A Két Fridas (1939): a Kettősség, valamint a Szürrealizmus Kahlo Híres Portré

az Egyik Frida Kahlo leghíresebb működik, A Két Fridas magában foglalja a sok szál fut végig az egész életmű, a Mexikói kilétét a női tapasztalat, valamint a saját személyes történelem. Az ő aláírása stílus, keverés fantasy, valamint szimbolizmus a realista részletek, A Két Fridas egy titokzatos kompozíció tartós jelentősége ma., Ebben a cikkben a Singulart megfejti ennek a komplex önarcképnek a szimbólumait és értelmezéseit.

ki volt Frida Kahlo?

Frida Kahlo keresztül fridakahlo.org
Frida Kahlo (1907-1954) egy Mexikói művész ünneplik, portrék, valamint önarcképek, amely vizsgálja a témák körül identitás, post-gyarmatosítás, a nacionalizmus, a nemek, a osztály, valamint a verseny. Festményeit naiv stílusuk és erős önéletrajzi utalásaik jellemzik, amelyek fantáziával keverednek., Német apa és spanyol és indián származású anya gyermekeként született. Élete nagy részét családi házában, a “La Casa Azul” – ban, Coyoacànban töltötte. Gyermekbénulás miatt 18 éves korában autóbalesetet is szenvedett, így egész életében krónikus fájdalomtól és súlyos egészségügyi problémáktól szenvedett. Az autóbalesetből való felépülése során Kahlo a festészet felé fordult, és művészként tekintett a karrierjére.

1927-ben csatlakozott a Mexikói Kommunista Párthoz, és találkozott az ünnepelt mexikói művész, Diego Rivera-val, akivel 1928-ban házasodott össze., Az elkövetkező néhány évben Mexikót és az USA-t járta, Rivera fejlesztette művészi stílusát. Festményei felkeltették André Breton szürrealista művész figyelmét, aki 1938-ban megszervezte első kiállítását a New York-i Julien Levy galériában. A következő évben Párizsban kiállított, a képkockát a Louvre vásárolta meg, így ő lett az első mexikói művész, aki a gyűjteményben szerepelt. Az 1940-es évek folyamán Mexikóban és az USA-ban is dolgozott és kiállított, élete során összesen mintegy 200 festményt készített., Első önálló kiállítása 1953-ban volt Mexikóban, röviddel halála előtt, a következő évben. Munkássága ma is rendkívül népszerű, mint a mexikói és a női identitás jelképe.

mi történik a két Fridában?

a két Fridas Kahlo egyik legikonikusabb alkotása és első nagyszabású olajfestménye, ahogy általában festette Kahlo ágya, amely korlátozta a vászon méretét., Itt Kahlo kettős önarcképet festett: két Fridát ül egy padon, kezét tartva egy viharos graey ég előtt. Balra fehér viktoriánus stílusú ruhában, jobbra pedig hagyományos Tehuana ruhát visel. A jobb oldali Frida egy miniatűr portrét tart Diego Rivera-ról, balra pedig egy pár csipeszt tart, amelyet vénába vágtak, vért öntve fehér ruhájára. Ez a véna a két Fridát körbeveszi, és összeköti a két szívüket, amelyek a ruhájuk felett láthatóak., Mind a Fridák üresen bámulnak a nézőre, mind az érzelmek hiánya megnehezíti az önarcképben szereplő jelentések felismerését.

A két Fridas: többszörös értelmezések

a két Fridas következésképpen több értelmezés. Festett röviddel azután, hogy elválasztotta Diego Rivera-t, akivel viharos kapcsolata volt, mivel mindketten házasságuk során hitetlenségeket követtek el, az egyik lehetséges értelmezés a szétválás iránti fájdalmának kifejezése., Rivera portréjának jelenléte a jobb oldali Frida kezében, a bal oldali Frida szívének hiányzó darabja pedig Rivera erős nacionalista meggyőződése miatt elutasítja Frida Európai kapcsolatait. Identitásának e kettőssége valóban központi szerepet játszik abban a festményben, amely egyszerűen csak örökségére, apja Európai befolyására és anyja Mexikói befolyására utalhat., Azt mondják, hogy Frida Kahlo azt is állította, hogy a festmény egy gyermekkori képzeletbeli barát emlékére utal, a fantázia elemét hozva a stílusához központi festményhez.

Frida aláírási stílusa & h3>

Frida Kahlo egyedülálló, autodidakta, naiv festészeti stílusa miatt ünneplik. Ötvözi a realizmust a fantáziával, a mexikói folklór elemeit az európai művészet hatásaival., André Breton szürrealista művész a szürrealista mozgalom részeként állította őt, azonban Kahlo elutasította a címkét, mivel munkáját politikailag elkötelezettebbnek tartotta. Munkássága leginkább a forradalom utáni nacionalizmusba sorolható, amely a folklórt és a hagyományos kultúrát újjáélesztette. A feminista szimbolizmus is erősen árnyalja a képet, hiszen a női élményt a legtöbb festménye és minden bizonnyal önarcképe is szövi. A két Fridas kulcsfontosságú példa arra, hogy Frida testét metaforaként használja a nemeket körülvevő témák feltárására., Felhívja a figyelmet a nők elvárásaira azáltal, hogy arcszőrrel ábrázolja magát. A vér jelenléte egy másik szimbólum, amely számos művében jelen van, gyakran a halandóságra és a termékenységre hivatkozva. Kahlo dacos ábrázolása a Mexikói kultúrában és politikában mélyen gyökerező nőként szerzett személyes tapasztalatairól a feminista mozgalom és a Mexikói identitás egyetemes szimbólumává tette.

merüljön tovább Frida Kahlo felejthetetlen örökségébe a Singulart exkluzív Kahlo kollekciójával!,