“úgy gondolom, hogy Bette Davis valószínűleg boszorkányként égett volna meg, ha két vagy háromszáz évvel ezelőtt élt volna” – írta E. Arnot Robertson angol kritikus 1935-ben. “Azt a furcsa érzést kelti, hogy olyan energiával töltik fel, amely nem talál rendes kimenetet.”
Davis, született 108 évvel ezelőtt ma Lowell, Massachusetts, felkarolta ezt a mítoszt., Nem csak Salem közelében született, hanem boszorkányként lépett be a világba: “villámcsapás ütött egy fát a ház előtt, amikor megszülettem” – mondta Charlotte Chandler életrajzírónak. Az ikonosztázi színésznő a mai színésznőkkel szemben számos hasonló csatát vívott és nyert, az egyenlő fizetés megteremtésétől a hosszú karrier fenntartásáig. Egy nő, aki nem volt hajlandó megfelelni annak, amit a színésznőnek meg kell tennie, nemcsak minden idők egyik legjobb színésznője, hanem modell arra, hogy milyen színésznők lehetnek a jövőben.,
több megtekintése
Davis volt az első színész—férfi vagy nő—, aki 10 Oscar-jelölést kapott, 2-t nyert a Dangerous és a Jezebel kategóriában. Ő volt az első nő, akit 1941-ben a Mozgóképművészeti és Tudományos Akadémia elnökévé választottak. Hivatali ideje azonban rövid volt: nyolc hét után” dühében lemondott”, mert a testület azt akarta, hogy” csak figura legyen ” – mondta 1978-ban barátjának és interjúkészítőjének, Whitney Stine-nek. “Mivel nő voltam, kontrollálni kellett” – mondta.,
szerződéses játékosként a bíróságon harcolt önállósága és szerepeinek minősége miatt. Bár elvesztette az öltönyét, a szerepei—és a bérei-drámaian javultak. Barátja és kollégája, Olivia de Havilland számára is utat nyitott, hogy néhány évvel később hasonló munkaruhát nyerjen. “Harcoltam a jó rendezőkért és a jó forgatókönyvekért. Szó szerint csak ez érdekelt ” – mondta Davis Dick Cavettnek 1971-ben. Az egész életen át tartó viszály Joan Crawford a dolgok a hollywoodi legenda. (“Az én hitel még soha nem engedékeny fizikai ütések, csak verbális ütések,” ő csattant Stine.,) Davis négy tönkrement házasságot és egy konfliktust élt át biológiai lányával, B. D. Hymannel, aki egy árulkodó emlékiratot írt, anyám gondozójával, ami Davis szerint ugyanolyan “megrázó” volt neki, mint az agyvérzése.
Davis, teljesen felfegyverkezve, a levélben, 1940.
az Everett gyűjteményből.
de Davis személyes élete nem az, ami továbbra is lenyűgözi az embereket 27 évvel az emlőrák halála után, 1989-ben, 81 éves korában., Ez az erő az ő karaktere nyilvánvaló a különböző legendás szerepek a képernyőn, hogy még mindig magával ragadja a közönséget.
A legjobb szerepeket jelentenek káprázatos kijelző felháborító, egocentrikus nők: a tüzes southern belle Julie-t, Jezabel, ki meri viselni egy piros ruhát, hogy a New Orleans-i Cosmos Labdát, Baby Jane Hudson, aki groteszk feleleveníti a gyerekkori vaudeville karrier, Mi Történt Baby Jane-nel? Mindkét film box-office sláger volt, karrierje nagy részében pedig kiemelkedő csillag volt. Kétszer játszott ikreket (lopott élet, halott csengő) – mert egy Bette nem elég., I. Erzsébet királynőt nem egyszer, hanem kétszer is eljátszotta-jegyezte meg -, mindig is nagy vonzalmat éreztem Erzsébet karaktere iránt. Sok szempontból nagyon hasonlóak voltunk. De a hatalom, hogy fejjel-ez volt rajtam.”
a legjobb jelenetei közül sok pirotechnikai jellegű, a szeretőjének hatszor történő lövöldözésétől kezdve, amíg a füstölgő Pisztoly üresen nem kattan a levélben, védjegyének, a tájképnek-az Eve-ről szóló párbeszédnek (“rögzítse a biztonsági övet—ez lesz egy göröngyös éjszaka”).
, Sok kritikus minden idők egyik legnagyobb színésznőjének tartja; mások azzal vádolják, hogy túljátszotta. Amikor James Agee kritikus azt írta, hogy Mr. Skeffington Davis “bemutatja az egocentricitás borzalmait egy maratoni skálán”, ugyanúgy utalhat az életére és karrierjére, mint a karakterábrázolására.
Bette reading the morning ‘ s papers at home, 1939.
írta: Alfred Eisenstaedt / the LIFE Picture Collection / Getty Images.,
” azt hiszem, ez az, amiért a nők szerették őt “- mondta Jane Fonda egy TCM tisztelgésben, ” mert tudták, hogy hajlandó kimenni egy párkányra, annak szempontjából, hogyan nézett ki. Soha nem játszott biztonságosan.- Folytatta -, csak Bette Davis nézése a képernyőn felhatalmazta a nőket. Olyan volt, mint, ez az, ami lehetséges, ez a távolság és mélység, ami lehetséges egy nő számára. Elég már ezekkel az egydimenziós nőkkel. Bővítette a lehetőségek körét.,”
Az egyetlen színésznő, akinek karrierje közel áll ehhez a tartományhoz, Meryl Streep, aki A Bette Davis Alapítvány első életműdíját kapta. “Bette Davis első emléke egy kis képernyőn égő kép erőteljes képe” – mondta Streep egy TCM tribute-ban:
” számomra Bette Davis kiemelkedett a többi színésznőtől a jel audacitása miatt. . . . Hogy Miss Davis szembeszállt Warner Bros-szal a jobb forgatókönyvekért való eltökéltségében, és hogy a karrierje időnként hogyan szenvedett az ellenszegülésért. De az a merészség, amiről beszélek, a munkája bátorsága.,
1989.
Ullstein Bild/Getty Images.
” Bette Davis hajlandónak tűnt, még étvágya is volt, olyan részekre, amelyek hagyományosan nem tetszettek. Megváltoztatta azt a követelményt, hogy a filmekben szereplő színésznők mindig szerethetőek vagy vonzóak legyenek. Felemelte a nők megfelelő viselkedésének fátylát, hogy kiderítse, mi volt ijesztő, váratlan vagy csúnya—más szóval, hogy tegye meg, ami megfelelő volt a karakter számára.,”
Streep arra a következtetésre jutott: “a generációm összes színésznőjével együtt közvetlen kedvezményezettje vagyok Bette Davis akaratának és elszántságának. A kemény küzdelem eredményei miatt mindannyiunknak egy kicsit könnyebb volt.”
Bette Davis soha nem akart ideális nő lenni—a legjobb akart lenni. Harcolt, nyert, és bebizonyította, hogy a nők az iparban még mindig harcol és küzd a mai napig. “Harcoltam a kis emberekért, akik nem voltak abban a helyzetben, hogy kiálljanak magukért” – mondta Stine. “Kaptam egy hírnevét, hogy nehéz-a hírnevét, hogy még mindig sújtja ma., De nem voltam és nem is vagyok. Minden, amit valaha akartam—vagy most akarok-a professzionalizmus.”
” elpusztíthatatlan “” – így jellemezte magát Davis a The New York Times-nak adott interjújában a halála évében. “Ezt a szót gyakran használják. Leírni engem. Ami vonatkozik—mi? Azt hiszem, ez azt jelenti, hogy mindent legyőztem. És bemutattam néhány dolgot, amit le kell győznöm. De anélkül, hogy a dolgokat legyőzni, akkor nem lesz sok ember. Te igen.,”
Josephine Baker
nem Hollywoodban. De ez nem akadályozta meg abban, hogy tartós nyomot tegyen a filmtörténetben. A háromszoros fenyegetésű előadóművész lett az első afroamerikai nő, aki főszerepet játszott az 1934-es Zouzou-ban. Baker is kihasználta a befolyást szerzett Európában, hogy lépéseket tegyen a polgárjogi mozgalom haza, megtagadta, hogy végre szegregált közönség éjszakai. Amikor Martin Luther King Jr., 1968-ban halt meg, Coretta Scott King felkérte Bakert, hogy vállalja vezető szerepét. Baker gondolkodott rajta, de nem volt hajlandó, állítólag azt mondta, hogy gyermekei túl fiatalok ahhoz, hogy elveszítsék anyjukat.
a Hulton Archive/Getty Images-tól.
Marlon Brando
karrierjét szó szerint vadként kezdte, Brando bemutatta Hollywoodot egy teljesen új színészi stílusnak, amikor az 1950-es évek elején kilépett a Színészstúdióból., Később ő is felkavarta a kedélyeket, támogatásáról biztosította a polgárjogi mozgalmat, hogy 1968-ban, Martin Luther King Jr.meggyilkolása után kilépett a rendezésből. Az a döntése, hogy sacheen Littlefeathert az 1973-as Oscar-díjátadó ünnepségen fogadja el, hogy tiltakozzon az őslakos amerikaiak kormányának bánásmódja ellen, továbbra is az egyik leginkább politikai kijelentés, amelyet a díjátadó show valaha látott.
a Columbia Pictures/Getty Images-tól.,
Bette Davis
az 1934-es “Human Bondage” áttörést jelentő előadása egy hosszú hollywoodi karrier kezdete volt, amelyet ambiciózus, erkölcsileg összetett nők játszottak. Amikor ő volt snubbed az Akadémia az előadás, ez vezetett a felháborodás, hogy megváltoztatta a szabályokat az Akadémia maga; azt is elvetette a magokat a pert, hogy jöjjön, évekkel később, között Davis Warner Bros., De az ambiciózus, megalkuvást nem ismerő Davis a Filmművészeti és Tudományos Akadémia első női elnökeként és a háborús hangulatteremtő erőfeszítés, a hollywoodi étkezde társalapítójaként is tevékenykedett.
John Kobal Foundation/Getty Images.
James Dean
Dean ÉLŐ, gyors halálú fiatal hollywoodi öröksége elválaszthatatlanul kapcsolódik egy lázadó mitológiához, és nem azért, mert a lázadó ok nélkül volt a leghíresebb filmje., A mélyen hiteles és szimpatikus fogadtatással, amit a mindössze három filmben játszott, Dean olyan fiatal férfiak és nők plakátfiúja lett, akik úgy érezték, hogy nem tartoznak ide. Ezt a státuszt nagyrészt improvizált, szabadkézi előadása erősítette meg Eden keleti részén, amely a színészek generációit inspirálta a játékfilm-hősiesség fogalmának újragondolására.
az Everett gyűjteményből.,
Jane Fonda
egy színészi családi dinasztia része, egy jóhiszemű szexszimbólum, és egy színésznő, aki tele van díjakkal és elismerésekkel, Fonda mindent megtesz, hogy hollywoodi bennfentes legyen. De a színésznő soha nem volt szégyenlős a politikai hiedelmek és aktivizmus, amely nem csak szerzett neki a betöltött moniker “Hanoi Jane”, de vezetett rá, hogy, az ő szavai,” greylisted ” a saját ipar. Bár Fonda talán sajnálja a múltját, még mindig 77 éves korában nyomja a borítékot., Az új Netflix show, Grace és Frankie, foglalkozik a téma a meleg házasság.
from Mondadori Portfolio by Getty Images.
Belafonte neve-drop (és archív felvételek) Selma szolgált egy jó emlékeztető, hogy amikor jött a polgárjogi mozgalom, a “king of Calypso” volt az első sorban. Dr. King és még sokan mások anyagi támogatása miatt a színész-énekes feketelistára került a McCarthy-korszak alatt., Belafonte aktivizmus meghosszabbította a pályája elején (elutasította a vezető 1959-ben van Vörösdurbincs and Bess, amelyben ez egészségtelen az oka), hogy csak tavaly, amikor, miután megkapta a tiszteletbeli Oscar, Belafonte felhívta a művészek “a radikális hang a civilizáció.”
Greta Garbo
Miután az ezüst képernyő legnagyobb csillaga, Garbo most leginkább a Grand Hotel vonalával azonosítható: “egyedül akarok lenni; csak egyedül akarok lenni.,”Ez a gyakran utánozott mondat tökéletesen összefoglalja Garbo lázadó lépését. Elsétált a reflektorfénybe. Igaz, csillaga elvesztette fényének nagy részét, amikor elhagyta Hollywoodot, de a színésznő nem volt hajlandó visszatérni. Norma Desmond szerepét többek között a Sunset Boulevard-ban ajánlották fel neki, de ezúttal a saját szavaival élve: “nagyon más életet akartam élni.”
Bruce Lee
Lee első repedése Hollywoodban nem a terv szerint ment., 1966-ban a Green Hornet tévésorozatban játszott nagy áttörését rövidre zárta, és a Kung Fu-ban játszott szerepe végül David Carradine-hoz került. De nem kell Kung Fu szakértőnek lenned ahhoz, hogy tudd, ha Lee leesik, akkor sem marad le. A színésznek nemcsak a hollywoodi harcművészeti őrület bemutatását segíti (James Coburn-t képezte és Chuck Norris-nak adta a nagy áttörést), hanem az ázsiai karakterek ábrázolásának megváltoztatását a filmen. Ez egy harc, amely még mindig folyamatban van, de Lee dobta az egyik legkorábbi ütést. Filmográfiája rövid lehet, de öröksége hosszú.,
Marlene Dietrich
amikor Josef von Sternberg német rendező és múzsája, Marlene Dietrich 1930-ban Hollywoodba indult, nem húztak ütéseket. Marokkóban Dietrich nemcsak egy dapper szmokingba öltözött, hanem egy csókot is megosztott egy nővel. A filmet négy Oscar-díjra jelölték, köztük egy Dietrich számára. Bár Dietrich csillaga kissé csökkent, amikor von Sternberggel való partnersége véget ért, hollywoodi befolyását arra használta, hogy pénzt szerezzen az Egyesült Államoknak., háborús erőfeszítés. Dietrich nagyon hangos volt a náci-ellenes álláspontjáról, és bár ez nem tűnik lázadónak Hollywood számára, Dietrich lázadóvá vált a saját országában. A színésznő állítólag több háborús kötvényt értékesített, mint bármely más csillag a második világháború alatt.
Michael Ochs archívumából / Getty Images.
Ida Lupino
Lupino jövedelmező szerződést írt alá a Warner Bros. – szal 1940-ben, de messze volt az átlagos háborús csillagodtól., A színésznő többször visszautasította azokat a szerepeket, amelyeket úgy érezte, hogy “méltósága alatt áll, mint színésznő”, ezért gyakran felfüggesztette magát. Rengeteg időt töltött a stúdió rendezőinek és szerkesztőinek megfigyelésével, végül önálló céget alapított, és maga rendezte a filmeket. Lupino cége 12 filmet készített (köztük olyan ismert és vitatott címeket, mint a felháborodás), és ő lett az első színésznő, aki saját filmjeit készítette, rendezte és írta.
az Everett gyűjteményből.,
Joaquin Phoenix
és mivel generációjának egyik legjobb tehetségét széles körben tekintik, Phoenix úgy tűnt, hogy hátat fordít Hollywoodnak, bejelentve, hogy visszavonul a színészkedéstől, hogy bizarr rap karriert kezdjen. Az egész kiderült, hogy része egy mockumentary nevű I ‘ m Still Here, egy film, amely nyárs híresség sokkal ugyanúgy, hogy Phoenix kifejezetten elutasította díjak szezonban., Hogy szerezte meg a harmadik Oscar-jelölést mindezek után? Mert egy ekkora tehetséget továbbra sem lehet tagadni-és mert Hollywood még ennyi év után is szereti a lázadókat.
írta: Gareth Cattermole / Getty Images.
Kristen Stewart
a közelmúlt egyik legnagyobb franchise vezető színésznője nem feltétlenül tűnik lázadónak. De Stewart elszántsága, hogy ne hagyja, hogy a Twilight korszak meghatározza karrierjét, jóval túlmutat azon, hogy vonakodik mosolyogni a fotókra., Ez abban nyilvánul meg, hogy merész szerepeket vállal, laissez-faire hozzáállása arról, hogyan érzékeli őt, és az a vágya, hogy időnként szünetet tartson Hollywoodból.
Leave a Reply