Las dos Fridas (1939): dualidad y surrealismo en Kahlo's Famous Portrait

Una de las obras más famosas de Frida Kahlo, las dos Fridas abarca muchos hilos que recorren toda su obra, desde la identidad mexicana hasta la experiencia femenina y su propia historia personal. En su estilo característico, que mezcla fantasía y simbolismo con detalles realistas, Las dos Fridas es una composición enigmática con un significado perdurable hoy en día., En este artículo Singulart descifra los símbolos e interpretaciones de este complejo autorretrato.

¿Quién fue Frida Kahlo?

Frida Kahlo via fridakahlo.org Frida Kahlo (1907-1954) fue una artista mexicana famosa por sus retratos y autorretratos que exploran temas en torno a la identidad, el poscolonialismo, el nacionalismo, el género, la clase y la raza. Sus pinturas se caracterizan por su estilo ingenuo y fuertes referencias autobiográficas mezcladas con fantasía., Nació de padre alemán y madre de ascendencia española y nativa americana. Pasó la mayor parte de su vida en la casa de su familia, «La Casa Azul», en Coyoacán. Discapacitada por la poliomielitis cuando era niña, también sufrió un accidente automovilístico a la edad de 18 años, lo que la dejó sufriendo de dolor crónico y problemas de salud graves a lo largo de su vida. Fue durante su recuperación del accidente de coche que Kahlo se volvió a la pintura y llegó a considerar una carrera como artista.

en 1927 se unió al Partido Comunista Mexicano y conoció al célebre artista mexicano Diego Rivera, con quien se casó en 1928., Durante los siguientes años viajó por México y Estados Unidos con Rivera desarrollando su estilo artístico. Sus pinturas llamaron la atención del artista surrealista André Breton, quien organizó su primera exposición en la Julien Levy Gallery de Nueva York en 1938. Al año siguiente expuso en París y su pintura the Frame fue comprada por el Louvre, convirtiéndose en la primera artista mexicana en aparecer en la colección. A lo largo de la década de 1940 continuó trabajando y exhibiendo en México y Estados Unidos, creando un total de alrededor de 200 pinturas a lo largo de su vida., Tuvo su primera exposición individual en México en 1953, poco antes de su muerte al año siguiente. Hoy en día su trabajo sigue siendo muy popular como emblema de la identidad mexicana y femenina.

¿qué está pasando en las dos Fridas?

Las dos Fridas es una de las obras más icónicas de Kahlo y su primera pintura al óleo a gran escala, ya que normalmente pintaba desde su cama lo que restringía el tamaño del lienzo., Aquí Kahlo ha pintado un doble autorretrato: dos Fridas están sentados en un banco tomados de la mano frente a un cielo tormentoso. A la izquierda, está vestida con un vestido blanco de estilo victoriano y a la derecha lleva un vestido tradicional Tehuana. La Frida a la derecha sostiene un retrato en miniatura de Diego Rivera y a la izquierda sostiene un par de pinzas que cortan en una vena, derramando sangre sobre su vestido blanco. Esta vena serpentea alrededor de las dos Fridas y conecta sus dos corazones que son visibles sobre sus ropas., Tanto las Fridas miran al espectador con la mirada vacía y esta falta de emoción hace que sea difícil discernir los significados contenidos en este autorretrato.

Las Dos Fridas: Múltiples Interpretaciones

Las Dos Fridas, por tanto, tiene múltiples interpretaciones. Pintado poco después de su separación de Diego Rivera, con quien tuvo una relación tumultuosa ya que ambos cometieron infidelidades durante su matrimonio, una posible interpretación es una expresión de su angustia por su separación., La presencia del retrato de Rivera en las manos de la Frida de la derecha, y la pieza faltante del corazón de Frida de la izquierda alude al rechazo de Rivera a las conexiones europeas de Frida debido a sus fuertes creencias nacionalistas. Esta dualidad de su identidad es de hecho central en la pintura que podría simplemente estar aludiendo a su herencia, la influencia europea de su padre y la influencia mexicana de su madre., Se dice que Frida Kahlo también afirmó que la pintura hace referencia a la memoria de un amigo imaginario de la infancia, trayendo un elemento de fantasía a la pintura que era central en su estilo.

Frida Estilo de la Firma & Simbolismo

Frida Kahlo es célebre por su única, autodidacta, ingenuo estilo de pintura. Mezcla realismo con fantasía y elementos del folclore mexicano con influencias del arte europeo., El artista surrealista André Breton la reclamó como parte del movimiento surrealista, sin embargo Kahlo rechazó la etiqueta ya que consideraba su trabajo más comprometido políticamente. Su trabajo se puede clasificar mejor dentro del nacionalismo mexicano post-revolución, que revivió el folclore y la cultura tradicional. También está fuertemente teñida de simbolismo feminista, ya que la experiencia femenina está entretejida en la mayoría de sus pinturas y ciertamente en sus autorretratos. Las dos Fridas son un ejemplo clave del uso que Frida hace de su cuerpo como metáfora para explorar los temas que rodean al género., Llama la atención sobre las expectativas puestas en las mujeres al representarse a sí misma con vello facial. La presencia de sangre es otro símbolo presente en muchas de sus obras, a menudo utilizado en referencia a la mortalidad y la fertilidad. La desafiante representación de Kahlo de su experiencia personal como mujer profundamente arraigada en la cultura y la política mexicanas la ha convertido en un símbolo universal para el movimiento feminista y la identidad mexicana.