The Top Brass: Our 10 Favourite Trumpeters (Español)

con la cuenta regresiva de Jazz 100 establecida para el 3 y 4 de octubre (y la votación en curso ahora), estamos mirando y enumerando algunos de los mejores instrumentistas de jazz para recoger una trompeta.

Louis Armstrong

no fue hasta que fue arrojado en juvey por disparar un arma en público que un joven Louis Armstrong comenzó a tomar la corneta en serio., Eso fue en 1912, y unos años después de su liberación comenzó a trabajar en los riverboats fuera de Nueva Orleans, un concierto que pops describió como «como ir a la Universidad.»

Louis realmente golpeó su marca después de mudarse a Chicago, y fue allí donde comenzó a madurar como músico, saliendo al frente de la banda para tomar solos melódicos y cuidadosamente diseñados en lugar de improvisar colectivamente como grupo. Desarrolló aún más este concepto de solista principal junto a sus bandas, apropiadamente llamadas «the Hot Five» y «Hot Seven».,»Sin estas primeras innovaciones, el jazz hoy en día casi seguramente sonaría muy diferente si Louis no hubiera cogido la bocina en Detención hace todos esos años.

Dizzy Gillespie

El Jazz 100 no está Mareado la primera elección! Durante la década de 1960, él (algo en broma) consideró postularse para presidente de los Estados Unidos!, Diz tenía alfileres y camisetas hechas, e incluso tenía una canción de campaña basada en su canción ‘Salt Peanuts.»Como músico de jazz, Dizzy era lo más serio posible: ayudó a formar el idioma bebop junto a Charlie Parker, Bud Powell y Thelonious Monk, y también unió fuerzas con músicos afrocubanos, estableciendo el jazz latino en América. Sin embargo, Dizzy también entendió que para estar a la moda, también tenías que estar suelto. Además de ser uno de los trompetistas más formidables en la escena estadounidense en su día, Dizzy también fue comediante y showman, mostrando el lado más ligero de bop.,

Bob Barnard

la Familia siempre ha sido clave en la música de Bob Barnard. Provenía de un linaje musical, y ha continuado transmitiendo sus conocimientos y experiencia a sus hijos y nietos., Con un gusto por Louis Armstrong y Bix Beiderbecke, primero tomó la trompeta más como un medio para llenar un hueco en la banda familiar, pero pronto actuó profesionalmente junto a su hermano y baterista Len Barnard.ahora oficialmente retirado de la música profesional, Barnard ha sido y siempre será recordado como uno de los músicos de jazz más venerados de Australia, un maestro artesano cuyo tono grande y rico y estilo extravagante ayudaron a definir el sonido temprano del jazz Australiano. Ayudó a sentar las bases de lo que ahora es una próspera cultura musical en Australia., Aunque se inspiró en músicos estadounidenses, ayudó a destilar ese estilo americanizado, haciéndolo suyo como intérprete y compositor australiano.

Clifford Brown

Hay tantos «lo que pasaría…?»que siempre surgen cuando se habla del trompetista Clifford Brown., Nacido en Delaware, el joven trompetista irrumpió en la escena en 1949, causando revuelo por su dominio de la trompeta, así como por su habilidad para escribir melodías pegadizas. Primero trabajó con Art Blakey, y luego se unió a otro baterista, Max Roach, formando un dúo legendario que lanzó un puñado de grabaciones clásicas. Trágicamente, la vida de Brown se vio truncada en 1956 después de morir en un accidente automovilístico. Tenía 25 años y solo al comienzo de su carrera., Clifford sirvió como el vínculo entre los beboppers y el estilo hard bop que pronto florecería bajo la dirección de Blakey, Horace Silver y Miles Davis, pero ¿qué pasaría si Clifford hubiera vivido? ¿Dónde habría ido musicalmente si hubiera estado vivo a finales de los 50 o en los 60?

Thad Jones

Usted no puede pensar de Thad Jones como uno de los llamativos trompetistas., Más bien, el nativo de Detroit perfeccionó silenciosamente su oficio durante muchos años. Fue el compañero de Count Basie durante casi una década, y continuó el legado de Basie con sus propias big bands, la más famosa de las cuales fue la Orquesta de Thad Jones/Mel Lewis, que todavía existe hoy como la Orquesta de Jazz de vanguardia. Thad no solo fue uno de los grandes trompetistas, sino que también fue un gran compositor y arreglista, escribiendo y arreglando docenas de canciones para Basie y sus propias bandas.

Lee Morgan

Si Clifford Brown fue la evolución de Dizzy Gillespie, a continuación, Lee Morgan, fue el siguiente paso después de Marrón. Fue el trompetista de hard bop por excelencia, debutando por primera vez en Blue Note Records (un sello con el que tuvo una estrecha asociación a lo largo de gran parte de su carrera)., Lee luego pasó a trabajar con John Coltrane, antes de convertirse en uno de los protegidos del baterista Art Blakey en lo que se considera uno de los grandes combos de Jazz Messengers de todos los tiempos, con Lee uniéndose a Wayne Shorter y Curtis Fuller en la sección de trompa. Su trabajo más considerado, sin embargo, es la canción que da título a su exitosa grabación de 1963 ‘The Sidewinder.’

James Morrison

Mucho como No Madrigueras, James Morrison es uno de Australia grandes del jazz de las exportaciones. Ha representado a Australia en los eventos anuales del Día Internacional del Jazz, incluso ayudando a reducir el concierto global en 2019. También ha sido un prolífico educador, estableciendo su propio curso de jazz en el sur de Australia, así como ayudando a dirigir el Festival Generations in Jazz en Mount Gambier., James es actualmente nuestro artista en residencia en ABC Jazz, por lo que escucharás mucho de él durante todo el mes en el período previo al Jazz 100… pero ¿por qué no escuchamos al propio hombre en una de sus sesiones más swingin’ – junto a la antigua sección rítmica de Oscar Peterson!

Freddie Hubbard

Al igual que Lee Morgan, Freddie Hubbard encontró su groove junto a Art Blakey’s Jazz Messengers, una banda que presentaba una puerta giratoria de pesos pesados del jazz. Freddie pasó a convertirse en uno de los jugadores de potencia durante la década de 1960 – acompañando a los compañeros de jazz messenger Ex alumnos Wayne Shorter, así como John Coltrane, Eric Dolphy y Dexter Gordon para nombrar algunos. También fue un prolífico líder de banda, grabando docenas de discos de jazz clave, incluido el clásico Hub-Tones en 1962.,

Ingrid Jensen

Saltar hacia adelante varias décadas, Canadá Ingrid Jensen es hoy en día una de las principales voces en la trompeta. Ha tocado con todos, desde Maria Schneider hasta Lonnie Smith y Clark Terry. También ha sido una destacada líder de banda: su debut Vernal Fields fue una de las grabaciones de jazz más destacadas de los 90, y ha mantenido el ritmo de nuevos discos regularmente a lo largo de los años., Más recientemente, ha estado colaborando con Kristin Berardi de Australia, vista a continuación en el Blue Note en la ciudad de Nueva York.

miles Davis

Cuando la imagen de miles Davis, es difícil ir más allá de su seminal de la liberación ‘Kind of Blue.»Es un disco que trasciende los géneros y es tan atemporal hoy como lo fue en 1959 cuando fue capturado originalmente., La sesión, una de las primeras en explorar el jazz modal, marcó un punto de inflexión no solo en la carrera de Miles, sino que marcó un cambio en el jazz en su conjunto.

lo que es aún más sorprendente es que esta grabación es solo una de las muchas declaraciones que el trompetista hizo a lo largo de una carrera de 50 años en la música. Miles fue posiblemente el número 1 en el jazz, un hombre que continuamente se reinventó a sí mismo y a la música una y otra vez.