Kunst og håndværk stil

Kunst og håndværk bevægelse var en æstetisk design bevægelse forekommer i de sidste år af det 19.århundrede og de tidlige år af det 20. århundrede. Bevægelsen begyndte i Storbritannien og quickuicky blev en amerikansk stil.kunsthåndværksbevægelsen blev inspireret af John Ruskins skrifter. Hovedtemaet var den romantiske idealisering af håndværkeren, der stolte af hans personlige håndværk. Satsen var på sin højde mellem ca. 1880 og 1910.,

Kunsthåndværksbevægelsen begyndte primært som en søgning efter et autentisk og meningsfuldt design. Bevægelsen var også en reaktion på den eklektiske genoplivning af historiske stilarter i den victorianske æra, gotisk, græsk og romersk genoplivning stilarter. Den industrielle Revolution, med sin strøm af maskinfremstillede og “sjælløse” produktion var i direkte kontrast til den omhyggelige håndlavede kvalitet og stolthed i kunst-og Håndværksbevægelsen.,

i Betragtning af den moderne maskine til at være den egentlige årsag til alle gentagne og verdslige onder, mange kunsthåndværkere slået helt væk fra brugen af maskinerne og mod håndværk, der havde en tendens til at koncentrere deres produkter i hænderne på følsomme, men velbeslåede lånere.mens kunst-og Håndværksbevægelsen var en reaktion på industrialiseringen, var den hverken anti-industriel eller anti-moderne. Mange søgte et kompromis mellem maskinens effektivitet og håndværkerens dygtighed., Kunst og håndværk bevægelse forsøgte at finde balancen, så mennesker ikke ville blive slaver til den industrielle maskine.

i USA bruges udtrykkene American Craftsman eller Craftsman-stil ofte til at betegne stilen med arkitektur, interiørdesign og dekorativ kunst, der hersker mellem de dominerende epoker i Art Nouveau og Art Deco, eller omtrent perioden fra 1910 til 1925.

i USA tog Kunst-og Håndværksbevægelsen en markant mere borgerlig smag., Mens Den Europæiske bevægelse forsøgte at genskabe den dydige verden af håndværksarbejde, der blev ødelagt af industrialisering, forsøgte amerikanerne at etablere en ny kilde til dyd for at erstatte heroisk håndværksproduktion: det smagfulde middelklassehjem. De troede, at den enkle, men raffinerede æstetik inden for kunst og kunsthåndværk dekorative kunst ville muliggøre den nye oplevelse af industriel forbrugerisme, gøre enkeltpersoner mere rationelle og samfundet mere harmoniske. Kort sagt var den amerikanske kunst-og Håndværksbevægelse det æstetiske modstykke til dens moderne politiske bevægelse: progressivisme.,

Kunst-og Håndværksbevægelsen skabte en lang række forsøg på at genfortolke europæiske kunst-og Håndværksidealer for amerikanere. Disse omfattede”håndværker” -stil arkitektur, møbler, og andre dekorative kunst såsom designs fremmes af Gustav Stickley i sit magasin, håndværker.,

Et væld af efterlignere af Stickley møbler (design, som ofte er forkert “Mission Style”), der er inkluderet tre virksomheder dannet af hans brødre, den Roycroft samfund grundlagt af Elbert Hubbard, “Prairie School” af Frank Lloyd Wright, Country Day School bevægelse, bungalow stil af huse populariseret af Greene og Greene, utopiske samfund som Byrdcliffe og Rose Valley, og den moderne studio håndværk bevægelse.,

Studio keramik — eksemplificeret ved Grueby, Newcomb, Teco, Overbeck og Rookwood keramik, Bernard Leach i Storbritannien, og Mary Chase Perry Stratton ‘s Pewabic Keramik i Detroit — samt kunst fliser af Ernest A. Batchelder i Pasadena, Californien, og idiosynkratiske møbler af Charles rohlfs’ fodspor også viser klart påvirke af Arts and Crafts-Bevægelsen. Mission, Prairie, og California Craftsman stilarter af homebuilding forblive uhyre populære i USA i dag.