すべての時間の最も象徴的な映画のテーマソング8

1977年春に、スペースオペラの叙事詩、スターウォーズを見るためにアメリカの映画館に詰め込まれた。 これまでは、映画空間にはサラウンドサウンドが存在していなかったため、スターデストロイヤーがスクリーンに到着したとき、観客は短剣の形をした船が飛んでいるかのように感じ、観客は歓声を上げていました。

監督ジョージ-ルーカスが実権を握ると、音とビジョンの間のこのダイナミックな結婚は、先駆的なフランチャイズの成功の鍵となりました。, “音は映画の経験の50％であり、私はいつも観客が少なくとも彼らが見るものと同じくらい私の映画で聞くものによって感動し、興奮していると信じて

SonosのオーディオエンジニアリングのシニアディレクターであるChris Daviesは、”当時、映画を見るときに得ることができる最高の経験は、映画館に行くことでした。 ジョージ-ルーカスは、”私は特定の基準を満たす劇場にスター-ウォーズを入れるつもりだ”と言うでしょう。 私たちは今、あなたのリビングルームでこの素晴らしい映画体験を簡単にしている場所にいます。, そして、何十年も前に経験したかもしれない素晴らしいサウンドで多くのものを再作成すると、感情を引き起こす可能性があります。”

ここでは八つの最も象徴的な映画のテーマ曲の私たちのリストです,華麗なサウンドの助けを借りて再訪すべての価値があります.

My Heart Will Go On,Titanic,1997

セリーヌ-ディオンのパワーバラードは、現代史の中で最も有名な映画のキャプチャの一つと同義です：レオナルド-ディカプリオとケイト-ウィンスレットは、運命のタイタニックの弓で飛ぶふりをします。, 監督のジェームズ-キャメロンは当初、エンドクレジットをバラードロールすることに消極的だったと伝えられていたが、ディオンのボーカルがタイタニックのハリウッド初演でゲストから触知できる反応を引き起こしたため、それを行うという決定は正しいことを証明した。 “人々はゼリーに減った、”映画の中でsnobbish拮抗薬Calを演じたビリー-ゼインは、ビルボードに語りました。 “業界の中で最もストイックで重鎮の柱は…彼らは自分自身のそばにいました。 彼女は”近く、遠く、どこにいても”で高いノートを打つとき-bam！ 水門が開きます。,”

ミッション：インポッシブル、1996年からテーマソング

スター-ウォーズの次に、映画の歴史の中で最も有名な曲の一つは、ミッション：インポッシブル この陽気なトラックは、トム-クルーズの死に挑むスタントやアクションシーンと一致したときに期待、サスペンスと興奮をドラム。 ラロ-シフリンはわずか三分で曲を作曲し、ニューヨーク-ポストに対して、このプロセスは手紙を書くようなものであったと語った：”手紙を書くとき、あなたはどの文法や構文を使うつもりかを考える必要はなく、手紙を書くだけです。 そして、それはそれが来た方法です。”いくつかのために簡単。,

• 画像ソース：TNS Sofres

レイダーズマーチ、失われた箱舟の侵略者、1981

インディ-ジョーンズのテーマソングは、フェルトのフェドラを着て寺院の暗い隅を精練する若いハリソン-フォードのイメージをすぐに想起させる。, 作曲家のジョン-ウィリアムズ（Fiddler on the Roof、Jaws、Star Wars、ET The Extra-Terrestrial、Schindler’S Listの作品で五つのアカデミー賞を受賞した）は、監督のスティーブン-スピルバーグに会い、ウィリアムズに正式にレイダーズ-マーチと呼ばれるものを作るために二つの曲を一緒に参加するよう促した。 フォードは”ことを気楽に次います。 彼らは私がステージ上を歩くたびに、私はステージから歩くたびにそれを再生します。 私が大腸内視鏡検査のために入ったとき、それは手術室で遊んでいました。.. 音楽はスパイスであり、それは一緒に全体のことをもたらすすべての映画のレシピで塩とコショウです。,”

(I’ve Had)The Time of My Life,Dirty Dancing,1987

ソングライターのFranke Previteは、音楽レーベルから”little movie”の曲を書くように頼まれたとき、銀行口座に100ドルしか持っていなかった。 1988年のアカデミー賞で、プレヴィットは映画のスターであるパトリック-スウェイズに会い、”私たちは皆、この映画を嫌っていました。 最初に最後のダンスシーンを撮影しましたが、その後は曲がありませんでした。 だから私たちは、”ちょうどこのたわごとを終わらせよう”というようなものでした。 しかし、あなたの歌を聞いたとき、それは映画についてのすべてを変えました。,”三十三年後、（私は持っていた）私の人生の時間は非常に多くの人々の偉大な物語への国歌であり、彼らは自分たちの生活の愛を満たすときに感じた幸福感

He’S A Pirate,Pirates of The Caribbean,2003

クラウス-バデルトとハンス-ジマーによって2003年のディズニー映画”パイレーツ-オブ-カリビアン：ブラックパールの呪い”のために作曲され、この映画のスコアは即座に認識可能である。 良いスピーカーで曲を聴くと、BadeltとZimmerがオーケストラレイヤー内にアイリッシュシーシャンティを挿入するのを聞くことができます。, 作曲家たちは、海の揺れ動きを反映するために意図的に音楽のフレーズを何度も繰り返したことが報告されています。 ながら、映画に属してジョニー-デップ製作、主演の最woozy rapscallion、キャプテンジャック-スパロウだ、この点は純金の宝物です。

メインタイトル、スター*ウォーズ：エピソードIV-新しい希望、1977

スター*ウォーズの楽譜は、象徴的な瞬時に識別可能で忘れられないです。 ジョン-ウィリアムズ主力タイトルとなったleitmotifのためのルーク-スカイウォーカーと彼のライトセーバー。 でもどうやって?, ブラスとストリングスの家族からのオーケストラのファンファーレの多くで、cinemagoerは興奮し、冒険の準備ができて感じて彼らの経験を開始します。 曲の後半にラピッドファイアートランペットがスコアに入ると、勝利と勝利の空気が導入され、間違いなくすべての時間の中で最も永続的な映画のテーマソングとなっています。 はい、力はこれで強いです。,

• 画像ソース：ローゼンフェルド-メディア

ヘドウィグのテーマ、ハリー-ポッターと賢者の石、2001

ハリー王子とハリー-スタイルの間のどこかで、jkローリングはハリー-ポッターという杖を振り回す魔法使いを夢見ていました。 2001年、映画監督のクリス-コロンバスは、ハリー-ポッターと賢者の石の銀幕に階段の下に少年を連れて行った。, ヘドウィグのテーマのオープニングノートでは、チェレスタとして知られる鐘のような音を持つ小さなピアノのような楽器が聞こえる。 バイオリンとブラスセクションの突風が続き、魔法のようなメロディーで、ハリー-ポッターのファンを9月19日のプラットフォームに精神的に輸送しています。

Jaws,1975のテーマソング

作曲家ジョン-ウィリアムズは、二つのノートの繰り返しが実際にどれほど恐ろしいかを証明しました。 現代の映画の他の映画のスコアは、このようなソニックサスペンスを構築しません。, ウィリアムズが初めてスティーヴン-スピルバーグ監督にピアノで小さなモチーフを演奏したとき、監督は笑った。 ウィリアムズは”サメがするのと同じように、本能的で、執拗で、止められない”と言った。

自宅でリスナーのためにその音を作り上げる
Sonosは、映画の世界の人々と協力して、スピーカーが元のキャプチャと意図を最もよく再現するようにします。,

“特定のコンテンツの背後にある意図を必ずしも知っているわけではありません”とSonos sound experience manager Greg McAllister氏は述べています。 “しかし、私たちは三度のアカデミー賞を受賞した映画のサウンドミキサークリス*ジェンキンスと座って、彼の作品に耳を傾け 私たちがスピーカーをチューニングしているとき、クリスは彼がプロデュースしたものを聞くことができ、”実際には、ボーカルの第三のディレイはその位置から来 彼は内容を裏返しに知っているので、何かが正しいかどうか、何かが正しくないかどうかを非常に正確に伝えることができます。,

“クリエイターが製品の音に満足するまで、私たちはそれを続けています。 Sonos Arcでは、音が上向きに発射され、天井から跳ね返ってあなたに届きます。 だから、音は文字通りあなたの上から来ているように聞こえます。”

Sonosであなたの方法で映画を聴く。