Una madre è alle prese con il dolore e la vergogna dopo l’atto di violenza di un figlio in un nuovo film affascinante.
Osilliscope
“Te ne vai, mio caro ragazzo. Sei sempre stata la gioia di tua madre.,”Queste parole provengono da 1920s cantante gospel Washington Phillips “Madri ultima parola a suo figlio,” un’espressione inquietante bella del legame agrodolce tra una madre e un figlio che sa che non può più proteggere. Ma cosa succede quando tutto ciò che è brutto del mondo è incarnato nel figlio, quando è la fonte del “peccato e guai” di cui Phillips canta sopra la sua eterea cetra? Se il legame tra madre e figlio diventa tenue o rotto, è questo il risultato delle sue malvagità, o la causa di esse?,
Il nuovo film della regista Lynne Ramsay, We Need to Talk About Kevin, torna ancora e ancora alla canzone di Phillips mentre esamina il rapporto tra Eva Khatchadourian (Tilda Swinton) e suo figlio Kevin (Ezra Miller), un ragazzo tormentato apparentemente dalla nascita. Come un bambino, raramente cessa di piangere, al punto in cui un esausto Eva cerca rifugio dal rumore da lui a piedi da cantieri edili, dove il suono del martello pneumatico cinque metri di distanza fornisce sollievo momentaneo., Quando invecchia, si rifiuta di parlare, si rifiuta di lasciarsi addestrare dal vasino e afferma un dominio manipolativo su sua madre che il suo adorabile padre Franklin (John C. Reilly) rifiuta di riconoscere. Kevin è tutto tranne la gioia di sua madre.
Adattato dal romanzo del 2003 di Lionel Shriver, Ramsay si allontana dalla struttura epistolare di quel libro (era composto interamente da lettere da Eva a Franklin) in favore di una narrazione di flashback disgiunti., Nel presente, Eva vive l’esistenza solitaria di un emarginato, cercando di rimanere il più invisibile possibile in una comunità i cui residenti nel migliore dei casi la guardano con diffidenza e nel peggiore dei casi la accolgono per strada con uno schiaffo arrabbiato sul viso. Nella solitudine del suo esilio forzato, la sua memoria si allontana dagli eventi durante l’educazione di Kevin. I suoi pensieri ritornano sempre, tuttavia, al caos e alle luci lampeggianti della polizia che circondavano l’orribile atto di violenza, perpetrato da Kevin, che l’ha portata qui.,
Gravi contemplazioni di episodi veramente orribili e quasi insondabili di violenza giovanile sono rari nel film. La domanda che inevitabilmente segue quelle tragedie è ” Perché?”, ma la risposta è sempre incredibilmente difficile da discernere. L’elefante ispirato alla Columbine di Gus Van Sant, ancora il miglior film realizzato sull’argomento, elude questa domanda a favore di un tentativo di trovare un significato nei dettagli mondani dell’evento mentre si svolge per le vittime e gli autori.,
Altre storie
Kevin si avvicina alle cose da un’angolazione completamente diversa: quella di come un evento come questo abbia un impatto sulla madre di un bambino violento. Come la persona che era lì durante gli anni formativi di Kevin, c’è un presupposto che Eva deve avere qualcosa a che fare con la formazione della figura terrificante che Kevin diventa. La domanda se sia o meno responsabile è altrettanto difficile da rispondere quanto la domanda sul perché. Ramsay si rifiuta di impegnarsi in inutili tentativi di rispondere sia., Lei è, tuttavia, preoccupato con il bisogno ossessivo di chiusura insita nella ricerca di quelle risposte. È un bisogno che consuma e tortura Eva in ogni momento della sua vita.
Ad un certo punto del film, due missionari bussano alla porta della piccola casa fatiscente di Eva e le chiedono se sa dove sta trascorrendo l’aldilà. “Oh, sì, in effetti,” risponde allegramente. “Vado dritto all’inferno.”È consegnato come un commento irriverente per portare la coppia fuori dalla sua porta, ma Eva è del tutto seria., Inoltre, non è tanto in attesa della dannazione quanto lo sta già vivendo.
Nei suoi ricordi offuscati, ogni incidente dell’educazione di Kevin è una possibilità per lei di condannare se stessa: non è mai stata abbastanza amorevole con lui; sempre troppo veloce alla rabbia; troppo concentrata su se stessa e non abbastanza su di lui., Anche la sua memoria, della notte, della sua concezione riproduce come un incubo: sdraiato nel letto, nel presente, la stanza illuminata con una sanguinosa tonalità grazie al arrabbiato spruzzata di vernice rossa vendicativo locali hanno gettato sul fronte casa sua, lei ricorda una serata di spensieratezza, irresponsabile sesso con Franklin come inquietante e spaventosa, con un effetto accentuato da Jonny Greenwood buio punteggio.
Ramsay è molto più simpatico a Eva che a se stessa, però. Anche se ci presenta i ricordi auto-flagellanti di Eva, il regista si rifiuta di lasciare che la colpa sia sua., Eva potrebbe essere stata a corto di pazienza, ma Kevin è un individuo più profondamente disturbato di qualsiasi azione di sua madre avrebbe potuto creare da solo. Il film non tenta mai di risolvere il dibattito natura/nutrimento per quanto riguarda ciò che rende un mostro da un ragazzo, ma presenta l’intelligenza prodigiosa, il distacco vuoto e la facilità manipolativa di un sociopatico che mostra anche da bambino. La sua unica emozione discernibilmente genuina sembra essere quella del disprezzo per tutti coloro che lo circondano. “Non sembri felice”, gli dice Eva durante una visita in prigione vicino al suo diciottesimo compleanno., “L’ho mai fatto?”risponde incredulo.
Kevin è un lavoro straordinario di Ramsay, una regista con un dono non comune per entrare nella psicologia interiore dei suoi personaggi attraverso immagini sorprendenti. Aprire la testa di un personaggio ed esaminare i contenuti senza mai farli articolare non è un’impresa facile nel cinema, e farlo attraverso un attacco così coordinato e vertiginoso di linee temporali sovrapposte richiede una precisione assoluta.,
Ramsay usa la casa macchiata di vernice come una pietra di paragone costante: il tempo trascorso da Eva a levigare e pulire le dà il tempo di riflettere e fornisce spazio ai flashback per riempire gradualmente la storia. Quando il film ritorna al presente, è chiaro che lavorare le mani crude cercando di rimuovere la spruzzata di rosso è un atto di penitenza autoimposta; il ricordo del sanguinoso crimine di Kevin è sulla casa, sull’auto, sul suo viso, sulle sue mani e, come Lady Macbeth, lo spot semplicemente non verrà fuori.
L’uso del suono è similmente ben orchestrato., Suoni e voci si sovrappongono e sanguinano dentro e fuori dalla testa di Eva da vari punti della linea temporale. I suoni familiari vengono ricontestualizzati fino a quando non assumono significati completamente nuovi. Il clic ritmico di un irrigatore da giardino assume improvvisamente il peso portentoso di un’arancia nei film del Padrino., Le canzoni sono abilmente inserite per contrastare ironicamente le scene che accompagnano: il soleggiato “Everyday” di Buddy Holly accompagna un incubo al rallentatore di Halloween night drive passato spaventosi trick-or-treaters; “In My Room” dei Beach Boys appare mentre Eva cerca la camera da letto di Kevin; tre brani sciocchi di skiffle della colonna sonora del grande Lonnie Donegan degli anni’ 50 altrimenti situazioni oscure.
E, naturalmente, c’è quella canzone ricorrente di Washington Phillips, che appare per la prima volta in modo non ironico durante l’unico momento sinceramente amorevole che Eva e Kevin condividono nel film., Ciò dura un paio di minuti, ed è immediatamente ripreso mentre Kevin mostra i suoi primi segni di essere legittimamente pericoloso; lo spostamento di tono è ancora più disorientante con la stessa canzone sulla colonna sonora ora data una connotazione completamente diversa.
Il film è in grado di azzerare una connessione tra Eva e Kevin che sfida una facile spiegazione. C’è risentimento, odio e manipolazione, ma ci sono anche strani ceppi di rispetto e persino amore., Si identificano l’uno con l’altro in modi che nessuno dei due è disposto ad ammettere, e quel legame inquieto consente sorprendenti momenti di riluttante tenerezza in un film altrimenti brutale. Mentre Phillips interpreta Eva nei titoli di coda, il messaggio a disagio che viene inviato è che anche se Kevin non è la gioia di Eva, è ancora fondamentalmente suo.
Leave a Reply