Rococó

Rococó, estilo en el diseño de interiores, Las Artes Decorativas, la pintura, la arquitectura y la escultura que se originó en París a principios del siglo XVIII, pero pronto fue adoptado en toda Francia y más tarde en otros países, principalmente Alemania y Austria. Se caracteriza por la ligereza, la elegancia y un exuberante uso de formas naturales curvas en la ornamentación. La palabra rococó se deriva de la palabra francesa rocaille, que denotaba el trabajo de roca cubierta de conchas que se usaba para decorar grutas artificiales.,

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al principio, el estilo rococó representaba una reacción contra el diseño pesado del Palacio de Versalles de Luis XIV y el arte barroco oficial de su reinado. Varios diseñadores de interiores, pintores y grabadores, entre ellos Pierre Le Pautre, J.-A. Meissonier, Jean Berain y Nicolas Pineau, desarrollaron un estilo de decoración más ligero e íntimo para las nuevas residencias de nobles en París., En el estilo rococó, las paredes, techos y molduras estaban decoradas con delicados entrelazamientos de curvas y contracurvas basados en las formas fundamentales de la «C» y la «S», así como con formas de concha y otras formas naturales. El diseño asimétrico era la regla. Los colores predominantes eran los pasteles claros, el blanco marfil y el oro, y los decoradores Rococó usaban con frecuencia espejos para mejorar la sensación de espacio abierto.,

excelentes ejemplos del rococó francés son el Salón de Monsieur Le Prince (completado en 1722) en el Petit Château de Chantilly, decorado por Jean Aubert, y los salones (iniciados en 1732) del Hôtel de Soubise, París, por Germain Boffrand. El estilo rococó también se manifestó en las artes decorativas. Sus formas asimétricas y el ornamento rocalla se adaptaron rápidamente a la Plata y la porcelana, y los muebles franceses de la época también mostraban formas curvas, concha naturalista y ornamento floral, y un uso más elaborado y lúdico de la ornamentación de bronce dorado y porcelana.,

La pintura rococó en Francia comenzó con las elegantes y suavemente melancólicas pinturas de Antoine Watteau, culminó en los desnudos juguetones y sensuales de François Boucher, y terminó con las escenas de género libremente pintadas de Jean-Honoré Fragonard., El retrato rococó tuvo sus mejores practicantes en Jean-Marc Nattier y Jean-Baptiste Perroneau. La pintura rococó francesa en general se caracterizaba por tratamientos sencillos y desenfadados de temas mitológicos y de cortejo, una pincelada rica y delicada, una clave tonal relativamente ligera y una coloración sensual. La escultura rococó fue notable por su escala íntima, su naturalismo y sus variados efectos superficiales.,

desde Francia el estilo rococó se extendió en la década de 1730 a las tierras católicas de habla alemana, donde se adaptó a un brillante estilo de arquitectura religiosa que combinaba la elegancia francesa con la fantasía del Sur de Alemania, así como con un persistente interés barroco en los dramáticos efectos espaciales y plásticos., Algunos de los más bellos de todos los edificios Rococó fuera de Francia se pueden ver en Múnich, por ejemplo, el refinado y delicado Amalienburg (1734-39), en el parque de Nymphenburg, y el Residenztheater (1750-53; reconstruido después de la Segunda Guerra Mundial), ambos por François de Cuvilliés. Entre las mejores iglesias de peregrinación del Rococó alemán se encuentran la Vierzehnheiligen (1743-72), cerca de Lichtenfels, en Baviera, diseñada por Balthasar Neumann, y la Wieskirche (iniciada en 1745-54), cerca de Múnich, construida por Dominikus Zimmermann y decorada por su hermano mayor Johann Baptist Zimmermann. G. W., von Knobelsdorff y Johann Michael Fischer también crearon edificios notables en el estilo, que utilizaron una profusión de estuco y otra decoración.

en Italia, el estilo rococó se concentró principalmente en Venecia, donde fue personificado por las pinturas decorativas a gran escala de Giovanni Battista Tiepolo. Las vistas urbanas de Francesco Guardi y Canaletto también fueron influenciadas por el Rococó. Mientras tanto, en Francia el estilo ya había comenzado a declinar en la década de 1750 cuando fue atacado por los críticos por su trivialidad y excesos Ornamentales, y en la década de 1760 el nuevo y más austero movimiento del Neoclasicismo comenzó a suplantar al Rococó en Francia.,

El término rococó se usa a veces para denotar la música ligera, elegante y altamente ornamental compuesta al final del período barroco, es decir, desde la década de 1740 hasta la década de 1770. la música anterior de Joseph Haydn y del joven Wolfgang Amadeus Mozart puede denominarse Rococó, aunque la obra de estos compositores pertenece más apropiadamente al estilo clásico emergente.