Brahms on yksi musiikkihistorian suurista. Hänellä oli lahja yhdistää romanttisen aikakauden monimutkaisemmat harmoniset käytännöt klassisen kauden selkeisiin musiikillisiin rakenteisiin. Koska hän sävelsi pääasiassa absoluuttista musiikkia (toisin kuin 1800-luvulla niin suosituksi tullut ohjelmamusiikki), häntä pidetään konservatiivisempana säveltäjänä. Kuten luet, kiinnitä erityistä huomiota hänen vuorovaikutukseen muiden säveltäjien kanssa olemme tutkineet, kuten Robert Schumann ja Anton Dvorak.,
Johdanto
Kuva 1. Johannes Brahms
– Johannes Brahms (7. Toukokuuta 1833-3 huhtikuuta 1897) oli saksalainen säveltäjä ja pianisti. Hampurissa luterilaiseen perheeseen syntynyt Brahms vietti suuren osan työelämästään Itävallan Wienissä. Brahmsin suosio ja vaikutusvalta oli hänen elinaikanaan huomattava. Hän on joskus ryhmitelty Johann Sebastian Bach ja Ludwig van Beethoven yhtenä ”Kolme Bs,” kommentti alun perin tehty yhdeksästoista-luvun kapellimestari Hans von Bülow.,
Brahms sävelsi pianolle, kamarikokoonpanoille, sinfoniaorkesteri, ja ääni ja kuoro. Virtuoosimaisena pianistina hän kantaesitti monia omia teoksiaan. Hän työskenteli aikansa johtavien esiintyjien, kuten pianisti Clara Schumannin ja viulisti Joseph Joachimin (kolmikko oli läheisiä ystäviä) kanssa. Monista hänen teoksistaan on tullut modernin konserttirepertuaarin niittejä. Tinkimätön perfektionisti Brahms tuhosi osan teoksistaan ja jätti toiset julkaisematta.
Brahmsia pidetään usein sekä vanhoillisena että uudistajana., Hänen musiikkinsa perustuu vahvasti barokin ja klassisten mestareiden rakenteisiin ja sävellystekniikoihin. Hän oli mestari kontrapunkti, monimutkainen ja erittäin kurinalaista taidetta, joka Johann Sebastian Bach on kuuluisa, ja kehitystä, koostumusta eetos uranuurtajana Joseph Haydn, Wolfgang Amadeus Mozart ja Ludwig van Beethoven, ja muut säveltäjät. Brahms tavoitteena kunnia ”puhtautta” nämä kunnianarvoisa ”saksan” rakenteet ja etukäteen heille Romanttinen muotokieli, prosessi luoda rohkeita uusia lähestymistapoja, harmonia ja melodia., Vaikka monet aikalaiset huomasivat hänen musiikkiaan liian akateeminen, hänen panos ja ammattitaito on ollut ihaillut myöhemmät luvut yhtä monipuolinen kuin Arnold Schönberg ja Edward Elgar. Ahkera, hyvin rakennettu luonne Brahmsin teoksia oli lähtökohta ja inspiraation sukupolven säveltäjiä.
Elämä
Vuoden Alussa
Kuva 2. Valokuva vuodelta 1891 Hampurissa sijaitsevasta rakennuksesta, jossa Brahms syntyi., Brahmsin perhe miehitti osan ensimmäisestä kerroksesta (toinen kerros amerikkalaisille), kahden kaksoisikkunan takana vasemmalla puolella. Rakennus tuhoutui pommituksissa vuonna 1943.
Brahmsin isä, Johann Jakob Brahms (1806-72), tuli Hampurin päässä Dithmarschen, etsien uran kaupunki muusikko. Hän osasi useita soittimia, mutta löysi töitä lähinnä torven ja kontrabasson soittamisesta. Vuonna 1830 hän avioitui ompelija Johanna Henrika Christiane Nissenin (1789-1865) kanssa, joka ei ollut koskaan aiemmin naimisissa ja joka oli seitsemäntoista vuotta häntä vanhempi., Johannes Brahmsilla oli isosisko ja nuorempi veli. Aluksi he asuivat lähellä kaupungin satamaan, kun Gängeviertel neljänneksellä Hampuri, kuusi kuukautta, ennen kuin siirrät pieni talo Dammtorwall, pienellä kadulla lähellä Inner Alster.
Johann Jakob antoi pojalleen ensimmäisen musiikillisen koulutuksensa. Hän opiskeli pianonsoittoa seitsenvuotiaasta lähtien Otto Friedrich Willibald Cosselin johdolla. Perheen köyhyyden vuoksi nuoren Brahmsin oli osallistuttava perheen tuloihin soittamalla pianoa tanssisaleissa. Varhaiset elämäkerturit pitivät tätä järkyttävänä ja vähättelivät tätä osaa hänen elämästään., Jotkut nykyajan kirjoittajat ovat ehdottaneet, että tämä varhainen kokemus vääntynyt Brahmsin myöhemmin suhteita naisten kanssa, mutta Brahms tutkijat Styra Avins ja Kurt Hoffmann ovat kyseenalaistaneet mahdollisuus. Jan Swafford on osallistunut keskusteluun.
jonkin aikaa Brahms oppi myös Sellon. Sen jälkeen, kun hänen varhainen piano oppitunteja Otto Cossel, Brahms opiskeli pianon kanssa Eduard Marxsen, joka oli opiskellut Wienissä Ignaz von Seyfried (oppilas Mozart) ja Carl Maria von Booklet (läheinen ystävä Schubert)., Nuori Brahms antoi muutamia julkisia konsertteja Hampurissa, mutta ei tullut tunnettu pianisti, kunnes hän teki kiertueen vuotiaana yhdeksäntoista. (Myöhemmin elämässä, hän usein osallistui suorituskykyä oman toimii, onko solistina, säestäjänä, tai osallistuja kamarimusiikkia.) Hän johti kuoroja jo teini-iässä, ja hänestä tuli taitava kuoro-ja orkesterikapellimestari.,
Kokous Joachim ja Liszt
Hän alkoi säveltää melko varhain elämässä, mutta myöhemmin tuhosi suurimman kopioita hänen ensimmäinen toimii; esimerkiksi, Louise Japha, mies-oppilas Marxsen, raportoitu piano sonata, että Brahms oli ollut tai improvisoitua 11-vuotiaana, oli tuhottu. Hänen sävellyksensä eivät saaneet julkista suosiota ennen kuin hän lähti konserttikiertueelle unkarilaisen viulistin Eduard Reményin säestäjänä huhti-toukokuussa 1853. Tällä kiertueella hän tapasi Joseph Joachim Hannover, ja meni Tuomioistuimen Weimar, jossa hän tapasi Franz Liszt, Peter Cornelius, ja Joachim Raff., Mukaan useita todistajia Brahmsin tapaaminen Liszt (jossa Liszt suoritetaan Brahmsin Scherzo, Op. 4, näköpiirissä), Reményi oli loukkaantunut Brahmsin vika kehua Lisztin Sonaatti h-molli täysin (Brahms muka nukahti aikana suorituskyky viime aikoina koostuu työ), ja he erosivat pian tämän jälkeen. Brahms puolustautui myöhemmin sanomalla, ettei voinut sille mitään, sillä hän oli uupunut matkoistaan.,
Brahms ja Schumanns
Joachim oli antanut Brahms kirjeen johdannossa Robert Schumann, ja sen jälkeen kävelykierros Rheinland, Brahms junalla Düsseldorfiin, ja toivotettiin tervetulleeksi Schumann perheen saapuessa sinne. Schumann, hämmästynyt 20-vuotias lahjakkuus, julkaisi artikkelin otsikolla ”Neue Bahnen” (Uusia Polkuja) 28. lokakuuta 1853 lehden Neue Zeitschrift für Musik varoittaa julkisen nuori mies, joka, hän väitti, oli ”tarkoitus antaa ihanteellinen ilme kertaa.,”Tämä julistus vaikuttunut ihmisiä, jotka olivat ihailijoita Robert tai Clara Schumann; esimerkiksi Hampurissa, musiikin kustantaja ja kapellimestari Philharmonic, mutta se sai jotkut skeptisyyttä muiden. Se on saattanut lisätä Brahmsin itsekriittistä tarvetta täydellistää hänen teoksiaan., Hän kirjoitti Robert, ”Kunnioitettu Mestari,” marraskuussa 1853, että hänen kiitosta ”herättää tällainen ylimääräinen odotukset yleisölle, että en tiedä, miten voin alkaa täyttää niitä -” Kun hän oli Düsseldorfissa, Brahms osallistui Schumann ja Albert Dietrich kirjallinen sonata-Joachim; tätä kutsutaan ”F–A–E Sonata – Vapaa mutta Yksinäinen” (saksan: Frei aber einsam). Schumannin vaimo, säveltäjä ja pianisti Clara, kirjoitti päiväkirjaansa hänen ensimmäinen vierailu, että
on yksi niistä, jotka tulee ikään kuin suoraan Jumalalta. – Hän soitti meille sonatas, scherzos jne., omasta, ne kaikki näytetään elämäniloinen mielikuvitusta, syvyys tunne, ja mestaruus muodossa … mitä hän pelasi meille on niin mestarillisesti, että ei voi vaan ajatella, että hyvä Jumala on lähettänyt hänet maailmaan valmiina. Hänellä on edessään suuri tulevaisuus, sillä hän löytää neroudelleen ensin todellisen kentän, kun alkaa kirjoittaa orkesterille.
Kun Robert Schumann on yrittänyt itsemurhaa ja myöhemmin synnytyksen mielenterveyden parantola lähellä Bonn helmikuussa 1854, Clara oli ”epätoivoinen,” odottaa Schumanns’ kahdeksas lapsi. Brahms kiiruhti Düsseldorfiin., Hän ja/tai Joachim, Dietrich, ja Julius, Otto Grimm Clara vieraili usein Maaliskuussa 1854, kääntää hänen mielensä Robert on tragedia musiikin puolesta tai hänen kanssaan. Clara kirjoitti päiväkirjaansa
hyvä Brahms aina osoittaa itsensä kaikkein sympaattinen ystävä. Hän ei sano paljon, mutta hänen kasvoistaan näkee. . . miten hän suree minua rakkaalleen, jota hän niin suuresti kunnioittaa. Sitä paitsi, hän on niin lempeä, tarttua jokaiseen tilaisuuteen hurraavat minulle tarkoittaa mitään musikaali., Niin nuorelta mieheltä en voi muuta kuin olla kaksin verroin tietoinen uhrista, sillä uhraus on epäilemättä se, että joku on nyt minun kanssani.
Myöhemmin, auttaa Clara ja hänen monet lapset, Brahms teki edellä Schumann asunto kolme-kerroksinen talo, jossa hänen musiikillinen uransa syrjään väliaikaisesti. Clara sai käydä Robertin luona vasta kaksi päivää ennen kuolemaansa. Brahms pääsi käymään hänen luonaan useita kertoja, joten hän saattoi toimia välikätenä. Schumannit työllistivät taloudenhoitajan, ”Berthan” Düsseldorfissa, myöhemmin Elisabeth Wernerin Berliinissä., Oli myös palkattu kokki, Berliinissä ” Josephine.”Kun Schumannien vanhin lapsi ja tytär, vuonna 1841 syntynyt Marie oli täysi-ikäinen, hän otti hoitaakseen taloudenhoitajan ja tarvittaessa Kokin. Clara oli usein pois konsertti matkat, jotkut kestää kuukausia, tai joskus kesällä kovettuu, ja 1854-1856 Brahms oli myös pois osa aikaa, jolloin henkilökunta hoitaa kotitalouksien. Clara arvosti suuresti Brahmsin tukea sukulaismusiikillisena henkenä.
konsertti Leipzig lokakuussa 1854, Clara soitti Andante ja Scherzo alkaen Brahmsin Sonaatti F-molli, Op., 5, ” ensimmäistä kertaa hänen musiikkiaan soitettiin julkisuudessa.”
Brahmsilla ja Claralla oli hyvin läheinen ja elinikäinen mutta epätavallinen suhde. He tunsivat suurta kiintymystä, mutta myös kunnioitusta toisiaan kohtaan. Brahms kehotti vuonna 1887 tuhoamaan kaikki hänen ja Claran toisilleen kirjoittamat kirjeet. Itse asiassa Clara piti melko monta Brahmsin hänelle lähettämää kirjettä, ja Marien kehotuksesta hän pidättäytyi tuhoamasta monia Brahmsin palaamista kirjeistä. Lopulta Claran ja Brahmsin välinen kirjeenvaihto saksaksi julkaistiin. Jotkut Brahmsin varhaisimmista kirjeistä Claralle osoittavat hänen olevan syvästi rakastunut häneen., Claran säilyneet kirjeet Brahmsille yhtä lukuun ottamatta alkavat paljon myöhemmin, vuonna 1858. Valitut kirjaimet tai otteita niistä, jotkut tai Brahmsin, ja päiväkirjamerkinnät Clara on käännetty englanti. Varhaisin katkelma ja käännetty kirje Brahmsista Claralle oli lokakuussa 1854. Hans Gál varoittaa, että säilynyt kirjeenvaihto on saattanut ”kulkea Claran sensuurin läpi.”
Brahms tunsi vahva ristiriita rakkaus Clara ja kunnioittaa hänen ja Robert, mikä häntä viitata jossain vaiheessa itsetuhoisia ajatuksia., Pian Robertin kuoleman jälkeen Brahms päätti, että hänen oli irtauduttava Schumannin taloudesta. Hän lähti töykeästi ja Clara loukkaantui. Mutta Brahms ja Clara jatkoivat kirjeenvaihtoa. Brahms liittyi Claran ja joidenkin lastensa kanssa kesävierailuille. Vuonna 1862, Clara osti talon Lichtental, sitten vieressä, vuodesta 1909 mukana Baden-Baden, ja asui siellä hänen jäljellä perheensä 1863 ja 1873. Brahms vuodesta 1865 1874 vietti jonkin aikaa kesät asuu asunnossa lähellä talossa, joka on nyt museo, ”Brahmshaus” (Brahms talo)., Brahms esiintyy myöhempinä vuosina Eugenie Schumannin kertomuksessa varsin avunantavana hahmona. Clara ja Brahms teki kiertueen yhdessä, marras–joulukuussa 1868 Wienissä, sitten alkuvuodesta 1869 Englannissa, sitten Hollannissa; kiertue päättyi huhtikuussa 1869. Claran muutettua Lichtentalista Berliiniin vuonna 1873 kaksikko näki toisensa harvemmin, sillä Brahmsin koti oli Wienissä vuodesta 1863.
Clara oli 14 vuotta Brahmsia vanhempi., Kirjeessään hänen 24. Toukokuuta 1856, kaksi ja puoli vuotta sen jälkeen, kun kokouksen hänen kanssaan, ja sen jälkeen kaksi vuotta joko yhdessä tai vastaava, Brahms kirjoitti, että hän jatkoi soittaa hänelle saksan kohtelias muoto ”Sie” ja ”sinä” ja epäröi käyttää tuttua muotoa ”Du.”Clara suostui, että he kutsuvat toisiaan ”Du”, kirjallisesti hänen päiväkirjaansa ” en voinut kieltäytyä, sillä todellakin rakastan häntä kuin poika.”Brahms kirjoitti 31. Toukokuuta:
”toivon, että voisin kirjoittaa teille yhtä hellästi kuin minä rakastan sinua, ja tehdä niin monia hyviä asioita sinulle, kuten haluat. Olet minulle niin äärettömän rakas, etten voi ilmaista sitä., Haluan soittaa sinulle rakas ja paljon muita nimiä, ilman koskaan saada tarpeeksi palvovan sinua.”
loput kirjeen, ja useimmat myöhemmin säilynyt kirjeitä, ovat musiikki ja musiikillinen ihmiset, päivittäminen yhden toisen heidän matkoillaan ja kokemuksia. Brahms arvosti paljon Claran mielipiteitä säveltäjänä. ”Ei ollut Brahmsin sävellystä, jota ei näytetty Claralle sillä hetkellä, kun se oli kunnossa, että siitä olisi tiedotettu. Hän pysyi uskollisesti omistautuneena neuvonantajana.,”Kirjeessään Joachimille vuonna 1859, kolme vuotta Robertin kuoleman jälkeen, Brahms kirjoitti Clarasta:
” uskon, etten kunnioita ja ihaile häntä niin paljon kuin rakastan häntä ja olen hänen loitsunsa alla. Usein minun täytyy väkisin hillitä itseni vain vaivihkaa laittamasta käsiäni hänen ympärilleen ja jopa-en tiedä, se tuntuu niin luonnolliselta, että hän ei ottaisi sitä sairaaksi.”
Brahms ei koskaan mennyt naimisiin, vaikka vahvoja tunteita useita naisia ja huolimatta aloittavat sitoutumista, pian rikki pois, Agathe von Siebold, Göttingen vuonna 1859., Vaikuttaa siltä, että Brahms oli suhteen suhteen kestäessä melko välinpitämätön, mikä vaivasi hänen ystäviään. Kihlauksen purettuaan Brahms kirjoitti Agathelle: ’Minä rakastan sinua! Minun on nähtävä sinut vielä, mutta en pysty kantamaan kahleita. Kirjoittakaa minulle, saanko tulla taas lyömään teitä käsivarsilleni, suutelemaan teitä ja kertomaan, että rakastan teitä. Mutta he eivät enää nähneet toisiaan.,
Kiinteistöalan ja Hampurin
Kun Robert Schumannin kuoleman parantola vuonna 1856, Brahms jakaa aikansa välillä Hampuri, jossa hän perusti ja johti naisten kuoro-ja Kiinteistöalan Ruhtinaskunnan Lippe, jossa hän oli tuomioistuin-musiikki-opettaja ja kapellimestari. Hän oli solistina ensi-illassa hänen Piano Concerto No. 1, hänen ensimmäinen orkesterin kokoonpano suoritetaan julkisesti, vuonna 1859. Hän vieraili ensimmäisen kerran Wienissä vuonna 1862, oleskelevat siellä talven yli, ja vuonna 1863, nimitettiin kapellimestari Wienin Singakademie., Vaikka hän erosi asema seuraavana vuonna, ja viihdyttivät ajatus aloittamisesta suorittaa virkaa muualla, hän perustuu itsensä yhä Wienissä ja pian teki hänen kotinsa on. Vuosina 1872-1875 hän oli Wienin Gesellschaft der Musikfreunden konserttien johtaja, minkä jälkeen hän ei hyväksynyt virallista asemaa. Hän laski kunniatohtorin of music, University of Cambridge vuonna 1877, mutta hyväksyi yksi theUniversity Breslau vuonna 1879, ja koostuu Academic Festival Overture eleenä arvostusta.,
Hän oli ollut säveltäminen tasaisesti koko 1850-luvulla ja 60-luvulla, mutta hänen musiikki oli herättänyt jaettu kriittisiä vastauksia, ja ensimmäinen pianokonsertto oli huonosti saanut joitakin sen varhaisessa vaiheessa esityksiä. Hänen teoksensa olivat merkittävä vanhanaikainen, joita Uusi saksalainen Koulu’, joiden pääasiallisena luvut sisältyvät Franz Liszt, Richard Wagner, ja Hector Berlioz. Brahms ihaili joitakin Wagnerin musiikki ja ihaillut Liszt niin hyvä pianisti, mutta ristiriita kaksi koulua, joka tunnetaan nimellä War of Romantiikan, pian sotkeutunut kaikki musiikillinen Euroopassa., Brahmsin leiri oli hänen läheisiä ystäviä: Clara Schumann, Joachim, vaikutusvaltainen kriitikko Eduard Hanslick, ja johtava Wieniläinen kirurgi Theodor Billroth. Vuonna 1860, Brahms yritti järjestää julkinen protesti joitakin wilder ylilyöntejä Wagnerians musiikkia. Tämä tapahtui manifestin muodossa, jonka Brahms ja Joachim kirjoittivat yhdessä. Ennenaikaisesti julkaistussa manifestissa oli vain kolme kannatuskirjoitusta, mutta hän ei enää koskaan osallistunut julkiseen polemiikkiin.,
Vuoden Suosio
– Se oli ensi saksalainen Requiem, hänen suurin kuoro toimi, Bremen, vuonna 1868, joka vahvisti Brahmsin Euroopan mainetta ja saanut monet hyväksymään, että hän oli valloittanut ja Beethoven sinfonia. Tämä on saattanut antaa hänelle luottamusta lopuksi suorittaa useita teoksia, että hän oli paininut monta vuotta, kuten kantaatti Rinaldo, hänen ensimmäinen jousikvartetto, kolmas piano quartet, ja varsinkin hänen ensimmäinen sinfonia., Tämä ilmestyi vuonna 1876, vaikka se oli ollut alkanut (ja versio ensimmäinen liike nähnyt joitakin hänen ystäviä) 1860-luvun alussa. Kolme muuta sinfoniaa sitten seurasi vuonna 1877, 1883 ja 1885. Vuodesta 1881, hän pystyi kokeilla hänen uusi orkesteri toimii Meiningen Tuomioistuin Orkesteri Herttua Meiningen, jonka kapellimestari Hans von Bülow. Hän oli solistina pianokonserttonsa nro 2 ensi-illassa vuonna 1881 Pestissä.
Kuva 3., Brahmsin hautaan Zentralfriedhof (Keski-Hautausmaa), Wienin
Brahms usein matkustanut, sekä liiketoiminnan (konsertti matkat) ja ilo. Vuodesta 1878 lähtien hän vieraili usein keväisin Italiassa ja etsi yleensä kesäisin mieluisaa maalaispaikkaa, johon säveltää. Hän oli suuri kävelijä ja viihtyi erityisesti ulkoilmassa, jossa hän koki voivansa ajatella selkeämmin.,
Vuonna 1889, yksi Theo Wangemann, edustaja, Amerikkalainen keksijä Thomas Edison, vieraili säveltäjä Wienissä ja kehotti häntä tekemään kokeellista tallennus. Brahms soitti lyhennetyn version ensimmäisestä unkarilaisesta tanssistaan pianolla. Tallennus oli myöhemmin myönnetty LP alussa piano esityksiä (koonnut Gregor Benko). Vaikka lyhyen musiikkikappaleen puhuttu johdatus on varsin selkeä, pianonsoitto on suurelta osin äänetöntä raskaan pintamelun vuoksi. Tämä on kuitenkin edelleen varhaisin suuren säveltäjän tekemä levytys., Analyytikot ja tutkijat ovat kuitenkin edelleen erimielisiä siitä, onko teoksen esittävä ääni Wangemannin vai Brahmsin. Tämän historiallisen äänitteen laatua on yritetty parantaa useita kertoja; Stanfordin yliopistossa valmistettiin ”denoised” – versio, joka väittää ratkaisevansa mysteerin.
Vuonna 1889, Brahms sai nimen kunniakansalainen Hampuri, kunnes 1948 ainoa, syntynyt Hampurissa.
Brahms ja Dvořák
Vuonna 1875, säveltäjä Antonín Dvořák (1841-1904) oli vielä lähes tuntematon ulkopuolella Prahan alueella., Brahms oli tuomaristo, joka palkittiin Wienin Valtion Palkinnon koostumus Dvořák kolme kertaa, ensimmäinen helmikuussa 1875, ja myöhemmin vuonna 1876 ja 1877. Brahms suositteli Dvořákia myös kustantajalleen Simrockille, joka tilasi menestyneet slaavilaiset tanssit. Muutamassa vuodessa Dvořák nousi maailmanmaineeseen. Vuonna 1892 hänet nimitettiin New Yorkin vastaperustetun kansallisen konservatorion johtajaksi.
Myöhemmin
Vuonna 1890, 57-vuotias Brahms päätti luopua säveltäminen., Kävi kuitenkin ilmi, ettei hän kyennyt noudattamaan päätöstään, ja kuolemaansa edeltäneinä vuosina hän tuotti useita tunnustettuja mestariteoksia. Hänen ihailunsa Richard Mühlfeld, klarinetisti kanssa Meiningen-orkesteri, muutti hänet säveltämään Klarinetti-Trio, Op. 114, Clarinet Quintet, Op. 115 (1891), ja kaksi Sonaattia Klarinetille, Op. 120 (1894). Hän kirjoitti myös useita syklejä pianokappaleita, Opp. 116-119, että Vier ernste Gesänge (Neljä Vakavaa Laulua), Op. 121 (1896), ja Yksitoista Chorale Preludes uruille, Op. 122 (1896).
OP: n päättyessä., 121 kappaletta, Brahms sairastui syöpään (lähteet eroavat siitä, oliko tämä maksasta vai haimasta). Hänen viimeinen esiintymisensä julkisuudessa oli 3. maaliskuuta 1897, jolloin hän näki Hans Richterin johtavan sinfoniaansa nro 4. Suosionosoituksia tuli jokaisen neljän liikkeen jälkeen. Hänen tilansa heikkeni vähitellen ja hän kuoli kuukautta myöhemmin, 3. huhtikuuta 1897, 63-vuotiaana. Brahms on haudattu Zentralfriedhof Wien, alle monumentti Victor Horta ja kuvanveistäjä Ilse von Twardowski-Conrat.,
Kunnianosoituksia
Myöhemmin sinä vuonna, Brittiläinen säveltäjä Hubert Parryn, joka pidetään Brahmsin suurin taiteilija aikaa, kirjoitti orkesterin Elegy for Brahms. Tämä oli koskaan pelannut Parry on elinikäinen, saa sen ensiesitys klo muistokonsertti Parry itse vuonna 1918.
Vuodesta 1904 1914, Brahmsin ystävä, kriitikko Max Kalbeck julkaistu kahdeksan volyymi elämäkerta Brahms, mutta tämä ei ole koskaan käännetty englanniksi., Välillä 1906 ja 1922, Deutsche Brahms-Gesellschaft (German Brahms Society) julkaisi 16 numeroitu määriä Brahmsin kirjeenvaihto, ainakin 7, joka oli muokannut Kalbeck. Myöhemmin julkaistiin vielä 7 osaa Brahmsin kirjeenvaihdosta, muun muassa kaksi osaa Marie Schumannin toimittaman Clara Schumannin kanssa.
Tyyli ja Vaikutteet
Brahms säilyttänyt Klassisen tunteen muodossa ja järjestyksessä hänen toimii – toisin kuin runsaus musiikin monet hänen aikalaisensa., Näin monia ihailijoita (vaikka ei välttämättä Brahms itse) näki hänet mestari perinteisten ja ”puhdasta musiikkia”, vastakohtana ”Uuden saksan” omaksua ohjelman musiikin.
Kuva 4. Brahms puolivälissä uransa
Brahms arvostettu Beethoven: säveltäjän kotiin, marmori rintakuva Beethoven katsoi alas siihen paikkaan, missä hän sävelsi, ja joitakin kohtia hänen teoksensa tuovat mieleen Beethovenin tyyli., Brahmsin ensimmäinen sinfonia kantaa vahvasti Beethovenin viidennen sinfonian vaikutusta, sillä molemmat teokset ovat inC-molleja ja päättyvät kamppailuun C-duurin voitosta. Pääteemana finaalin Ensimmäinen Sinfonia on myös muistuttaa pääteemana finaalin Beethovenin Yhdeksäs, ja kun tämä yhdennäköisyys oli huomauttanut Brahms, hän vastasi, että mikä tahansa typerys voi nähdä, että. Vuonna 1876, kun teos sai ensi-iltansa Wienissä, sitä kutsuttiin heti ”Beethovenin kymmenenneksi”., Kuitenkin, samankaltaisuus Brahmsin musiikkia, että myöhään Beethoven oli ensimmäinen havaittu jo marraskuussa 1853, vuonna kirjeen Albert Dietrich Ernst Naumann.
saksalainen Requiem oli osittain innoittamana hänen äitinsä kuoleman 1865 (jolloin hän sävelsi surumarssi, joka oli tullut perusteella Osa Kaksi, Denn alles Fleisch), mutta se sisältää myös materiaalia sinfonia, jonka hän aloitti vuonna 1854, mutta hylätty seuraavat Schumannin itsemurhayritys. Hän kirjoitti aikoinaan, että Requiem ” kuului Schumannille.,”Tämän hylätyn sinfonian ensimmäinen osa työstettiin uudelleen ensimmäisen pianokonserton ensimmäisenä liikkeenä.
Brahms rakasti klassisia säveltäjiä Mozartia ja Haydnia. Hän keräsi esikoisteoksia ja nimikirjoituksia heidän teoksistaan sekä toimitti esittäviä painoksia. Hän opiskeli musiikkia pre-klassisen säveltäjiä, kuten Giovanni Gabrieli, Johann Adolph Hasse, Heinrich Schütz, Domenico Scarlatti, George Friedrich Händel, ja erityisesti Johann Sebastian Bach. Hänen ystäviinsä kuului johtavia musiikkitieteilijöitä, ja hän toimitti Friedrich Chrysanderin kanssa painoksen François Couperinin teoksista., Brahms toimitti myös C. P. E.: n ja W. F. Bachin teoksia. Hän näytti vanhempi musiikki inspiraatiota taiteen vastakohta; teemat jotkut hänen teoksistaan perustuvat Barokin lähteistä, kuten Bachin Fuuga Art in fuuga-finaali sellosonaatti Nro 1 tai saman säveltäjän Kantaatti Nro 150 passacaglia teema Neljännen Sinfonian finaali.
Varhaisromanttisilla säveltäjillä oli suuri vaikutus Brahmsiin, erityisesti Schumanniin, joka kannusti Brahmsia nuorena säveltäjänä. Ollessaan Wienissä 1862-63 Brahms kiinnostui erityisesti Franz Schubertin musiikista., Jälkimmäinen vaikutus voidaan tunnistaa teosten Brahmsin vuodelta aikana, kuten kaksi piano kvartetti Op. 25. ja Op. 26, ja Piano Quintet, joka viittaa Schubertin String Quintet ja Grand Duo pianolle neljä kättä. Vaikutus Chopinin ja Mendelssohn on Brahms on vähemmän ilmeinen, vaikka joskus voi löytää hänen toimii mitä näyttää olevan viittaus yksi heistä (esimerkiksi Brahmsin Scherzo, Op. 4, viittaa Chopinin Scherzo B-molli; scherzo liikkeen Brahmsin Piano Sonaatti F-molli, Op., 5, viittaa Mendelssohnin pianotrion finaaliin c-mollissa).
Brahms pitää luopua koostumus, kun näytti siltä, että muiden säveltäjien innovaatioiden laajennettu tonaalisuuden johtaisi sääntö tonaliteetti on rikki kokonaan. Vaikka Wagner tuli kiivaasti kriittisesti Brahms kuin jälkimmäinen kasvoi in maine ja suosio, hän oli innokkaasti vastaanottavainen alussa Muunnelmia ja Fuuga Teemasta by Handel; Brahms itse, mukaan monista lähteistä, syvästi ihaili Wagnerin musiikkia, jättäen hänen ambivalenssi vain dramaturgisia ohjetta Wagnerin teoria.,
Brahms kirjoitti asetuksia piano ja ääni 144 saksan kansanlauluja, ja monet hänen lieder heijastavat folk teemoja tai kuvaavat kohtauksia maaseudun elämää. Hänen unkarilaiset tanssinsa olivat hänen tuottoisimpia sävellyksiään.
Leave a Reply