アコースティックギターを買うことはあなたの家族に刺激的で新 それに部屋を明るくし、人々を一緒に連れて来、単一のコードのかき鳴らすこととの喜びを火花させる機能がある。
アコースティックギターを購入したことがない場合は、どこから始めるべきか疑問に思うかもしれません。 入することができます圧倒的なまいます。 このガイドでは、それをはるかに簡単にするために必要なツールを提供します。,
あなたの最初のアコースティックギターを購入するための考慮事項
アコースティックギターを購入する前に知っておくべきいくつかの有用 このガイドでは、私たちはあなたを歩いていきます：
•有名なアコースティックアーティスト&ジャンル：のは、いくつかのインスピレー るアーティストとジャンルで吹き込んでまいのお手伝いを展開における個人のスタイル？ どのコースティックギターなんでしょうか。
*アコースティックギターの重要な用語：アコースティックギターの部分は何ですか？ ギターの特定の部分はどのようにトーンと演奏性に影響を与えますか？,
•予算：アコースティックギターのコストはどのくらいで、価格に影響を与えますか？
•おすすめコースティックギターのベストコースティックギター初心者のための?
*アコースティックギターの付属品：どのような付属品が必要ですか？
•あなたのための右のアコースティックギターを見つける方法：音響または音響電気？ ドレッドノートやコンサートボディスタイル？ どうすべてのこれらの機能の影響をどうギターの音やレ?
始めましょう。,
有名なアコースティックギターアーティスト&ジャンル
考慮すべき非常に多くの要因で、開始するのに最適な場所は、あなた どんな音楽を与えます。 どの曲は、特定の時間と場所に戻ってあなたを取りますか？ どの芸術家がギターを選び、あなたの技術を育てるように促すか。 どの芸術家およびジャンルがあなたに話す反映はアコースティックギターの調子および特徴のどの面に優先順位を付けたいと思うか定めるのを助け,
アコースティックギターは、非常に多くの異なるジャンルの音楽に現れるユビキタスで汎用性の高い楽器です。 このソフトウェアは、現在、国内の音楽の歴史が不可能な定量が多すぎる重要な音響アーティストの名前です。
オプションを絞り込むには、新しいインタラクティブギアガイドを試すこともできますFindYour.Fender.comあなたのサウンドについて学習することによって、完璧なモデルとあなたを一致させる&スタイル。 結果を表示したら、この記事のポインターで調査結果を参照できます。, まれにあるこのコースティックギターです。
それを念頭に置いて、ここでは私たちのお気に入りのほんの一部です：
Tim Armstrong(Rancid):The Acoustic Side of Punk
Rancidのグラミー賞を受賞した創設者、Tim Armstrongは、パンクとskaで最も多作 Rancidを結成する前は、Operation Ivyのギタリストであり、自身のレーベルHellcat Recordsを立ち上げるなど、一連のバンドやサイドプロジェクトでプレイし続けた。, アームストロングはちょうど彼の記念日Hellcatのリリースを祝った。 左利きとしてアームストロングの状態へのうなずきとして、Hellcatは左利き様式でまた利用できる、余りに。
埋め込みコンテンツ：https://www.youtube.com/watch?v=FsZAQUqJm8o&t=3s
より多くのアコースティック風味のパンクをしたいですか？ The Bouncing Soulsの”Ghosts on the Boardwalk”、Against MeのアコースティックEPの”Pints of Guinness Make You Strong”をチェックしてください！ そして、グリーンデイの”グッドリダンス（あなたの人生の時間）。,”
ジョニー-キャッシュ：フォーク&カントリー-アコースティック
“ザ-マン-イン-ブラック”は、すべての時間の中で最も人気のあるアメリカ 彼のキャリアの初期からの署名の曲には、”フォルサム刑務所ブルース”、”私はラインを歩く”と”火のリング”（彼の妻、ジューン-カーター-キャッシュとメルル-キルゴアによって書かれた）が含まれます。 彼の署名ブラックドレッドノートアコースティックは、彼の深い、バリトンの声に立ち向かう力と存在感を持っていました。 キャッシング,
1997年のNPRのインタビューで、キャッシュはルービンとの出会いについて話し合い、コラボレーションについて話し合った：”私が言ったこと、あなたは私と一緒にレコードを売るために誰もできなかったことを私と何をしますか？ そして彼は言いました”レコードを売るかどうかはわかりません” 彼は言った、私はあなたが私と一緒に行くと、ギターと二つのマイクで私のリビングルームに座って、ちょうどあなたが今まで記録したいすべてをあなたの”うまくいった。 アメリカン-レコーディングス-シリーズは、”ハート”などの否定できない成果で脚光を浴びた。,”
現金に合わせて上品な黒いドレッドノート音響をお探しですか？ FA-125Dreadnought、黒のクルミについての詳細を学ぶためにフェンダーの店を訪問しなさい。 それは”黒の男”に完璧なうなずきです。”
Yola:Roots Music at its Best
アメリカーナの雰囲気を続けて、まだ持っていない場合はYolaをチェックしてください。 他の人のための歌詞やメロディーを書く音楽業界で働いての数十年の後、ヨーラは国際的な称賛に彼女自身で勃発し、2020年のフェンダーネクストアーティストの一つです。, 彼女のルーツ-ロック-アルバム”ウォーク-スルー-ファイア”は、第62回グラミー賞で四つのノミネートを獲得した。 このアーティストのチェックインでは、ヨーラは彼女のトラスティパラマウントシリーズのギターで”Faraway Look”と”Love Is Light”を演奏します。 フェンダーショップでフェンダーパラマウ
埋め込みコンテンツ：https://youtu.be/dSY48ZPKnNs
ビートルズ：ロック&ロールアコースティック
古き良きロックンロールに言及せずにアコースティックギターについて話, ビートルズのジョン-レノンとジョージ-ハリス “Here Comes the Sun”（フェンダープレイで利用可能なレッスン）などの古典的なアコースティック曲でそれを聴く。
私達は固体トウヒの上およびマホガニーの背部および側面が付いている現実的なdreadnoughtを捜している初心者のためのCD-60sを推薦する。
ジャンルロックでより多くのインスピレーションを得るために、その名手の音響イントロで心から”あなたにクレイジー”を爆発。, その後、2018年のグラミー賞を受賞したアルバム”A Deeper Understanding”からの”Pain”のアコースティックテクスチャーの輝きを聴いてください。 あなたがフィラデルフィアの雰囲気にいる間、Kurt Vileによる”Pretty Pimpin”への自然な移行を行います（執筆のためのフラットトップのdreadnoughtとソロ演奏のための小さなボディモデルを好む）。
“私はギターを弾かないと何をするのか分からない。”
H.E.R.,:R&Bとアコースティックギター
彼女が最初にEP H.E.R.で現場に到着したので、Vol. 1、H.E.R.はしっかりと見てアーティストとしての自分自身を固めています。 R&Bの彼女自身のユニークなテイクでは、彼女は彼女のアコースティック演奏のためにドレッドノートを好む。 2019年の”Hard Place”では、純粋なアコースティックサウンドと柔らかいハミングで始まり、リズムセクションが入る前にバラードを推進し、4分31秒のランタイムを通じてバラードを推進している。 彼女の音楽を聴くときに歓迎された呪文で迷子にならないようにするのは難しいです。, 彼女は音楽に対する深い情熱と愛、そして感情的な共鳴の能力によって動かされていることは明らかです。
時間に戻ってRのルーツを探るには&Bブルース音楽では、ロバート-ジョンソン、ウィリー-ディクソン、マディ-ウォーターズ、B.B.キングをチェックしてください。
“私にとって、これは歌にも当てはまりますが、ギター演奏に関しては、一つのノートを打って、部屋の誰もが何かを感じさせることができます。”
ジャズ、フラメンコ、そしてそれを超えて
上記のジャンルを超えて、参照するアコースティックギターの非常に多くの豊富な例があります。 セルマーギター、珍しい大きなボディのアコースティックギターを好んだジャンゴ*ラインハルトを探索。 パコ—デ-ルチア、チャロ、ヴィンセンテ-アミーゴ、マノロ-サンルカールとフラメンコ音楽に飛び込む-通常、ナイロン弦ギターを活用したジャンル。 FA-15N3/4ナイロンは現代初心者のナイロンひものギターを捜すそれらのための大きい初心者の器械である。 そして、ルイス*バルガス、アリリオ*ディアス、ジェンティル*モンタナとラテン音楽を探る。,
アコースティックギターの重要な用語を理解する
アコースティックギターの比較を開始すると、いくつかの基本的な用語を理解すると便利です。
アコースティックギターのパーツ
ギターの三つの主要な部分とサウンドとプレイアビリティに影響を与えるいくつかの機能があります。
ボディ：これは、ギターの中央、木製のセクションです。
•トップ：トップはギターボディの前面にある木片です。 買物をするとき、おそらく多くの小売商に気づき、ブランドは上のためにどんな材料が使用されるか呼ぶ。, それはギターのこの部分があなたのギターがどれだけうまく共鳴するかの巨大な役割を担うのである。 （このガイドの後半では、ソリッド対ラミネートの詳細。)
•カッタウェイ：カッタウェイとは、ギターのボディの首の下にあるインデントのことです。 その目的は何より高frets. あなたはリードを再生し、あなたのギターの最高のノートに到達するオプションをしたい場合に便利です。 他がない間、あるアコースティックギターに切口がある。
•バインディング：体の端を並べる材料の一部—側面が上部と背面を満たしています。,
•橋：体の底に向かって、あなたは橋を見つけることができます。 ブリッジは、ギターの下部に所定の位置に文字列を保持します。
•ウエストまたはSカーブ：これはあなたのギターの側面を形成します。 Sカーブは、ギターから生まれる音の音響を形成する役割を果たすだけでなく、座った姿勢で演奏するときにギターを膝の上に置くのが快適になります。
•音の穴：体の真ん中に、音の穴があります。
•ロゼット：あなたのギターのサウンドホールの周りの装飾的なボーダー。,
•ピックガード：ピックガードは、通常、プラスチックまたはアクリル製です。 このコンポーネントは、ギターのロゼットとサウンドホールの側にあり、ギターをかき鳴らすときに手がある場所の近くにあります。 その目的は、あなたのギターの仕上げを傷つけないようにすることです。 一部のコースティックギターを持pickguards一部なのです。
•ストラップボタン：ストラップを取り付けることができるハードウェアの部分。
•電子工学:音響電気ギターにシステムにアクセスすることを可能にするボディの側面に沿うパネルがある。 エレクトロニクスの詳細は、このセクションの後半で！,
首：首は体から伸びる木の長いストリップです。
•指板とフレット：ネックには指板とフレットが含まれています。 フレットは、あなたが特定のノートを再生するために文字列に沿って指を配置する必要がありますどこを示す指板に沿って尾根です。 指板は、指板とも呼ばれることがある。
•ナット：指板の上部にあるナット（”ゼロフレット”とも呼ばれます）を見つけることができます。 それは所定の位置に文字列を固定し、演奏時にミュート音しないように指板から離れてそれらを上昇させます。,
•インレイ：特定のフレットの中央に配置された小さなドット（またはハイエンドモデルのデザイン）：第3、第5、第7、第9、第12（フレットに二つのインレイがある）、15、17。 これらの象眼細工は特定の焦燥を見つけ、することをもっと簡単にするのを助ける。
ヘッドストック：ヘッドストックは、首の上部に座っている木のブロックです。
*チューニングペグ：ヘッドストックにはチューニングペグが含まれています—マシンヘッドとも呼ばれ、チューニングキー。 チューニングペグは、ギターの上部に所定の位置に文字列を保持し、彼らは文字列の張力とピッチを制御します。, 弦が締まれば締まるほど、ピッチは高くなります。 標準コースティックギターとして、チューニング読み、各文字列になります。
弦：ほとんどのギターは六つの弦を持っています。
主な音楽用語
購入する際に役立つ追加の音楽用語がいくつかあります。
トーン：トーンは、音の品質または文字を指します。 音楽は通常、記述音と言葉などが温かく、明るく、暗く、胆に見えます。, の再生、ティンカーと音が、まだ特定の音色や音しょう。
調整：上記の調整について言及しました。 ギターのチューニングは重要です。 それはあなたが文字列を再生するとき、彼らは正しいピッチやノートで鳴ることを保証します。 内蔵チューナー付きのギターを選択しない場合は、クリップオンチューナーまたは便利なチューニングアプリを持っていることを確認してください。
レゾナンス：レゾナンスとは、音源が停止した後に音が残響またはエコーを続けるときのことです。 簡単に言えば—あなたはギターの弦をかき鳴らすとき、音が突然停止または死ぬのですか？, それとも、音が深く、完全な方法で鳴り出していますか？
“私はかなりリズミカルなプレーヤーだから、私はかなりfrickin’ハードギターを打ちました。 が重要なのは、自然のピックアップい利用できるヒットしないでくboatloadの反応を教えていただけますか？”
Electronics
アコースティックギターには、アンプやサウンドシステムにアコースティックを差し込むことができるエレクトロニクスがあります（詳細は後でアコースティック対アコースティックエレクトリックギターについて詳しくは後述）。, 電子工学と関連付けられるある共通の言葉に行くことを許可しなさい。
簡単な注意点：エレクトロニクスの世界と音の科学は広大です。 ここでの目標は、これらのコンポーネントの基本的な理解を提供することです。 あなたの音楽の旅を進めるにつれて学ぶべき多くのニュアンスがあることに注意してください。
*ピックアップ：ピックアップは、楽器の振動をキャプチャし、電気信号に変換する電気および音響電気機器の機能です。 簡単に言えば、ピックアップは、アンプに接続することができます。,
•アンプ：アンプ（またはアンプ）は、音量を上げたり、楽器のトーンを変更したりすることを可能にする音楽機器です。 を強化するものになってい信号からピックアップとしての音を通じて付属。
•プリアンプ：プリアンプは、信号がアンプ（文字通りプリアンプ）を通過する前に、あなたの信号をブーストするデバイスです。 これはあなたに良い信号とより多くの範囲を与えます。
※チューナー内蔵：一部のアコースティック-エレクトリック-ギターは、本体側面にチューナー内蔵のものがあります。, ことができ、調整の必要がなく、外部のクリップチューナー、ペダルチューナー、チューニングアプリです。*Equalizer（EQ）：EQを使用すると、信号内の特定の周波数のバランスを調整することができます。 あなたがより高い周波数を高めたい場合は、たとえば、あなたは高音を上げることができます。 より深く、より暗い音がほしいと思えば、あなたのEQの低音を後押しできる。
トとしてだショッピングのためのコースティックギターが考えた場合、利便性と制御エレクトロニクスにとって重要です。
予算：アコースティックギターの費用はいくらですか？,
アコースティックギターは、多くの要因に応じてコストの範囲です。 できの良い音は数百ドルとなった。 私たちは200ドル未満の音響を購入することはお勧めしません。 あなたは予算にしているが、信頼できる、美しい楽器を探している場合は、私たちのCD-60Dreadnoughtは$199.99（次のセクションでは、このギターの詳細）です。 次の層では、さまざまな要因に応じて、アコースティックで$400-800の間の支出を見ています。 賛成論はより高い値幅($1,000+)に賭けるかもしれない。 より高い価格帯の中では、普通より多くの純木を見ます（対, 積層物;これの多くは後で）、より大きい共鳴および高められたプレイ範囲。
初心者のための推奨アコースティックギター
あなたにそこに何のための感覚を与えるために、我々は初心者のための最高のアコースティックギター 私たちの（偏った）意見では、これらはすべて初心者のための素晴らしいオプションなので、私たちは彼らが異なる重要な方法を分解しました。 以下この節では、まもつものを探していを判定するための最適なスターターコースティックギターです。,
•モデル名：C60Dreadnought V3
•ボディスタイル：Dreadnought
•タイプ：アコースティック
•のために良い：初心者やベテランプレーヤーは、安価であるが信頼できるdreadnoughtモデル
-特典：より大きなボディサイズの大胆なサウンド。 低価格ポイントで純正フェンダー。 ハードシェルケース付き。,
•モデル名：レドンドプレーヤー
•ボディスタイル：フェンダー-ドレッドノートに似た排他的なレドンドボディ形状、
•タイプ：アコースティック-エレクトリック
•のために良い：大きな音とプラグインし、ライブや他の人と実行する能力をしたいプレーヤー。
-特典：より大きなボディサイズの大胆なサウンド。 オープンとドロップDチューニングで素晴らしい音。 よりよい共鳴のための固体上、背部および側面。 ロックンロール、ブルーグラス、またはあなたがミックスをカットするために大きな声でギターを必要とする任意のジャンルや状況に最適です。,
•モデル名：Newporter Classic
•ボディスタイル：フェンダー専用Newporterボディシェイプ（中型ギター）
•タイプ：アコースティックエレクトリック
•のために良い：このボディシェイプの汎用性とソリッドマホガニーが付属しています暖かいトーンを探している歌手やプレーヤー。
-特典：腰を細くすることで、人間の声をほめるようなすくい音を作り出します。 より大きい共鳴のための純木の上、背部および側面。 車体形状を作ったジャンルを含む、ポップ、核融合メーカーです。 デラックスなギグバッグを含みます。, “C”の形のマホガニーの首は遊ぶことを容易にします（エレキギターのように）。 傾きヘッドストックはバランスのとれた調子のためのギターに暖かさを加える。
どのようなアコースティックギターアクセサリーが必要ですか？
あなたのギターを選ぶことに加えて、ここではあなたが始めるために必要ないくつかの付属品とギアがあります。
アコースティックギターチューナー
あなたのギターをチューニングしておくことが重要です。 幸いにも、オプション!, 音響電気を購入すれば、作り付けのチューナーがあるかもしれない。 そうでない場合は、クリップオンチューナーを拾うか、無料のFender Tune™アプリなどのスマートフォンのアプリを使用してください。
Acoustic Guitar Strings
あなたのアコースティックギターには弦が付いていますが、バックアップセットを持っていることは常に良い考えです。 あなたは災害が打つことができるときに知っていると文字列（または二つ！）ブレイク。 必要に応じて、壊れた文字列を交換することができますので、あなたのギターケースやギグバッグに文字列の余分なセットを押し込みます。 ここに心に留めておくべきいくつかのことがあります：•br>
*あなたの弦はどのような材料ですか？, あなたのギターと来るひものノートを取りなさい。 それらは鋼鉄かナイロンであるか。 このガイドの初心者のギターの選択はすべて青銅のような共鳴する材料で巻かれる鋼鉄ひもを、使用する。 とはいえ、ナイロン弦の音響は、クラシック、ジャズ、ラテン音楽でよく聞く柔らかく美しい音を持っています。
*どの弦ゲージを使用していますか？ ストリングゲージは、ストリングの太さや細さを指します。 より軽いゲージのひもは明るく、遊び易いです。 重文字列がする可能性があると思いますが、して長らく利用してきましたが、ボリュームたは維持する., あなたが選ぶゲージはあなたが捜している音と同様、あなたの慰めのレベルによって決まる。 ストリングゲージの詳細はこちら。
*コーティングまたはコーティングされてい 上塗を施してあるひもに湾で摩耗、錆および残余の集結を保つのを助ける保護層の余分層があります。 彼らはコーティングされていない文字列よりも少し高価になる傾向がありますが、かなり汗をかく傾向があるか、文字列の変更の間の時間を延長した
アコースティックギターアンプ
アコースティックエレクトリックを選択すると、ギターをサウンドシステムまたはアコースティックアンプに差し込むことができます。, アンプでは、アコースティックギターの音量を制御することができます。 また、あなたのトーンを試すこともできます。 あなたは調整の無数を作ることができるでしょう：より深く、暗い音のための低音を追加しました。
覚えておいてください：あなたは電子機器なしで音響を選ぶ場合は、音を増幅するために、それの前にマイクを置く必要があります。
アコースティックギターケース
いくつかの音響は、他の人がしない間、ケースやギグバッグが付属しています。, 特にオンラインで買い物をすれば買っているときこれのノートを取ることを確かめなさい。 またあなたが購入する場合か袋があなたの音響のマッチの形そしてサイズことを保障したいと思う(パーラー、コンサート、dreadnought、等;次ボディ様式の多く)。
あなたはケースの世界に新しいしている場合は、ここではギグバッグ対ケースの簡単な内訳です。
•ハードケース：通常、ビニールカバーと豪華な素材の裏地を備えた木製の構造。 ハードケースは、他のものとかなりの周りにあなたのアコースティックギターを輸送する予定の場合は重要な購入です。, （考える：移動、ギグのための複数の機器の輸送など）。
•ギグバッグ：軽量で持ち運びが容易なパッド入りのバッグ。 ギグバッグくコースティックギターの確保、さらに高価になります。 それらが保護を提供するが、あなたの貴重なギターの上に積み重ねられる大きい隆起および項目を心配していればギグ袋を使用したいと思わない。,
アコースティックギターストラップ&ピック
ストラップはonhandを持っているので、演奏中に立つオプションがあります（座っているとき ですが多少の慣れが必要、立ちながら遊んのプロフェッショナルといいます。 立つことはまた歌えばより効果的に写し出すのを助けることができる ストラップを購入するもう一つの利点：それはあなたの個人的なスタイルを表現する機会です（weezerのRivers Cuomoと彼の象徴的なlightning boltストラップ）。,
いくつかのピックをピックアップするのも便利です。 時間では、あなたの指で選び、かき鳴らすことを愛することが分るかもしれない。 が初心者には持ち直しできる場合がありますので、必ります。 あなたが経験豊富なfingerpickerないなら、それはあなたに、より大きく、より一貫性のある、そして明確な音を与えることができます。 弦と同じように、ピックは異なるゲージで来ます。 薄く、中型の一突きは鉛をし、より軽いひもをかき鳴らすために大きい。 あなたが重いゲージの弦（またはベースギター）を演奏している場合は、厚いピックが最適です。,
始めるのに最適な場所は、あなたが新しいプレーヤーとして始めるためのすべてのギターとアクセサリーの必需品を含むFenderのアコースティックパックです。 もう一つの大きい選択は新しい音響プレーヤーにかき鳴らし始める必要があるすべてを与える私達の新しい芸術家の束で
あなたのための右のアコースティックギターを見つける方法
初心者のためのいくつかの良いオプションのための感覚を持っているので、あなた ここではいったんだ購入の最初のアコースティック-ギター
アコースティック対を決定する, Acoustic-Electric
あなたは両者の違いについて混乱していますか？ お前は一人じゃない
*純粋なアコースティックギターには電子機器はありません。 弦を摘んだりかき鳴らしたりすると、その振動がギターを通して共鳴し、音の穴を通して音を出します。 あなたはアコースティックギターを増幅したい場合は、その前にマイクを配置する必要があります。
■音響-電気ギターレバレッジの自然共鳴エレクトロニクス 空ボディは大きく自然な音が付いているどこでもあなたのギターを、場所することを可能にします。 あなたはそれが少し大きくなりたい場合は、それを差し込むことができます。, 通常、音響-電気ギターも内蔵チューナー、ラスします。 これは乱暴に便利であるだけでなく、あなたのサウンドを究極のコントロールできます。
*あなた自身に尋ねる：あなたは他の人と遊ぶか、ライブセッティングで遊ぶつもりですか？ あなたは、EQを調整ペダルを使用して、またはアンプエフェクトを追加することにより、あなたのトーンを試すためのオプション もしそうなら、私たちは音響電気をお勧めします。 それは両方の世界のベストを提供する（増幅され、非増幅される）。, あなただけの静かな設定で楽しみのために自分で再生することを計画している場合（またはまれにあなたのギターの前にマイクを置く気にしない）、 それは普通より少なく高いです。 さらに、組み込みの電子工学によって途切れないギターボディの純粋な音そしてより軽い重量を好むかもしれない。
コストの重さ&無垢材対ラミネートの利点
•無垢材はまさにそれがどのように聞こえるかです：複数の層対木材の一つの固体片。, 固体上が付いている音響器械はラミネーションか接着剤によって途切れないので多く共鳴する—有機性一貫性と振動する。 これは通常、ハイエンドの機能です。 強固なトップコースティックギターの費用以上の音響構築されたラミネート。
*ラミネートとは、ギターのセクションを形成するために一緒に押し付けられた木材の薄い層を指します。 積層物に純木と同じ質がない間、まだ優秀な音を作り出すことができます。, ギター工業で積層の構造が低価格ポイントで大き響きの器械を作り出すのに広く使用されています。
*あなた自身に尋ねる：あなたは心の中で特定のトーンを持っていますか？ あなたはこの楽器を長い間持っていて、潜在的にそれを引き渡す予定ですか？ 豊富な、最適の調子およびより高い耐久性のために、純木のための散財。 ちょうど始まり、費用を保つ必要があったら高見直された積層の選択のために行きなさい。
“彼らは私にとって色のようなものです。 異なるものは、異なる理由のために良いですし、彼らはすべて自分の個性と自分の音を持っています。,”
アコースティックギターのボディスタイルを選ぶ
お気づきかもしれませんが、ギターのほぼすべての機能は、そのサウンドとトーンに影響を与える可能性があります。 音に影響を与える最大の要因の一つは、ボディの形状やスタイルです。 最小から最大まで、最も一般的なボディスタイル、どのように聞こえるか、そしてどのようなタイプの演奏が一般的に最も適しているかを調べてみま,
グランドコンサート
•1877年に導入されたグランドコンサートは、主要なスタイルの中で最も小さく、浅いボディと丸い肩を持つクラシックギター その結果、それは最も静かなデザインの一つです。 それは小柄なサイズは、それがより若いまたは小さい選手に適しています、そしてそれは指スタイルの演奏に優れています。
パーラー
•パーラーはfingerpicking様式のために最もよく働く別の小さいボディ形です。 彼らは現在、人気の復活を楽しんでいます。, 私達の新しい芸術家の束は付属品の横のCP-60Sのパーラーのギターの上のパッケージ音響プレーヤーを熱望する調節可能なギターの立場、Fender®の弾丸のチューナー、一突き、 より乾燥したプレーヤーのために、フェンダーのヘッドライナーの束はPM-2パーラー NEのいろいろ付属品との自然な音響全マホガニーの土および有機性調子を提 そのオープン気孔のマホガニーの上および固体マホガニーの背部および側面はだけでなく、美しく見るが、この音響の器械に優秀な調子を与える。
Concert
•コンサートのスタイルは1854年頃にさかのぼります。, それは米国内戦の頃とその後長年にわたって標準的なサイズでした。 スタイルは、その快適さと汎用性のために最近の復活を楽しんでいるが、その明るいサウンドのデザインは徐々に、より大きな、より低音の重いギターに コンサートスタイルの音響は、ポップ、ロック、フォークなどに最適です。 小さいサイズは、初心者やコンパクトで超快適なギターを探している人に最適です。 コンサートスタイルのアコースティックギターの実際の例については、ティム-アームストロング-ヘルキャットを見て,
Auditorium
•”オーケストラ”とも呼ばれ、オーディトリアムスタイルは1920年代初頭に導入され、その十年の終わりまで最大のギターの一つでした。 今ドレッドノートよりも薄いウエストと平らな肩と広いアッパー試合と中型のギター、それは指スタイルの演奏のためにそれが素晴らしい作る大きな音
Triple-O
•”000″と呼ばれることもあり、この形状はドレッドノートとパーラーの間のどこかにあります。 思わず惹き付けられてしまうバランスの音色、音量とダイナミックレンジです。, 三重Oは多様性がほしいと思うそれらのための大きい形である—かき鳴らすことができる、平らな一突き、またはfingerpick。 遊ぶことができず、ジャンルでもポップの融合です。 （特に高い範囲で）あなたのノートは、より大きなボディのギターよりもはるかに繊細に感じることに注意してください。
Dreadnought
•dreadnoughtスタイルは1931年にこの名前で導入されましたが、その直接の祖先は1916年頃にさかのぼります。 これは20世紀初頭および中間の大きい弩級戦艦の名前を付けられる大きいギターである。, それは途方もない投射および活気づく低音—偽りなくがっしりしたような音を有する。 ドレッドノートは現在、最も人気のあるスタイルであり、フラットピッキングとブルーグラスのためのギターであり、深いボディ、広いウエスト、比較的小さなアッパー あなたはロックンロール、ブルーグラス、またはあなたがミックスをカットするために大きな声でギターを必要とするものを演奏している場合はドレッドノー ドレッドノートの厚い、肉の音に飛び込むしたいですか？ チェルシオープニングアバンドルーのドレドンドプレーヤー、フェンダー®フェニックスキャップ、80/20銅音響の文字列です。,
Jumbo
•大きなギター、グランドオーディトリアムに似て比例し、大きなボリュームのための共鳴スペースの多くを持つ、サスティンと深いドレッドノートのようなトーン。 多くの場合、典型的な”カウボーイ”ギターと考えられていました。
Fender-排他的なボディ形状
•上記の一般的なボディスタイルに加えて、Fenderはいくつかのカスタムボディ形状を持っています。
※カリフォルニアシリーズの中では、マリブはコンサートスタイルに最も近く、シリーズ内で最小のボディ形状です。 レドンドはドレッドノートのテイクです。 ニューポーターはトリプルOに似た中型ギターである。,
•アメリカのAcoustasonic®シリーズ内では、私たちの象徴的なテレキャスター®とストラトキャスター®ボディスタイルを提供しています。
自分自身に尋ねる：
あなたにとって最も適しているように思えるものは何ですか？ 決定する方法のより多くの考察そして先端のためにこの記事から点検しなさい。 その後、追加のアコースティックギターバンドルを比較するために私たちの新しい
チェックアウトフェンダープレイアコースティックギターのレッスン
私たちは、あなたがアコースティックギターであなたの旅に着手していること 宿の段階的に指導していき、チェックアウトの無料お試しのフェンダー。,
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