Az Electric Light Orchestra — vagy ELO, ahogy jöttek, hogy ismert — eredetileg fogant, mint egy projekt A Mozgás Roy Wood Jeff Lynne, hogy dolgozzanak ki ötleteiket feleségül ritmikus rock n’ roll, hogy a klasszikus zenét. De Wood hamarosan eltűnt, és Lynne fő hangsúlyává vált. A kollektíva a 70-es évek és a 80-as évek elejének leginnovatívabb és legüdítőbb slágereit adta elő., Mégis albumaik (gyakran egy átfogó sci-fi koncepció köti össze) sok nagyszerű számot tartalmaztak a szárnyaló kislemezek mellett. Íme tíz ismeretlen dallamok e szeretett brit zenekar, hogy meg kell, hogy nézd meg. Megjegyzés: az ELO idén turnéra indul, Lynne vezetésével.
“Whisper in the Night” (1971)
Az első ELO album, melynek címe “No Answer in the Night”, a zenekar és a lemezkiadó közötti félreértés miatt, középen Lynne és Wood között oszlott el., A dal a legtöbb ember tudja ezt a rekordot Lynne dark stunner “10538 nyitány”, amely vált a soundtrack vágott. De ez a szomorú záró ballada Wood legszebb pillanata az együttes rövid távú hivatali ideje alatt.
“Kuiama” (1973)
mire a zenekar felvette második albumát, Wood nagyjából elhagyta a képet, így Lynne-nek kellett kezelnie a dalszerzést, a produkciót és a fogalmi feladatokat. Mások talán elhomályosították ezt a terhet, de Lynne virágzott, bizonyítva stúdiómesterségét az ELO 2 hosszadalmas Song suites-En., Az album szerepelt a játékos, felnyomtam Chuck Berry “Roll Over Beethoven,” amely együttes szimfonikus elemekkel, egy kavargó éles ütemmel, de szintetizátor díszítmények. De ugyanolyan hatékony volt a 11 perces “Kuiama”, amelyben Lynne összes stúdió trükkje fokozza a háborús tragédia komor történetét.
“Mister Kingdom” (1974)
Lynne Eldorado-t használta zenei képességeinek bemutatására szkeptikus apjának, aki korábbi ajánlatait gúnyolta. A concept album, egy nebbishy álmodozóról, segített megtörni a zenekart az Egyesült Államokban a “Can’ t Get It out of My Head ” balladának köszönhetően.,”De Lynne és a mögötte álló, folyamatosan változó darabok (Bevan dobos és Richard Tandy billentyűs is a legkövetkezetesebb tagok voltak az évek során) szintén sikerrel jártak ezzel a szárnyaló, szintetizátoros lassú dallal. Valódi pátoszokat húz ki a főszereplő helyzetéből, hogy elkerülje a jelentéktelenséget.
“kötélpálya” (1976)
mire elérték az 1976-os új világrekordot, semmi sem tudta megállítani ELO-t. A találatok gyorsan és dühösen jöttek, mindegyik ötletesebb volt, mint a következő (“telefonvonal” és különösen “élő dolog”)., Mint biztos, mint ő volt a balladák, Lynne is kiderülhet egy felemelő rocker, amikor beállította a fejében, hogy ez. A csúcsok, hogy ez az album nyitó dal slágerek következetesen heves. Vegye figyelembe, hogy a Lynne zökkenőmentesen beépíti az ominózus nyílást a több lelkes fő szakaszba.
“Kedves az Éjszaka” (1977)
A dupla album, a Kék volt a csúcs ELO karrierjét; ők kiváló kislemez szilárd albumok ezt követően, de soha nem volt parancs a közvélemény figyelmét, pontosan úgy., Fiú, vajon valaha is emelkedik az alkalomra ezen az albumon, amely a legtöbb lehetett-volna-hits bármely zenekar kibocsátások. Ha csak egyet kellene kiemelni, akkor ez a középtempós szépség lenne találékony hívó-válasz vokállal és Lynne egyik legerősebb kórusával.
“The Diary of Horace Wimp” (1979)
Miután év hagyta, hogy a klasszikus elemek állnak elöl és középen, ELO lett egy kicsit hagyományos évek telt el. Lynne ravaszul rájött, hogy a disco vonaton való ugrálás a kereskedelmi útvonal., Ennek ellenére az 1979-es felfedezéstől kezdve mindent a falhoz dobott, ami az Egyesült Királyságban sláger volt, de nem jelent meg amerikai kislemezként. Törött vokoderek, vad zenekari kavarogások, falsetto hangok felülről, és”én vagyok a rozmár” stílusú kórus ének a végén minden kíséri a címszereplő útját elégedettség.
“ne sétálj el” (1980)
mondd el, mit akarsz a Xanadu filmről, de az ELO által közreműködött zene (beleértve az Olivia Newton-John által énekelt slágert), könnyedén szórakoztató volt., Lynne mivel Lynne, ő is talált helyet egy megkínzott szerelem-rossz ballada. A lenyűgöző Roy Orbison ‘ s weepers később jól jön, amikor mindkét férfi volt az utazó Wilburys. Itt elkényezteti ezt a késztetést azzal a lassú dallal, amelyet Orbison elsajátított a nap folyamán.
8. “21st Century Man” (1981)
Az idő azt mutatta, hogy Lynne és a vállalat visszatér a koncepció területére, még akkor is, ha a kereskedelmi gabona ellen nyomult. Még egy ellenállhatatlan rockabilly slágert is sikerült beépíteni (“tartsa szorosan”)., Senki sem jobban díszíti a viszonylag egyszerű balladikus struktúrákat stardust felvételével, mint Lynne, de mindig segít abban, hogy olyan dallamokat érjen el, mint ez az alap. Nem kell teljesen azonosulnia a csillaggal keresztezett főszereplővel, hogy az érzelmekbe kerüljön.
” rendben van?”(1986)
A Balance of Power segítségével a csoport csak Lynne, Bevan és Tandy magtriójával működött. Ez egy lecsupaszított ügy volt néhány nagyszerű kislemezrel (“Calling America”,” So Serious”), amely nem tette ugyanazt a diagramot, mint mások a zenekar katalógusában., Lynne az albumot néhány finom anyaggal is kitöltötte, beleértve ezt a szintetizátoros, szeszélyes számot arról, hogy valaki megpróbál újra kapcsolatba lépni egy korábbi barátjával. Ez általában mentes a flab és sneakily érintő.
“Alone in the Universe” (2015)
Lynne néhány évvel ezelőtt nagyrészt önálló projektként feltámasztotta az ELO nevet. Wise move: kitűnő 1990-es albumának karosszék színháza nagyrészt észrevétlen maradt, annak ellenére, hogy megjelent a Wilburys jelenség közepén. Talán a rajongók nem ismerték fel őt az űrhajó nélkül? Nem számít., Ezen a szépségen ötvözi két kedvenc témáját: az elveszett szerelmet és a sci-fi vándorlásokat. Ez egy visszafogott produkció, rengeteg nyitott terekkel, amelyek jelzik az elbeszélő mély magányát. És ez bizonyítja, hogy Lynne egy kicsit sem vesztette el az érintését.
–Jim Beviglia
fotó: ELECTRIC LIGHT ORCHESTRA; L-R: Mik Kaminski, Hugh McDowell, Jeff Lynne, Kelly Groucutt, Melvyn Gale, Bevan (fotó: GAB Archive/Redferns)
Leave a Reply