elaborado a partir de décadas de catálogo que é um presente que continua a dar e dar, as melhores músicas da Motown não só definiu sua época, eles permanecem intemporais exemplos de clássicos pop. Que o Berry Gordy transformou a sua marca soul independente baseada em Detroit numa das maiores gravadoras de todos os tempos é feito o suficiente. Que suas canções ainda estão entre as maiores e mais emotivas já gravadas é um testemunho da qualidade implacável dos artistas e compositores que Gordy contratou. Aqui vamos mostrar-te porquê.,achas que perdemos alguma das melhores canções da Motown? Informe-nos na seção de comentários abaixo.,48d”>
Check out some of the greatest soul albums on vinyl here.,
Best Motown Songs: 50 Essential Tracks To Get You Dancing In The Street
50: Get Ready (The Temptations)
an anthem from the first hitmaking phase of The Temptations’ career, when their songs were laid on by Smokey Robinson – a sure sign of soul of the high order. Assertivo, poderoso e fixe, este sucesso de 1966 é maravilhosamente entregue pelo grande Eddie Kendricks.
49: Can I Get A Witness (Marvin Gaye)
The classic Motown sound was starting to fully flow by the end of 1963, when “Can I Get A Witness” was released., Mas você ainda pode ouvir uma forte corrente de R & B e uma corrente de gospel nesta emocionante enchente de chão e movedor de mod de todos os tempos.
48: Needle In A Haystack (The Velvelettes)
an early marker of success for up and coming super-producer Norman Whitfield, this irresistible single was one of just two US Hot 100 entries for a girl group signed to a record company awash with them. Talvez as Velvelettes precisassem de mais atenção, ou para gritar mais alto – mas certamente tinham talento a mais.,
47: There’s a Ghost In My House (R Dean Taylor)
One doozy of a catchy tune, penned by Motown backroom legends Holland-Dozier-Holland alongside Canadian singer Richard Dean Taylor. Com um refrão dirigido ao teu cérebro por uma guitarra como uma vespa zangada, isto tem a moda pop de 1967 por todo o lado. Uma versão Selvagem forneceu um hit muito necessário do Reino Unido para a queda em 1987.,
46: Shotgun (Junior Walker And the All Stars)
Junior Walker – aka Autry DeWalt Mixon, Jr – era a principal estrela da Motown a tocar chifres, garantido para chutar um rumpus, mas sensível, também. Sua voz rouca apresentou uma série de hits, incluindo esta dança gutural-craze romp (que combina com o pónei).
45: Dancing In The Street (Martha and The Vandellas)
was it about dancing or riots? De qualquer forma,” Dancing In The Street ” era um hino. A Martha e as suas soul sisters cantam uma canção que já ouviram vezes sem conta, mas continua a ser fantástica. Estamos todos convidados.,
44: Tire Algum Tempo Para o Amor (Os Isley Brothers)
Que ganhou aclamação para ajudar a mudar a alma nos anos 70 pela adição de rock de guitarra, e fiz a versão original de “Twist And Shout” (mais tarde cobertos pelos Beatles em seu álbum de estréia, por Favor, por Favor, Me). No meio, gravaram discos incríveis na Motown, como este dançarino de 1966.,
43: todo mundo Precisa de Amor (Gladys Knight And The Pips)
Apesar de ela possui tubos que poderia golpe baixo edifícios, Gladys Knight prefere usá-los sutilmente e, a partir do get-go na Motown, parecia mais adulta do que seus contemporâneos. Este tratado silky de 1967 sobre o desejo, anteriormente gravado pelas tentações, é uma das melhores canções de amor da Motown.
42: Still Water (Love) (Four Tops)
“Still Water” foi escrito por Smokey Robinson e pelo produtor Frank Wilson, e lançado em duas formas, “Love” e “Peace”.,”Cheio do Espírito do amor universal penetrante na cultura juvenil a partir de 1967, este single de 1970 deveria ter feito ondas maiores do que fez. Em termos de som, anunciava o que viria no clássico de Marvin Gaye, o que está acontecendo no álbum.
41: Super Freak (Rick James)
Antes de “U can’t Touch this”, há “Super Freak”, um badass pedaço-punk-funk que tinha Rick James andar alto, em 1981. Nastay como um dente partido, escorregadio como um derramamento de óleo, Isto é demais.,
40: automaticamente Luz do sol (The Supremes)
havia muita vida nas Supremes depois de você-sabe-quem desistir. “Automatic Sunshine”, montando uma brilhante pequena execução de baixo, encontra as meninas na supervisão magistral de Smokey Robinson, que criou um som pensativo, mas ainda dançável, que foi contemporâneo de 1972 e fiel aos valores clássicos da Motown.
39: Smiling Faces Sometimes (the Undisputed Truth)
One of Motown’s best paranoid psychedelic funk songs penned by Norman Whitfield and lyricist Barrett Strong., Gravado pela primeira vez pelas tentações, mas um grande sucesso para a verdade indiscutível em 1971, aqui está o aspecto duro da Motown, superbad e tough.
38: Keep On Truckin’ (Eddie Kendricks)
And here’s a more rolling groover: a US solo No. 1 for the former high tenor of The Temptations. Ele usou um lema do início dos anos 70 que se tornou ainda mais popular após o lançamento da canção de 1973, adornando t-shirts e emblemas em todos os EUA e Reino Unido.,
37: Superstition (Stevie Wonder)
Stevie Wonder’s all-time clavinet killer riffed its way into history in 1972, and has excited (and advised) listeners ever since. Confirmação de que o génio Júnior tinha amadurecido e mais alguns.
36: Got To Give It Up (Marvin Gaye)
apesar de cortar muitos de seus melhores discos durante a era disco, Marvin Gaye não fez muitos discos reais. “Got To Give It Up” foi uma exceção, e mostrou que ele poderia ter sido o rei do estilo quatro-para-o-andar, se ele tivesse se encaixado. Nós não.,1 em 1977, e ainda um clássico do clube.
35: Upside Down (Diana Ross)
a famosa reunião da Suprema rainha de 1980 com disco maestros Chic não foi sem Controvérsia: ela remixou o álbum que eles criaram para ela. Mas quando uma canção como esta foi o resultado, valeu a pena discutir.se eu fosse a tua mulher (Gladys Knight And The Pips) Gladys Knight lança um olho sobre um amor que ela perdeu – e sabe que ela poderia fazer melhor do que a sua mulher. Música incrivelmente apaixonada de 1970, com um pulso altamente Romântico.,
33: you’re All I Need to Get By (Marvin Gaye And Tammi Terrell)
o terceiro parceiro vocal de Marvin, Tammi Terrell, deu-lhe algo deslumbrante para saltar, e ambos os cantores brilham nesta gloriosa afirmação do amor que correu bem, lançada em 1968. Algumas emoções permanecem eternas.
32: I Was Made To Love Her (Stevie Wonder)
the second phase of Stevie’s career saw him creating some of the most life-affirming Motown songs of the 60s, and this hymn to Ms. Right still elevates the heart. Que voz, que Alma.,
31: War (Edwin Starr)
gravado pela primeira vez para o álbum Psychedelic Shack das tentações, Edwin Starr levou “War” para um lugar muito mais irritado em 1970, e tornou-se um hino para aqueles que se opuseram à guerra do Vietnã. A canção já foi revivida em cruzamentos críticos, com covers de Frankie Goes To Hollywood e Bruce Springsteen. Mas o não-bastante original é o melhor!,
30: Loja (Os Milagres)
Smokey Robinson grupo tinha uma bela linha na mão-me-down conselhos músicas antes de ele se tornou o rei dos emocional metáforas, como esse milagre tira de 1960, R&B testifica. A mamã sabe melhor: não te apaixones pelo primeiro amante que conheceres.,
29: Dinheiro (Que é o Que eu Quero) (Barrett Strong)
Em meados dos anos 60, Barrett Forte tornou-se a lírica de fundamento para a sinfônica músicas de Norman Whitfield, mas antes que ele era algo como um cantor, compositor, entregando esta massa monetária smash em 1961, abrangidos pelos Beatles em suas Com Os Beatles no álbum.
28: Por favor, Sr. carteiro (as Marvelettes)
aderindo ao R&B end of Tamla Motown, aqui está o primeiro número 1 do rótulo, estilosamente entregue por Gladys Horton e as meninas de Inkster, Michigan., Aquela carta que ela queria tinha provavelmente um disco de ouro de 1961.
27: Love Child (Diana Ross e The Supremes)
Holland-Dozier-Holland, que tinha praticamente escrito a ascensão das Supremes à fama, tinha deixado o rótulo, e o grupo não podia dar-se ao luxo de deslizar. Então, em 1968, a Motown machine começou a criar uma canção para tornar o amado trio totalmente contemporâneo. O resultado foi esta história de amor do gueto.,
26: Just Walk In My Shoes (Gladys Knight And The Pips)
the ruler of the tear-soak adult ballad, Gladys Knight donned her dancing footwear for her debut Motown single, released on its Soul imprint in 1966. A canção é um chamamento ardente e ardente para o chão escrito pelas altamente qualificadas irmãs Lewis. Andar no lugar dela? As bombas vão-se pavonear.,
25: será que Sua mãe Sabe Sobre Mim (Bobby Taylor E O Vancouvers)
Motown nunca foi curto do material fundido um cantor tão incerto sobre um relacionamento, mas a 1968 hit “Faz a Tua mãe Sabe Sobre Mim” toques diferentes de nervos, como uma vez mordido, duas vezes tímida Taylor pergunta se seu etnia irá vê-lo rejeitado pelo seu novo amor da família. Definido para um acordo de valsa lilting, este conto agridoce de ansiedade nunca é resolvido-apropriadamente, como os casais ainda enfrentam o mesmo problema.,
24: What’s Going On (Marvin Gaye)
uma pergunta justa, Marvin, como o skinny 60s soul romantic cresce em um homem ciente de que o mundo ao seu redor está cheio de exploração, medo e ódio. Co-escrito por Obie Benson do Four Tops depois de ter visto brutalidade policial em um protesto de rua, “What’s Going On” foi o hit afro-americano de 1971, reggae cantores e funkateers.,
23: Quiet Storm (Smokey Robinson)
Composto por Smokey e sua irmã Rose, “Quiet Storm” não foi um grande hit pop, mas representa duas coisas: um novo gênero de alma, que deu rádio programadores um formato inovador chamado, sim, Calma Tempestade; e Motown chegar a termos com o fato de a sua música não era inteiramente para as crianças e os partidos mais. Smokey, como sempre, é comovente. Mergulha na sua mansidão sedosa e perde-te.,
22: Brick House (Commodores)
recorded today for their mellow ballads, Commodores earned their silver star and sleeve braid with paaartay funk, and this master jam, sung by Walter Orange, kept freaks on their feet for years. “Brick House” ‘s curious complement for a” mighty mighty ” female, with lyrics penned by Shirley Hanna-King, wife of the band’s hornsman William King, was a US smash in 1977. Ow!
21: Ressaca de amor (Diana Ross)
Diana não quer Alka-Seltzer. Esquece o pêlo do cão., Ela está se divertindo em sua condição de paixão, entregando uma obra-prima de discoteca que agarra troféus, mostrando os gostos de Donna Summer e Gloria Gaynor, que é o chefe. Co-escrita por Pam Sawyer, que tem feito canções para Ross desde “Love Child”, esta é uma das melhores discos já feitos.
20: End Of the Road (Boyz Ii Men)
meio irónico que as maiores canções de Motown por anos vieram de um grupo de Filadélfia. Mas o som “New Jack Swing” de 1992 do Boyz II Men foi estilizado após o clássico vocal soul, incluindo Motown. “End Of the Road” passou um quarto de um ano em US No.,1, e Boyz Ii Men passou a vencer essa performance, duas vezes!
19: Every little Bit Hurts (Brenda Holloway)
Another slowie, 1964-style. Brenda Holloway, a adolescente de LA que deu a Motown o toque da classe seu fundador, Berry Gordy, desejou, havia gravado “Every little Bit Hurts” dois anos antes, mas não foi publicado. Quando finalmente viu a luz do dia, disparou.
18: Ooo Baby Baby (The Miracles)
Smokey Robinson e os milagres refletem em seu erro amoroso e imploram por perdão., Surpreendentemente,” Ooo Baby Baby ” não foi um sucesso no Reino Unido, embora nos tenha feito número 16 em 1965. Desde então, tornou-se considerado como um clássico da Motown balladry.
17: The Hunter Gets Captured By the Game (The Marvelettes)
More Smokey magic, this time as a tunesmith along fellow Miracle Pete Moore. Wanda Young, no papel de vocalista dos Marvelettes, tinha definido uma ” armadilha terna “para um cara, mas love” me bateu como uma bofetada repentina, ” girando as mesas., Com uma sequência de acordes moody e uma harmônica assombrosa,” The Hunter Gets Captured By the Game ” foi um dos hits mais originais de 1967.
16: Reflections (Diana Ross And The Supremes)
With Diana’s name now in lights, The Supremes set about founding the problem of delivering soul in a psychedelic year (1967) – by making a psychedelic soul record. Óbvio, na verdade. Latejando, moendo e de outro mundo, Este é Ross no espaço interior, perseguindo sonhos e ilusões, enquanto lamentando o amor desperdiçado como sempre. Inspirador.,
15: I Want You (Marvin Gaye)
Marvin é oprimido pelo desejo na faixa-título de seu álbum de 1976, I Want You, produzido e co-escrito por Leon Ware. Se não estás com disposição, isto pode ser muito íntimo, mas quem não está com disposição quando o Marvin começa a cantar?
14: Céu Deve Ter Enviado A Você (Elgins)
Produzido e escrito por Holland-Dozier-Holland, este fabuloso single foi o único grande sucesso para O Elgins, altamente realizado vocal roupa. Ele nos fez número 50 em 1966 – e teve que esperar até 1971 para se tornar um número 3 no Reino Unido., Mas é mesmo divinal.
13: Just My Imagination (Running Away With Me) (Tentações)
Um sonho – na verdade, daydreamy – balada que foi Eddie Kendricks’ presente de despedida para A Tentações, como ele transforma esse conto de um iludido fantasist em um fã do sonho. Foi também um adeus a Paul Willaims: os tempos da alma estavam mudando em 1971.
12: estenda eu estarei lá (quatro Tops)
quatro Tops’ monstro de 1966, com Levi Stubbs a esforçar-se para que você saiba que ele está de pé, pronto para pegá-lo quando você cair. Que tipo., Que solteiro.
11: My Guy (Mary Wells)
That keening horn at the start calls you to a 1964 song that is a sure-fire smash hit. Escrito por Smokey Robinson, este foi o maior sucesso de Mary Wells para a Motown – e mais ou menos marcou o fim de seu mandato na gravadora. Ouvi tantas vezes que ainda soa brilhante e vivo.
10: Minha Menina (Tentações)
Smokey respondeu a sua própria canção para Maria Poços com este maravilhoso registro, Robert White simples, mas eficaz, guitarra figura contrastando muito bem com David Ruffin poderoso vocal., Tenra, mas brilhante, é considerada como a música tema das tentações.
9: Sir Duke (Stevie Wonder)
Stevie de 1976 tributo ao swing jazz giants que o inspirou quando criança é entregue com tanta alegria que poderia ter sido o trabalho do próprio “Sir” Duke Ellington – embora far funkier. Um feliz e glorioso 1977 No. 1.
8: pare! In the Name Of Love (The Supremes)
Ain’t No use sneakin’ around, boy; The Supremes know what you are up to in a song that serves as both a plea for being treated better and as a fierce admonition., O uso da palavra “encantos” é totalmente tóxico. Se o tipo não se apercebeu, não tem alma.
7: The Tracks Of My Tears (The Miracles)
Another miracle from Smokey, this confessional wailer was a No. 10 US hit in 1965 – but should have been bigger. As coisas não são o que parecem, admite Smokey, um tema que ele também lidou em “Tears Of A Clown.”A dor dele foi o nosso ganho.,
6: I Want You Back (Jackson 5)
Full of beans, the boys from Gary, Indiana, break big with their first Tamla single, soing like a junior Sly And the Family Stone crossed with a teenage Temptations. Lançado em 1969, um chart-topper em 1970, e o nascimento de uma lenda.
5: What Becomes Of The Brokenhearted (Jimmy Ruffin)
the brother of The Temptations’ lead singer grabs his chance with a desolate story of a land of loneliness. Sempre maior na Grã-Bretanha do que nos Estados Unidos, Ruffin fez-nos não.,7 com uma canção que liga a alma toca até o seu cálice de miséria transbordar.
4: I Heard It Through The Grapevine (Marvin Gaye)
Marvin não foi o primeiro cantor a gravar “I Heard It Through The Grapevine”, e não era a primeira a acertar com ele, a aclamação vai Gladys Knight And The Pips. Mas a sua versão mais lenta, completamente mais assustada, foi a que ficou presa. Continua a ser uma das melhores canções da Motown.,
3: Papa Was A Rollin’ Stone (The Temptations)
The Undisputed Truth did it first, in 1972, but The Temptations landed the smash hit the following year with this version full of badness. O grupo aparentemente tinha dúvidas sobre insultar seus “pais”, que eram todos pessoas íntegras. Funk fictício fabuloso.2: Someday we’ll Be Together (Diana Ross And The Supremes)
Diana says farewell to The Supremes with a version of the 1961 Johnny And Jackey duet that manages to be both resigned and hopeful., O arranjo é surpreendentemente semelhante; o produtor é Johnny Bristol-Johnny de Johnny e Jackey. A terrível ironia é que as Supremes não cantaram em nada, embora se possa ouvir a voz de Bristol a pressionar Diana para a frente e para cima.
1: Ain’t No Mountain High Enough (Marvin Gaye e Tammi Terrell)
uma das glórias da Revolução dos anos 60 do pop, uma das melhores canções soul de todos os tempos, e, para muitos fãs, o pico da Motown., Escrito por Ashford e Simpson, “Ain’t No Mountain High Enough” melded gospel roots with heavenly soul within a musical background that swooped from gentle valleys to staggering highs. Marvin e Tammi nunca soaram melhor, sozinhos ou juntos. Alma com ambição, impregnada de paixão.à procura de mais? Descubra as melhores canções de amor da Motown.
Crie a sua colecção de vinil soul com títulos clássicos e favoritos por baixo do radar.,
Leave a Reply