zaczerpnięte z wieloletniego katalogu, który jest prezentem, który daje i daje, najlepsze piosenki Motown nie tylko zdefiniowały swoją epokę, ale pozostają ponadczasowymi przykładami klasycznego popu. To, że Berry Gordy zmienił swoją niezależną wytwórnię soulową Z Detroit w jedną z największych wytwórni płytowych wszech czasów, jest wystarczającym osiągnięciem. To, że jego piosenki wciąż należą do najlepszych i najbardziej uduchowionych, jakie kiedykolwiek nagrano, jest świadectwem nieugiętej jakości artystów i kompozytorów, których zatrudnił Gordy. Tutaj pokażemy Ci dlaczego.,
chyba przegapiliśmy jedną z najlepszych piosenek Motown? Daj nam znać w sekcji komentarzy poniżej.,48d”>
Check out some of the greatest soul albums on vinyl here.,
Best Motown Songs: 50 Essential Tracks To Get you Dancing In the Street
50: Get Ready (The Temptations)
hymn z pierwszej fazy kariery The Temptations, kiedy ich piosenki zostały ułożone przez Smokey' a Robinsona – pewny znak duszy najwyższego rzędu. Asertywny, potężny i czadowy, ten smash z 1966 roku jest pięknie przedstawiony przez wielkiego Eddiego Kendricksa.
49: Can I Get a Witness (Marvin Gaye)
klasyczne brzmienie Motown zaczęło w pełni płynąć pod koniec 1963 roku, kiedy to wydano „Can I Get a Witness”., Ale nadal można usłyszeć silny prąd R&B i podtekst Ewangelii w tym ekscytującym floor-filler i wszechczasów Mod mover.
48: Needle In a Haystack (The Velvelettes)
Ten nieodparty singiel był jednym z zaledwie dwóch amerykańskich Hot 100 zgłoszeń do girlsbandu podpisanego z wytwórnią muzyczną awash with them. Być może Velvelettes potrzebowali więcej uwagi, lub krzyczeć głośniej – ale na pewno mieli talent do oszczędzania.,
47: There ' s a Ghost In My House (R Dean Taylor)
jedna z najbardziej chwytliwych melodii, napisana przez legendy Motown Backroom Holland-Dozier-Holland u boku kanadyjskiego piosenkarza Richarda Deana Taylora. Z refrenem wepchniętym do mózgu przez gitarę jak wściekły szerszeń, ma to popową modę z 1967 roku. Dzika wersja dostarczyła bardzo potrzebny Brytyjski hit na jesień w 1987 roku.,
46: Shotgun (Junior Walker And the All Stars)
Junior Walker – aka Autry DeWalt Mixon, Jr – był wiodącą gwiazdą gry na trąbce w Motown, gwarantowaną kopnięciem tyłka, ale też wrażliwą. Jego ochrypły głos poprzedził mnóstwo hitów, w tym ten guttural Dance-craze romp (pasuje do kucyka).
45: Dancing In The Street (Martha And the Vandellas)
chodziło o taniec czy zamieszki? Tak czy inaczej, „Taniec na ulicy” był hymnem. Martha i jej soul sisters dostarczają piosenkę, którą ciągle się słyszy – ale wciąż brzmi fantastycznie. Wszyscy jesteśmy zaproszeni.,
44: Take Some Time Out For Love (The Isley Brothers)
zyskali uznanie za pomoc w zmianie soulu w latach 70., dodając rockową gitarę i wykonali oryginalną wersję „Twist And Shout” (później cover The Beatles na ich debiutanckim albumie, Please Please Me). W międzyczasie nagrali zupełnie niesamowite płyty w Motown, takie jak ten siniaki 1966 tancerz.,
43: Everybody Needs Love (Gladys Knight And the Pips)
chociaż posiada rury, które mogłyby wysadzać budynki, Gladys Knight woli używać ich subtelnie i, od początku w Motown, wydawała się bardziej dorosła niż jej współcześni. Ten jedwabisty Traktat o desire Z 1967 roku, wcześniej nagrany przez The Temptations, jest jedną z najlepszych piosenek miłosnych Motown.
42: Still Water (Love) (Four Tops)
„Still Water” został napisany przez Smokey ' a Robinsona i producenta Franka Wilsona.,”Pełen Ducha uniwersalnej miłości wszechobecnej w kulturze młodzieżowej z 1967 roku, ten singiel z 1970 roku powinien zrobić większe fale niż zrobił. Pod względem brzmienia zwiastował to, co miało się znaleźć na klasycznym albumie Marvina Gaye 'a What' s Going On.
41: Super Freak (Rick James)
przed „U Can' t Touch This” był „Super Freak”, hardrockowy przystojniak-punk-funk, który Rick James ujeżdżał wysoko w 1981 roku. Nastay jak pęknięty ząb, śliski jak wyciek ropy, to kopie tyłek.,
40: Automatically Sunshine (The Supremes)
w The Supremes było dużo życia po tym, jak wiesz, kto odszedł. „Automatically Sunshine”, jeżdżąc genialnym basem, znajduje dziewczyny w mistrzowskim nadzorze Smokey ' a Robinsona, który stworzył przemyślane, ale wciąż taneczne brzmienie, które było zarówno współczesne do 1972 roku, jak i wierne klasycznym wartościom Motown.
39: Smiling Faces Sometimes (the Undisputed Truth)
jedna z najlepszych paranoid Psychodelic funk piosenek autorstwa Normana Whitfielda i autora tekstów Barretta Stronga., Po raz pierwszy nagrany przez The Temptations, ale wielki hit dla niekwestionowanej prawdy w 1971 roku, oto hard-edged aspekt Motown, superbad i tough.
38: Keep On Truckin' (Eddie Kendricks)
a oto bardziej rolling groover: Amerykański solo nr 1 dla byłego wysokiego tenora The Temptations. Na początku lat 70. piosenka stała się jeszcze bardziej popularna po wydaniu w 1973 roku, ozdabiając Koszulki i odznaki w Stanach Zjednoczonych i WIELKIEJ BRYTANII.,
37: Superstition (Stevie Wonder)
Stevie Wonder ' s all-time clavinet killer przeszedł do historii w 1972 roku i od tego czasu zachwyca (i doradza) słuchaczom. Potwierdzenie, że młody geniusz dojrzał – a potem trochę.
36: Got To Give It Up (Marvin Gaye)
„Got to Give It Up” był wyjątkiem, i to pokazało, że mógł być królem stylu czterech na piętrze, gdyby mu to pasowało. A my nie.,1 w 1977 i nadal klasykiem klubu.
35: Upside Down (Diana Ross)
spotkanie światowej sławy Supreme queen z Disco maestros Chic w 1980 roku nie obyło się bez kontrowersji: zremiksowała album, który dla niej stworzyli. Ale kiedy taka piosenka była rezultatem, warto było się spierać.
34: If I Were Your Woman (Gladys Knight And the Pips)
Gladys Knight rzuca oko na miłość, którą straciła – i wie, że mogłaby zrobić lepiej niż jego kobieta. Niezwykle namiętna muzyka z 1970 roku, z bardzo romantycznym pulsem.,
33: You ' re All I Need to Get By (Marvin Gaye i Tammi Terrell)
trzecia partnerka wokalna Marvina, Tammi Terrell, dała mu coś olśniewającego do odbicia. Niektóre emocje pozostają wieczne.
32: I Was Made to Love Her (Stevie Wonder)
w drugiej fazie kariery Stevie stworzył jedne z najbardziej afirmujących życie piosenek Motown z lat 60., a ten hymn do Pani Right wciąż unosi serce. Co za głos, co za dusza.,
31: War (Edwin Starr)
Po raz pierwszy nagrany na psychodeliczny album The Temptations' Shack, Edwin Starr wziął „War” w znacznie bardziej gniewne miejsce w 1970 roku i stał się hymnem dla tych, którzy sprzeciwiali się wojnie w Wietnamie. Od tego czasu piosenka została ożywiona w krytycznych momentach, z coverami Frankie Goes To Hollywood i Bruce ' a Springsteena. Ale nie do końca oryginalny jest najlepszy!,
30: Shop Around (The Miracles)
Grupa Smokey ' a Robinsona miała ładną linię w piosenkach hand-me-down, zanim został królem emocjonalnych metafor, o czym świadczy ten cudowny fragment z 1960 R& B. Mama wie najlepiej: nie zakochaj się w pierwszym kochanku, którego spotkasz.,
29: Money (That ' s What I Want) (Barrett Strong)
W połowie lat 60.Barrett Strong stał się lirycznym ryjem dla symfonicznych piosenek Normana Whitfielda, ale wcześniej był kimś w rodzaju piosenkarza-autora tekstów, dostarczając w 1961 roku tego ogromnego szmalu pieniężnego, co zostało opisane przez Beatlesów na ich albumie With The Beatles.
28: Please Mr.Postman (The Marvelettes)
& B end of Tamla Motown, here 's the label' s first No. 1, stylowo dostarczone przez Gladys Horton i dziewczyny z Inkster, Michigan., List, którego chciała, prawdopodobnie zdobył złotą płytę w 1961 roku.
27: Love Child (Diana Ross And The Supremes)
Holland-Dozier-Holland, który praktycznie napisał „wzrost sławy The Supremes”, odszedł z wytwórni, a grupa nie mogła sobie pozwolić na slide. Tak więc, w 1968 roku, Motown machine postanowił stworzyć piosenkę, która uczyni ukochane trio całkowicie współczesnym. W rezultacie powstała przejmująca historia o gettowej miłości.,
26: Just Walk In My Shoes (Gladys Knight And the Pips)
Gladys Knight założyła swoje obuwie taneczne na swój debiutancki singiel Motown, wydany w 1966 roku. Piosenka jest gwałtownym, ognistym wołaniem na podłogę napisanym przez wysoko wykwalifikowane siostry Lewis. Chodzić w jej butach? Te pompy będą się strugać.,
25: Does Your Mama Know About Me (Bobby Taylor And The Vancouvers)
Motown nigdy nie brakowało materiału, który obsadził piosenkarza jako niepewnego co do Związku, ale przebój z 1968 roku „Does Your Mama Know About Me” dotyka innego nerwu, jak raz ugryziony, dwukrotnie nieśmiały Taylor zastanawia się, czy jego pochodzenie etniczne zobaczy go odrzuconego przez rodzinę jego nowej miłości. Ta słodko-gorzka opowieść o niepokoju nigdy nie zostaje rozwiązana – odpowiednio, ponieważ pary wciąż borykają się z tym samym problemem.,
24: What ' s Going On (Marvin Gaye)
sprawiedliwe pytanie, Marvin, jak chuda 60s soul romantyczny wyrasta na człowieka świadomego, że świat wokół niego jest pełen wyzysku, strachu i wstrętu. „What' s Going On ” był afroamerykańskim hitem z 1971 roku, coverowanym przez muzyków jazzowych, wokalistów reggae i funkateers.,
23: Quiet Storm (Smokey Robinson)
skomponowany przez Smokey ' a i jego siostrę Rose „Quiet Storm” nie był wielkim hitem popowym, ale reprezentuje dwie rzeczy: nowy gatunek duszy, który dał programistom radiowym innowacyjny format o nazwie, yes, Quiet Storm; i Motown godząc się z faktem, że jego muzyka nie była już wyłącznie dla dzieci i imprez. Smokey, jak zawsze, wzrusza. Zanurz się w jego jedwabistej delikatności i zatraćcie się.,
22: Brick House (Commodores)
zapamiętani dziś ze swoich łagodnych ballad, Commodores zasłużyli na srebrną gwiazdę i plecionkę z paaartay funk, a ten master jam, śpiewany przez Waltera Orange, przez lata trzymał freaks na nogach. „Brick House” to ciekawy komplement dla kobiety „mighty mighty”, z tekstem napisanym przez Shirley Hanna-King, żonę rogacza zespołu Williama Kinga, był amerykański przebój w 1977 roku. Ow!
21: Love Hangover (Diana Ross)
Diana nie chce Alki-Seltzer. Zapomnij o włosach psa., Rozkoszuje się swoją namiętnością, dostarczając arcydzieło disco, które chwyta za trofeum, pokazując takim jak Donna Summer i Gloria Gaynor, kto jest szefem. Napisany przez Pam Sawyer, która od czasu „Love Child” tworzyła piosenki dla Rossa, jest to jedna z najlepszych płyt disco jakie kiedykolwiek powstały.
20: End Of the Road (Boyz II Men)
trochę ironiczne, że największe piosenki Motown od lat pochodzą z Filadelfijskiej grupy. Ale Boyz II Men ' s New Jack Swing sound z 1992 roku był stylizowany na klasyczny vocal soul, w tym Motown. „Koniec drogi” spędził kwadrans u nas nie,1 i Boyz II Men pokonali ten występ dwa razy!
19: Every Little Bit Hurts (Brenda Holloway)
Another slowie, 1964-style. Brenda Holloway, Nastolatka Z Los Angeles, która dała Motown dotyk klasy jej założycielce, Berry Gordy, craved, nagrała „Every Little Bit Hurts” dwa lata wcześniej, ale nie została wydana. Kiedy w końcu ujrzał światło dzienne, wzniósł się w górę.
18: OOO Baby Baby (cuda)
Smokey Robinson i cuda zastanawiają się nad swoim miłosnym błędem i błagają o przebaczenie., Co szokujące, „OOO Baby Baby” nie był brytyjskim hitem, choć w 1965 roku uplasował się na 16.miejscu. Od tego czasu stał się uważany za totalny klasyk Balladyny Motown.
17: The Hunter Gets Captured By the Game (The Marvelettes)
Więcej Smokey magic, tym razem jako tunesmith u boku kolegi Miracle Pete 'a Moore' a. Wanda Young, w roli głównej Marvelettes, zastawiła” czułą pułapkę „na faceta, ale miłość ” uderzyła mnie jak nagły klaps”, obracając stoły., Z nastrojową sekwencją akordów i nawiedzającą harmonijką, „the Hunter Gets Captured By the Game” był jednym z najbardziej oryginalnych hitów 1967 roku.
16: Reflections (Diana Ross And The Supremes)
wraz z nazwą Diany now in lights, The Supremes rozpoczęli walkę z problemem dostarczania soulu w psychodelicznym roku (1967) – poprzez nagranie psychodelicznego soulu. To oczywiste. Pulsujący, szlifujący i nieziemski, to Ross w wewnętrznej przestrzeni, goniący za marzeniami i iluzjami, żałujący zmarnowanej miłości jak zawsze. Budzące podziw.,
15: I Want You (Marvin Gaye)
Marvin jest przytłoczony pożądaniem w tytułowym utworze z albumu I Want You z 1976 roku, wyprodukowanym i napisanym wspólnie przez Leona Ware ' a. Jeśli nie jesteś w nastroju, może to być prawie zbyt intymne – ale kto nie jest w nastroju, gdy Marvin zaczyna śpiewać?
14: Heaven Must Have Sent You (the Elgins)
wyprodukowany i napisany przez Holland-Dozier-Holland, ten fantastyczny singiel był jedynym wielkim hitem dla Elgins, bardzo znakomity strój wokalny. W 1966 r. stał się numerem 50 i musiał czekać do 1971 r., aby stać się numerem 3 w Wielkiej Brytanii., To zdecydowanie niebiańskie.
13: Just My Imagination (Running Away With Me) (The Temptations)
marzycielska – w rzeczywistości marzycielska – ballada, która była prezentem pożegnalnym Eddiego Kendricksa dla The Temptations, gdy zamienia tę opowieść o złudnym fantastiku w spełnienie marzeń fana. Było to również pożegnanie z Paulem Willaimsem: czasy duszy zmieniały się w 1971 roku.
12: Reach Out I' ll Be There (Four Tops)
Four Tops '1966 monster, with Levi Stubbs truining every sinew to let you know he' s standing by, ready to catch you when you fall. Co za facet., Co za singiel.
11: My Guy (Mary Wells)
Ten keening horn na początku wzywa cię do piosenki z 1964 roku, która jest przebojem. Napisany przez Smokey Robinson, był to największy przebój Mary Wells dla Motown – i mniej więcej oznaczał koniec jej kadencji w wytwórni. Słyszane tak często, wciąż brzmi jasno i ŻYWO.
10: My Girl (The Temptations)
Smokey odpowiedział na swój własny utwór dla Mary Wells tą wspaniałą płytą, prostą, ale skuteczną gitarową figurą Roberta White ' a, pięknie kontrastującą z potężnym wokalem Davida Ruffina., Delikatny, a zarazem bystry, jest uważany za piosenkę przewodnią The Temptations.
9: Sir Duke (Stevie Wonder)
hołd Steviego z 1976 roku dla gigantów swingu jazzowego, którzy inspirowali go jako dziecko, jest dostarczany z taką radością, że mógł to być utwór samego „Sir” Duke ' a Ellingtona – choć bardziej zabawny. Szczęśliwe i chwalebne 1977 nr 1.
8: Stop! In the Name of Love (The Supremes)
ain' t no use sneakin ' around, boy; The Supremes know what you are up to in a song that serves as a apel for be treated better and as a fierce upmenition., Użycie słowa „uroki” jest całkowicie toksyczne. Jeśli facet nie zauważył, nie ma duszy.
7: The Tracks of My Tears (the Miracles)
kolejny cud Od Smokey ' a, ten konfesjonał był hitem nr 10 w USA w 1965 roku – ale powinien być większy. Wszystko nie jest tym, czym się wydaje-przyznaje Smokey, temat, którym zajął się również w „łzach klauna.”Jego ból był naszym zyskiem.,
6: I Want You Back (Jackson 5)
Full of beans, the boys from Gary, Indiana, break big with their first Tamla single, sounding like a junior Sly And the Family Stone crossed with a teenage Temptations. Wydany w 1969 roku, szczyt listy przebojów w 1970 roku i narodziny legendy.
5: What Becomes Of the Brokenhearted (Jimmy Ruffin)
brat wokalisty The Temptations chwyta swoją szansę opustoszałą opowieścią o krainie samotności. Zawsze większy w Wielkiej Brytanii niż w USA, Ruffin mimo to nie,7 z pieśnią, która włącza duszę krany, aż jego kielich nędzy przepełni się.
4: I Heard It Through the Grapevine (Marvin Gaye)
Marvin nie był pierwszym piosenkarzem, który nagrał „I Heard It Through the Grapevine”, i nie był pierwszym, który uderzył z nim, że plaudit będzie Gladys Knight And the Pips. Ale jego wolniejsza, bardziej przerażona wersja była tą, która utknęła. Pozostaje jedną z najlepszych piosenek Motown.,
3: Papa Was a Rollin' Stone (The Temptations)
the Undisputed Truth did it first, in 1972, but the Temptations land the smash hit in the year with this version full of badass badness. Grupa najwyraźniej miała wątpliwości co do dissowania swoich „ojców”, którzy byli prostymi ludźmi. Fantastyczny fikcyjny funk.
2: Someday we ' ll Be Together (Diana Ross And The Supremes)
Diana żegna się z The Supremes z wersją duetu Johnny i Jackey z 1961 roku, który jest zarówno zrezygnowany, jak i pełen nadziei., Aranżacja jest zaskakująco podobna; producentem jest Johnny Bristol-Johnny of Johnny And Jackey. Straszna ironia jest taka, że Supremes w ogóle na niej nie śpiewali, choć słychać głos Bristola, który wzywał Dianę do przodu i do góry.
1: Ain 't No Mountain High Enough (Marvin Gaye i Tammi Terrell)
jedna z ukoronowanych chwały popowej rewolucji lat 60., jedna z najlepszych piosenek soulowych wszech czasów, a dla wielu fanów Motown' s peak., Napisany przez Ashforda i Simpsona, „Ain' t No Mountain High Enough ” połączył korzenie gospel z niebiańską duszą w muzycznym tle, który przeskakiwał z łagodnych dolin do oszałamiających wzlotów. Marvin i Tammi nigdy nie grali lepiej, solo ani razem. Dusza z ambicją, przesiąknięta namiętnością.
szukasz więcej? Odkryj najlepsze Motown Love songs.
Zbuduj swoją kolekcję winylową soul z klasycznymi tytułami i ulubionymi graczami.,
Leave a Reply