5.3.4 Explorarea Simbolice și Iconografice Motive
elemente, cum ar fi arme și armuri sunt evidente felul de simboluri care descrie în mod clar scopurile lor, dar mult simbolism pe care o vedem în alte opere de artă are mai voalat și variabile sens. Astfel de elemente simple precum florile și lumânările pot fi folosite în moduri foarte complexe în imagini care poartă semnificații diverse, necesitând astfel un studiu atent și chiar o cercetare profundă pentru a discerne implicațiile lor într-o anumită lucrare.,
De exemplu, Merode Altar de Robert Campin (c. 1375-1444, Belgia) descrie povestea Creștină buna Vestire a Fecioarei Maria de către arhanghelul Gabriel că va deveni Mama lui iisus, fiul lui Dumnezeu. (Figura 5.25) această lucrare este plină de simboluri care au fost studiate pe scară largă pentru a discerne și interpreta mesajele lor. Crinii sunt în general interpretate pentru a simboliza puritatea și virginitatea Mariei în alte imagini, deși, ele ar putea avea alte semnificații, inclusiv referire la moarte, înviere, naștere, maternitate, sau alte evenimente sau condiții., În cadrul acestei lucrări, folosirea lumânării, doar stinsă cu o urmă de fum, este dată de mai multe semnificații diferite de diverși spectatori și savanți. Ar putea arăta momentul de acceptare, când Maria este de acord să poarte copilul Hristos, în care Dumnezeu ia forma umană. De asemenea, a fost citită ca o prefigurare a morții lui Hristos, a morții umane în general și a naturii trecătoare a vieții pentru toți.
în timpul și locul creației altarului, simbolismul în picturi era deosebit de apt de a fi bogat și variat, oferind privitorului/credinciosului mult de văzut și de contemplat în continuare., În acest fel, dacă simbolurile ar putea fi citite în moduri diferite, ele ar putea oferi apoi un stimul continuu pentru reflecția meditativă asupra diferitelor niveluri de semnificație.
De exemplu, Merode Altar de Robert Campin (c. 1375-1444, Belgia) descrie povestea Creștină buna Vestire a Fecioarei Maria de către arhanghelul Gabriel că va deveni Mama lui iisus, fiul lui Dumnezeu. (Figura 5.25) această lucrare este plină de simboluri care au fost studiate pe scară largă pentru a discerne și interpreta mesajele lor., Crinii sunt în general interpretate pentru a simboliza puritatea și virginitatea Mariei în alte imagini, deși, ele ar putea avea alte semnificații, inclusiv referire la moarte, înviere, naștere, maternitate, sau alte evenimente sau condiții. În cadrul acestei lucrări, folosirea lumânării, doar stinsă cu o urmă de fum, este dată de mai multe semnificații diferite de diverși spectatori și savanți. Ar putea arăta momentul de acceptare, când Maria este de acord să poarte copilul Hristos, în care Dumnezeu ia forma umană., De asemenea, a fost citită ca o prefigurare a morții lui Hristos, a morții umane în general și a naturii trecătoare a vieții pentru toți.
în timpul și locul creației altarului, simbolismul în picturi era deosebit de apt de a fi bogat și variat, oferind privitorului/credinciosului mult de văzut și de contemplat în continuare. În acest fel, dacă simbolurile ar putea fi citite în moduri diferite, ele ar putea oferi apoi un stimul continuu pentru reflecția meditativă asupra diferitelor niveluri de semnificație.,
Și unele motive simbolice, caracteristici distinctive sau idei, transporta diferite semnificație într-un context din ce s-ar putea într-un alt. Majoritatea simbolurilor nu sunt universale, deși adesea poartă semnificații înrudite în contexte diverse. De exemplu, tipul de figură pe care l-ați putea identifica ca un înger, adică o creatură înaripată cu o formă corporală asemănătoare omului, a apărut în arta multor culturi diferite., Ele reprezintă, în general, ființe care pot călători între tărâmurile terestre și Celeste, dar rolurile lor mai specifice pot varia foarte mult, în scopuri bune sau rele. Îngerul Gabriel, văzut doar în altarul Merode, a fost un mesager de la Dumnezeu, conform tradiției creștine. Acest motiv a fost construit pe tradiția evreiască a îngerilor trimiși de Dumnezeu pentru a aduce știri sau instrucțiuni sau pentru a interveni după cum este necesar. Interpretările islamice, care se bazează și pe aceleași tradiții, sunt similare, deși reprezentarea figurală este mai puțin frecventă în opera de artă musulmană.,înainte de astfel de figuri, creaturi înaripate cunoscute sub numele de Nike erau descrise de artiști greci și romani antici pentru a arăta un moment de victorie, uneori, așa cum se întâmplă aici, simbolizate în continuare prin acordarea unui filet, a unei trupe înfășurate în jurul capului sau a unei coroane de laur. (Figura 5.26) aceste figuri înaripate erau uneori zei sau zeițe. Figurile genice care împodobeau zidurile palatului din Orientul Apropiat antic, inclusiv cai, tauri, lei și alte animale, erau, de asemenea, înaripate pentru a-și arăta puterile sau originile superioare și uneori asemănătoare lui Dumnezeu. (Figura 5.,27) alte exemple includ zeița Isis a Egiptului Antic și zeul persan Ahura Mazda. (Figurile 5.28 și 5.29)
un alt set de motive iconografice creștine proeminente sunt simbolurile înaripate care îi reprezintă adesea pe cei patru evangheliști în artă: Matei este omul sau îngerul înaripat; Marcu, Leul înaripat; Luca, un bou înaripat; și Ioan, un vultur. (Figura 5.30) în același timp, ele se referă la patru evenimente cheie din viața lui Hristos: întruparea, Patimile, Învierea și înălțarea., Interpretările acestor simboluri evangheliste își au rădăcinile în viziunea Vechiului Testament a lui Ezechiel și în Cartea revelației Noului Testament, așa cum este legată de scrierile Sfântului Ieronim din secolul al V-lea CE. Ei au acumulat detalii iconografice suplimentare de-a lungul secolelor, cu implicații ale statutului lor de creaturi speciale care înconjoară din nou tronul ceresc al lui Dumnezeu, ceea ce înseamnă că aripile facilitează mișcarea între tărâmurile atribuite în mod tradițional unei zeități, unui zeu sau zeiței și creaturilor legate de divinitate., Această utilizare a aripilor reflectă în mod clar contemplarea umană a abilităților pe care păsările le au de a sfida gravitația și de a exprima artistic aspirațiile înalte ale pământului.un alt motiv iconografic frecvent utilizat care apare de-a lungul veacurilor și în culturi este halo-ul, de obicei o zonă circulară de lumină care apare în spatele capului unei persoane sau creaturi. Un exemplu este halo-ul care apare în spatele capetelor lui Hristos și a creaturilor simbolice înaripate din Figura 5.30., Rețineți că halo-ul lui Hristos are o formă de cruce încorporată în el, iar întregul său corp este înconjurat de un cerc de lumină (format din patru arce) cunoscut sub numele de aureolă sau mandorla. Astfel de dispozitive, în multe forme înrudite, indică o strălucire care înconjoară anumite figuri, arătând sfințenia, divinitatea sau favoarea lor divină. Indică aura lor de sfințenie, cu implicații ale faptului că sunt infuzați cu căldură, inflamați de divinitate sau de iubire divină. În unele dintre versiunile asiatice, în special hinduse sau budiste, strălucirea este literalmente compusă din flăcări.,
văzut Frecvent, la fel de bine, sunt elemente, cum ar fi coroane, tronuri, regalia ca sceptre, articole de îmbrăcăminte ca oficial scurte, veșmintele călugărilor, sau uniforme de toate soiurile indicații de apartenența persoanei la un anumit grup, de clasă sau de birou care conduc privitorul să identifice un anumit aspect de care persoana ar putea fi și ce rol au în reprezentare. Poziționarea figurilor una față de cealaltă ar trebui, de asemenea, citită pentru a discerne semnificația, interacțiunile, rangul relativ și alte implicații., Tipurile de îmbrăcăminte, elementele însoțitoare și poziționarea leagă adesea mesajul de un anumit timp și loc, oferind context istoric și cultural prin detalii despre stilul sau motivele folosite.
De exemplu, pe stela reprezentând victoria sa asupra Lullubi, Acadianul conducător Naram Sin (r. c. 2254-2218 Î. hr.) poartă o casca cu coarne și este mult mai mare decât cei din jurul lui. (Figura 5.,31) el urcă pe munte în timp ce dușmanii săi cer milă sub supravegherea zeităților astrale și asta arată relația sa cu ei ca sursă a puterii și dreptului său de a conduce. În Gent Al – tarpiece de Jan van Eyck (c. 1390-1441, Belgia), putem vedea, de asemenea, o varietate de astfel de motive: Hristos, purtând papale ti – ara ca o coroană; Mary, bogat îmbrăcat și cu umilință lectură; și Ioan Botezătorul, în haina lui de penitență, și predica. (Figura 5.,32) împodobit cu bijuterii și aur pe hainele sale, tronul pe care stă și coroana la picioarele sale, Hristos este aici arătat ca rege al cerului, precum și ca pământ.
Leave a Reply