co mają wspólnego” Love in Vain „The Rolling Stones,” Crossroads „Cream i” Sweet Home Chicago ” The Blues Brothers? Wraz z wieloma innymi, te trzy standardy bluesowe zostały napisane przez najważniejszego muzyka, którego nazwiska nie można rozpoznać: gitarzystę bluesowego Delta Roberta Johnsona.,
najnowsza odsłona zremasterowanej serii oryginalnych filmów dokumentalnych Netflix, Devil at the Crossroads: a Robert Johnson Story, łączy historię tajemniczego bluesmana z dziedzictwem jego wpływów. Krótki, ale niezwykle dokładny film jest obowiązkowy dla fanów rocka, którzy chcą zobaczyć, jak głęboki jest ich gatunek.
Robert Johnson (1911-1938) był początkującym gitarzystą na początku lat 30.XX wieku, aż nagle zniknął bez śladu., Rok później pojawił się ponownie bez wyjaśnienia jako absolutny bluesowy geniusz, wyprzedzając legendy takie jak Son House w juke joints wokół Delty. Podejrzana szybkość poprawy Johnsona, zmieszana z przesądem, że blues jest „muzyką diabła”, doprowadziła do powstania słynnej legendy: Johnson poszedł na rozdroże o północy i sprzedał swoją duszę diabłu w zamian za cudowny talent.,
podczas swojego krótkiego i burzliwego życia, Johnson napisał wiele standardów bluesowych, wynalazł rewolucyjną technikę gitarową i wygięł styl Delta, łącząc elementy wodewilu, ragtime i muzyki ludowej. Choć obecnie uważany jest za jednego z największych muzyków bluesowych, Johnson pozostał zupełnie nieznany za swojego życia. Nagrał tylko 29 różnych piosenek na dwóch sesjach w 1936 i 1937 r. przed śmiercią w 1938 r. (podobno otruł go zazdrosny mąż—Cóż za droga!)., W ciągu dziesięcioleci, gdy pojawiły się dokumenty i późniejsze raporty, naukowcy byli w stanie zebrać częściową relację Johnsona i jego życia. To jest punkt wyjścia dla ReMastered: Devil at the Crossroads.
reżyser Brian Oakes musiał wziąć starą, wypełnioną lukami historię i przedstawić ją w ciekawy i przekonujący sposób. Aby to zrobić, film opiera się w dużej mierze na animacji, dramatyzowanych materiałach i rozmowach głosowych., Początkowo animacja wydaje się źle dopasowanym medium do stuletniej historii o bluesie Delta, ale kończy się kompetentnym opowiadaniem historii z kilkoma jasnymi i wiarygodnymi szczegółami, a tym bardziej prawdziwymi zapisami wideo lub fotograficznymi. Wśród tematów wywiadów, które film wykorzystuje do opowiedzenia historii, są Taj Mahal, Keith Richards i wielu kulturowych, muzycznych i historycznych naukowców. Jest to bardzo korzystne, ponieważ użycie narratora dramatycznego mogło obniżyć styl wizualny. Animacja i rozmowa z lektorem równoważą się w ten sposób.,
skupiając się na historii życia Johnsona, film nie zwraca uwagi na same piosenki, które pozostają styczne z biografią bluesmana. Oakes używa kilku tekstów jako punkt wyjścia, aby umożliwić naukowcom przekazanie kontekstu historycznego i kulturowego, a najwyższej klasy inżynieria dźwięku pracuje nad nadciągnięciem, aby popchnąć historię Johnsona do przodu i utrzymać zaangażowanie widzów. Mimo to Oakes wydaje się niechętnie zezwalać na odtwarzanie jakiejkolwiek piosenki przez więcej niż kilka sekund przed jej przerwaniem., Rezultatem jest to, że duża część muzyki znika w rodzajową ścieżkę dźwiękową „Delta blues”, która pomija możliwości, aby pozwolić niektórym piosenkom oddychać. Nie zawsze jest jasne, czego słuchasz, co byłoby utrudnieniem w każdym dokumencie muzycznym. Ten zarzut jest w dużej mierze preferencyjny, ponieważ film koncentruje się głównie na biograficznym badaniu i przekazywaniu życia Roberta Johnsona.
biorąc pod uwagę krótki czas trwania filmu, wynoszący zaledwie 48 minut, duży nacisk na muzyczne i kulturowe dziedzictwo Johnsona jest imponujący., Supernatural czy nie, instrumentalne i songwriterskie talenty Johnsona zrewolucjonizowały muzykę bluesową i wyznaczyły kurs na Muzyczne innowacje, które będą szły w dół przez pokolenia muzyków. Oakes śledzi dziedzictwo Johnsona od Muddy Watersa i pojawienia się elektrycznego bluesa do postaci takich jak Robert Plant, Jimi Hendrix, Bonnie Raitt, Eric Clapton, Keith Richards i innych przodków rocka, którzy cytują wpływ Johnsona.
w filmie, nagradzany bluesowy piosenkarz i autor tekstów Keb' Mo' mówi to najlepiej: „Robert Johnson budzi w każdym geniuszu, a jego muzyka przemawia do nas wszystkich.,”Bez muzyki Johnsona można śmiało powiedzieć, że muzyka rockowa byłaby dziś radykalnie inna. Ale Johnson pozostaje ważny zarówno kulturowo, jak i muzycznie: jego tragiczne życie osobiste, wędrówki i cudowny talent uosabiają wiele filarów bluesowego opowiadania historii i tworzą fundamenty narracyjnych konwencji Kultury Beatnik i Americana. Ostatecznie Historia Johnsona kontynuowana jest poprzez tę dyspersję, zniekształcenia i ewolucję.,
w ReMastered: Devil at the Crossroads Brian Oakes i Netflix zasługują na wielkie uznanie za odnowienie publicznego zainteresowania Robertem Johnsonem, o czym świadczy natychmiastowy wzrost o ponad 300% W wyszukiwaniach Google i ożywienie dialogu w mediach społecznościowych. Netflix wezwał Oakesa do rzucenia światła na tajemnicze życie Johnsona, a jego film robi to ze zrozumieniem i stylem. Co więcej, Oakes monumentalizuje Johnsona u podnóża góry muzyki wykonanej z jego wpływów., Ta dbałość o dziedzictwo bluesmana oznacza, że Devil at the Crossroads zachwyci fanów jazzu, rocka, country, popu i nie tylko.
wiadomo, jak wiele muzyki wyrosło z korzeni bluesa, ale nawet historie pochodzenia potrzebują początku. Dla bluesa, Robert Johnson jest tym początkiem, a dla jego ciągłego wpływu, nie ma końca w zasięgu wzroku.
Zobacz zwiastun filmu dokumentalnego poniżej. ReMastered: Devil at the Crossroads: a Robert Johnson Story można obejrzeć w serwisie Netflix tutaj.,
ReMastered: Devil At The Crossroads – Official Trailer
Leave a Reply