“jeg tror, at Bette Davis sandsynligvis ville være brændt som en heks, hvis hun havde levet to eller tre hundrede år siden,” engelsk kritiker E. Arnot Robertson skrev i 1935. “Hun giver den nysgerrige følelse af at blive belastet med magt, som ikke kan finde nogen almindelig stikkontakt.”
Davis, født 108 år siden i dag i Lo .ell, Massachusetts, omfavnede denne myte., Ikke kun blev hun født i nærheden af Salem, hun kom ind i verden som en heks: “en lyn ramte et træ foran huset, i det øjeblik jeg blev født,” fortalte hun biograf Charlotte Chandler. Den ikonoklastiske skuespillerinde fortsatte med at kæmpe og vinde mange af de samme kampe, som skuespillerinder står overfor i dag, fra at etablere lige løn til at opretholde en lang karriere. En kvinde, der nægtede at overholde, hvad en skuespillerinde skulle være, endte ikke kun med at være en af de bedste skuespillerinder gennem tidene, men en model for, hvad skuespillerinder i fremtiden kunne være.,
Se mere
Davis var den første skuespiller—mand eller kvinde—for at modtage 10 oscar-nomineringer, vundet 2, for Farligt og Jezebel. Hun var også den første kvinde valgt til at tjene som formand for Academy of Motion Picture Arts and Sciences, i 1941. Hendes embedsperiode var imidlertid kort: hun “trådte tilbage i raseri” efter otte uger, fordi bestyrelsen ville have hende til at “kun være en figurhoved”, fortalte hun sin ven og intervie .er .hitney Stine i 1978. “Fordi jeg var kvinde, måtte jeg kontrolleres,” sagde hun.,
som kontraktspiller kæmpede hun for .arner Bros. i retten over hendes autonomi og kvaliteten af hendes roller. Selvom hun mistede dragten, hendes roller—og hendes løn—forbedret dramatisk. Hun banede også vejen for sin ven og kollega Olivia de Havilland for at vinde en lignende arbejdsdragt et par år senere. “Jeg kæmpede for gode instruktører og gode manuskripter. Bogstaveligt talt er det alt, hvad jeg brydde mig om,” fortalte Davis Dick Cavett i 1971. Hendes livslange fejde med Joan Cra .ford er Holly .ood-legenden. (“Til min ære har jeg aldrig forkælet mig med fysiske slag, kun verbale slag,” sagde hun til Stine.,) Davis levede gennem fire brudte ægteskaber og en konflikt med sin biologiske datter, B. D. Hyman, der skrev et tell-all memoir, min mors Keeper, som Davis sagde var så “knusende” for hende som hendes slagtilfælde.
Davis, fuldt bevæbnet, i Det Brev, 1940.
fra Everett Collection.
Men Davis personlige liv er ikke, hvad fortsætter med at fascinere folk 27 år efter hendes død af kræft i 1989 i en alder af 81., Det er kraften i hendes karakter som manifesteret i de mange legendariske roller på skærmen, der stadig fanger publikum.
Hendes bedste roller udgør en blændende visning af uhyrlige, egocentrisk kvinder: fra brændende southern belle Julie i Jesabel, der vover at bære en rød kjole til New Orleans Kosmos Bold, Baby Jane Hudson, som grotesk genopliver sin barndom vaudeville karriere i What happened to Baby Jane? Begge film var bo.-office hits, og for meget af sin karriere var hun en top-grossing stjerne. Hun spillede tvillinger to gange (et stjålet liv, død Ringer)—fordi en Bette ikke er nok., Ved at spille Dronning Eli .abeth I, ikke en gang, men to gange, bemærkede hun, “Jeg har altid følt en stor tilbøjelighed til Eli .abeths karakter. På mange måder var vi meget ens. Men kraften til at rulle hoveder—dette havde hun over mig.”
mange af hendes bedste scener er pyrotekniske, fra at skyde hendes elsker seks gange, indtil rygepistolen klikker tomt i brevet, til hendes varemærke flouncing og sceneri-chomping dialog i alt om Eve (“fastgør sikkerhedsselerne—det bliver en ujævn nat”).
Davis var intens, overdreven, camp selv., Mange kritikere betragter hende som en af de største skuespillerinder gennem tidene; andre beskylder hende for overhandling. Da kritiker James Agee skrev, at I Mr. Skeffington Davis “demonstrerer egocentrismens rædsler på marathonisk skala”, kunne han lige så meget henvise til hendes liv og karriere som hendes karakter skildring.
Bette læser morgenens papirer hjemme, 1939.
af Alfred Eisenstaedt/The LIFE Picture Collection / Getty Images.,
“jeg tror, det er derfor, kvinder elskede hende,” Jane Fonda sagde i et TCM hyldest, “fordi de vidste, at hun var villig til at gå langt ude på en klippeafsats, i form af, hvordan hun så ud. Hun spillede det aldrig sikkert.”Hun fortsatte ,” bare at se Bette Davis på skærmen var bemyndigelse til kvinder. Det var ligesom, dette er hvad der er muligt, dette er den rækkevidde og dybde, der er muligt for en kvinde. Nok allerede med disse endimensionelle kvinder. Hun udvidede vores udvalg af muligheder.,”
den eneste skuespillerinde, hvis karriere kommer tæt på dette interval, er Meryl Streep, der blev tildelt den første lifetime-achievement a .ard af Bette Davis Foundation. “Min første hukommelse om Bette Davis er et kraftfuldt billede af et billede, der brænder på en lille skærm,”sagde Streep i en TCM-hyldest:
” for mig stod Bette Davis ud fra andre skuespillerinder på grund af hendes signal audacity. . . . Hvordan Frøken Davis trodsede .arner Bros. i sin beslutsomhed for bedre manuskripter, og hvordan hendes karriere til tider led for den trods. Men den frækhed, jeg taler om, er tapperheden i hendes arbejde.,
Med hendes Oscar-uddelingen, 1989.
fra Ullstein Bild / Getty Images.
“Bette Davis syntes villig, hun havde endda en appetit for dele, der traditionelt ikke var tiltalende. Hun ændrede kravet om, at skuespillerinder i filmene altid var sympatiske eller attraktive. Hun løftede sløret for passende adfærd hos kvinder for at afsløre, hvad der var skræmmende, uventet eller grimt—med andre ord at gøre, hvad der var passende for karakteren.,”
Streep konkluderede, ” sammen med alle skuespillerinder i min generation er jeg en direkte modtager af Bette Davis vilje og beslutsomhed. På grund af hendes hårdkæmpede præstationer havde vi alle det lidt lettere.”
Bette Davis ville aldrig være den ideelle kvinde—hun ville være den bedste. Hun kæmpede for, vandt, og beviste ting, som kvinder i branchen stadig kæmper og kæmper for i dag. “Jeg kæmpede kampe for små mennesker, der ikke var i stand til at stå op for sig selv,” sagde hun til Stine. “Jeg fik et ry for at være svært-et ry, der stadig plager mig i dag., Men det var jeg ikke, Og det er jeg ikke. Alt hvad jeg nogensinde har ønsket—eller vil nu—er professionalisme.”
” uforgængelig ” var, hvordan Davis beskrev sig selv i et intervie.med Ne. York Times i året for hendes død. “Det er det ord, der ofte bruges. At beskrive mig. Hvilket gælder—hvad? Jeg formoder, at det betyder, at jeg bare overvandt alt. Og jeg havde præsenteret mig en hel del ting at overvinde. Men uden ting at overvinde, bliver du ikke meget af en person. Gør du.,”
Josephine Baker
Baker blev en legende i Paris, ikke Hollywood. Men det forhindrede ikke hende i at gøre et varigt præg på filmhistorie. Triple-threat entertainer blev den første afroamerikanske kvinde til at spille hovedrollen i et større film: 1934 ‘ s .ou .ou. Baker udnyttede også den slagkraft, hun fik i Europa for at gøre fremskridt for borgerrettighedsbevægelsen derhjemme, nægter at optræde for adskilte publikum i natklubber. Da Martin Luther King Jr., døde i 1968, Coretta Scott King bad Baker om at påtage sig sin lederrolle. Baker tænkte over det, men nægtede, angiveligt siger hendes børn var for unge til at miste deres mor.
fra Hulton Archive / Getty Images.
Marlon Brando
Starter sin karriere som, bogstaveligt talt, Vilde Én, Brando indført Hollywood til en helt ny stil for at handle, da han dukkede op ud af the Actors Studio i begyndelsen af 1950’erne., Senere ville han også forårsage en røre off-screen og kaste sin støtte bag borgerrettighedsbevægelsen til det punkt, at han droppede ud af at filme arrangementet i 1968 efter Martin Luther King Jr.s mord. Hans beslutning om at sende Sacheen Littlefeather til at acceptere en Oscar på hans vegne, i 1973 Academy Awards ceremoni, for at protestere mod regeringens behandling af indianerne, er en af de mest politiske udtalelser awards show nogensinde har set.
fra Columbia Pictures / Getty Images.,
Bette Davis
Hendes gennembrud præstation i 1934 Af den Menneskelige Trældom var begyndelsen på en lang Hollywood karriere har brugt på at spille ambitiøse, moralsk kompleks kvinder. Da hun blev snubbet af Akademiet for forestillingen, førte det til et skrig, der ændrede selve Akademiens regler; det såede også frøene til en retssag, der skulle komme, år senere, mellem Davis og andarner Bros., Men den ambitiøse, kompromisløs Davis var også en Hollywood-loyalist igennem, der tjener som den første kvindelige formand for the Academy of Motion Picture Arts and Sciences, og medstifter af krigstidens moral-bygning indsats, Hollywood Kantine.
Fra John Kobal Foundation/Getty Images.
James Dean
Dean ‘ s live-hurtigt-dø-ung Hollywood-arv er uløseligt forbundet med en oprørsk mytologi, og ikke fordi Rebel Uden en Årsag var hans mest berømte film., Med det dybt autentiske og sympatiske tag, han havde på de følelsesmæssigt komplekse udenforstående, spillede han i kun tre film, Dean blev en plakatdreng for unge mænd og kvinder, der følte, at de ikke hørte hjemme. Denne status blev cementeret af hans stort set improviserede, free .heeling-præstation i East Of Eden, som inspirerede generationer af skuespillere til at genoverveje begrebet spillefilm-heltemod.
Fra Everett Collection.,
Jane Fonda
en Del af en fungerende familie-dynastiet, en bona fide sex symbol, og en skuespiller med en kappe fuld af priser og anerkendelser, Fonda har alt, hvad det kræver at være en Hollywood-insider. Men skuespillerinden var aldrig genert over sin politiske overbevisning og aktivisme, som ikke kun tjente hende den indlæste moniker “Hanoi Jane”, men førte til, at hun med sine ord var “grålistet” i sin egen branche. Selvom Fonda måske har nogle beklagelser over hendes fortid, skubber hun stadig konvolutten i en alder af 77., Hendes nye Netfli. – Sho., Grace og Frankie, vil tackle emnet homoseksuelt ægteskab.
fra Mondadori portefølje af Getty Images.
Harry Belafonte
En godt timet Belafonte navn-drop (og arkivmateriale) i Selma fungerede som en god påmindelse om, at når det kom til civil-rettigheder bevægelse, “Kongen af Calypso” var i forreste linje. For hans økonomiske støtte fra Dr. King og mange andre blev skuespilleren/sangeren sortlistet i McCarthy-æraen., Belafonte er aktivisme udvidet fra tidligt i sin karriere (han afslog at føre i 1959 s Porgy og Bess, at kalde det usunde til årsagen) til bare sidste år, da der, efter at have modtaget en æres-Oscar, Belafonte kaldet hans kolleger kunstnere “den radikale stemme civilisation.”
Greta Garbo
Når den største stjerne i sølv skærmen, Garbo er nu mest tæt identificeret med hendes linje fra Grand Hotel: “jeg ønsker at være alene, jeg ønsker blot at være alene.,”Denne ofte imiterede sætning opsummerer perfekt Garbos mest oprørske træk. Hun gik væk fra rampelyset. Sandt nok havde hendes stjerne mistet meget af sin glans, da hun forlod Holly .ood, men skuespillerinden nægtede at komme tilbage. Hun blev blandt andet tilbudt rollen som Norma Desmond i Sunset Boulevard, men for at sige det med sine egne ord denne gang, “jeg ville virkelig leve et andet liv.”
Bruce Lee
Lee ‘ s første knæk på Hollywood ikke går efter planen., Hans store pause i Green Hornet TV-Sho., i 1966, blev forkortet, og hans rolle i Kung Fu gik til sidst til David Carradine. Men du behøver ikke at være en kung fu-ekspert for at vide, at selvom Lee går ned, vil han ikke blive nede. Skuespilleren krediteres ikke kun med at introducere martial-arts dille i Holly .ood (han trænede James Coburn og gav Chuck Norris sin store pause), men for at ændre den måde, asiatiske figurer er portrætteret på film. Det er en kamp, der stadig er i gang, men Lee kastede en af de tidligste slag. Hans filmografi kan være kort, men hans arv er lang.,
Marlene Dietrich
, Når tyske direktør Josef von Sternberg og hans muse Marlene Dietrich i gang med at sætte deres præg på Hollywood i 1930, har de ikke fingrene imellem. I Marokko krydsede Dietrich ikke kun klædt i en dapper smoking, men delte også et kys med en kvinde. Filmen blev nomineret til fire Academy a .ards, herunder en til Dietrich. Selvom Dietrichs stjerne faldt noget, da hendes partnerskab med von Sternberg sluttede, brugte hun sin Holly ,ood-slagkraft til at skaffe penge til USA, krigsindsats. Dietrich var meget vokal om hendes Anti-na .istiske holdning, og selvom det måske ikke virker oprørsk for Holly .ood, gjorde det Dietrich til en oprør i sit eget land. Skuespillerinden solgte efter sigende flere krigsobligationer end nogen anden stjerne under Anden Verdenskrig.
fra Michael Ochs Archives / Getty Images.
Ida Lupino
Lupino underskrevet en lukrativ kontrakt med Warner Bros. i 1940, men hun var langt fra din gennemsnit var starlet., Skuespillerinden nægtede gentagne gange roller, som hun følte var “under hendes værdighed som skuespillerinde” og, som resultat, ofte befandt sig i suspension. Hun brugte al den ekstra tid på at observere direktører og redaktører i studiet, til sidst dannede hun sit eget uafhængige firma og instruerede film selv. Lupinos firma fortsatte med at producere 12 film (herunder prescient og kontroversielle titler som Outrage), og hun blev den første skuespillerinde til at producere, instruere og skrive sine egne film.
Fra Everett Collection.,
Joaquin Phoenix
Efter at være blevet nomineret til to Oscars og være betragtes som en af de bedste talenter i hans generation, Phoenix syntes at vende ryggen til Hollywood, annoncerer sin pensionering fra at handle for at begynde en bizar rap karriere. Det hele viste sig at være en del af en mockumentary kaldet I ‘ m Still Here, en film, der spydede berømthed meget på samme måde som Phoeni.udtrykkeligt afviste prissæsonen., Så hvordan scorede han en tredje Oscar-nominering efter alt det? Fordi et talent, der stort, forbliver umuligt at benægte—og fordi Holly .ood, selv efter alle disse år, stadig elsker en oprør.
Af Gareth Cattermole/Getty Images.
Kristen Stewart
Den ledende skuespiller i en af de største franchises i de seneste hukommelse kan ikke finde dig, så meget af en rebel. Men Ste .arts beslutsomhed om ikke at lade T .ilight-æraen definere sin karriere strækker sig langt ud over hendes modvilje mod at smile til fotos., Det manifesterer sig i de dristige roller, hun tager, hendes laisse.-faire holdning til, hvordan hun opfattes, og hendes ønske om at tage pauser fra Holly .ood nu og da.
Leave a Reply