Biografi av Humphrey Bogart, mest känd för sina roller i Casablanca, The River Queen, The Treasure of the Sierra Madre
Även om han började sin karriär som Broadway-scenspelare och B-filmskådespelare under 1920-och 1930-talet, har Bogarts senare prestationer gjort honom till en världsomspännande ikon. Franska skådespelare, som Jean-Paul Belmondo, var djupt influerade av hans arbete och bild. Indiens stora nationella filmstjärna, Ashok Kumar, listade Bogart som ett stort inflytande på hans ”naturliga” skådespelande stil. I USA är Bogart ihågkommen i en av Woody Allens komiska filmer, spela det igen, Sam, som relaterar historien om en ung man besatt av hans persona., I 1997, United States Postal Service utvalda Bogart i ”Legends of Hollywood” – serien, och Entertainment Weekly magazine har utsett Bogart antalet en film legend of all time. han föddes Humphrey DeForest Bogart i New York City, det äldsta barnet av Belmont DeForest Bogart och Maud Humphrey; han hade engelska och holländska anor. Hans far var republikan och Presbyterian, medan hans mor var en Tory och en episkopal; Bogart växte upp i sin mors episkopala kyrka., Genom Thomas Dudley, Bogart var relaterade till dramatiker, Tennessee Williams och Robert E. Sherwood, liksom John Brown. Han kom också ned från pilgrimen John Howland. Bogarts födelsedag har varit föremål för kontrovers. Man trodde länge att hans födelsedag på juldagen 1899 var en Warner Bros. – fiktion skapad för att romantisera sin bakgrund, och att han verkligen föddes den 23 januari 1899, ett datum som visas i många referenser., Men den här historien anses nu vara grundlös: även om inget födelsebevis någonsin har hittats, kom hans födelsemeddelande fram i en Boston-tidning i början av januari 1900, som stöder December 1899-datumet.p> dessutom listar 1900-folkräkningen för hushållet i Belmont Bogart sin son Humphrey som födelsedatum i December 1899. Det finns också tre olika censuser som intygar hans födelsedatum i December 1899. Dessutom hävdade hans sista fru, skådespelerskan Lauren Bacall, alltid att 25 December var hans sanna födelsedatum., Humphrey Bogarts far, Belmont, var en framgångsrik kirurg. Hans mor, Maud Humphrey, var en mycket framgångsrik kommersiell illustratör. Faktum är att hon använde en ritning av baby Humphrey i en välkänd annonskampanj för Mellins barnmat. I sin prime gjorde hon över $ 50,000 per år som illustratör, sedan en stor summa. Den Bogarts bodde i en fashionabla Upper West Side lägenhet, och hade en stuga i upstate New York. från sin far ärvde Bogart en tendens till behövande människor, en förkärlek för fiske och en livslång kärlek till segling., Humphrey var den äldsta av tre barn. Som en pojke blev Bogart retad för sina lockar, hans tidiness ,de ”söta” bilderna som hans mamma hade honom posera för, den lilla Herren Fauntleroy kläder hon klädde honom i-och namnet Humphrey. Bogarts sänt sin son till Trinity School i New York och sedan till den prestigefyllda förberedande skola Phillips Academy i Andover, Massachusetts. De hoppades att han skulle gå vidare till Yale, men 1918 blev Bogart utvisad från Phillips Academy., Detaljerna i hans utvisning är omtvistade: en berättelse hävdar att han blev utvisad för att kasta rektorn (alternativt en grundhållare) i Kanindamm, en konstgjord sjö på campus. En annan citerar rökning och dricka, kombinerat med dålig akademisk prestation och eventuellt några otrygga kommentarer till personalen. Det har också sagts att han faktiskt drogs tillbaka från skolan av sin far för att inte förbättra sina akademiker, i motsats till utvisning.under våren 1918 tog Bogart värvning i USA: s flotta., Det var under hans marinstint att han fick sitt varumärke ärr och utvecklade sina karakteristiska läppar, även om de faktiska omständigheterna är dimmiga i bästa fall. Ett konto är att hans läpp skars av en bit Splitter under en beskjutning av hans skepp, USS Leviathan, även om vissa hävdar att Bogart inte gjorde det till sjöss förrän efter vapenstilleståndet undertecknades. En annan version, som Bogarts långa vän, författaren Nathaniel Benchley, hävdar är sanningen, är att Bogart skadades under uppdraget att ta en marinfånge till Portsmouth Naval Prison i New Hampshire., Förmodligen, när man byter tåg i Boston, frågade den handfängselfångaren Bogart för en cigarett och medan Bogart letade efter en match, höjde fången sina händer, krossade Bogart över munnen med sina manschetter, skär Bogarts läpp och flydde. Fången togs till slut till Portsmouth. En alternativ förklaring är att medan i färd med att avslöja en fånge, Bogart slogs i munnen när fånge gav en öppen, uncuffed armband medan den andra sidan var fortfarande på hans handled. Denna händelse resulterade enligt uppgift i hans varumärke snarl och unik talande röst., Men när Bogart behandlades av en läkare hade ärret redan bildats. Faktum är att David Niven säger att när han frågade Bogart om hans ärr sa han att det orsakades av en barndomsolycka, vilket verkar motsäga ovanstående historier; Niven hävdar de historier som Bogie fick ärret under krigstid gjordes av studiorna för att injicera glamour. Bogart tog udda jobb, gick med i Naval Reserve och så småningom drev in i skådespeleri. Han tyckte om de sena timmarna som skådespelarna höll och njöt av den uppmärksamhet som en skådespelare fick på scenen., Mest av allt tyckte han om utmaningen att sätta på en svår scen, vilket gjorde att publiken tror på det. Bogart började sin skådespelarkarriär på Brooklyn-scenen 1921 och spelade en japansk butler. Han tog aldrig skådespelarlektioner och hade ingen formell träning. En tidig granskare skrev om Bogarts arbete: ”för att vara så snäll som möjligt kommer vi bara att säga att denna skådespelare var otillräcklig.”Bogart avskydde de triviala delarna han var tvungen att spela tidigt i sin karriär och kallade dem ”vita byxor Willie” Roller. Humphrey Bogart dök upp i 21 Broadway produktioner mellan 1922 och 1935., Han spelade juveniles eller romantiska second-leads i vardagsrum Komedier. Han sägs ha varit den första skådespelaren att fråga ” Tennis, någon?”på scenen. tidigt i sin karriär träffade Bogart Helen Menken. De gifte sig 1926, skilde sig 1927 och förblev vänner. 1928 gifte han sig med Mary Philips. Philips, som Menken, hade ett eldigt humör, och en gång slog fingret av en polis som försökte arrestera henne för berusning. Spencer Tracy var en allvarlig Broadway skådespelare som Bogart tyckte om och beundrade, och de blev goda vänner. Det var Tracy, 1930, som först kallade honom ”Bogie”., (Stavas olika i många källor, Bogart själv stavat sitt smeknamn-Bogie.”) 1934 spelade Bogart in i Spelinbjudan till ett mord. Producenten Arthur Hopkins såg pjäsen och skickade efter Bogart när han valde att producera Robert E. Sherwoods nya pjäs, The Petrified Forest. Bogart anlände till Hopkins kontor medan Sherwood var där; Hopkins berättade för honom: ”Jag har en bra roll för dig. En gangsterroll.”Robert Sherwood var säker på att Hopkins hade fel; Bogart skulle spela fotbollsspelaren., Bogart sa senare: ”de argumenterade fram och tillbaka, och jag trodde Sherwood hade rätt. Jag kunde inte föreställa mig att spela gangster. Vad hände? Jag gjorde en träff som gangster.” Den Förstenade Skogen hade 197 föreställningar i New York, Bogart spelade förrymda mördare Duke Mantee. Leslie Howard, som spelade huvudrollen, visste hur avgörande Bogart var för framgången med leken. Han och Bogart blev vänner, och han lovade att hjälpa Bogart att reprisera sin roll om Hollywood gjorde spelet till en film., Bogart var stolt över sin framgång som skådespelare, men det faktum att det kom från att spela en gangster vägde på honom. Han sa en gång, ” jag kan inte komma i en mild diskussion utan att göra det till ett argument. Det måste finnas något i min röst, eller detta arroganta ansikte-något som motverkar alla. Ingen gillar mig. Jag antar att det är därför jag är gjuten som tung.” Warner Bros. köpte skärmrättigheterna till den förstenade skogen, registrerade Leslie Howard, testade sedan flera Hollywood-veteraner för Duke Mantee-rollen och valde Edward G. Robinson., Bogart berättade om detta för Howard, som var i Skottland. Leslie Howard insisterade på att Bogart spelar Duke Mantee. När Warner Bros. såg att Howard inte skulle vika, gav de in och kastade honom. Bogart glömde aldrig denna tjänst, och 1952 namngav han sin enda dotter, Leslie, efter Leslie Howard, som hade dött under andra världskriget. Robert E. Sherwood var en nära vän till Humphrey Bogarts. år 1936 kom filmversionen av den förstenade skogen ut., Bogart fick utmärkta recensioner, men han var då typecast som gangster i en serie brott dramer för Warner Bros.alla berättade, Bogart gick till elstolen 12 gånger och dömdes till över 800 års hårt arbete. Jack Warner såg inget fel med det; så länge filmerna tjänade pengar, och skådespelarna fick betalt, såg han ingen anledning för någon att klaga. Mary Philips vägrade att ge upp sin Broadway-karriär för att komma till Hollywood med Bogart, och snart skilde de sig., den 21 augusti 1938 gick Humphrey Bogart in i ett katastrofalt tredje äktenskap, med Mayo Methot, en livlig, vänlig kvinna när nykter, men en paranoid när den är full. Hon var övertygad om att hennes man var otrogen mot henne. Ju mer hon och Bogart drev isär, desto mer drack hon, blev rasande och kastade saker på honom: växter, porslin, något nära till hands. Bogart återvände ibland eld, och pressen döpte dem till ”The Battling Bogarts.””Bogart-Methot-äktenskapet var uppföljaren till inbördeskriget”, säger deras vän Julius Epstein. En wag observerade att det fanns galenskap i hans metot., Under denna tid köpte Bogart en segelbåt, som han kallade ”Sluggy” efter sin heta fru. 1938 satte Warner Bros.honom i en ”hillbilly musical” som heter Swing Your Lady som en brottning promotor. 1939 spelade Bogart en galen vetenskapsman i Doktor X. han knäckte: ”om det hade varit Jack Warners blod … skulle jag inte ha tänkt så mycket. Problemet var att de drack min och jag gjorde en stinkande film.,” studiosystemet, då i sin storhetstid, begränsade till stor del skådespelare till en studio, och Warner Bros.hade inget intresse av att göra Humphrey Bogart till en stjärna. Fotografering på en ny film kan börja dagar eller bara timmar efter fotografering på föregående var klar. Varje skådespelare som vägrade en roll kan avbrytas utan lön. Bogart tyckte inte om de roller som valts för honom, men han arbetade stadigt: mellan 1936 och 1940, Humphrey Bogart i genomsnitt en film varannan månad. Han trodde att Warner Bros.: s garderobsavdelning var billig och hade ofta sina egna kostymer i sina filmer., I High Sierra använde Bogart sin egen mutt för att spela sin karaktärs hund ”Pard”. de ledande männen före Bogart på Warner Bros.inkluderade inte bara sådana klassiska stjärnor som James Cagney och Edward G. Robinson, utan även skådespelare mycket mindre kända idag, som Victor McLaglen, George Raft och Paul Muni. De flesta av studions bättre filmskript gick till dessa män, och Bogart var tvungen att ta vad som var kvar. Han gjorde filmer som Racket Busters, San Quentin, och du kan inte komma undan med mord., Den enda betydande ledande roll han fick under denna period var i Samuel Goldwyns återvändsgränd (1937), men han spelade en mängd intressanta stödjande roller, såsom Angels with Dirty Faces (1938) (där han blev skjuten av James Cagney). Bogart sköts ned på film upprepade gånger, bland annat av Cagney och Edward G. Robinson; han såg sällan sina egna filmer och deltog inte i premiärerna. Humphrey Bogart hade höjts för att tro att skådespeleri var under en gentleman. Agerar i filmer var ännu värre än på scenen, och spela depraverade beväpnade män i ” B ” bilder för Warner Bros., var inte något att nämnas i artigt företag. I Kalifornien på 1930-talet köpte Bogart en 55-fots segelbåt från Dick Powell. Havet var hans fristad. Han var en seriös sjöman, respekterad av andra sjömän som hade sett för många Hollywood-skådespelare och deras båtar. Omkring 30 helger om året gick han ut på sin båt. Han sa en gång: ”en skådespelare behöver något för att stabilisera sin personlighet, något att spika ner vad han verkligen är, inte vad han för närvarande låtsas vara.,” han hade en livslång avsky för den pretentiösa, falska eller falska, som hans son Stephen berättade Turner klassiska filmer värd Robert Osborne 1999. Känslig men känslosam, och äcklad av de underlägsna filmer han spottade ut, Bogart odlade persona av en soured idealist, en man exil från bättre saker i New York, lever av sin intelligens, dricker för mycket, förbannade för att leva ut sitt liv bland andra klassens människor och projekt. När han trodde att en skådespelare, regissör eller en filmstudio hade gjort något skumt, talade han upp om det och var villig att Citeras., Hollywoodpressen, som inte var uppriktig, var glad. Bogart sa en gång, ”över hela Hollywood, de ständigt råder mig” Åh, du får inte säga det. Det kommer att få dig i en massa problem ” när jag säger att någon bild eller Författare eller regissör eller producent är inte bra. Jag fattar inte. Om han inte är bra, varför kan du inte säga det? Om fler skulle nämna det, ganska snart kan det börja ha någon effekt.,” High Sierra, en 1941 film regisserad av Raoul Walsh, hade ett manus skrivet av Bogarts vän och drickspartner, John Huston, anpassad från romanen av W. R. Burnett (Little Caesar, etc.). Filmen var ett steg framåt för Bogart. Han spelade fortfarande skurken, ”Mad Dog” Roy Earle, och han dog fortfarande i slutet, men åtminstone fick han kyssa Ida Lupino och spela en karaktär med lite djup. I en climactic scen, Bogarts karaktär gled 90 fot ner en bergssida till sin bara belöning., Hans stunt dubbel, Buster Wiles, studsade några gånger gå nerför berget och ville ha en annan ta för att göra bättre. ”Glöm det”, sa Raoul Walsh. ”Det är tillräckligt bra för 25-cent kunder.” Bogart och Huston njöt av varandras företag och drog på varandras gåvor. Bogart hade alltid varit självmedveten om sin höjd (5’8″); Huston var 6’2 — (och hans skentunna byggnad gjorde att han verkade vara ännu längre). Bogart hade aldrig varit nära sin far, medan Huston var mycket nära sin skådespelare Walter Huston. Bogart beundrade och något avundades Huston för sin skicklighet som författare., Även om en fattig student, Bogart var en livslång läsare. Han kunde citera Platon, Pope, Ralph Waldo Emerson och över tusen rader Shakespeare. Han beundrade författare, och några av hans bästa vänner var manusförfattare, bland annat Louis Bromfield, Nathaniel Benchley och Nunnally Johnson. John Huston rapporterade att han var lätt uttråkad och beundrade Bogart inte bara för sin skådespelande talang utan för sin intensiva koncentration., Paul Muni och George Raft hade båda tappat Bogarts del i High Sierra. Raft avböjde sedan den manliga ledningen i John Hustons regidebut The Maltese Falcon (1941), på grund av att det var en rensad version av pre-Production Code the Maltese Falcon (1931), hans kontrakt som föreskriver att han inte behövde dyka upp i remakes. Humphrey Bogart tog tag i delen och publiken såg honom spela en ledande roll med verklig komplexitet., Hans karaktär, Sam Spade, var fortfarande kapabel till dubbelhet och våld, men han var en ledande man: stilig, smart, fated för att överleva. När han upptäckte att hans sexiga klient var en mördare, vände han henne in, med ett tal som han gjorde känd: ”jag bryr mig inte om vem som älskar vem. Jag tänker inte spela sap för dig! Du dödade Miles och du går över för det. Jag hoppas att de inte hänger dig vid din söta nacke. Om du är en bra tjej, kommer du ut om 20 år och kommer tillbaka till mig. Om de hänger dig, kommer jag alltid att minnas dig.,” Humphrey Bogart fick sin första riktiga romantiska ledning i Casablanca och spelade Rick Blaine, nattklubbsägaren. I verkliga livet, Bogart själv spelade turnering Schack, en nivå under masternivå. Det var enligt uppgift hans idé att Rick Blaine porträtteras som en schackspelare. utanför uppsättningen talade Ingrid Bergman och Bogart knappt under filmen av Casablanca. Hon sa senare: ”Jag kysste honom, men jag kände honom aldrig.,”År senare, efter att Bergman hade tagit upp med italiensk regissör Roberto Rossellini, och födde honom ett barn, konfronterade Bogart henne. ”Du brukade vara en stor stjärna”, sa han. ”Vad är du nu?””En lycklig kvinna”, svarade hon. Casablanca vann 1943 Academy Award för bästa bild. Bogart nominerades till den bästa skådespelaren i en ledande roll, men förlorade ut till Paul Lukas för sin prestation I Watch on the Rhine., endast Humphrey Bogarts fjärde äktenskap, till Lauren Bacall (”Baby”), var en lycklig. De träffades medan filma att ha och har inte. Regissören Howard Hawks kommenterade en gång: ”när två personer blir kär i varandra är de inte svåra att komma överens med, det kan jag berätta för dig. Bogie var fantastisk. Jag sa, ’Du måste hjälpa,’ och naturligtvis efter några dagar han verkligen började bli intresserad av flickan. Det fick honom att hjälpa mer.,”Hawks någon gång började ogilla paret. Han föll för Bacall också, och ville att hon skulle känna på samma sätt (även om han var gift). Av svartsjuka sade han om Bacall: ”hon var tvungen att fortsätta träna i sex till åtta månader för att hålla den låga rösten. Det är helt naturligt. Och det roliga är att Bogie blev kär i karaktären hon spelade, så hon var tvungen att fortsätta spela det resten av sitt liv.”De var gifta den 21 maj 1945, i Lucas, Ohio, på Malabar Farm, landet hem för Pulitzer prisbelönta författaren Louis Bromfield, som var en nära vän till Bogarts., Bröllopet hölls i det stora huset. Humprey Bogart och Lauren Bacalls förhållande ligger i hjärtat av film noir-mästerverket The Big Sleep. Raymond Chandler beundrade noggrant Bogarts prestanda: ”Bogart kan vara tuff utan Pistol. Han har också ett sinne för humor som innehåller det gitter underton av förakt.” Lauren Bacall tillät Bogart massor av helg tid på sin båt. Hon blev sjösjuk, och Bogart sa, ” problemet med att ha dames ombord är att du inte kan kissa över sidan.,”Bogart skulle ofta segla till Catalina med vänner eller sätta några hummer fällor. Lauren Bacall skrev om Bogart: ”du var tvungen att hålla dig vaken gift med honom. Varje gång jag trodde att jag kunde slappna av och göra allt jag ville, han skulle buck. Det fanns inget sätt att förutsäga hans reaktioner, oavsett hur väl jag kände honom.” Humphrey Bogart och Lauren Bacall flyttat in i ett $160,000 vitt tegel hus i Holmby Hills, en exklusiv stadsdel mellan Beverly Hills och Bel-Air. Bogart och Bacall hade två Jaguar-bilar och tre blodiga Boxerhundar. Humphrey Bogart sa: ”vi flyttade dit alla kryp bor.,”Men han gillade några av sina grannar, särskilt Judy Garland. den 6 januari 1949 födde Lauren Bacall en son, Stephen Humphrey Bogart, vilket gjorde Bogart till en far vid 49. Han hade haft månader att absorbera nyheterna och även hade sin egen baby shower. (Frank Sinatra gav honom baby rattles.) Den 23 augusti 1952 hade de sitt andra barn, Leslie Howard Bogart (en flicka uppkallad efter den brittiska skådespelaren Leslie Howard, som hade dödats under andra världskriget). den enorma framgången med Casablanca omdefinierade Humphrey Bogarts karriär., För första gången kan Bogart gjutas framgångsrikt som en tuff, stark man och samtidigt som ett sårbart kärleksintresse. Från 1943 till 1955 spelade Bogart i många andra filmer som återspeglade hans olika talang som skådespelare. Förutom att erbjudas bättre, mer olika roller, startade han sitt eget produktionsbolag 1949 kallat Santana Productions, uppkallad efter sin privata segelbåt. Jack Warner var enligt uppgift rasande på detta, fruktade att andra stjärnor skulle göra detsamma och stora studior skulle förlora sin makt., Under Bogarts Santana-produktioner spelade Bogart in: medan majoriteten av hans filmer förlorade pengar på kassakontoret (huvudorsaken till Santana ’ s end), är åtminstone två av dem fortfarande ihågkommen idag; i en lonely place (1950) är erkänd som ett mästerverk av film noir., Många Bogart biografer och skådespelerska/författare Louise Brooks är överens om att rollen som våldsam manusförfattare Dixon Steele är närmast Bogarts riktiga själv och anses vara bland Bogarts bästa föreställningar. Beat the Devil (1954), hans sista film med sin nära vän och favorit regissören John Huston, har också en kult följande., 1951 spelade Humphrey Bogart in i filmen The African Queen, med Katharine Hepburn, återigen regisserad av sin vän John Huston. Det var en svår skott, på plats i Afrika och nästan alla i gjutet kom ner med dysenteri utom Bogart och John Huston. Bogart förklarade :” jag byggde en solid vägg av Scotch mellan mig och buggarna. Om en mygga bet mig, skulle han falla över död Berusad.,” en dag under den afrikanska drottningen skjuta, den självbetitlade båten sjönk även. Lauren Bacall påminde: ”de infödda hade blivit tillsagda att titta på det och de gjorde; de såg det sjunka.” John Huston påminde: ”Bogie brydde sig inte särskilt om Charlie Alnutt-rollen när han började, men jag fick honom långsamt in i den och visade honom genom uttryck och gest vad jag tyckte att Alnutt skulle vara. Han imiterade mig först, då kom han på en gång under huden av den eländiga, sliskiga, absurda, modiga lilla mannen. Han insåg att han var på något nytt och bra. Han sa till mig, ” John, låt mig inte förlora det.,’ Hepburns riktiga spinster-karaktär skällde Bogarts Charlie Alnutt: ”naturen, Mr Alnutt, är vad vi sätts i denna värld för att stiga över.”Bogart hade en berömd lägga ner också:” du galen, psalm-sång, mager gammal piga!” den afrikanska drottningen var den första Technicolor-filmen där Bogart uppträdde. Anmärkningsvärt framträdde han i relativt få färgfilmer under resten av sin karriär, som fortsatte i ytterligare fem år. (Hans andra färgfilmer inkluderade Caine Mutiny, barfota Contessa, vi är inga änglar och Guds vänstra Hand.,) Charlie Alnutts roll vann Bogart sin enda Oscar för Bästa Skådespelare i en ledande roll 1951. Han hade lovat vänner att om han vann, skulle hans tal bryta konventet att tacka alla i sikte. Han skulle säga istället: ”Jag är inte skyldig någonting till någon! Jag tjänade denna utmärkelse genom hårt arbete och uppmärksamma mitt hantverk.”Men när Bogart vann Oscarsgalan tackade han John Huston, Katharine Hepburn och cast and crew.,även 1951 medverkade Humphrey Bogart och Lauren Bacall i det syndikerade radiodramat Bold Venture, för vilket han fick en rapporterad $ 4,000 i veckan. Han spelade en karaktär väldigt mycket som Steve in för att ha och inte, och hon spelade sin avdelning. Han kallade henne ”sjöman”. Bogart organiserade en delegation till Washington, DC, under höjden av McCarthyism, mot huset Un-American Activities Committee trakasserier av Hollywood författare och skådespelare., Han skrev därefter en artikel ”Jag är ingen kommunist” i maj 1948 upplagan av Photoplay där han distanserade sig från Hollywood tio för att motverka den negativa publicitet som berodde på hans utseende. Han släppte av utgångspriset för att få rollen som Kapten Queeg i Edward Dmytryk är Caine Mutiny, då griped med några av hans gamla bitterhet om det. (”Detta händer aldrig Cooper, Grant eller Gable, men alltid för mig. Varför händer det mig?,”) Humphrey Bogart gav en bravura prestanda som kapten Queeg, på många sätt en förlängning av karaktären han hade spelat i den maltesiska Falken, Casablanca, och den stora sömnen — den försiktiga ensamvargen som litar ingen — men med ingen av den värme eller humor som gjorde dessa tecken så tilltalande. Gillar hans skildring av Fred C. Dobbs i Treasure av Sierra Madre, Bogart spelade en paranoid, självömkande karaktär vars småsinthet så småningom förstörde honom. Sabrina (dir., Billy Wilder) och Barefoot Contessa (dir. Joseph Mankiewicz) 1954 gav honom två av hans mest subtila roller. Under filmen av Guds vänstra Hand (1955) märkte han att hans medstjärna Gene Tierney hade svårt att komma ihåg hennes linjer och betedde sig också konstigt. Han tränade Tierney och matade hennes repliker. Han var bekant med psykisk sjukdom (hans syster hade anfall av depression), och Bogart uppmuntrade Tierney att söka behandling. 1955 gjorde han tre filmer: We ’ re No Angels (dir. Michael Curtiz), Guds vänstra Hand (dir. Edward Dmytryk) och desperata timmar (dir. William Wyler)., Mark Robson är ju Svårare De Falla, som släpptes 1956) var hans sista film. i mitten av 1950-talet misslyckades Humphrey Bogarts hälsa. En gång, efter att ha undertecknat en långsiktig affär med Warner Bros., förutspådde Humphrey Bogart med glee att hans tänder och hår skulle falla ut innan kontraktet slutade. Det skickade en rykande Jack Warner till sina advokater. Bogart, en storrökare och drinkare, kontraherade cancer i matstrupen., Han talade nästan aldrig om det och vägrade att se en läkare fram till januari 1956, och då var borttagningen av hans matstrupe, två lymfkörtlar och ett revben för lite, för sent. Katharine Hepburn och Spencer Tracy kom för att se honom. Bogart var för svag för att gå upp och ner för trappor. Han försökte skämta om det: ”sätt mig i dumbwaiter och jag rider ner till första våningen i stil.” Hepburn har beskrivit sista gången hon och Spencer Tracy såg Bogart (natten innan han dog): ”Spence klappade honom på axeln och sa, ’Goodnight, Bogie.,”Bogie vände ögonen till Spence mycket tyst och med ett sött leende täckt Spence hand med sin egen och sade,” adjö, Spence.”Spences hjärta stod stilla. Han förstod.” Bogart hade just fyllt 57 och vägde bara 80 pounds (36 kg) när han dog den 14 januari 1957 efter att ha fallit i koma. Han dog kl. 02.25 i sitt hem vid 232 Mapleton Drive i Holmby Hills, Kalifornien, i närheten av Hollywood. Hans begravning hölls vid All Saints Episcopal Church med musikaliska val spelade från Bogarts favoritkompositörer, Johann Sebastian Bach och Claude Debussy., Bacall hade bett Spencer Tracy att ge minnestalet men Tracy var för upprörd. John Huston gav minnestalet istället, och påminde de samlade sörjarna att medan Bogarts liv hade slutat alldeles för tidigt hade det varit en rik. Huston sa: ”han är ganska oersättlig. Det blir aldrig fler som han.” Huston noterade också Bogart: ”själv tog han aldrig för allvarligt — hans arbete mest allvarligt., Han betraktade Bogart, stjärnan, med en road cynism; Bogart, skådespelaren, höll han i djup respekt — i var och en av fontänerna i Versailles finns en gädda som håller all karp aktiv; annars skulle de växa överfett och dö. Bogie tog sällsynt glädje i att utföra en liknande plikt i Hollywoods fontäner. Men hans offer födde sällan honom någon ondska, och när de gjorde det, inte för länge. Hans axlar utformades bara för att hålla sig i det yttre skiktet av självbelåtenhet och inte tränga igenom till Andens regioner där verkliga skador görs., Katharine Hepburn sa: ”Han var en av de största killarna jag någonsin träffat. Han gick rakt ner i mitten av vägen. Inga kanske. Ja eller nej. Han gillade att dricka. Han drack. Han gillade att segla en båt. Han seglade en båt. Han var skådespelare. Han var glad och stolt över att vara skådespelare. Han skulle säga till mig, ” är du bekväm? Allt okej? Han tog hand om mig.” hans kremerade rester är interred i Forest Lawn Memorial Park Cemetery, Glendale, Kalifornien., Begravd med honom är en liten guld visselpipa, som han hade gett till sin framtida fru, Lauren Bacall, innan de gifte sig. Med hänvisning till deras första film tillsammans, det var inskriven: ”om du vill ha något, bara vissla.” Humphrey Bogarts hand-och fotavtryck förevigas i Graumans kinesiska teater och han har en stjärna på Hollywood Walk of Fame på 6322 Hollywood Boulevard i Hollywood. efter hans död bildades ”Bogie Cult” på Brattle Theatre som bidrog till hans spike i popularitet i slutet av 50-och 60-talet. (artighet av wikipedia.com)födelse och Tidigt liv av Humphrey Bogart
barndom av Humphrey Bogart
Humphrey Bogarts tidiga karriär i teatern
Humphrey Bogart i den förstenade skogen
tidig filmkarriär av Humphrey Bogart
Humphrey Bogarts uppgång till stjärnstatus
Humphrey Bogart i High Sierra
Humphrey Bogart i den maltesiska Falken
Humphrey Bogart i Casablanca
Humphrey Bogart och Lauren Bacall
senare karriär Humphrey Bogart
Humphrey Bogart i den afrikanska drottningen
Humphrey Bogart och huset Un-American aktiviteter
Slutliga roller av Humphrey Bogart
Humphrey Bogart död
Leave a Reply