1985-1990: Formación, Lenguas Nativas y las Personas Instintiva TravelsEdit
El barrio de San Albans, Queens, donde Q-Tip y Phife Dawg crecieron juntos
Q-Tip (Kamal Fareed) y Phife Dawg (Malik Taylor) eran amigos de la infancia que crecieron juntos en el San Albans barrio de Queens, Ciudad de Nueva York. Inicialmente, Q-Tip actuó como un rapero de batalla, bajo el nombre de MC Love Child, de vez en cuando haciendo equipo con su amigo de la escuela secundaria Ali Shaheed Muhammad como un dúo de rapero y DJ., En 1985, el dúo comenzó a hacer demos sobre Pause tape beats de Q-Tip. Phife Dawg más tarde se unió a ellos, aunque no se convirtió en un miembro de pleno derecho hasta que el amigo del vecindario Jarobi White se unió; el grupo se apodó a sí mismo «Crush Connection «y más tarde»Quest». El nombre final del grupo, una tribu llamada Quest, fue acuñado en 1988 por Jungle Brothers, que asistió a la misma escuela secundaria que Q-Tip y Muhammad; ese año, Q-Tip hizo sus primeras apariciones grabadas en las canciones de Jungle Brothers «Black Is Black» y «The Promo»., Poco después, A Tribe Called Quest, Jungle Brothers, De La Soul, Queen Latifah y Monie Love formaron el Native Tongues collective, conocido por su afrocentrismo de ideas afines, positividad y muestreo ecléctico. En 1989, Phife Dawg hizo su primera aparición grabada en la canción «Buddy (Native Tongue Decision)», el remix del sencillo de De La Soul «Buddy».
una tribu llamada Quest contrató a Kool DJ Red Alert como su primer mánager. A principios de 1989, el grupo firmó un contrato de demo con Geffen Records y produjo un demo de cinco canciones, que incluía el futuro sencillo «I Left My Wallet in El Segundo»., Geffen decidió no ofrecer al grupo un contrato de grabación, y al grupo se le concedió permiso para comprar un acuerdo en otro lugar. Después de recibir lucrativas ofertas para varios álbumes de una variedad de sellos discográficos, el grupo optó por un modesto acuerdo ofrecido por Jive Records. Jive era entonces conocido como un sello independiente de rap que en parte debía su éxito a la construcción de las carreras de los artistas Boogie Down Productions y Too Short. Más tarde ese año, el grupo lanzó su primer sencillo de 12″, «Description of a Fool».,
Su álbum debut, People’s Instinctive Travels and the Paths of Rhythm, lanzado el 10 de abril de 1990, estuvo marcado por un enfoque lírico lúdico y contenido alegre como sexo seguro, vegetarianismo y experiencias juveniles. La música era una mezcla ecléctica de jazz, funk, soul y muestras de rock. El álbum fue recibido con aclamación de la crítica; la fuente lo calificó con cinco micrófonos, convirtiéndose en el primer álbum en recibir la calificación más alta de la revista. La revisión de NME declaró que » esto no es rap, es casi la perfección., El álbum solo ganó impulso después del lanzamiento de los sencillos «Bonita Applebum» y » Can I kick it?», finalmente logrando la certificación de oro en 1996.,
1991-1993: the Low End Theory, Midnight Marauders and commercial successEdit
el rendimiento de Phife Dawg en la teoría de gama baja marcó el comienzo de la exitosa carrera del grupo en la década de 1990
l segundo álbum de Called Quest, The Low End Theory, fue lanzado el 24 de septiembre de 1991, con «Check the Rhime» como primer sencillo; la canción estableció en gran medida la interacción lírica entre Q-Tip y Phife Dawg., Hasta entonces, la mayoría de las canciones del grupo solo habían contado con la voz de Q-Tip, pero Q-Tip animó a Phife Dawg a aumentar su participación a pesar de su reciente diagnóstico de diabetes. Musicalmente, el álbum fusionó el hip hop con la atmósfera relajada del jazz, particularmente el bebop y el hard bop, combinado con un enfoque minimalista a la producción que despojó el sonido a voces, batería y bajo. El ingeniero de mezclas Bob Power jugó un papel importante en el álbum, ya que se le encargó la tarea de eliminar el ruido de superficie y la estática que se escucha típicamente en las canciones de hip hop muestreadas de viejos discos de vinilo., Durante las sesiones de grabación, White dejó el grupo para seguir una carrera en las artes culinarias, y contrataron a Chris Lighty como su nuevo mánager.
líricamente, el grupo se centró en una serie de temas sociales, desde la violación en una cita («the Infamous Date Rape») hasta el consumismo («Skypager»), mientras que también criticaba la industria del hip hop en varias canciones. Los invitados en el álbum incluyeron líderes de The New School, Brand Nubian, Vinia Mojica y Ron Carter, que tocaron el contrabajo en la canción «Verses from the Abstract»., Singles adicionales incluyen » Jazz (We’ve Got) «y» Scenario»; una actuación en vivo de» Scenario » con los líderes de la nueva escuela en el Arsenio Hall Show llevó a una mayor popularidad. Busta Rhymes, miembro de Leaders, atrajo la atención con su verso en la canción, lo que lo llevó a lanzar una exitosa carrera en solitario.
la teoría de gama baja recibió la aclamación generalizada de los críticos., The Source le dio al grupo su segunda calificación de cinco micrófonos consecutivos, alabando su «sonido progresivo» y «streetwise edge», también señaló que » aquellos que cuestionaron las técnicas de micrófono de Phife en el primer álbum se tragarán esas dudas ya que prácticamente roba el show en este. El álbum alcanzó el puesto # 45 en el Billboard 200 y fue certificado oro el 19 de febrero de 1992; alcanzó el estatus de platino en 1995. A raíz de su éxito, el grupo contribuyó con la canción «Hot Sex» A la banda sonora de la película Boomerang en 1992.,
A Tribe Called Quest lanzó su tercer álbum, Midnight Marauders, el 9 de noviembre de 1993. El primer sencillo, «Award Tour», se convirtió en el sencillo más alto del grupo y ayudó a aterrizar el álbum en el #8 en el Billboard 200. La producción, todavía arraigada en el jazz, fue un regreso a los sonidos eclécticos que se encuentran en los viajes instintivos de la gente, con una influencia más prominente del funk, incluyendo tambores más duros. La voz de un «guía turístico», en la introducción y al final de varias pistas, añadió más cohesión al álbum.,
Midnight Marauders vio una mejor interacción lírica entre Phife Dawg y Q-Tip, como se evidencia en los singles «Electric Relaxation» y «Oh My God»; la popularidad de «Electric Relaxation» llevó a que se convirtiera en el tema de apertura de la sitcom The Wayans Bros., de 1995 a 1996. Los temas en el álbum incluyen acoso policial («medianoche»), la fe religiosa («Dios vive a través»), hip hop («podemos bajar») y el uso de la palabra nigga («Sucka Nigga»). Los invitados en el álbum incluyen a Large Professor, Busta Rhymes y Raphael Saadiq (acreditado como Raphael Wiggins).,
el álbum recibió una amplia aclamación de los críticos. Entertainment Weekly llamó al álbum «tan fresco como su primer álbum», mientras que Melody Maker declaró «A Tribe Called Quest han ampliado su visión con una gravedad lírica y una ligereza musical de toque que hasta ahora les ha eludido a través de todo un álbum». El álbum fue clasificado #21 por The Village Voice en la Encuesta de los críticos de Pazz & Jop. Midnight Marauders se convirtió en el álbum más vendido de una tribu llamada Quest; fue certificado platino el 11 de enero de 1995, sólo 14 meses después de su lanzamiento.,
1994-1995: Intermission and the UmmahEdit
en 1994, en los Premios Source, Tupac Shakur interpretó su canción «Out on Bail», interrumpiendo a una tribu llamada Quest cuando aceptaron el premio al grupo del año; más tarde se descubrió que este aparente acto de falta de respeto fue accidental. Ese verano, el grupo actuó como uno de un puñado de actos de hip hop en el Lollapalooza tour, entre actos como The Smashing Pumpkins, Stereolab y The Verve. Mientras estaba de gira, el tecladista Amp Fiddler presentó Q-Tip a un joven productor de Detroit llamado Jay Dee., A sugerencia de Q-Tip, Jay Dee más tarde se unió a él y Muhammad, formando una unidad de producción conocida como la Ummah (árabe para «la comunidad musulmana»), en la que cada miembro produjo canciones individualmente y recibió un crédito de composición por su trabajo. La Ummah manejó la producción de A Tribe Called Quest’s next two albums.
durante este período, los miembros del grupo contribuyeron a varios proyectos externos notables con producción y versos invitados., Phife Dawg, quien rapeó en » Oh My God «que poseía» more condoms than TLC», hizo una aparición en la canción» Intro-lude » del álbum de ese grupo, CrazySexyCool, en 1994. Ese año, Q-Tip produjo el sencillo «One Love» del álbum debut de Nas Illmatic y apareció en la canción «Get It Together» de Beastie Boys, de su álbum Ill Communication. En 1995, Muhammad coprodujo el sencillo «Brown Sugar» del álbum debut de D’Angelo del mismo nombre, y Q-Tip produjo tres canciones para Mobb Deep mientras servía como ingeniero de mezclas para su álbum The Infamous., El grupo contribuyó con «Glamour and Glitz» a The Show: The Soundtrack ese año, antes de regresar al año siguiente con su próximo álbum.
1996-1998: Beats, Rhymes and Life, The Love Movement and breakupEdit
la conversión de Q-Tip al Islam a mediados de la década de 1990 influyó en la dirección filosófica de la música del grupo sobre Beats, Rhymes and Life
Beats, Rhymes and Life, el cuarto álbum del grupo, fue lanzado el 30 de julio de 1996, apoyado por los sencillos «1nce Again» y «stressed out»., Fue grabado durante la turbulenta rivalidad entre la costa Este y la costa oeste, con las pistas «Get a Hold», «Keeping It Moving» y «Baby Phife’s Return» refiriéndose a él. El estilo de producción de la Ummah, un minimalista R&b y un sonido Infundido de jazz, fue una desviación de los álbumes anteriores del grupo. Jay Dee, un gran fan de A Tribe Called Quest, contribuyó con cinco beats al álbum, incluyendo ambos sencillos. Líricamente, el álbum presentaba un enfoque menos lúdico y más filosófico por parte del grupo. Consequence, Primo de Q-Tip y aspirante a rapero, estuvo presente en seis canciones., Phife Dawg más tarde declaró que este período fue cuando comenzó a perder interés en el grupo:
realmente me sentí como con Midnight Merodeadores llegué a mi cuenta. Cuando los ritmos, las rimas y la vida salieron empecé a sentir que ya no encajaba. Q-Tip y Ali se habían convertido al Islam y yo no. la música se sentía como un trabajo; como si solo lo estuviera haciendo para pagar cuentas. Nunca quiero que mi música se sienta como un trabajo. Programaban tiempo de estudio en el último minuto. Cogía un avión Desde Atlanta para estar en Nueva York y cuando llegaba al estudio, nadie estaba allí., Habrían cancelado la sesión sin decírmelo. Parecía que la dirección estaba preocupada por otras personas no por mí. Pero nunca perdí mi confianza.
El álbum debutó en el # 1 en el Billboard 200 y fue oro antes de fin de año; fue certificado platino en 1998. La recepción de la crítica fue dividida, pero en su mayoría positiva; Rolling Stone llamó al álbum «casi impecable», mientras que la fuente le otorgó cuatro micrófonos. Melody Maker sintió que proporcionaba » tanto lo mejor como lo peor hasta ahora., Fue nominado a Mejor Álbum de Rap y «1nce Again» fue nominado a Mejor Interpretación de Rap por un Dúo o grupo en los Premios Grammy de 1997.
en 1997, el grupo apareció en la banda sonora Men in Black: The Album, con la canción «Same Ol’ Thing». En Europa, lanzaron el EP Jam, que incluía la canción antes mencionada, » Mardi Gras at Midnight «(con Rah Digga) y dos canciones de Beats, Rhymes and Life,» Get a Hold «y»Jam»., Ese año también vio la primera reunión de los tres grupos de lenguas nativas desde 1989, cuando Jungle Brothers invitó a una tribu llamada Quest y de La Soul a participar en «How Ya Want it We Got It», una canción de su álbum Raw Deluxe.
Un mes antes de que El Amor Movimiento fue lanzado el 29 de septiembre de 1998, el grupo anunció que sería su último álbum. El grupo citó su frustración con Jive como un factor significativo en la ruptura., El álbum, que se centró en el tema del amor, fue promovido por el single «Find a Way», una canción que » inocentemente se pregunta sobre el punto en el que la amistad se derrama sobre el sexo. Musicalmente, el álbum vio el regreso de la Ummah despojado de estilo de producción de Beats, rimas y la vida. Las apariciones de Busta Rhymes, Redman y Noreaga ayudaron a equilibrar el tono moderado del álbum.
El movimiento amor fue certificado oro el 1 de noviembre de 1998, poco más de un mes después de su lanzamiento., La recepción de la crítica fue en su mayoría positiva; Rolling Stone comentó que » la amabilidad madura y lograda del movimiento Love demuestra que la Tribu todavía tiene las habilidades, solo están cortos de emociones. El álbum fue nominado a Mejor Álbum de Rap en los Premios Grammy de 1999.
1999-2005: proyectos en solitario y breve regreso a la grabaciónedit
bajo la dirección de Violator, Q-Tip lanzó una exitosa carrera en solitario, que vio dos éxitos de Billboard Hot 100, «Vivrant Thing» y «Breathe and Stop», y el lanzamiento del álbum certificado de oro amplificado a finales de 1999., El álbum contó con la producción de Q-Tip, Jay Dee y DJ Scratch. A pesar de recibir críticas positivas, el álbum fue criticado por la comunidad de hip hop por su sonido mainstream. El más notable de los críticos de Q-Tip fue Phife Dawg, quien llevó a su ex pareja a la tarea en su álbum en solitario Ventilation: Da LP, lanzado en 2000. El primer sencillo producido por Hi-Tek, «Flawless», contenía las líneas»Go ‘head, play yourself with them ho-like hooks / sing ballads if it’s all about the Maxwell look». Ventilation incluyó la producción de Jay Dee y Pete Rock.,
haciendo equipo con otros dos artistas de antiguos grupos, Raphael Saadiq de Tony! ¡Toni! Toné! y Dawn Robinson de En Vogue, el siguiente proyecto de Muhammad fue Lucy Pearl. El grupo anotó dos sencillos de éxito con «Dance Tonight» y «Don’t Mess with My Man», de su álbum homónimo, que fue certificado oro unos meses después de su lanzamiento en 2000. Después de una disputa entre Saadiq y Robinson, este último dejó el grupo y fue reemplazado por Joi; sin embargo, esta nueva encarnación solo duraría el resto de la gira.,
en 2001, Q-Tip cambió de dirección y grabó Kamaal the Abstract, un álbum que lo vio en el papel de cantante y líder de banda. A diferencia de su trabajo con A Tribe Called Quest, o su anterior trabajo en solitario, Kamaal se construyó alrededor de la música en vivo y conceptos de canciones abstractas. Arista Records se negó a lanzar el álbum, dudando de su potencial comercial, lo que provocó que Q-Tip abandonara el sello. Al año siguiente, grabó la canción «What Lies Beneath» para la compilación Soundbombing III, en la que respondió a los comentarios de Phife Dawg en «Flawless».,
en 2003, Q-Tip y Phife Dawg dejaron de lado sus diferencias y una tribu llamada Quest regresó brevemente al estudio, grabando la canción «I C U (Doin’ It)», con Erykah Badu. Fue pensado para ser el primer sencillo de la compilación Violator, V3: The Good, The Bad & The Ugly, sin embargo, el álbum no fue lanzado. Sin inmutarse por la estantería de Kamaal the Abstract, Q-Tip grabó Open a finales de 2003, con la intención de lanzarlo el próximo año. Contó con contribuciones de André 3000, Common y D’Angelo., Sin embargo, su sello, DreamWorks Records, fue comprado por Universal Music Group, lo que finalmente llevó a Open también a ser dejado de lado.
el 27 de agosto de 2004, A Tribe Called Quest encabezó el Street Scene music festival en San Diego. Muhammad se centró en el desarrollo de un establo de artistas, la mayoría de los cuales fueron mostrados en su álbum debut en solitario, Shaheedullah and Stereotypes, lanzado a finales de ese año. En 2005, el grupo recibió el Premio fundadores en el Billboard R&B/Hip-Hop Awards en Atlanta.,
2006-2013: reunión y giraseditar
en 2006, el grupo se reunió como una banda de gira, en parte, para ayudar a Phife Dawg con sus gastos médicos de montaje. Co-encabezaron el Bumbershoot festival de ese año en Seattle y realizaron varios conciertos con entradas agotadas en los EE.UU., Canadá y Japón. El grupo también apareció en el 2K Sports Bounce Tour, promocionando el videojuego NBA 2K7, con un remix de Dan The Automator de su canción «Lyrics to Go» que aparece en la banda sonora del juego., Según Phife Dawg en ese momento, A Tribe Called Quest planeó lanzar un álbum, ya que le debían a Jive uno más en su contrato de seis álbumes. Hablando de la posibilidad de un nuevo álbum que aparece ese año, Phife Dawg dijo:
hombre, solo teníamos 18-19 cuando empezamos. rompimos, aún teníamos 28 años. Ahora somos 35-36. Sería muy diferente estar en el estudio. Sería muy interesante ver dónde está Q-Tip. Todo estaría en un nivel mucho más alto. Pero todos estamos en cosas tan diferentes de entonces., Necesitaríamos al menos un mes sólido para trabajar en algo. Tratando de reunirnos a todos por tanto tiempo I no veo que eso suceda.
en 2007, A Tribe Called Quest fue honrado en el 4th VH1 Hip Hop Honors, con un tributo de Busta Rhymes, Common, Lupe Fiasco y Pharrell Williams. El grupo fue nombrado cabeza de cartel para el 2008 Rock The Bells tour. Ese año, Phife Dawg recibió un trasplante de riñón de su esposa. A finales de 2008, Q-Tip lanzó su esperado segundo álbum, The Renaissance, en Universal Motown Records., Después de ser archivado durante siete años, Kamaal the Abstract fue finalmente lanzado en 2009, en Battery Records.
el grupo co-encabezó el Rock The Bells tour 2010. Phife Dawg planeó lanzar su álbum de seguimiento, Songs in the Key of Phife: Volume 1 (Cheryl’s Big Son), ese año; sin embargo, sus problemas de salud retrasaron el lanzamiento del álbum. En 2012, Q-Tip firmó con el sello GOOD Music de Kanye West y preparó el lanzamiento de su nuevo álbum, The Last Zulu, que más tarde se retrasó mucho.,
en 2013, el grupo actuó en un puñado de festivales selectos durante todo el verano, incluyendo Yahoo! Radio en Londres, Splash! en Alemania, OpenAir Frauenfeld en Suiza, y H2o Music Festival en Los Ángeles. En noviembre de 2013, dos de los cuatro shows de Nueva York para la gira Yeezus de West presentaron a una tribu llamada Quest como teloneros. De acuerdo con las declaraciones hechas por Q-Tip en ese momento, estos estaban destinados a ser las actuaciones finales de una tribu llamada Quest.,
2015-2017: lo conseguimos desde aquí, death of Phife Dawg y final touvit
los miembros sobrevivientes de A Tribe Called Quest realizando en su gira final
El 13 de noviembre de 2015, una tribu llamada Quest se reunió actuar en The Tonight Show protagonizada por Jimmy Fallon. Ese día, el grupo reeditó People’s Instinctive Travels and the Paths of Rhythm, en conmemoración de Su 25 aniversario. La reedición incluyó remixes de Pharrell Williams, J. Cole y CeeLo Green., Además, participaron en una AMA en Reddit, donde los usuarios hicieron preguntas al grupo. En la noche de su aparición en Tonight Show, la misma noche de los ataques terroristas en París, el grupo se sintió «cargado» y dejó de lado sus diferencias, decidiendo grabar un nuevo álbum, Lo conseguimos desde aquí… Gracias 4 Su servicio, en secreto. Muhammad no pudo asistir a las sesiones de grabación del álbum, ya que estaba produciendo la banda sonora de Luke Cage con Adrian Younge en ese momento.
Phife Dawg murió el 22 de marzo de 2016, debido a complicaciones relacionadas con la diabetes., El álbum estaba incompleto cuando Phife Dawg murió, pero los miembros sobrevivientes continuaron trabajando en él después de su muerte. En agosto, Epic Records CEO L. A. Reid reveló que la etiqueta sería la liberación de un nuevo tribu llamada Quest álbum en un futuro cercano. Nosotros nos encargamos… Thank You 4 Your Service fue anunciado posteriormente en octubre, con una fecha de lanzamiento del 11 de noviembre de 2016; se convirtió en el segundo álbum del grupo en debutar en el #1 en el Billboard 200. El día después de su lanzamiento, el grupo apareció en Saturday Night Live y se presentó frente a un mural de Phife Dawg.,
We Got It from Here contó con apariciones de André 3000, Kendrick Lamar, Jack White, Elton John, Kanye West, Anderson Paak, Talib Kweli, Consequence y Busta Rhymes. Promovido por el exitoso sencillo «We The People….», que se opuso a la campaña presidencial de Donald Trump, el álbum recibió la aclamación generalizada de los críticos. Líricamente, Rolling Stone creía que el grupo «mantener la actitud de la bohemia everydude funkonauts» que inspiró a muchos prominentes artistas de hip hop., AllMusic elogió la «producción visionaria y agradablemente extraña» del álbum, que se basó en varios géneros y fuentes de samples diferentes. Hablando con Billboard, Q-Tip reveló planes para el grupo para hacer una gira mundial final, para promover el álbum y honor Phife Dawg, antes de disolverse permanentemente. También se anunció que un nuevo álbum en solitario de Phife Dawg, Forever, completado antes de su muerte, sería lanzado en un futuro cercano.
el 12 de febrero de 2017, A Tribe Called Quest actuó junto a Anderson Paak, Busta Rhymes y Consequence en la 59a Entrega Anual de los Premios Grammy., Más tarde ese mes, el grupo ganó el premio al Mejor Grupo Internacional en los Brit Awards 2017. El 22 de mayo de 2017, We Got It from Here logró la certificación de oro, haciendo que los seis álbumes del grupo obtuvieran la certificación RIAA. El grupo actuó en varios festivales durante todo el verano; realizaron su concierto final el 9 de septiembre de 2017 en Bestival en Dorset, Inglaterra. Después de disolverse, un cortometraje para la pista de apertura del álbum, «The Space Program», fue lanzado el 29 de marzo de 2018 y anunciado como el video final del grupo.
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