vatikanmuseerna

Den spanska Rodrigo de Borja y utomeuropeiska departementen (Italianised som ”Borgia”), vald till påve efter dödandet av Oskyldiga VIII med namnet Alexander VI, lånar ut sitt namn till en del av bostaden används under sin påvedömet, som varade från 1492 till 1503 och präglades av händelser av stor betydelse såsom upptäckten av Amerika och den stora jubileet av 1500.,inredda på Påven Alexander VI: s uppdrag, som nu är huset en del av Vatikanen Museer’ Samling av Samtida Konst invigdes av Paulus VI (1973): Sala delle Sibille (Rummet av Sibyls) och Sala del Credo (Rummet av Trosbekännelsen) är i Borgia Torn, medan de fria Konsterna, de Heliga och de Mysterier som är justerade i flygel byggd av Nicholas V (1447-1455) och definieras som ”hemliga rum” i Dagboken Johannes Burckhard, Påven Alexander ’ s master of ceremonies, slutligen, Sala dei Pontifici (Rummet av Pontiffs) är i den äldsta wing, som byggdes av Nicholas III (1277-1280)., Den påvliga residenset ockuperade alla på första våningen i den Apostoliska Palatset, fortfarande med två små rum från Room of Liberal Arts, troligen användes som en cubiculum (sovrum) och en stufetta (badrum), liksom dagens Försäljning dei Paramenti, ”Galleriola” eller Publik Rummet, Sala della Falda och cubiculum av Nicholas V, som inte är tillgänglig för allmänheten.,
Efter döden av Alexander VI lägenheten var övergiven av Julius II (1503-1513), som inte vill vara omgiven av minnet av hans föraktade föregångare, han bestämde sig för att flytta till motsvarande rum på våningen ovanför, nu känd som Raphael Rum, vars inredning är markerade Sanzio är ostoppbar uppgång. Även om påven fortsatte att byta bostad, Borgia lägenheten inrymt några av de ”brorson Cardinals”, såsom den berömda St Charles Borromeo, brorson till Pius VI, följt av Pinacoteca av Pius VII (1816) och Cardinal Mai bibliotek., Först i slutet av 1800-talet bestämde Leo XIII att öppna den för allmänheten efter radikal restaurering.
bilden dekoration av ”hemliga rum” – de reserverade för privat bruk av påven-anförtroddes den umbriska målaren Bernardino di Betto, mer känd som Pinturicchio eller Pintoricchio (”little pintor”, anspelar på hans diminutiva resning), ett namn han upprepade gånger och ofta används för att underteckna dokument., Efter hans debut i Vatikanen, inom Perugino workshop på jobbet i Sixtinska Kapellet (1481 att 1483), konstnären snart lyckats skilja sig på grund av sin originalitet, att uppnå autonoma affirmation, och ett brett stöd för en löptid av fem pontificates: Sixtus IV, Innocentius VIII (som beställts dekoration av Palazzetto del Belvedere, där finns det fortfarande ett par Utsikt över Staden och lunettes innehåller cupids i Galleri av Statyer i Pio-Clementino Museum), Alexander VI, Pius III och Julius II., Pinturicchio utbildade sig som en skicklig miniatyrist och mognade senare anmärkningsvärda konstnärliga kvaliteter både i panel-och freskmålning, i den utsträckning som han auktoritativt erkändes som en av de ledande exponenterna i den umbriska skolan mot slutet av femtonde århundradet.,i påvens palats fick Alexander VI honom att måla alla rum där han bodde, och alla Borgias torn och han omarbetade alla valv med stuckatur och guld”; även om det inte finns något kontrakt eller citat i Alexander VI: s konton, kan Vasaris uttalande bevisas genom ett brev daterat den 29 mars 1493, där påven informerar invånarna i Orvieto om avbrottet i Duomo: s dekorationsverk, som anförtrotts Pinturicchio, på grund av målarens nya engagemang i den påvliga lägenheten i Vatikanen.,
den överdådiga dekorationen av Borgia-lägenheten, inspirerad kanske av teologen och palatsmästaren Annio Da Viterbo, utgör toppen av den umbriska målarens briljanta karriär, som etablerade sig som den centrala figuren i Alexander VI: s pontifikat. denna senare, efter invasionen av Charles VIII, beställde en stor cykel av fresker i Castel Sant ’ Angelo (1497), tyvärr förlorad. Detta stora åtagande slutfördes snabbt mellan hösten 1492 och början av 1494, vilket bekräftade den hastighet som lovordades som en särskiljande kvalitet hos målaren., Han fick stöd av en väl guidade team av konstnärer, inklusive Piermatteo d ’Amelia, Benedetto Bonfigli, Pietro d’ andrea och Antonio da Viterbo (”il Pastura”) – kritiker har nyligen lagt till Bartolomeo di Giovanni och Raffaellino del Garbo till listan – och användning av vissa tekniska aspekter., I själva verket gjorde målaren endast delvis användning av fresco tekniker, omväxlande den med en viss blandad målning teknik, vilket framgår av nyligen restaureringsarbete, som var snabbare och liknar torr Panel arbete, vilket möjliggör användning av ett bredare spektrum av pigment och lacker kan förmedla till de målningar som kromatisk prakt som är mest upphöjda i den intensiva överflöd av stuckatur och guld vax tabletter.