Jeg har studeret uden for ethvert system og uden fordomme, de gamle kunst og moderne kunst. Jeg ønskede ikke mere at efterligne det førstnævnte end at kopiere det sidstnævnte; desuden var det heller ikke min hensigt at nå kunstens trivielle mål for kunstens skyld. Nej! Jeg ville simpelthen trække frem fra en fuldstændig bekendtskab med tradition den begrundede og uafhængige følelse af min egen individualitet.
at vide som et middel til at være i stand , det var min id.., At være i stand til at oversætte skikke, ideer, udseendet af min epoke, som jeg ser det, at være ikke kun en maler, men også et menneske, med et ord, at skabe levende kunst, det er mit mål. (Forfatterens oversættelse)
til Courbet medførte realisme skabelsen af en visuel registrering af hans epoke i en stil, der var hans egen individuelle destillation af de lektioner, han havde lært af fortidens kunst. Hans kunst var baseret på hans personlige vision og forståelse af hans tid, Derfor kaldte Courbet det “levende”, da det var forankret i hans egen livserfaring.,
i modsætning til romantik eller impressionisme var realisme ikke et nyt udtryk i kunstkritik. Som et udtryk, der kvalificerer en repræsentationsmåde i malerier og skulpturer, det var blevet brugt i det mindste siden begyndelsen af kunstkritik i det attende århundrede. Ofte brugt om hverandre med naturalisme, det blev anvendt på kunstværker-malerier eller skulpturer—der tæt kopierede virkeligheden snarere end “forbedret” den. Realisme var således det modsatte af idealisme: en kunstnerisk praksis, der havde til formål at styrke de “ufuldkomne” former, der findes i virkeligheden for at skabe kunstformer af absolut skønhed., Forankret i den klassiske oldtid, idealisme blev eksemplificeret i græsk skulptur af det femte og fjerde århundrede f. kr. e. og deres romerske efterligninger af tidlige kejserlige periode. Den idealistiske praksis blev genoplivet i renæssancen og overlevede i hele barokken for at få sit teoretiske fundament i den neoklassiske periode i det attende århundrede.
naturalisme
mens naturalisme, som realisme, rettet mod den sandfærdige repræsentation af det almindelige liv, fortrinsvis af de lavere klasser og især bønderne, adskiller den sig fra realisme på tre vigtige måder., Først, det manglede de politiske overtoner af realisternes værker, der, især tidligt i deres karriere, var ivrige efter at kommunikere en følelse af social bekymring. I stedet, naturalistiske kunstnere var ude på at fange den sande karakter af de scener, de valgte at male, gøre dem med den videnskabelige nøjagtighed og løsrivelse af etnografen. For det andet, mens realistiske malere trak stærkt på tidligere kunst og ofte anerkendte denne praksis (se Courbet ‘ s citat ovenfor), placerede naturalisterne en præmie på den direkte observation af virkeligheden., Mange af dem havde modtaget en akademisk uddannelse (i modsætning til realisterne, der for det meste var selvlærte) og havde lært at omhyggeligt registrere deres visuelle udtryk i detaljerede foreløbige tegninger og olieskitser. Nogle naturforskere, såsom Pascal-Adolphe-Jean Dagnan-Bouveret (1852-1929) og Pierre-Alexis Muenier (1863-1942), også anvendes fotografering, som en vigtig formidler processen i skabelsen af deres malerier. Til sidst, i modsætning til deres akademiske lærere, blev naturforskerne tiltrukket af plein-air maleri og stillede ofte deres modeller ude i luften, ligesom impressionisterne., De adopterede imidlertid ikke impressionisternes “ødelagte” børstearbejde.
mens realisme i starten havde været en fransk bevægelse, blev naturalisme en vigtig international stil med praktikere i hele Europa og USA., Engelske malere George Clausen (1852-1944) og Herbert Henry La Thangue (1859-1929), Amerikanere Thomas Alexander Harrison (kendt som Alexander, 1853-1930) og Birge Harrison (1854-1929) og Gari Melchers 1860-1932), Skandinaver Albert Edelfelt (1854-1905) og Anders Leonard Zorn (1860-1920), ungarske Károly Ferenczy (1863-1917), og Belgierne Léon Frédéric (1856-1940) og Theodoor Verstraete (1850-1907) alle praktiseret naturalisme godt ind i det tyvende århundrede, efter modernistiske bevægelser som ekspressionisme, kubisme og futurisme havde allerede er blevet indført.,
bibliografi
Boas, George. “Det er farligt for temps.”Tidsskrift for Æstetik 1 (1941): 52-65.Clark, T. J. den absolutte borgerlige: kunstnere og politik i Frankrig, 1848-1851. London: Thames og Hudson, 1973.
–. Billede af folket: Gustave Courbet og den anden Franske Republik, 1848-1851. London, 1973.
Galassi, Peter, ed. Før fotografering: maleri og opfindelsen af fotografering. Ne.York, 1981. Udstilling katalog.Nochlin, Linda. Realisme. Ne.York, 1971. Genoptryk, Ne.York, 1993.inberg, Bernard., Fransk Realisme: Den Kritiske Reaktion, 1830-1870. Ne.York, 1937.
Weeisberg, Gabriel P. Beyond Impressionism: the Naturalist Impulse in European Art, 1860-1905. Ne.York, 1992.
Petraten-Doesschate Chu
Leave a Reply