margret, Oliver Reed, Jack Nicholson și ceilalți membri ai trupei au alcătuit distribuția ansamblului.,

Disco, R&B și urbanEdit

de-a Lungul cu muzica disco, funk a fost una dintre cele mai populare genuri de muzică în anii 1970. În primul rând, un Afro-American de gen, a fost caracterizată de utilizarea grele de bas și „wah-wah” pedale. Ritmul a fost accentuat peste melodie. Artiști precum James Brown, The Meters, Parliament-Funkadelic și Sly și The Family Stone au pionierat genul., Apoi a dat nastere artiști precum Stevie Wonder, Rufus, Frații Johnson, Kool & Banda, Pământ, Vânt & Foc, Rotative, Regele Floyd, Turn de Putere, Ohio Jucători, Commodores, Război, Confunkshun, Gap Band, Sclav, Camee, Bar-Kays, Zapp, si multe altele. Alți artiști populare cu mainstream au fost Bill Withers, Gladys Knight & Sâmburi, Three Dog Night, Stilistica, Cea de-a Cincea Dimensiune, Marvin Gaye, Ispitele, The O ‘ jays, Barry White și Isaac Hayes.,

anii 1970 au văzut că publicul afro-American s-a îndepărtat de genuri precum rock și blues, care au fost inițial inventate și dominate de muzicieni negri. În timp ce interpreții de blues precum B. B. King și Albert King au rămas de succes, s-au schimbat într-o audiență în mare parte albă. Soul, R& B, iar funk a devenit stilurile de muzică predominante printre artiștii și publicul negru.Roberta Flack a avut două dintre cele mai mari hituri ale deceniului cu „The First Time Ever I Saw Your Face”, din filmul Clint Eastwood Play Misty for Me; și „Killing Me Softly”., Ambele au fost # 1 hit-uri pe topurile pop și ea a devenit primul artist și singurul artist de sex feminin pentru a câștiga înapoi la spate Premii Grammy pentru Record of the Year. Stevie Wonder, care a ocupat topurile de cinci ori în decursul deceniului cu melodii precum „You Are the Sunshine of My Life” și „Sir Duke”, a avut un treble unic. A câștigat premii Grammy pentru cel mai bun Pop Masculin & Best Male R&B Vocal Performance în 1974, 1975 și 1977.,Jackson 5 a devenit unul dintre cele mai mari fenomene de muzică pop ale anilor 1970, jucând dintr-un repertoriu de ritm și blues, pop și mai târziu disco. The Jacksons — frații Jackie, Tito, Jermaine, Marlon și Michael — primul act în istorie înregistrare a avea prima lor patru mari eticheta single: „Te Vreau Înapoi”, „ABC”, „Dragostea Salvați”, și „voi Fi Acolo” ajunge la partea de sus a Billboard Hot 100. Trupa a servit ca rampă de lansare pentru cariera solo a cântăreților lor de plumb Jermaine și Michael, ambele au avut un succes solo în prima parte a deceniului., Jermaine cu top 10 lovit „Daddy’ s Home” și Michael a depasit topurile cu „Ben” tema cântec la film. Altă familie de acte incluse Gladys Knight & Sâmburi care a dominat topurile cu „Midnight Train to Georgia”, Sly & Familia Stone, care a adus „Mulțumesc (Falettinme Fi Soareci Elf Agin)” și „Afacere de Familie” la fața locului de top. La fel ca și cântăreții discontinue cu melodia tematică „I’ ll Take You There” și „Let’ s Do It Again” la un film Sidney Poitier/Bill Cosby din 1975. Sylvers cu ” Boogie Fever „și emoțiile cu”cel mai bun din dragostea mea”.,

emoțiile au fost un grup de fete care erau încă populare în muzica soul, Honey Cone a avut un hit topping cu „Want Ads”, la fel ca Labelle cu” Lady marmelade „și un gust de miere cu”Boogie Oogie Oogie”. Alte exemple de grup de fete au fost Iubesc Nelimitat și Trei Grade care a marcat un număr de două hit pop cu „Când o să Te Văd din Nou”, dar a depasit graficul când s-au unit cu Mama, Sora, Tatăl, Fratele (MSFB) pe Sunetul din Philadelphia (TSOP).,Commodores au fost un alt grup care a jucat dintr-un repertoriu divers, inclusiv R&B, funk și pop. Lionel Richie, care a avut un succes și mai mare ca artist solo în anii 1980, a înfruntat cele mai mari hituri ale anilor 1970, inclusiv „Easy”, „Three Times a Lady” și „Still”.

CountryEdit

Un număr de stiluri definite de muzică country în timpul anilor 1970 deceniu., La începutul deceniului, countrypolitan — o ramură de mai devreme „Nashville Sunet” de la sfârșitul anilor 1950 și începutul anilor 1960, și honky-tonk topit Bakersfield Sunet au fost unele dintre cele mai populare stiluri.

countrypolitan sunet — un lustruit, raționalizate sunet oferind șir secțiuni, voce de fundal și fredonează duce vocalisti — a fost popularizat de către artiști, inclusiv Lynn Anderson, Glen Campbell, Anne Murray, Dottie West, Tammy Wynette și altele, realizarea succesele lor prin melodii precum „(Nu ti-am Promis a) Rose Garden”, „Snowbird”, și altele., Sunetul Bakersfield, popularizat pentru prima dată la începutul anilor 1960, și-a continuat apogeul în popularitate prin artiști precum Buck Owens și Merle Haggard.dar alte stiluri au început să apară în anii 1970. unul dintre cele mai de succes stiluri a fost „outlaw country”, un tip de muzică care îmbină sunetele tradiționale și honky tonk ale muzicii country cu muzica rock și blues și amestecat cu furia unei subculturi înstrăinate a națiunii în perioada respectivă., Liderii mișcării au fost Waylon Jennings și Willie Nelson, deși alții asociate cu mișcarea fost Jerry Jeff Walker, David Allan Coe, Jessi Colter, Tompall Glaser, Gary Stewart și Billy Joe de Ras. Eforturile lui Jennings, Nelson, Colter și Glaser au fost încapsulate în albumul dorit din 1976! Haiducii.

anii 1970 au văzut creșterea grupurilor de muzică country. Cel mai de succes act de departe în prima jumătate a deceniului a fost The Statler Brothers, un grup Stanton, cu sediul în Virginia, care și-a început performanța cu Johnny Cash în anii 1960., Grupul – câțiva ani eliminați din hitul lor din 1965 „Flowers On The Wall” – și-a folosit cu succes armonii vocale pe melodii, inclusiv „Bed Of Rose ‘s”, „Do You Remember These”, „the Class of ’57”, „I’ ll Go To My Grave Loving You” și „Do You Know You Are My Sunshine.,”Până în 1977, Statlers – care în anii 1970 a avut frați Harold și Don Reid, Phil Balsley și Lew DeWitt – au fost singurul grup pentru a atinge succesul susținut; în acel an, la Oak Ridge Boys, o țară grup de evanghelie, a trecut la un country-pop direcție, și primul lor single de presă, „Veniți Înapoi Salon,” a fost un top-5-a lovit pe țară diagramă; gama lor de la sfârșitul anilor 1970 a fost Duane Allen, Joe Bonsall, William Lee Aur și Richard Sterban., Ambele grupuri au rămas ferm angajate în muzica gospel, dar cu country-pop au avut cel mai mare succes și creșterea grupurilor de țări a început să prindă contur. În 1979, un al treilea grup – trupa Fort Payne-based Alabama, nucleul fiind veri Randy Owen, Teddy Gentry și Jeff Cook, împreună cu bateristul Mark Herndon – a lansat Balada de dragoste moale „I Wanna Come Over”; deși ajunge doar la mijlocul anilor 30 pe graficul țară, „…, Over ” a fost o prefigurare a ceea ce urma să vină pentru unul dintre cele mai de succes grupuri/trupe de muzică country din toate timpurile, cu amestecul lor de soft rock și Southern rock (care va fi prezentat pe următorul lor single, „My Home’ s In Alabama”, înregistrat în 1979 și lansat în ianuarie 1980).

country pop sunet a fost un succesor pentru countrypolitan sunet de la începutul anilor 1970. În plus față de artiști, cum ar fi Murray și Campbell, mai mulți artiști care nu au fost inițial comercializat ca țară au fost bucurându-se de crossover succes cu țara publicul prin airplay de radio și de vânzări., Cei mai de succes dintre acești artiști au inclus frații Bellamy, Charlie Rich, John Denver, Olivia Newton-John, Marie Osmond, B. J. Thomas și Kenny Rogers. Newton-John, o cântăreață pop australiană, a fost numită vocalista Feminină a anului de către Country Music Association în 1974, declanșând o dezbatere care continuă până în prezent — ce este muzica country?, Un grup de tradiționalist artiști, tulburat de această tendință, format de scurtă durată Asociației Țara Animatori, într-o încercare de a aduce înapoi tradiționale honky-tonk sunete în prim-plan, stabilind scena pentru neotraditional țară renaștere, care va deveni deosebit de important la începutul anilor 1980. Dezbaterea a continuat în 1975, un an în care șase melodii ajuns No. 1 pe ambele Billboard Hot Country Single-uri Billboard Hot 100 diagrame., Lucrurile au ajuns la cap atunci când, la Premiile CMA din acel an, Rich — animatorul domnitor al anului și el însuși un artist crossover-a prezentat premiul succesorului său, „bunul meu prieten, domnul John Denver.”Declarația lui, luate ca sarcasmul, si sa dea foc la plic (care conțin Denver numele lui) cu o brichetă au fost luate ca un protest împotriva creșterii pop stil în muzica country (asta în ciuda Bogat însuși au făcut numele său cu cântece care a trecut din țară în pop și adult contemporary diagrame).,

De mai târziu jumătate a anilor 1970, Dolly Parton, un mare succes tradiționale-minded țară artist de la sfârșitul anilor 1960, montat pe un profil înalt campanie de crossover de la muzica pop, culminând în 1977 a lovit „Aici Ai Venit din Nou”, care a ajuns la Nr. 1 și Nr. 3 pop. 1, 11 dintre ele a venit în timpul anilor 1970. Parton, de asemenea, a devenit artist de muzică țară de sex feminin pentru a găzdui propriul spectacol de soi, Dolly!, care a fost difuzat în timpul sezonului 1976-77., Rogers, fostul solist al primei ediții, a urmat o carieră de succes în muzica pop, rock și folk, trecând la muzica country. Ca Parton, care va înregistra în anii 1980 și, ulterior, Rogers a bucurat de o lungă serie de melodii de succes, care clasat pe ambele Țară Fierbinte Single-uri Billboard Hot 100 diagrame; primul lot a fost „Lucille,” un No. 1 și No. 5 a lovit pop. Crystal Gayle, Ronnie Milsap, Eddie Rabbitt și Linda Ronstadt au fost unii dintre ceilalți artiști care au găsit succes atât în țară, cât și în topurile pop, cu înregistrările lor.,

cea mai de succes artistă din anii 1970 a fost Loretta Lynn, lansând cel mai bine vândut album Coal Miner ‘ s Daughter în 1970. Ea a câștigat un total de șapte albume numărul unu, și 20 Numărul unu hit single, inclusiv cel mai mare hit-ul ei, 1970 „Fiica Miner cărbune,” care a continuat să vândă mai mult de 500.000 de exemplare până în prezent. Câțiva dintre frații lui Lynn au obținut contracte naționale de înregistrare, iar sora ei mai mică, Crystal Gayle (născută Brenda Gail Webb), a devenit de departe cea mai de succes., Deși ea a înregistrat și/sau efectuate în țară tradițional, Gayle primar stil country pop, și prin forjare calea ei proprie, mai degrabă decât imitarea celebra ei sora stil, ea a avut mai multe extrem de melodii de succes, mai ales „nu-Mi Face Ochi Caprui Albastru. Lynn a înregistrat, de asemenea, cu Conway Twitty de mai multe ori în anii 1970 și a avut cinci single-uri No.1 împreună, inclusiv „After the Fire Is Gone.,”Ca Lynn, Twitty avut familie—în acest caz, copiii lui—care, de asemenea, înregistrate și a avut melodii în top 40 din Billboard country chart, dar niciunul dintre ei nu a avut de suferit, succesul pe termen lung.în afară de împerecherea duetului Lynn-Twitty, au existat și alte perechi notabile de duet în anii 1970, inclusiv George Jones și Tammy Wynette. Căsătoriți în 1968, cei doi au avut primul lor duet împreună în 1972 cu „Take Me” (Un remake al hit-ului solo al lui Jones din 1965) și au continuat să aibă trei hituri No.1 împreună., Cei doi au mers printr-un divorțate în 1975, în parte datorită lui Jones din ce în ce comportamentul s-a înrăutățit de probleme cu abuzul de substanțe, dar cei doi au făcut continua înregistrarea împreună după aceea, eliberarea lor cele mai de succes hit, ironic „Inel de Aur” (un cântec despre cum un inel de nunta este lipsită de sens fără dragoste adevărată) în 1976., Ca artist solo, Jones a continuat să-și mențină apăsat ca premiera honky-tonk artist al genului, înregistrare melodii de relații rupte („Grand Tour”, „Ușa” și „Numele Ei Este”) și amărăciune („în Aceste Zile De Abia Ajung”), dar cele de mai sus abuzul de substanțe și probleme de comportament reținut succesul său și până la sfârșitul deceniului, viața lui a fost extrem de sub control. Între timp, Wynette s-a recăsătorit cu producătorul și compozitorul George Richey și a continuat să interpreteze melodii în stilul ei de semnătură, alternând între heartbreak și dificultatea conjugală cu loialitatea și fidelitatea., Deși ar avea probleme de sănătate și juridice proprii, Wynette a rămas foarte reușită, obținând 10 din cele 16 hit-uri solo numărul unu în anii 1970, inclusiv „‘Til I Get It Right”, „Another Lonely Song” și „‘Til I Can Make It on My Own.”

anii 1970 au continuat o tendință spre o proliferare a hit-urilor Nr.1 în Billboard Hot Country Singles chart. În 1970, au existat 23 de melodii care au ajuns pe primul loc în diagramă, dar până la mijlocul anilor 1970, mai mult de 40 de titluri au rotit în și din primul loc pentru prima dată în istorie., Tendința s-a inversat temporar până la sfârșitul anilor 1970, când aproximativ 30 până la 35 de melodii au atins poziția de vârf a graficului anual.

Country rock și de Sud rockEdit

Country rock, un subgen de muzica country a format din fuziunea dintre muzica rock cu muzica country, a câștigat cel mai mare succes comercial în 1970, începând cu non-țara artiști precum Bob Dylan, Gram Parsons, și Byrds., Până la mijlocul anilor 1970, Linda Ronstadt, împreună cu alți artiști mai noi, cum ar fi Emmylou Harris și Eagles, se bucurau de succesul și popularitatea mainstream care continuă până în zilele noastre. Vulturii înșiși au apărut ca unul dintre cele mai de succes acte rock din toate timpurile, producând albume care au inclus Hotel California (1976)., Anul 1975 a fost mare pentru Ronstadt, Harris și Vulturii ca fiecare a avut prima lor top 10 tari hit-uri pe parcursul anului: Ronstadt cu un capac de Hank Williams „eu nu Pot Ajuta (Dacă eu sunt Încă În Dragoste Cu Tine),” oferind Harris pe backing vocals; Harris, cu „Dacă aș Putea Câștiga Doar Iubirea Ta”; și „Vulturii”, cu „Ochii mincinoși.,”

în anii 1970, un stil similar de country rock numit southern rock (combinând muzica rock, country și blues și concentrându-se pe chitare electrice și vocale) se bucura de popularitate în rândul publicului din țară, datorită unor astfel de acte non-țări precum Ozark Mountain Daredevils, Lynyrd Skynyrd, Allman Brothers Band și Marshall Tucker Band.

Acesta a fost cu atât țara rock și rock sudic asta de Hank Williams Jr., un vechi marcant de muzica country, folosit pentru a-și relansa cariera., Fiul de pionierat legenda lui Hank Williams, cei mai tineri Williams (care a adoptat porecla de”! Luptați,” o porecla afectuos dat lui de către tatăl său) a înregistrat, în countrypolitan stil în anii 1960 și începutul anilor 1970, inclusiv multe din faimoasele sale melodiile tatălui și de multe ori efectuate tatălui său stil. Pe la mijlocul anilor 1970, mai multe evenimente care i-au schimbat viața și cariera i – au modelat viitorul., El a început înregistrarea și efectuarea cu artiști de înregistrare, inclusiv Waylon Jennings, Johnny Cash și Charlie Daniels, și a înregistrat o Southern rock-heavy album prezentarea lui stil nou numit Hank Williams Jr. și Prietenii. Pe 8 August 1975, Williams a fost aproape ucis într – un accident de alpinism pe vârful Ajax din sud-vestul Montana; recuperarea lui a durat doi ani și, ulterior, a adoptat aspectul său de semnătură-o barbă, ochelari de soare și o pălărie de cowboy., În 1979, după un șir de single-uri cu performanțe modeste în noul său stil, a rupt „tradiția familiei”, o melodie autobiografică despre moștenirea sa și noua identitate muzicală. Williams a mers pe pentru a deveni unul de muzica country top vedete din 1980 și dincolo de cu amestec de țară, rock, Southern rock și blues, și cu melodii având teme de căutarea sufletului, rebeliune, viață sălbatică și politic și social de activism.,deceniul a văzut moartea mai multor interpreți de muzică country, mulți care ar ajunge să fie considerați ca Stele clasice ale genului. Anul 1975 a fost un an deosebit de dificil pentru gen, deoarece trei interpreți cheie – Bob Wills, George Morgan și Lefty Frizzell—au murit într-un interval de două luni. În 1977, Elvis Presley și Bing Crosby, doi interpreți care nu au fost identificați direct ca țară, dar au fost foarte influenți și/sau au avut succese substanțiale și fanbases în gen, au murit în șase săptămâni unul de celălalt., În termen de șapte luni, interval de timp din octombrie 1978 până în Mai 1979, alte patru notabile interpreți murit: Mel Stradă, un membru relativ nou al cărui honky tonk stilului l-a făcut unul din cei zece ani cei mai promițători artiști noi; „Mama” Maybelle și Sara Carter, de pionierat Carter Familie; și Lester Flatt, devreme bluegrass pionier care a format un parteneriat de succes cu Earl Scruggs.,

Alte developmentsEdit

deceniu a văzut succesul comercial pentru blue-eyed soul artiști, cum ar fi David Bowie, care a lansat albume de succes Tineri Americani (1975), care a inclus hit „Faima”, și de la stație la Stație (1976).

În a doua jumătate a deceniului, în 1950 nostalgie mișcare a determinat Rockabilly Revival moft. Pisicile fără stăpân au condus renașterea la începutul anilor 1980., Regina a participat prin hitul lor „Crazy Little Thing Called Love”. De asemenea, simbolizând această tendință a fost filmul de succes Grease din 1978, cu John Travolta și Olivia Newton-John.legându-se de nebunia nostalgiei, mai multe vedete de la sfârșitul anilor 1950 și începutul anilor 1960 și – au reînviat cu succes cariera în timpul anilor 1970, după câțiva ani de inactivitate., Cele mai de succes dintre acestea au fost Ricky Nelson („Garden Party”, 1972), Paul Anka („(You ‘re) Having My Baby”, 1974), Neil Sedaka („Râsete în ploaie” și „Bad Blood”, ambele 1975) și Frankie Valli ca artist solo (1975 „My Eyes adorat You”) și cu cele patru anotimpuri (1976 „decembrie 1963 (Oh, ce noapte)”)., În plus, Perry Como—una dintre cele mai de succes de pre-rock epoca artiști s—au bucurat de succes în continuare, deși pe o oarecum scară mai mică (ca cele mai multe dintre fanii lui au fost adulți care au crescut în timpul anilor 1940 și începutul anilor 1950, și nu rock record-cumpărare de tineret); lui cele mai de succes hit-uri ale deceniului au fost „e Imposibil” (1970) și Don McLean cântec „Și eu Te Iubesc Atât” (1973).doi dintre cei mai de succes artiști ai muzicii populare au murit la opt săptămâni unul de celălalt în 1977. Elvis Presley, cel mai bine vândut cântăreț din toate timpurile, a murit pe 16 August 1977., Înmormântarea lui Presley a avut loc la Graceland, joi, 18 August 1977.Bing Crosby, care a vândut aproximativ jumătate de miliard de înregistrări, a murit pe 14 octombrie 1977. Single – ul său,” White Christmas”, rămâne cel mai bine vândut single din toate timpurile, confirmat de Guinness Records.

începutul anilor șaptezeci a marcat, de asemenea, moartea legendelor rock Jim Morrison, Janis Joplin, Jimi Hendrix, Evanghelia mare Mahalia Jackson și Cass Elliot de Mamas și Papas. Deceniul a văzut, de asemenea, prăbușirea avionului în 1977, în care trei membri ai Lynyrd Skynyrd au fost uciși.