“eu acho que Bette Davis provavelmente seria queimada como uma bruxa se ela tivesse vivido dois ou três cem anos atrás”, crítico inglês E. Arnot Robertson escreveu em 1935. “Ela dá a curiosa sensação de ser carregada de poder que não pode encontrar nenhuma saída comum.Davis, nascido há 108 anos em Lowell, Massachusetts, abraçou este mito., Ela não só nasceu perto de Salem, ela entrou no mundo como uma bruxa: “um raio atingiu uma árvore na frente da casa no momento em que eu nasci”, ela disse à biógrafa Charlotte Chandler. A atriz iconoclasta passou a lutar e ganhar muitas das mesmas batalhas enfrentadas pelas atrizes hoje, de estabelecer salário igual para manter uma longa carreira. Uma mulher que se recusou a conformar-se com o que uma atriz deve ser acabou não só sendo uma das melhores atrizes de todos os tempos, mas um modelo para o que as atrizes no futuro poderia ser.,
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Davis foi o primeiro ator do sexo masculino ou feminino para receber 10 indicações ao oscar, ganhando 2, Perigosas e Jezabel. Ela também foi a primeira mulher eleita para servir como presidente da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas, em 1941. Seu mandato, no entanto, foi breve: ela “renunciou em fury” após oito semanas, porque o conselho queria que ela “fosse apenas uma figura de proa”, ela disse a sua amiga e entrevistadora Whitney Stine em 1978. “Porque eu era uma mulher, eu tinha que ser controlado”, disse ela.,como um jogador contratado, ela lutou contra a Warner Bros. em tribunal sobre sua autonomia e a qualidade de seus papéis. Apesar de ter perdido o fato, seus papéis—e seus salários—melhoraram dramaticamente. Ela também abriu o caminho para que sua amiga e colega Olivia De Havilland ganhasse um traje de trabalho similar alguns anos depois. “Estava a lutar por bons directores e bons guiões. Literalmente, era só isso que me importava”, disse Davis A Dick Cavett em 1971. A sua longa rivalidade com a Joan Crawford é uma lenda de Hollywood. (“Para meu crédito eu nunca me entregei em socos físicos, apenas socos verbais,” ela brincou com Stine., Davis viveu quatro casamentos quebrados e um conflito com sua filha biológica, B. D. Hyman, que escreveu um livro de memórias, O Guardião de minha mãe, que Davis disse que foi “devastador” para ela como foi seu derrame.
Davis, totalmente armados, na Carta, 1940.da colecção Everett.
mas a vida pessoal de Davis não é o que continua a fascinar as pessoas 27 anos após sua morte por câncer de mama, em 1989, com a idade de 81 anos., É a força de seu personagem como manifesto na variedade de papéis lendários na tela que ainda cativam o público.seus melhores papéis constituem uma exibição deslumbrante de mulheres ultrajantes e egocêntricas: desde a beldade sulista belle Julie em Jezebel, que se atreve a usar um vestido vermelho para o baile Cosmos de Nova Orleans, até Baby Jane Hudson, que grotescamente revive sua carreira de vaudeville de infância no que já aconteceu com Baby Jane? Ambos os filmes foram sucessos de bilheteria, e para grande parte de sua carreira ela foi uma estrela de primeira bilheteria. Ela interpretou gêmeas duas vezes (uma vida roubada, Dead Ringer)—porque uma Bette não é suficiente., De interpretar a Rainha Isabel I, Não uma, mas duas vezes, ela comentou: “Eu Sempre senti uma grande propinquidade para a personagem de Isabel. Em muitos aspectos éramos muito parecidos. Mas o poder de rolar cabeças … isto ela tinha sobre mim.”
Muitas de suas melhores cenas são de pirotecnia, desde a gravação de seu amante seis vezes, até que a arma fumegante cliques vazio na Carta, a sua marca de flouncing e paisagem-mastigando o diálogo em All about Eve (“Aperte o seu cinto de segurança—vai ser um acidentado noite”).
Davis foi intenso, excessivo, até mesmo acampamento., Muitos críticos a consideram uma das maiores atrizes de todos os tempos; outros a acusam de exagerar. Quando o crítico James Agee escreveu que em Mr. Skeffington Davis “demonstra os horrores da egocentricidade numa escala maratónica”, ele poderia estar a referir-se tanto à sua vida e carreira como ao seu papel de personagem.
Bette reading the morning’s papers at home, 1939.
By Alfred Eisenstaedt / the LIFE Picture Collection / Getty Images.,
“eu acho que é por isso que as mulheres amavam,” Jane Fonda, disse em um TCM tributo, “porque eles sabiam que ela estava disposta a ir em uma borda, em termos de como ela parecia. Ela nunca jogou pelo seguro.”Ela continuou,” apenas assistindo Bette Davis na tela estava fortalecendo as mulheres. Era como, isto é o que é possível, este é o alcance e profundidade que é possível para uma mulher. Já chega destas mulheres unidimensionais. Ela expandiu o nosso leque de possibilidades.,”
the only actress whose career comes close to that range is Meryl Streep, who was awarded the first lifetime-achievement award by the Bette Davis Foundation. “Minha primeira memória de Bette Davis é uma imagem poderosa de uma imagem queimando em uma pequena tela”, disse Streep em um tributo ao TCM:
” para mim Bette Davis se destacou de outras atrizes por causa de sua audácia de sinal. . . . Como a menina Davis desafiou a Warner Bros. na sua determinação por melhores roteiros e como a sua carreira sofreu por esse Desafio. Mas a audácia de que estou a falar é a bravura do trabalho dela.,
Com seu Oscar, 1989.de imagens de Ullstein Bild / Getty.
“Bette Davis parecia disposta, ela até tinha um apetite, por partes que eram convencionalmente pouco atraentes. Ela mudou a exigência de que as atrizes nos filmes invariavelmente ser agradável ou atraente. Ela levantou o véu do comportamento apropriado nas mulheres para expor o que era assustador, inesperado, ou feio—em outras palavras, para fazer o que era apropriado para o personagem.,”
Streep concluiu, ” juntamente com todas as atrizes da minha geração, Eu sou um beneficiário direto da vontade e determinação de Bette Davis. Por causa dos seus feitos difíceis, todos nós tivemos um pouco mais fácil.Bette Davis nunca quis ser a mulher ideal-ela queria ser a melhor. Ela lutou por, ganhou, e provou coisas que as mulheres na indústria ainda estão lutando e lutando por hoje. “Lutei batalhas por pessoas pequenas que não estavam em posição de se defenderem”, disse ela à Stine. “Eu tenho uma reputação por ser difícil – uma reputação que ainda me atormenta hoje., Mas não estava e não estou. Tudo o que sempre quis—ou quero agora—foi profissionalismo.”indestrutível” foi como Davis se descreveu em uma entrevista ao New York Times no ano de sua morte. “Essa é a palavra que é frequentemente usada. Para me descrever. O que se aplica a … o quê? Suponho que significa que superei tudo. E eu tinha me apresentado algumas coisas para superar. Mas sem coisas para superar, você não se torna uma grande pessoa. Faz tu.,”
Josephine Baker
Baker tornou-se uma lenda em Paris, não é de Hollywood. Mas isso não a impediu de deixar uma marca duradoura na história cinematográfica. O artista de tripla ameaça tornou-se a primeira mulher afro-americana a estrelar um grande filme: Zouzou de 1934. Baker também alavancou o poder que ganhou na Europa para fazer progressos para o movimento dos direitos civis de volta para casa, recusando-se a se apresentar para audiências segregadas em clubes noturnos. Quando Martin Luther King Jr., morreu em 1968, Coretta Scott King pediu a Baker para assumir seu papel de liderança. Baker pensou sobre isso, mas recusou, alegadamente dizendo que seus filhos eram muito jovens para perder sua mãe.
From Hulton Archive / Getty Images.
Marlon Brando
Iniciando sua carreira como, literalmente, Selvagem, Brando introduzido Hollywood para um novo estilo de agir quando ele emergiu dos Atores Estúdio no início da década de 1950., Mais tarde,ele causaria uma agitação off-screen também, lançando seu apoio por trás do movimento dos direitos civis ao ponto de deixar de filmar o arranjo, em 1968, após o assassinato de Martin Luther King Jr. Sua decisão de enviar Sacheen Littlefeather para aceitar um Oscar em seu nome na cerimônia do Oscar de 1973, a fim de protestar contra o tratamento do governo dos Nativos Americanos, continua a ser uma das declarações mais políticas que o show de prêmios já viu.
from Columbia Pictures/Getty Images.,
Bette Davis
o Seu desempenho inovador, em 1934, De a Servidão Humana foi o início de uma longa carreira em Hollywood passou a jogar ambicioso, moralmente complexo mulheres. Quando ela foi desprezada pela Academia para o desempenho, isso levou a um clamor que mudou as regras da própria academia; também semeou as sementes para um processo a vir, anos mais tarde, entre Davis e Warner Bros., Mas o ambicioso e intransigente Davis também foi um leal a Hollywood através de e através, servindo como a primeira mulher presidente da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas e co-fundador do esforço de construção do moral em tempo de guerra, a cantina de Hollywood.de John Kobal Foundation / Getty Images.
James Dean
Dean live fast die young Hollywood legado está intimamente ligado com um rebelde da mitologia, e não porque Rebelde Sem Causa foi o seu mais famoso filme., Com a visão profundamente autêntica e simpática que ele tinha sobre os estranhos emocionalmente complexos que ele interpretou em apenas três filmes, Dean tornou-se um rapaz propaganda para jovens homens e mulheres que se sentiam como se não pertencessem. Esse status foi cimentado por sua performance improvisada e livre no leste do Éden, que inspirou gerações de atores a repensar o conceito de heroísmo de longa-metragem.da colecção Everett.,
Jane Fonda
Parte de um agir dinastia familiar, um genuíno símbolo sexual, e uma atriz com um manto cheio de prêmios e elogios, Fonda tem tudo que é preciso para ser um de Hollywood insider. Mas a atriz nunca foi tímida sobre suas crenças políticas e ativismo, o que não só lhe rendeu o nome carregado “Hanoi Jane”, mas levou-a a ser, em suas palavras, “listada” em sua própria indústria. Embora Fonda possa ter alguns arrependimentos sobre seu passado, ela ainda está empurrando o envelope aos 77 anos., O seu novo programa Netflix, Grace e Frankie, abordará o assunto do casamento gay.
Da Carteira Mondadori por imagens Getty.
Harry Belafonte
Um bem-cronometrada Belafonte nome-drop (e arquivamento de imagens) em Selma serviu como um bom lembrete de que, quando ele veio para o movimento dos direitos civis, o “Rei do Calypso” estava na linha de frente. Por seu apoio financeiro ao Dr. King e a muitos outros, o ator / cantor foi incluído na lista negra durante a era McCarthy., O ativismo de Belafonte estendeu-se desde o início de sua carreira (ele recusou a liderança em 1959 de Porgy e Bess, chamando-o de pouco saudável para a causa) até apenas no ano passado, quando, depois de receber um Oscar Honorário, Belafonte chamou seus colegas artistas “a voz radical da civilização”.”
Greta Garbo
uma Vez que a maior estrela de cinema, a Garbo é agora mais estreitamente identificado com sua linha de Grand Hotel: “eu quero ficar sozinho; eu só quero ficar sozinha.,”Esta frase muitas vezes imitada resume perfeitamente o movimento mais rebelde de Garbo. Ela afastou-se dos holofotes. É verdade que a sua estrela tinha perdido muito do seu brilho quando deixou Hollywood para trás, mas a actriz recusou-se a voltar. Foi-lhe oferecido o papel de Norma Desmond em Sunset Boulevard, entre outras coisas, mas, para colocá-lo em suas próprias palavras desta vez, “eu realmente queria viver outra vida.”
Bruce Lee
Lee primeira rachadura em Hollywood não ir de acordo com o plano., Sua grande chance no Programa de TV Green Hornet, em 1966, foi encurtada e seu papel no Kung Fu, eventualmente, foi para David Carradine. Mas não precisas de ser um especialista em kung fu para saber que mesmo que o Lee caia, ele não fica lá. O ator é creditado não só por ajudar a introduzir a mania das artes marciais em Hollywood (ele treinou James Coburn e deu a Chuck Norris sua grande chance), mas por mudar a forma como os personagens asiáticos são retratados no filme. É uma luta que ainda está em curso, mas o Lee deu um dos primeiros socos. Sua filmografia pode ser curta, mas seu legado é longo.,
Marlene Dietrich
Quando o diretor alemão Josef von Sternberg e sua musa Marlene Dietrich conjunto prestes a deixar a sua marca em Hollywood na década de 1930, eles não puxar qualquer socos. Em Marrocos, Dietrich não só se vestiu de fato elegante, mas também compartilhou um beijo com uma mulher. O filme foi nomeado para quatro Oscars, incluindo um para Dietrich. Embora a estrela De Dietrich tenha diminuído um pouco quando sua parceria com von Sternberg terminou, ela usou seu poder de Hollywood para arrecadar dinheiro para os Estados Unidos., esforço de guerra. Dietrich foi muito vocal sobre sua posição anti-nazista, e embora isso não possa parecer rebelde para Hollywood, ele fez Dietrich um rebelde em seu próprio país. A atriz supostamente vendeu mais títulos de guerra do que qualquer outra estrela durante a Segunda Guerra Mundial.
Ida Lupino
Lupino assinado um contrato lucrativo com a Warner Bros., em 1940, mas ela estava longe de sua média de tempo de guerra starlet., A atriz repetidamente recusou papéis que ela sentia que estavam “abaixo de sua dignidade como atriz” e, como resultado, muitas vezes se encontrava em suspensão. Ela passou todo esse tempo extra observando os diretores e editores do estúdio, eventualmente formando sua própria empresa independente e dirigindo filmes. A companhia de Lupino passou a produzir 12 filmes (incluindo títulos prescientes e controversos como ultraje), e ela se tornou a primeira atriz a produzir, dirigir e escrever seus próprios filmes.da colecção Everett.,
Joaquin Phoenix
Depois de ser nomeado para dois Óscares e sendo considerado um dos melhores talentos de sua geração, Phoenix parecia virar as costas para Hollywood, anunciar sua aposentadoria de atuar para começar um bizarro rap carreira. Tudo acabou por ser parte de um mockumentary chamado i’m Still Here, um filme que espetou celebridade muito da mesma forma que Phoenix expressamente dispensou temporada de prêmios., Como é que ele conseguiu uma terceira nomeação ao Oscar depois de tudo isso? Porque um talento tão grande continua impossível de negar—e porque Hollywood, mesmo depois de todos estes anos, ainda ama um rebelde.
By Gareth Cattermole / Getty Images.
Kristen Stewart
A atriz principal de uma das maiores franquias de memória recente não pode atacar o máximo de um rebelde. Mas a determinação de Stewart em não deixar a Era Do Crepúsculo definir a sua carreira estende-se muito além da sua relutância em sorrir para fotos., Manifesta-se nos papéis ousados que ela assume, na sua atitude laissez-faire sobre como ela é percebida, e no seu desejo de fazer pausas de Hollywood de vez em quando.Fotografia de Mario Testino.
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