Eugene Delacroix. Die Freiheit führt das Volk, 1830, ein detail. Louvre Museum, public domain.
In dem Gemälde geht es um Freiheit und Revolution. Erstens, weil es genau das darstellt. Im Juli 1830 erhob sich Frankreich gegen König Karl X., der unter anderem sehr unbeliebt war, weil er politisch sehr konservativ war und versuchte, ein altes Regime wiederherzustellen, das das französische Volk nicht mehr wollte., Im künstlerischen Sinne stellte das Gemälde auch eine Revolution dar – und mehr noch: Freiheit. In der Zeit von Delacroix gehorchten Maler im Allgemeinen den Regeln der Akademie der Schönen Künste, die die Beherrschung des Zeichnens „disegno“ betonten. Delacroix legte jedoch mehr Wert auf die Verwendung von Farbe auf ungehinderte Weise.
Ein Jahr nach seiner Herstellung wurde das Gemälde von der französischen Regierung gekauft und war aber lange Zeit nicht ausgestellt. Derzeit ist das Kunstwerk Teil der Louvre-Sammlung.,
Liberty-Zeichen
Okay, Sie wissen bereits, dass die Frau in der Mitte ist Freiheit. Aber was ist mit den Charakteren um Sie herum? Nun, Delacroix hatte eine illuministische Formation und glaubte, dass Ideale wie Freiheit und Brüderlichkeit für den Aufbau einer besseren Gesellschaft von grundlegender Bedeutung seien. Aus diesem Grund porträtierte er in diesem Gemälde mehrere soziale Schichten. Links zeigt er einen einfachen Arbeiter neben einem bürgerlichen Intellektuellen (der selbst Künstler wäre) und rechts einen Jungen, der die Stärke der Jugend symbolisiert.
Eugene Delacroix., Die Freiheit führt das Volk, 1830. Detail. Louvre Museum, public domain.
Eugene Delacroix. Die Freiheit führt das Volk, 1830. Detail. Louvre Museum, public domain.
Die besiegten Feinde am Boden und der Rauch geben der Luft, dass die Schlacht wirklich zu Ende geht und dass die Freiheit von da an die Bürger Frankreichs in eine bessere Zukunft führen kann.
Marianne, die allegorische Muse
Der Titel macht es deutlich, die hier vertretene Frau ist das Ideal der Freiheit., Aber auch als allegorische Figur ist die Frau mehr als das: Ihr Name ist Marianne, was wahrscheinlich darauf zurückzuführen ist, dass sie damals in Frankreich zwei sehr verbreitete Namen, Marie und Anne, zusammenführte.
(Seltsamerweise wurde 18 Jahre nach der Revolution Marie Anne Hubertine geboren, eine französische Aktivistin, die für die Eingliederung von Frauen in die Politik kämpfte. Dies liegt daran, dass Frauen, obwohl die Repräsentation der Freiheit weiblich war, immer noch nicht für ein öffentliches Amt stimmen oder stehen konnten – obwohl die weibliche Figur immer gewählt wurde, um die meisten Allegorien darzustellen…).,
Auch heute noch gibt es Hinweise auf dieses Gemälde: In Brasilien, wo ich lebe, inspirierte das Gemälde das Gesicht auf unserer Währung, und es ist auch in mehreren anderen Ländern zu finden. Ihr Gesicht repräsentiert die Republik.
Und mehr: 2008 wurde das Gemälde als Cover der CD der Band Coldplay gewählt-die großartige CD Viva La Vida!
Coldplay. CD-Cover, Viva La Vida oder Tod und Alle Seine Freunde. Quelle: Pinterest.,
Neben dem Cover produzierte die Rockband auch einen alternativen Clip für den Titelsong, in dem der Leadsänger einen König darstellt (vielleicht Charles X?), und er singt ich verwendet, um die Welt zu regieren, ich würde steigen, wenn ich gab das Wort. Jetzt am Morgen schlafe ich alleine, fliege durch die Straßen, die ich früher besaß, während wir die ganze Zeit das Bild von Delacroix sehen. Es scheint, dass das romantische Gemälde und der Traum des französischen Künstlers uns auch heute noch inspirieren können.
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