en konsert är ett verk för instrumental solist plus orkester eller grupp av musiker.
sitter i en konsertsal, lyssnar på en Orkestermusik, har det någonsin slagit dig att det är ett ganska udda sätt att spendera din tid? För tre århundraden sedan drog forskaren Bernard le Bovier de Fontenelle slutsatsen att det inte bara var konstigt, det var intellektuellt dekadent. Sonata, vad vill du mig?”han utropade i elegant förbittring.
tidpunkten är signifikant., Fontenelles ålder – ”barocken” – såg uppkomsten av instrumentalmusik som något stolt självförsörjande. Det är svårt att överdriva precis vad en extraordinär ny utveckling detta var.
- topp 10 barockkompositörer
innan det hade musik antingen ord eller åtföljda åtgärder. Det var antingen sång eller dans, och med specifika magiska, religiösa eller sociala funktioner.
för att förklara denna epokala förändring skulle kräva volymer, men dess mest enduringly framgångsrika resultat var formuläret vi kallar konserten.
först var det inte bara en ”form”., Det fanns två rivaliserande typer, i två rivaliserande städer. Rom skröt ’Concerto Grosso”, där ett team av solister varvas med en större ensemble eller orkester: rektor exemplar Corelli (1653-1713).
i Venedig vann dock solokonserten, med den klassiska trerörelseformen, så småningom den evolutionära striden: rektor exemplar Vivaldi (1678-1741).
- vad är skillnaden mellan en konsert och en Symfoni?
- de största pianokonserterna genom tiderna
vilka var ingredienserna i dess framgång?, Att ha en enda ”stjärna”, förtrollande en publik med akrobatisk skicklighet, själfull vältalighet och scenkarisma var alltid sannolikt att bevisa en vinnare.
- 10 av de bästa konserterna för ovanliga instrument
- de bästa inspelningarna av Mozarts pianokonserter
- de bästa inspelningarna av Prokofievs pianokonserter
men Vivaldi-formeln innehåller också element som hjälper en publik som skulle se till formella mönster eller någon form av berättelse för att få känsla för konst. Avgörande är upprepning.,
- bedömning av Vivaldis musikaliska stil
men briljant uppfinna solistens skrivande, orkestern ger oss nästan alltid tillbaka lugnande till grundmaterialet. Även för förment sofistikerade publik, Det finns en varm känsla av erkännande, en ’ aha!’, när huvudtemat återvänder, helt gjorde.
solo-cadenza / massive-return slutar så många concerto rörelser är helt enkelt den extrema manifestationen av denna mycket effektiva enhet.,
hur mycket kompositörer har böjt, sträckt, lekte subversivt med dessa formler, är deras konturer inte bara kvar utan behåller en slags arketypisk betydelse. Samma också med den grundläggande Trerörelseåtgärden-kontemplation-Åtgärdsmönster.
som en kompositör uttryckte det för mig, ’ ibland vill jag komma bort från allt, men du kan inte. det drar alltid dig tillbaka.’
denna artikel publicerades först i juli 2012 utgåva av BBC Music Magazine
Leave a Reply