Prologue: Honeybear, Honeybear, Honeybear, Ooo-ooh
lorsque Josh Tillman a ébloui le monde du folk-rock indie et au-delà avec son deuxième album en tant que Father John Misty, I Love You, Honeybear, au début de 2015, nous, Voici cette nouvelle rock star classiquement attrayante, à la voix de miel, spirituelle et intelligente pour le 21e siècle, qui juste un album plus tôt sur debut Fear Fun avait chanté des aventures psychédéliques avec une variété de substances et de femmes dans une Californie débauchée (après avoir quitté sa carrière à Seattle en tant que batteur de Fleet Foxes et ses albums folk sombres comme J. Tillman), embrassant maintenant le véritable amour, la monogamie et le mariage, avec une collection de chansons qui étaient tour à tour autodérision, snarky, sexy et terriblement honnête., Josh venait d’épouser la photographe Emma Elizabeth Garr, qu’il a rencontrée dans le mythique Laurel Canyon de Los Angeles, et l’album racontait la manie, la jalousie, l’incertitude et les névroses qui peuvent découler de la recherche de l’âme sœur.
bien que le nombre infini de l’homme moderne-enfants — beau ou pas, talentueux ou non, célèbres ou pas timide loin de terrifiant, adulte d’engagement, ici était M., Tillman, quelqu « un à qui le monde offrait volontiers la possibilité de se droguer et de rencontrer des femmes sans fin à travers le monde pour le reste de sa vie, évitant hardiment les plaisirs sensoriels du style de vie rock star pour un véritable amour — et faisant un testament musical unique en son genre à l » émotion humaine dans le processus., Josh a même immortalisé les deux avec l’illustration de Stacey Rozich sur la couverture de Honeybear, avec Emma comme la mère sereine et lui comme le bébé littéral au sein, incarnant les thèmes de la connexion, de la dépendance et de sa propre immaturité « homme-enfant excité” qu’il a explorée avec autodérision dans l’album.,
mon dieu, je pensais à l’époque — si jamais ils cassent, ça va être un enfer d’un album., La capacité de Josh à monter les hauts et les bas de l’expérience humaine, avec un lyrisme brillant et unique assorti à une musique qui fait écho aux émotions à portée de main, signifie que tout ce qu’il ressent et pense à ce moment-là va sortir toute sa force dans sa musique. Et maintenant, bienvenue en enfer, sur le client préféré de Dieu. Plus précisément, L’enfer personnel de Josh, alors qu’il lutte contre la discorde conjugale et le transforme en dix de ses chansons les plus coquelicots et déprimantes à ce jour.
Êtes-vous prêt à pleurer?,
Le Client préféré de Dieu présente des longueurs de piste concises, des vibrations Beatles-esque, des rythmes optimistes et des paroles si tristes que je vous mets au défi d’écouter le tout sans que les larmes coulent au moins un peu. (Josh le sait — il a écrit The damn thing, après tout-et donc une partie de la marchandise pour ce cycle d’album présente des larmes tombant de son visage de star de cinéma: le premier album de Father John Misty mettant en vedette son visage plutôt que des illustrations. Est-ce un commentaire visuel sur le fait qu’il est plus personnel et vulnérable que jamais sur ce disque? Peut-être.,)
Il s’agit peut-être du propre sang du père John Misty sur les pistes, en référence au classique de Bob Dylan après son divorce de la mère de ses enfants, Sara Dylan., Il rappelle également a Sleep D’Islands & a Forgetting, dans lequel Nick Thorburn (anciennement des licornes) a travaillé son désespoir post-divorce sous la forme de morceaux indie pop auralement agréables. Bien qu’il ne puisse pas y avoir de divorce chez le client préféré de Dieu, le cœur de Josh — et avec lui, celui de l’auditeur — réside clairement quelque part dans une déchiqueteuse à bois., Au-delà de L’influence musicale évidente de John Lennon sur ces morceaux, il est clair que C’était le propre « week-end perdu” de Misty, en référence à la période notoire de créativité et d’alcoolisme de Lennon qui a accompagné sa période de séparation D’avec Yoko Ono (Et alors que le week-end perdu de Lennon impliquait de déménager de New York à Los Angeles, Misty a fait le contraire, passant de la côte ouest à Lafayette House de Manhattan pendant deux mois).
God’s Favorite Customer est un album terriblement triste. Il est difficile de surestimer ce fait. « Vrai bébé D’amour », cela ne contient pas., (Je veux dire, « Real Love Baby » n’a jamais été réellement sur un album, mais vous savez.) Non pas que le lyrisme de Josh ait jamais été aussi léger, mais sur ce point, sa tristesse, son incertitude et sa vulnérabilité brute transparaissent sur chaque chanson. Si vous avez déjà eu le cœur brisé, préparez-vous à être déclenché, dur., Le client préféré de Dieu traite de la dévastation glaciale et de la solitude surréaliste de perdre votre meilleur ami — ou de perdre la capacité de leur parler pendant l’éloignement, ou de les perdre à cause de ce qu’ils ont fait, ou de ce que vous avez fait — quelque chose que Josh capture assez précisément, bien qu’à travers son objectif unique d’être une personnalité de la musique indie bien connue avec une cache de drogues, de vêtements de marque et d’hôtels privés pour apaiser son chagrin. (Pour ne pas le diminuer, cependant-parce que rien ne fait vraiment de différence quand vous êtes dans cet état. Et le chanteur Jason Isbell était en effet préoccupé par lui.,)
je suppose que nous pourrions nous rappeler, comme mes professeurs de fiction ont dû continuellement nous rappeler dans mon programme de maîtrise quand tout le monde a utilisé leur vie comme fourrage pour leur Écriture, que vous n’êtes pas vraiment censé prendre toute écriture à la première personne comme étant du point de vue de l’écrivain lui-même. Mais-cela ne semble pas être autre chose qu’un album indéniablement personnel. Si son travail précédent, Pure Comedy, était presque exclusivement tourné vers l’extérieur, il a tourné cette focalisation laser vers l’intérieur sur son propre cœur brisé (ou meurtri).,
Une chose amusante à propos de l’album — peut — être la seule chose amusante, car L’humour caractéristique de Josh est principalement recouvert d’une épaisse couche de dépression dans ces chansons-est que musicalement, c’est probablement son effort le plus accessible à ce jour, même en incluant Fear Fun. Ne comptant que 38 minutes, les fans occasionnels pourraient y voir un antidote bienvenu à la pure comédie de 2017, qui était essentiellement L’Ulysse du canon Father John Misty jusqu’à présent — un roman sonore épique et dense s’attaquant aux faiblesses de l’humanité., Alors que l’album était beau et opportun à l’époque du Président Cheeto, il était évident que de nombreux auditeurs aspiraient au personnage facile et amusant de Big Sur-Era Misty, sex and drugs et rock N roll sous le soleil nostalgique de la Californie. Ces fans pourraient obtenir leur souhait de chansons pop au son agréable du provocateur Indie spirituel, mais comme Josh s « était moqué de lui-même et des auditeurs dans” Leaving LA », » cette nouvelle merde me fait vraiment envie de mourir.” Faites attention à ce que vous souhaitez.,
si quelque chose, le client préféré de Dieu prouve que Josh Tillman ne va pas vous laisser pigeonhole lui ou sa créativité. Le court temps de sortie entre la comédie Pure et le client préféré de Dieu est presque inédit pour une grande star indépendante comme lui, à part peut-être, comme, Beach House. Mais nous savons qu’il écrit continuellement des chansons, et la dévastation émotionnelle évidente de son week-end perdu signifiait qu’il avait besoin de sortir ces chansons le plus tôt possible, en les déposant avec le producteur indépendant Jonathan Rado de Foxygen à Los Angeles., Le résultat est un album qui ne se sent pas pressé, mais urgent — à la fois luxuriant et fragile.
« Quelle est votre raison de vivre? »: Les chansons de » God’s Favorite Customer”
l’album ne lésine certainement pas sur les allusions à la mort et à la violence, qu’elles soient littérales ou émotionnelles. Ouvreur de l’Album « Hangout at the Gallows » est un morceau par excellence de Father John Misty, un cadre idéal du ton pour son album heartache., Il est lourd sur les vibrations de Lennon et dispose d’un équilibre parfaitement organisé de l’instrumentation de l’orchestration brillamment paranoïaque (échos de comédie Pure) aux lèche de guitare Beatles-esque, Climax, dissonance, et des pauses dramatiques.
alors que la comédie Pure était une exploration complexe des systèmes de contrôle créés par l’homme, ici Josh hurle simplement, plaintivement, dans le falsetto — » Quelle est votre politique? Quelle est votre RELIGION? Quel Est votre apport, votre raison de vivre? »Peut—être qu’il est fatigué de parler ou de pontifier-alors il va juste au cœur de l’existence, de la vie et de la mort, maintenant., Il exige absolument une écoute à haut volume. ” Je marche sur l’eau alors que je saigne à mort », crache-t-il, parmi ses références à la noyade, à la pendaison et aux coups de couteau, qui doivent probablement être prises au sens propre et figuré. De bons moments. C’est probablement mon morceau préféré sur l’album, car sa complexité dramatique se classe là-haut avec le meilleur absolu du canon Father John Misty jusqu’à présent.
« M., Tillman, » le premier single de l’album, a présenté un déploiement very Misty™ avec une vidéo comique sur écran vert, qui a ensuite été remplacée par un film cinématographique qui se rapproche beaucoup plus du cœur des thèmes réels de l’album-vivre dans un hôtel et faire face à un David Lynch rencontre la peur et le dégoût à Las Vegas L’humour noir et le style relativement optimiste, bien que dans une tonalité mineure et avec des niveaux d’instrumentation désorientants et des voix inintelligibles en arrière-plan, étaient un peu un hareng rouge pour la noirceur de l’album., Il est clair que le refrain de « je me sens bien, putain je me sens si bien » est exclusivement le produit de substances et non son état mental réel.
Les chansons « Juste Assez Stupide Pour Essayer” et « Décevant Diamants Sont le plus Rare de Tous,” co-sortie de cet album est le deuxième single, allusion à la réelle difficulté dans le paradis. Ce sont les suites des thèmes idéalistes mais incertains de Honeybear, montrant que oui, en effet, le véritable amour ne signifie pas vraiment Ne jamais avoir à dire que vous êtes désolé., Si quoi que ce soit, le client préféré de Dieu concerne cette partie de l’amour que vous craignez mais que vous ne voulez pas croire peut être vraie: tout peut vraiment s’écraser autour de votre tête. ” Just Dumb Enough » est L’aveu de Josh que bien qu’il ait créé un chef-d’œuvre testament to love sur l’album précédent, ce n’était pas une garantie de navigation en douceur dans leur relation réelle. « Est-ce que tout le monde doit être la plus grande histoire jamais racontée?” dans « Décevant Diamants” hits comme un intestin de punch après Honeybear avait été l’un des plus importants albums indie, au moins pour moi, de ces dernières années., (Cependant, je suis déconnecté de la culture chrétienne et je n’ai pas réalisé que la plus grande histoire jamais racontée était également un film de 1965 sur Jésus-Christ.)
alors que « Date Night” est un jam optimiste et sexy, il est également déséquilibré et lyriquement déconnecté. Il évoque se faire baiser et frapper les gens des profondeurs du chagrin. Ou tenter d’arnaquer son propre plaisir de peur et surtout d’échouer. « Je veux aussi vaincre le mal, mais mon mojo est parti”, admet-il. Essayer de passer à autre chose quand tu es toujours amoureux ne marche pas., Les cintreuses et les hallucinations ont toujours fait partie de la mythologie générale du père John Misty, mais cette fête, au moins pour Josh, n’est plus amusante. Mais compulsivement, poursuit-il.
je me suis retrouvé très émotif lors des premières écoutes de cet album, en particulier lorsque je me suis confronté à des chansons comme « Please Don’t Die”, qui traite d’idées suicidaires — jamais facile à écouter de vos artistes et personnes préférés., Il plaide « que quelqu’un arrête cette joyride sans joie, je me sens plus âgé que mes 35 ans”, fatigué des « cintreuses inutiles avec des étrangers reptiliens” (un autre écho de peur et de dégoût). Le monde entier de Father John Misty qu’il a créé n’est rien s’il n’a pas Emma — ce qui est illustré par la façon dont elle le sauve du monde souterrain du désespoir et de la dépression dans la vidéo officielle de la chanson.
« The Palace” est un écho théâtral et brut de New York, des rues et de l’hôtel où Josh a écrit cet album., « I’m in over my head » est un refrain calme, plaintif et dévastateur, se terminant par le bruit de la pluie qui tombe en arrière-plan. Alors que Josh est le père John Misty plutôt que d « être un” personnage » comme on le dit souvent, et Josh avait l « habitude d » écrire des chansons folk sombres, Je ne suis pas sûr que le père John Misty ait jamais été aussi calme auparavant. Peut-être qu’il n’a jamais eu de raison d’être, après avoir eu « le monde par les couilles” et son véritable amour à ses côtés.,
Mais le calme de « The Palace” est en quelque sorte surpassé par sa vulnérabilité déchirante sur « The Songwriter”, où il envisage un renversement des rôles de la vocation de sa vie et de sa carrière avec Emma. Avec juste un piano et la voix d’or de Josh, il semble peut-être regretter les effets de la présentation de leur relation pour le monde à voir while tout en continuant à le faire. Mais je suppose qu’il n’a pas beaucoup d’autres options. Être « L’auteur-compositeur » est sa bénédiction et sa malédiction.,
Weyes Blood, alias Natalie Mering, devrait gagner une sorte de prix pour la perfection obsédante de sa voix de sauvegarde sur la chanson titre, « God’s Favorite Customer. »Il envoie des frissons dans ma colonne vertébrale à chaque fois. J’espère qu’il trouvera un moyen de reproduire cela en concert, à moins qu’il ne la ramène sur la route comme il l’a fait avec la deuxième étape de la tournée Pure Comedy release., Bien que L’expression « le favori de Dieu” n’ait pas beaucoup de résonance avec moi car j’ai été élevé par des parents comme Josh — des exilés de la religion organisée — il semble que Josh se rende compte qu’il a tout donné (sur le dos de son propre talent brillant et évolué) mais rien n’est certain dans la vie, et
Et alors que Josh et Emma sont toujours ensemble, probablement après avoir réalisé une réconciliation au moins partiellement en raison de ses révélations de son week-end perdu, il n’y a pas de vraie lumière au bout de ce tunnel., La conclusion de l’album, « We’re Only People (And There’s Not Much Anyone Can Do About That) » est la thèse de la comédie pure résumée à une démission humaniste alors qu’il réfléchit sur lui-même et sa relation. Le refrain vient d « une démo plus ancienne,” j « espère que mes amis sont quelque part souriant,” qui comprend également la ligne » je vous entends traîner par la potence, je sais que ces gars-là commencent tôt, » qu » il a également utilisé presque mot pour mot sur cet album. Selon Soundcloud, c « était une démo au début de l » ère Honeybear, et selon Josh, était apparemment » une chanson que je ne mettrai probablement jamais sur un album., »Cela indique que Josh a dû faire ce que beaucoup d’entre nous font lorsqu’ils sont confrontés à des expériences qui nous déséquilibrent — retourner au début pour trouver ce qui aidera à donner un sens au présent et à l’avenir.
John et Yoko de 2018?
Il est difficile d’anticiper ce que sera la réception critique et fan de cet album, et en outre, comment il va vieillir dans le canon Father John Misty., Il est certain d « alimenter beaucoup de rumeurs-y spéculation sur la vie privée de Josh — et il est difficile de concilier le respect de sa vie privée avec le fait qu » il pose beaucoup d « émotions nues sur la table, même sans beaucoup de détails sur l » éloignement ou les problèmes à portée de main. Je suppose que c’est ce qu’il obtient avec « The Songwriter” — la musique est l’œuvre de sa vie et elle sera toujours indéniablement personnelle.
peut-être comme John et Yoko, la mythologie avait commencé à peser trop sur les humains dans la relation réelle., Maybe I Love You, Honeybear était beaucoup de pression pour mettre sur un nouveau mariage-empilant sur l’immortalité musicale, acclamation critique, l’attention des médias internationaux, et le style de vie rock n roll (« sur la route à nouveau, pendant des mois à la fois”), sans parler des allusions franches à leur relation sexuelle et à leur santé mentale. Yoko, comme Emma Tillman, était une artiste, mais comment rivaliser avec la rock star dans la culture moderne?, Emma reste une figure principalement privée et mystérieuse, au-delà de son travail de photographie et de ses collaborations avec son mari (et ses apparitions dans les messages de leur amie Lana Del Rey sur les réseaux sociaux), et c’est quelque chose qui m’intéresse de Honeybear à God’s Favorite Customer — nous voyons comment Josh l’interprète, mais que pense-t-elle
je suis également curieux de voir comment il va présenter ce nouveau chapitre de leur histoire au monde entier, comme il continue sur sa interminables tournées., Quand j’ai discuté avec lui avant son récent spectacle acoustique solo à Bloomington, Indiana, il a dit qu’il n’était pas prêt à faire beaucoup d’interviews à ce sujet (ou peut-être juste en général), pendant un certain temps. Mais quand il a joué « je suis allé au magasin Un jour », le tearjerker closer de Honeybear, après la phrase” Je n’aurais jamais pensé que ce serait si simple », il a glissé dans un addendum calme — ” et ce n’était vraiment pas. » c’était une fissure dans la façade de son histoire de mariage sur laquelle il tourne depuis 2015., Il sera intéressant de voir s’il continuera à laisser parler la dimension personnelle des chansons, ou s’il sera prêt à exposer au fil du temps.
le travail humaniste continu du Père Josh Tillman
Le Client préféré de Dieu présente au monde un prochain chapitre important dans la compréhension de Josh Tillman et de l’éthique du Père John Misty., De rock star à intellectuel public, de railleur des médias à questionneur de religion, d’auteur de chansons pop sardoniques à Artiste douloureusement fragile, à travers sa musique de père John Misty, Josh a abordé le monde, la société et lui-même.
Le Client préféré de Dieu est l’inverse et la continuation de son histoire d’amour dans Honeybear, et bien que L’obscurité soit triste, elle est indéniablement humaine et, à certains égards, un équilibre rassurant avec L’histoire d’amour plus grande que nature et la grandiosité de Honeybear. Aucune histoire d’amour n’est parfaite — même les très bonnes., Et ce n’est pas seulement à propos de lui et Emma, c’est à propos de ce que cela signifie de continuer à grandir et à apprendre, même lorsque vous êtes dévasté et que vous voulez abandonner. Josh a toujours été plus conscient de lui-même que les gens semblent en mesure de lui donner du crédit (peut-être que s’il n’avait pas un visage et une voix parfaits, il aurait plus de crédibilité Rock indépendant schlubby?), et il est assez grand et assez mature pour admettre qu’il ne savait rien à propos de l’amour ou comment tout cela fonctionne pour lui.,
Josh Tillman est l’un des plus grands philosophes humanistes de notre culture, car il partage des perceptions créatives de son expérience vécue, aussi belle ou douloureuse soit-elle, qui se traduisent à leur tour par des vérités humaines universelles. Même si le monde n « est pas tout à fait prêt à être pleinement réceptif au point de vue brillant d” un déprimé, gars anxieux qui ressemble à une star de cinéma et n » hésite pas à partager ses opinions loquaces, si « la musique est la nouvelle littérature, » comme Hunter S., Thompson a déjà postulé à propos de Dylan, les contributions créatives et humanistes de Josh pourraient finalement surpasser sa belle voix et son écriture de chansons.
peut-être que Josh Tillman lui-même est la plus grande histoire jamais racontée. J’ai hâte de voir comment il continue d’évoluer.
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