Rococo (Română)

Rococo, stil în design interior, arta decorativa, pictura, arhitectura si sculptura, care are originea la Paris la începutul secolului al 18-lea, dar a fost repede adoptat în Franța și mai târziu în alte țări, în special Germania și Austria. Se caracterizează prin ușurință, eleganță și o utilizare exuberantă a formelor naturale curbate în ornamentare. Cuvântul Rococo este derivat din cuvântul francez rocaille, care denota lucrarea de rocă acoperită cu cochilie care a fost folosită pentru a decora grote artificiale.,

Read More on This Topic

Western architecture: Baroque and Rococo

Baroque and late Baroque, or Rococo, are loosely defined terms, generally applied by common consent to European art of…,la început, stilul Rococo a reprezentat o reacție împotriva designului greoi al palatului lui Ludovic al XIV-lea de la Versailles și a artei baroce oficiale a domniei sale. Mai multe designeri de interior, pictori și gravori, printre care Pierre Le Pautre, J.-A. Meissonier, Jean Berain, și Nicolas Pineau, a dezvoltat o brichetă și mai intim stil de decor pentru noi resedinte ale nobililor din Paris., În stil Rococo, pereti, tavane, și muluri au fost decorate cu delicate interlacings de curbe și countercurves bazat pe forme fundamentale de „C” și „S”, precum și cu coajă de forme și alte forme naturale. Designul asimetric a fost regula. Culorile predominante au fost pastelurile ușoare, albul fildeș și aurul, iar decoratorii Rococo au folosit frecvent oglinzi pentru a spori senzația de spațiu deschis.,exemple excelente de rococo francez sunt salonul de Monsieur Le Prince (finalizat în 1722) în Castelul Petit de la Chantilly, decorat de Jean Aubert, și saloanele (începute în 1732) de la Hôtel de Soubise, Paris, de Germain Boffrand. Stilul Rococo sa manifestat și în artele decorative. Formele sale asimetrice și ornamentul rocaille au fost rapid adaptate argintului și porțelanului, iar mobilierul francez al perioadei a afișat, de asemenea, forme curbate, coajă naturalistă și ornament floral și o utilizare mai elaborată și jucăușă a ornamentației aurit-bronz și porțelan.,

pictura Rococo în Franța a început cu picturile grațioase, ușor melancolice ale lui Antoine Watteau, a culminat cu nudurile jucăușe și senzuale ale lui François Boucher și s-a încheiat cu scenele de gen liber pictate ale lui Jean-Honoré Fragonard., Rococo portretistica a avut cei mai buni practicanți în Jean-Marc Nattier și Jean-Baptiste Perroneau. Pictura franceză în Rococo, în general, a fost caracterizată de tratamente ușoare, ușoare, de teme mitologice și de curte, de perii bogate și delicate, de o cheie tonală relativ ușoară și de o colorare senzuală. Sculptura Rococo a fost notabilă pentru amploarea sa intimă, naturalismul și efectele sale variate de suprafață.,

Din Franța stil Rococo răspândit în 1730 a-Catolică de limbă germană terenuri, în cazul în care acesta a fost adaptat la un stil genial de arhitectură religioasă care a combinat eleganța franceză cu sud-German de fantezie, precum și cu un persistent Baroc interes dramatic spațiale și plastic efecte., Unele dintre cele mai frumoase din toate Rococo clădiri în afara Franței să fi văzut în München, de exemplu, rafinat și delicat, Amalienburg (1734-39), în parcul Nymphenburg, și la Residenztheater (1750-53; reconstruit după al doilea Război Mondial), atât de către François de Cuvilliés. Printre cele mai bune German, Rococo pelerinaj biserici sunt Vierzehnheiligen (1743-72), în apropiere de Lichtenfels, în Bavaria, proiectat de Balthasar Neumann, și Wieskirche (început 1745-54), în apropiere de Munchen, construit prin: Dominicus Zimmermann și decorat de către fratele său mai mare, Johann Baptist Zimmermann. G. W., von Knobelsdorff și Johann Michael Fischer au creat, de asemenea, clădiri notabile în stil, care au folosit o abundență de stuccowork și alte decorațiuni.

în Italia, În stil Rococo a fost concentrată în primul rând în Veneția, unde a fost abandonat de către scară largă picturi decorative de Giovanni Battista Tiepolo. Peisajul urban al lui Francesco Guardi și Canaletto au fost, de asemenea, influențate de Rococo. Între timp, în Franța, stilul începuse deja să scadă până în anii 1750, când a fost atacat de critici pentru trivialitatea și excesele ornamentale, iar până în anii 1760 noua mișcare mai austeră a neoclasicismului a început să înlocuiască Rococo-ul în Franța.,termenul Rococo este uneori folosit pentru a desemna muzica ușoară, elegantă și foarte ornamentală compusă la sfârșitul perioadei baroce—adică din anii 1740 până în anii 1770. muzica anterioară a lui Joseph Haydn și a tânărului Wolfgang Amadeus Mozart poate fi numită astfel Rococo, deși munca acestor compozitori aparține mai bine stilului clasic emergent.