그들이 설립에 1927 년에 본사와 함께 하마마츠,일본의 동일시는 롤랑 지금 자신의 본사에 있습니다.
에도 불구하고 더 잘 알려진 세계적으로 보다 Yamaha 또는 롤랜드 하지만,그들이 확장하는 대규모는 최근 몇 년 동안,러시아,미국 및 중국.,
그들의 제품을 좋은 너무 심각하게,그들의 정직 CN 시리즈 우승 MMR 딜러의 선택”집에 디지털 방식으로 피아노라인에서”올해의 2014 년고 그 이후의 제품에서 뛰어난 같은 시상식 이후부터 매년.
카와이 비싼 브랜드이지만,그들은 그것을 알고 그들이 시장에 내놓으로 생산하는 전문 기기에 대한 전문적인 음악가들입니다.
그들의 MP11SE 단계 피아노의 범위를 제공하는 디지털 사용자 정의 기능을 잃지 않고 실제 소리,하지만 당신이 지불 주위에 어딘가에 그리고 세습니다.,
한편,낮은 수준의 포터블-ES110 및 프로 그레이드 ES8(Yamaha P-515 및 Roland FP-90 의 경쟁자)은 훨씬 저렴합니다.
경우를 구입하는 가와이고 여러 가지가 있는 강력한 이유를 이렇게–그것은 이동을 위해 하나의 그들의 높은-엔드 모델이다.
Cn-39 는$3000 이하의 256 노트 폴리포니,352 사운드 및 멋진 마무리로 최고의 중간 범위 디지털입니다.,
한편,CP 시리즈(콘서트 피아노)에 초점을 맞추고 강력하지 않고 출력을 손상시키지 사운드 품질과 그들의 그랜드 에디션은 아마도 대부분의 사양-무거운 디지털 그랜드에서 오늘날 시장,그러나 그것이 비용을 초과$20,000.
에서는 스펙트럼,카와이는 준비의 무리한 계기는 고도의 경쟁과 가격 범위,이미 언급 ES110(휴대용)및 KDP110(console)되고 있습니다.,
Kawai ES110–휴대용 디지털 방식으로 피아노
주석에서와는 크라운 사운드와 터치 틀림없이 가장 중요한 두 가지 영역입니다.
범위에 걸쳐 낮은 레지스터는 우수한,강력한 출력과 고조파 이미징 피아노 사운드 부팅.
그랜드 느낄(GF)키를 나무와 운영에서 동일한 피벗 시스템으로 카와이의 지주하면서,플라스틱 접 형 RHIII 작업을 운영 트리플 센서를 키는 작업입니다.,
사물의 하이브리드 측면에서 Kawai 는 웅장한 NOVUS NV10 하이브리드 디지털 피아노를 제공합니다.
NV10 개별적으로 무게 모든 하나의 열쇠이며 완전한 레크리에이션의 어쿠스틱 피아노 동 사용하여,정밀 광학 센서 뿐만 아니라는 하이브리드 차단기 메커니즘을 주장하는 독특한 시장에 있습니다.,
10,000 달러 미만의 경우,Kawai 도 제공하는 최고급 고급 피아노 중 하나를 나타냅니다.,88339422″> Revenue
Founded in Tokyo in 1962, Korg – formerly known as Keio Electronic Laboratories – are a digital only producer of pianos, pedals, recording equipment, synthesizers and guitars.,
그들의 주요 초점은 디지털 기술,그리고 이것은 자신들의 제품 범위는 워크스테이션 synth-무겁습니다.
사실,그들은 하나의 가장 많이 사용되는 브랜드에 대한 전세계의 스튜디오 기반의 워크스테이션 뿐만 아니라 가장 인식 할 수있는,함께 제공합니다.
코르그 G1 에 주력의 코르그의 홈 시리즈
자신의 항목으로 디지털 피아노를 시장은 비교적 최근의 확실히 경쟁력있는 있지만,부족에서 높은-엔드 범위.,
예를 들어 g1Air–그들의 주력 디지털 업라이트–는 약 1600 달러에 소매됩니다.
과하다고 보장할 수는 없지만 기능으로 무거운로 더 비싼 모델 Yamaha,롤랜드 또는 Kawai,the rh3 를 망치 행동은 아주 경쟁적으로 다른 브랜드 및 디지털 방식으로 알고 있는 그들은 갈에서 자신의 기술에 집중 몇 년 동안 아주 많이 존재합니다.
Korg 의 디지털 피아노 범위에 대한 주요 추첨은 사운드입니다.
그들의 최신 모델과 같은 B2SP,에서 혜택을 30w 스피커 운동의 의견 기술을 만들기에 초점을 맞추고 낮은 범위의 키보드 왜곡 무료입니다.,
한편,G1 공기 생산하고 놀라운 사운드를 고려의 크기는 것,냉혈한 완전에 그는 시도를 다시 무대 그리고에도 불구하고 그래서는 상대적으로 저렴하고 컴팩트형과 비교해 그것의 경쟁자.
기 때문에 그들은 그렇게 사운드 중심에,당신은 또한 범위의 입력과 출력의 수용을 위한 어떤 상황이다. 디자인-현명한,그들은 또한 매우 혁신적입니다.
의 가장자리에 자신의 업라이트는 독특한 곡선과 대 측면보드로 지원하고,그들은 별도의 앞다리와는 다른 자신의 경쟁자.,이것은 궁극적으로 더 가벼운 제품으로 변환되지만 덜 내구성이되지는 않습니다.
무대 피아노의 세계에 이상하지만 당신은 그 요소에 코르그를 찾을 수 있습니다.,
크로노스와 크로노스 LS 는 전 세계에서 사용되며 Queen 과 같은 슈퍼 스타 밴드의 키보디스트가 대규모 stadia 에 브랜드를 표시합니다.
조이스틱 터치 제어 화면을 제공하는 거대한 범위의 기록 옵션이 있지만,품질의 키보드 실제 자체가 없는 희생입니다.
그것은 당신이 효과적으로 휴대용 스튜디오를 구입하고 있다는 것을 고려하면 은행을 깨뜨리지 않습니다.,
크로노스는 구성에 따라$3000-$4000 주위에 당신을 다시 설정합니다,Krome 키보드는 더욱 저렴한 동안.
다른 곳 코르그에서 탁월한 프로 학년 편곡 워크스테이션,특히,그들의 Pa 시리즈,가 될 수 있는 좋아하는 노래와 성과 파트너가 당신에게 제공하는 최고 품질의 소리와 스타일을 사실상 모든 장르이다.,iv id=”6c88339422″>공장
로까지 이 목록에 관한 한,당신이뿐만 아니라 고려 노르드의 반대 Casio.,
만 회사 이 목록에 없는 일본,스웨덴의 회사에서나,전문가 또는 스튜디오 전용 모델과 기능 및 품질이 일치합니다.
이 회사는 Clavia Digital Musical Instruments 라는 이름으로 1983 년부터 운영되어 왔으며이 목록에서 가장 작은 제품 범위를 보유하고 있습니다.
독특한 붉은 마무리 꾸미는 조개의 제품들을 아마도 가장 인식 할 수있는 브랜드의 무대 키보드 시장에 있습니다.,
하는 동안 당신을 얻을 것이 망치 등급 작업 키르는 피아노 4,예를 들어,그것은 그 세 번째 파티 디자인의 액션–Fatar–보다는 하나 개발,당신의 경쟁자.,
지 않는 말을하지 않는 우수한–그것은,그러나 그 이유의 일부는 당신이 볼 수 없 Nords 밖의 무대와 studio 환경에서 많은 그들에 초점을 맞추지 않는 유화의 고전적인 피아니스트가 크로스 오버로 디지털 단계는 성능이다.
이들은 매우 많기기의 기술적으로 생각을 가진 사람들과 함께 중요한 신디사이저는 전문 지식과 실제에 관심을 디지털 라이브 성능이다.
사실,편의 손잡이와 버튼을 통해 그들의 범위는 거의 모든 라이브 사태의 생각할 수 있;루핑,샘플링,당신은 그것을 이름을 지정합니다.,
그들의 다른 무대 모델-전기 및 무대-는 비슷하게 움푹 들어가게되고 비슷하게 비쌉니다.
의 관점에서 신디사이저,노르 Lead4 은 확실히 시장의 리더 제공하고,합성 웨이브 테이블,여러 개의 적재 및 하드/부드럽게 합니다. 그것은 비록 시장에 더 비싼 중 하나입니다.
보증 Nord 제품에 따라서 유통 대리점이지만,회사는 명성을 구축되고 1 번의 측면에서 품질을 제어합니다.,
그리고 그들의 목록은 예술가들은 겉으로는,이기는 하지만 크게 세션에 의해 채워하고 여행하는 음악가,보여주는 자신의에 초점을 현대적인 요구 사항을의 관광 및 스튜디오 작품이다.
Dexibell 은 상당히 새로운 이름 비즈니스에서, 이탈리아 회사는 자신의 이름을 만들과 함께 지속적으로 잘 설계된 제품을 따르는 믿을만한 디자인에서부에 설립된 회사.,
Dexibell 의 디자이너 대부분은 실제로 전 롤랜드 직원이며,함께 일할 수있는 견고한 혈통입니다. 우리는 이미 얘기 했 롤랜드의 눈을 위해 디자인과 혁신 전반에서 40 년 유산을 위 Dexibell 하는 것을 목표로 재현하는 마술이다.
Dexibell 은 vivo s-line 이라고도하는 Vivo stage pianos 로 처음으로 싸움에 들어갔다. 이 피아노는 여전히 상대적으로 알려지지 않았지만 리뷰와 사용자는 일반적으로 제공되는 것에 매우 만족합니다.,
‘비밀 소스를’Dexibell 의 악기의 사용이 CORTEX-쿼드 코어 프로세서 사용하는 유사한 건축물에 사용되는 개인용 컴퓨터 및 노트북이 있습니다.
이것은 멀티 스레드 특성,즉 피아노 중심의 True To Life(T2L)엔진을 사용하도록 최적화 된 사운드 엔진과 결합됩니다.
이 소리는 엔진이 사용하는 24 비트 샘플링 비트 심도 있는 큰 동적 범위,그리고 빠른 프로세서가 반응을 내장 센서,추가한 소음 및 기타 정보 사후에.,
T2L 소리는 엔진이 작동 다소 마찬가지로 롤랜드의 초자연적인 엔진과 플레이어를 수정 매개변수를 수 있습니다. 예를 들어,사용자는 특정 사전 설정 매개 변수를 변경하여 사운드를 수정할 수 있습니다.
일반적으로 Dexibell 은 Clavia 의 Nord-line 을 담당하는 Fatar 의 키베드를 사용합니다. 이러한지 정확히 나쁜(고 TP/40 은 매우 좋은 실제로),그들은 수 없는 경우 어워드에 대한 연주.,
Dexibell Vivo S 라인지 않을 수도 있습 같은 평판의 자신의 먼 관련 Nord 대응하지만,일부 디자인에서,같은 기울어진 피치 및 모드의 바퀴 및 개인 섹션이 있습니다.
Dexibell VIVO S9(측면)
Dexibell 도 콘솔 스타일의 피아노 가정으로 알려진 Vivo H-라인입니다.
흥미로운 것은 이 콘솔 모델을 사용하여 대부분 동일한 기술로 Dexibell 단계에 피아노를 그들에게 비싸는 아직 할 수있는 악기입니다.,
의 일부 기능들로부터 상속 Dexibell 스테이지 피아노를 포함하는 확장 가능한 사운드 라이브러리로 1.5GB 파 메모리의 다양한 선택이브와 DSP 효과에 대한 지원.wav,.aiff,.mp3,오디오 재생.
H-line 은 Dexibell 의 샘플링 및 모델링 기술을 아름답게 과시하며 현장에서 더 노련한 베테랑과 경쟁합니다.
15-두 번째로 긴 샘플하고 모델링을 공명과 함께,알맞게 조정된 스피커는 것을 의미 Dexibell 브랜드입니다 잘 경우 고려 가치가있는 기회를 얻을 테스트합니다.,
마지막으로,Dexibell 은 classico L3 과 콤보 J7 을 포함한 장기를 생산하여 교회와 재즈 일렉트릭 오르간을 각각 모방합니다.
하는 동안 노르는 아마도 디지털 기관이 시장에서 잠금 콤보 J7 가 첫 번째 디지털 기관을 자동화된 페이더 견인할 수 있는 선수들에게 관심을 끌고 싶은 진화하는 소리입니다.,
디지털 방식으로 피아노&키보드 브랜드 피
윌리엄스
그것의 얼굴에 있는 당신의 머리에 의해 돌 윌리엄스 을 생산하는 멋진 악기와 비슷한 통계 종이에 자신의 경쟁자지만,일부분에서의 가격입니다.
레가토 III–들은 초보자 모델 소매만에서$500 하는 동안,강직한 디지털 방식으로,전복 2,주위$700;그러나 비용은 반응을 끝입니다.,결론적으로이 피아노들은 그들의 미학을 뒷받침 할 역학이 없다는 것입니다.
샘플링의 범위와 품질은 상당히 실망스럽고 스피커는 충분히 강력하지만 음질은 훌륭하지 않습니다. 주요 문제는 비록 연주와 거짓말.
터치 민감한 키 같은 느낌들 속에서 암흑 시대에 비해 고급 망치 활동에서 제공하는 큰 이름,그 부족의 동적 제어가 매우 걱정입니다. 그것은 당신 같은 느낌이 연주는 오래된 테이블 위에서 30 년 전에 상관없이,어떻게 높은 자신의 제품의 범위를 이동합니다.,
브랜드 자체는 Guitar Center 가 소유하고 있지만 악기는 중국의 아웃소싱 회사에서 제조합니다.
따라서 그것은 놀라움으로 오는 윌리엄스 피아노를 심하게 추진을 통해 체인 기타의 센터를 저장하는 경우 웹사이트 공지사항(뮤지션의 친구,목관 악기&Brasswind,etc.)
Artesia
가격면에서 Artesia 는 Williams 와 비슷한 브랜드이며 분명히 노련한 프로보다 초보자 범위를 목표로하고 있습니다.,
야마하 또는 카와이 애호가라면 디지털 그랜드 인 ag–30 을 약 1500 달러에 픽업 할 수 있다는 사실에 놀랄 것입니다.결론은 틀림없이 엄청난 절약 가치가 없다는 것입니다.
Artesia 악기의 빌드 품질은 평균적으로 가장 적게 말합니다.
초보자를 대상으로 한 pa 탁상용 시리즈는 어떤 종류의 충격에도 견딜 수없는 것처럼 느껴집니다.
그리고 기계적으로,모든 것이 큰 소년보다 광년 뒤떨어져 있습니다., 액션은 탄력 있고 기계적이며 사운드는 얇고 픽셀 화되어 있으며 프로그래밍 옵션은 너무 희소합니다.
이 사람들은 당신이 지불하는 것을 얻는 오래된 격언을 증명하는 방향으로 먼 길을 간다.
기타
그러나이 세 가지가 아닙니다. 거기에 당신의 돈 가치가없는 몇 가지 다른 사소한 브랜드가 있습니다. 오메가와 갈릴레오는 그러한 두 가지 예입니다.
잠재적 인 바나나 피부는 스즈키입니다. 그들은 스스로 구축으로 세계적으로 유명한 피아노 브랜드에서 동쪽으로 그들의 방법과 자신의 키보드에서 수천명의 학교입니다.,
결론은 비록 그들의 제품이 단지 스크래치까지되지 않는다는 것입니다.
반 추천하는 브랜드
두 가지가 있는 브랜드가 할 수 있지 않았다는 것을 포함에서 하나의합니다. 지 않아요 반드시”하지 않는 것이 좋습니다”이러한 브랜드 하지만 많은 경우에는 그냥 거기에 더 나은 옵션에서 다른 브랜드입니다.커츠와일 브랜드가 시장 선두주자였다.,
가능성 간의 협력 Stevie Wonder 과 발명가 레이몬드 Kurtzweil–개발을 읽고 기계 맹인을 위한 보다 상승하는 덕분에 최상의 복제 어쿠스틱 피아노 사운드에서 시장입니다.
이 소리는 이러한 기계를 생성하는 것은 아직도 매우 좋은,그리고 그들은 의심 할 여지없이 승리하는 가격 전쟁과 그들의 경쟁은(그들의 주요 충실 경쟁자,M110 만 주변에$1200).,
그러나,그들은 작업에서 자신의 키보드,는 없고,무거운을 연상시키는 플라스틱의 키보드의 모았습니다.
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