Le mouvement Arts and Crafts était un mouvement de conception esthétique se produisant dans les dernières années du 19e siècle et les premières années du 20e siècle. Le mouvement a commencé en Grande-Bretagne et quicky est devenu un style américain.
Le mouvement Arts and Crafts a été inspiré par les écrits de John Ruskin. Le thème principal était l’idéalisation romantique de l’artisan fier de son travail personnel. Le mouvement était à son apogée entre environ 1880 et 1910.,
Le mouvement Arts and Crafts a commencé principalement comme une recherche d’un design authentique et significatif. Le mouvement a également été une réaction à la Renaissance éclectique des styles historiques de l’époque victorienne, gothique, styles de renaissance grecque et romaine. La révolution industrielle, avec son flot de production faite à la machine et « sans âme », contrastait directement avec la qualité artisanale soignée et la fierté du mouvement Arts and Crafts.,
considérant la machine moderne comme la cause profonde de tous les maux répétitifs et banals, de nombreux artisans se détournèrent entièrement de l’utilisation des machines et se tournèrent vers l’artisanat, qui avait tendance à concentrer leurs produits dans les mains de clients sensibles mais bien nantis.
alors que le mouvement Arts and Crafts était une réaction à l’industrialisation, il n’était ni anti-industriel ni anti-moderne. Beaucoup ont cherché un compromis entre l’efficacité de la machine et la compétence de l’artisan., Le mouvement Arts and Crafts a cherché à trouver l’équilibre pour que les humains ne deviennent pas esclaves de la machine industrielle.
aux États-Unis, les Termes American Craftsman ou Craftsman style sont souvent utilisés pour désigner le style d’architecture, de design d’intérieur et d’arts décoratifs qui a prévalu entre les époques dominantes de L’Art Nouveau et de L’Art Déco, soit approximativement la période de 1910 à 1925.
aux États-Unis, le mouvement Arts and Crafts a pris une saveur nettement plus bourgeoise., Alors que le Mouvement européen tentait de recréer le monde vertueux du travail artisanal qui était détruit par l’industrialisation, les Américains tentaient d’établir une nouvelle source de vertu pour remplacer la production artisanale héroïque: la maison de classe moyenne de bon goût. Ils pensaient que l’esthétique simple mais raffinée des Arts et Métiers des arts décoratifs permettrait la nouvelle expérience du consumérisme industriel, rendant les individus plus rationnels et la société plus harmonieuse. En bref, le mouvement américain Arts and Crafts était le pendant esthétique de son mouvement politique contemporain: le progressisme.,
Le mouvement Arts and Crafts a engendré une grande variété de tentatives pour réinterpréter les idéaux des Arts et de l’Artisanat européens pour les Américains. Ceux-ci comprenaient l’architecture de style « artisan », le mobilier et d’autres arts décoratifs tels que les dessins promus par Gustav Stickley dans son magazine, The Craftsman.,
Une foule d’imitateurs des meubles de Stickley (dont les dessins sont souvent mal étiquetés le « style Mission ») comprenaient trois entreprises formées par ses frères, la communauté Roycroft fondée par Elbert Hubbard, La « Prairie School » de Frank Lloyd Wright, le Country Day School movement, le style bungalow des maisons popularisé par Greene et Greene, des communautés utopiques comme Byrdcliffe et Rose Valley, et le mouvement contemporain studio craft.,
la poterie de Studio — illustrée par Grueby, Newcomb, TECO, Overbeck et Rookwood pottery, Bernard Leach en Grande — Bretagne et la poterie Pewabic de Mary Chase Perry Stratton à Detroit-ainsi que les carreaux d’Art D’Ernest A. Batchelder à Pasadena, en Californie, et les meubles idiosyncratiques de Charles Rohlfs démontrent également l’influence claire du mouvement Arts and Crafts. Les styles de construction de maisons Mission, Prairie et California Craftsman restent extrêmement populaires aux États-Unis aujourd’hui.
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