The Electric Light Orchestra — o ELO come sono venuti per essere conosciuto — è stato originariamente concepito come un progetto parallelo per Roy Wood dei The Move e Jeff Lynne per elaborare le loro idee di sposare ritmica rock n’ roll alla musica classica. Ma il legno era presto andato e divenne l’obiettivo principale di Lynne. Il collettivo ha sfornato alcuni dei singoli di successo più innovativi e rinfrescanti degli anni ‘70 e dei primi anni ‘80., Eppure i loro album (spesso legati da un concetto sci-fi generale) contenevano molte grandi tracce accanto a quei singoli in ascesa. Qui ci sono dieci brani inediti da questa amata band britannica che è necessario controllare. Nota: ELO sarà in tour quest’anno, con Lynne al timone.
“Whisper in the Night” (1971)
Il primo album ELO, intitolato No Answer negli Stati Uniti a causa di un problema di comunicazione tra la band e la casa discografica, fu diviso a metà tra Lynne e Wood., La canzone che la maggior parte delle persone conosce da questo disco è lo storditore oscuro di Lynne “10538 Overture”, che è diventato un punto fermo della colonna sonora. Ma questa malinconica ballata di chiusura è il momento più bello di Wood nel suo breve mandato nella band.
“Kuiama” (1973)
Quando la band registrò il loro secondo album, Wood aveva praticamente lasciato l’immagine, lasciando Lynne a occuparsi di songwriting, produzione e lavori concettuali. Altri potrebbero aver sbollentato a questo fardello, ma Lynne prosperò, dimostrando la sua padronanza dello studio sulle lunghe suite di canzoni di ELO 2., L’album ha caratterizzato la sua rivisitazione giocosa di “Roll Over Beethoven” di Chuck Berry, che combinava elementi sinfonici, un backbeat ribollente e abbellimenti di sintetizzatore. Ma altrettanto efficace è stato il “Kuiama” di 11 minuti, in cui tutti i trucchi dello studio di Lynne esaltano la triste storia di una tragedia di guerra.
“Mister Kingdom” (1974)
Lynne usò l’Eldorado per mostrare le sue abilità musicali al suo scettico padre, che aveva deriso le sue precedenti offerte. Il concept album, su un sognatore nebbishy, ha contribuito a rompere la band negli Stati Uniti grazie alla ballata ” Can’t Get It Out of My Head.,”Ma Lynne e i pezzi in continua evoluzione dietro di lui (il batterista Bev Bevan e il tastierista Richard Tandy erano i membri più consistenti nel corso degli anni) hanno anche avuto successo con questa canzone lenta e fradicia di synth. Strappa il vero pathos dalla situazione del protagonista per sfuggire all’insignificanza.
“Tightrope” (1976)
Quando raggiunsero il nuovo record mondiale del 1976, nulla poteva fermare ELO. I successi arrivarono veloci e furiosi, ognuno più ingegnoso dei successivi (”Telephone Line “e” Livin’ Thing” in particolare)., Sicuro come lo era con le ballate, Lynne potrebbe anche rivelarsi un rocker edificante quando ha impostato la sua mente ad esso. I picchi che questo album di apertura hits canzone sono costantemente inebriante. Si noti come senza soluzione di continuità Lynne incorpora l’apertura inquietante nella sezione principale più esuberante.
“Sweet Is the Night” (1977)
Il doppio album Out of the Blue fu l’apice della carriera di ELO; avrebbero avuto ottimi singoli e album solidi da allora in poi, ma non hanno mai conquistato l’attenzione del pubblico nello stesso modo., Ragazzo, hanno mai all’altezza dell’occasione in questo album, che ha il maggior numero di successi di una qualsiasi delle uscite della band. Se dovessi sceglierne solo uno come standout, sarebbe questa bellezza mid-tempo con voce di call-and-response inventiva e uno dei cori più potenti di Lynne.
“The Diary of Horace Wimp” (1979)
Dopo anni di lasciare che i loro elementi classici stiano davanti e al centro, ELO è diventato un po’ più convenzionale con il passare degli anni. Lynne si rese conto astutamente che saltare sul treno discoteca era la rotta più commerciale., Eppure ha gettato tutto ciò che aveva al muro su questa pista da Discovery del 1979 che è stato un successo nel Regno Unito, ma non pubblicato come singolo negli Stati Uniti. Vocoders fratturati, vortici orchestrali selvaggi, voci in falsetto dall’alto e voci corali in stile “I Am the Walrus”alla fine accompagnano il personaggio del titolo nel suo viaggio verso la soddisfazione.
“Don’t Walk Away” (1980)
Dì quello che vuoi del film Xanadu, ma la musica di ELO (inclusa la hit title track cantata da Olivia Newton-John), è stata senza sforzo divertente., Lynne essendo Lynne, ha anche trovato spazio per un amore torturato-andato-sbagliato ballata. Il suo fascino per i weepers di Roy Orbison sarebbe poi tornato utile quando entrambi gli uomini erano nei Wilburys in viaggio. Qui indulge quell’impulso con il tipo di canzone lenta che Orbison ha padroneggiato ai tempi.
8. ” 21st Century Man ” (1981)
Time ha visto Lynne e la compagnia tornare al concept territory, anche se ha spinto contro il grano commerciale. Sono persino riusciti a incorporare un irresistibile successo rockabilly (“Hold on Tight”)., Nessuno è più bravo di Lynne ad adornare strutture balladiche relativamente semplici con la registrazione di stardust, ma aiuta sempre che abbia melodie toccanti come questa come fondamento. Non è necessario identificarsi completamente con il protagonista incrociato per essere travolto dall’emozione.
” Va bene?”(1986)
Di Balance of Power, il gruppo operava solo con il suo trio principale di Lynne, Bevan e Tandy. E ‘ stato un affare stripped-down con alcuni grandi singoli (“Calling America”, “So Serious”) che non ha fatto lo stesso impatto grafico come altri nel catalogo della band., Lynne ha anche compilato l “album con un po” di materiale fine, tra cui questo synth-carico, numero lunatico di qualcuno che cerca di riconnettersi con un ex amico. In genere è privo di ciccia e colpisce subdolamente.
“Alone in the Universe” (2015)
Lynne ha resuscitato il nome ELO alcuni anni fa come un progetto in gran parte solista. Wise move: Il suo eccellente album del 1990 Armchair Theatre passò in gran parte inosservato, nonostante fosse stato pubblicato nel bel mezzo del fenomeno Wilburys. Forse i fan non lo hanno riconosciuto senza l’astronave? Non importa., Su questa bellezza, combina due dei suoi temi preferiti: l’amore perduto e le peregrinazioni fantascientifiche. È una produzione contenuta, con molti spazi aperti a significare la profonda solitudine del narratore. E prova che Lynne non ha perso neanche un po ‘ il suo tocco.
–Jim Beviglia
Foto di ELECTRIC LIGHT ORCHESTRA; L-R: Mik Kaminski, Hugh McDowell, Jeff Lynne, Kelly Groucutt, Melvyn Gale, Bev Bevan (Foto di GAB Archive/Redferns)
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