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Ob wir Musik angenehm finden, hängt von der „Harmonizität“ der gespielten Noten ab.
Viele Menschen mögen die aufeinanderprallenden Dissonanzen modernistischer Komponisten wie Arnold Schönberg nicht. Aber was ist unser Problem mit Dissonanz?, Es wird seit langem angenommen, dass dissonante Musikakkorde akustische Frequenzen enthalten, die sich gegenseitig stören, um unsere Nerven in Schwung zu bringen. Eine neue Studie schlägt vor, dass wir Konsonantenakkorde aus einem anderen Grund bevorzugen, verbunden mit der mathematischen Beziehung zwischen den vielen verschiedenen Frequenzen, aus denen der Klang besteht1.,
Die kognitive Neurowissenschaftlerin Marion Cousineau von der Universität Montreal in Quebec und ihre Kollegen bewerteten diese Erklärungen für Präferenzen in Bezug auf Konsonanz und Dissonanz, indem sie die Antworten einer Kontrollgruppe von Menschen mit normalem Gehör mit denen von Menschen mit Amusie verglichen — eine Unfähigkeit, zwischen verschiedenen Musiktönen zu unterscheiden.
Unangenehme Klänge
Konsonantenakkorde bestehen grob gesagt aus Noten, die zusammen gut klingen, wie das mittlere C und das darüber liegende G (ein Intervall, das als Fünftel bezeichnet wird)., Dissonante Akkorde sind Kombinationen, die erschütternd klingen, wie das mittlere C und das C scharf oben (eine kleine Sekunde). Der Grund, warum wir das eine, aber nicht das andere mögen sollten, hat sowohl Musiker als auch Kognitionswissenschaftler lange verärgert.
Es wurde oft vorgeschlagen, dass Menschen angeborene Präferenzen für Konsonanz gegenüber Dissonanz haben, was einige zu dem Schluss führt, dass Musik, in der Dissonanz eine herausragende Rolle spielt, gegen ein Naturgesetz verstößt und zwangsläufig schlecht klingt. Andere, einschließlich Schönberg selbst, haben argumentiert, dass Dissonanz nur eine Frage der Konvention ist und dass wir lernen können, sie zu lieben.,
Es wird jedoch seit langem angenommen, dass es einen physiologischen Grund gibt, warum zumindest einige Arten von Dissonanzen erschütternd klingen. Zwei Töne in der Nähe der Frequenz stören, um „Schlagen“ zu erzeugen: Was wir hören, ist nur ein einziger Ton, der in Lautstärke steigt und fällt. Wenn der Frequenzunterschied innerhalb eines bestimmten Bereichs liegt, erzeugen schnelle Schläge einen rasselnden Klang, der als Rauheit bezeichnet wird. Eine Abneigung gegen Rauheit schien im Einklang mit der gemeinsamen Abneigung gegen Intervalle wie kleinere Sekunden.,
Als Cousineau und Kollegen Amusic-Probanden aufforderten, die Angenehmheit einer ganzen Reihe von Intervallen zu bewerten, zeigten sie jedoch keine Unterschiede zwischen den Intervallen. Im Gegensatz dazu bewerteten normalhörende Menschen kleine Intervalle (Minor Seconds und Major Seconds, wie C-D) und große, aber suboktave Intervalle (Minor Sevenths (C–B flat) und Major Sevenths (C-B)) als sehr unangenehm.
Aus Harmonie
Dann testeten die Forscher, wie sich beide Gruppen über das Schlagen fühlten. Sie fanden heraus, dass die Amusics es hören konnten und mochten es nicht so sehr wie die Kontrollgruppe., Anscheinend veranlasste etwas anderes letzteres, die dissonanten Intervalle nicht zu mögen.
“ Rockbands bringen oft bewusst Rauheit und Dissonanz in ihre Klänge ein, sehr zur Freude ihres Publikums.“
Diese Präferenzen scheinen von der sogenannten Harmonizität von Konsonantenintervallen herrühren. Noten enthalten viele Obertöne-Frequenzen, die ganze Zahl Vielfache der Grundfrequenz in der Note sind., Bei Konsonantenintervallen neigen die Obertöne der beiden Noten dazu, als Vielfache mit ganzen Zahlen zusammenzufallen, während dies bei dissonanten Intervallen nicht mehr der Fall ist: Sie ähneln eher den unregelmäßigen Obertönen für Klänge, die „unharmonisch“ sind, wie Metall geschlagen wird.
Die Kontrollgruppe bevorzugte Konsonantenintervalle mit diesen regelmäßigen harmonischen Beziehungen gegenüber künstlichen „Konsonanten“, bei denen die Obertöne subtil verschoben wurden, um unharmonisch zu sein, während die Grundtöne gleich blieben., Die Akustiker registrierten unterdessen keinen Unterschied zwischen den beiden Fällen: Sie scheinen unempfindlich gegen Harmonizität zu sein.
Co-Autor Josh McDermott von der New York University berichtete zuvor, dass Harmonizität wichtiger zu sein scheint als das Schlagen für Dissonanzaversion bei normalen Hörern2. In dem neuen Papier argumentieren er und seine Kollegen, dass die mangelnde Sensibilität sowohl für Harmonizität als auch Dissonanz in der Akustik nun zu diesem Fall beitragt1.,
Diana Deutsch, Musikpsychologin an der University of California in San Diego, sagt, dass die Arbeit „von potenziellem Interesse für das Studium von Amusia“ ist, fragt sich jedoch, ob sie unserem Verständnis des normalen Gehörs viel hinzufügt. Insbesondere fragt sie sich, ob die Ergebnisse im Kontext des alltäglichen Musikhörens überleben werden, wo Menschen entgegengesetzte Vorlieben zu zeigen scheinen. „Rockbands bringen oft bewusst Rauheit und Dissonanz in ihre Klänge ein, sehr zur Freude ihres Publikums“, sagt sie.,
Sandra Trehub, Hörpsychologin an der University of Toronto in Mississauga, stimmt zu und sagt, dass es viele musikalische Traditionen gibt, in denen sowohl Rauheit als auch Dissonanz geschätzt werden. „Es ist schwer, sich eine Volkstradition vorzustellen, die auf etwas Negativem basiert“, sagt sie.
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