, Gezeichnet von einer Jahrzehnte-langen-Katalog, ist ein Geschenk, das immer geben und geben, die besten Motown-songs, die nicht nur Ihre Zeit, bleiben Sie zeitlos Beispiele von klassischen pop. Dass Berry Gordy seinen unabhängigen, in Detroit ansässigen Soul-Imprint zu einem der größten Plattenlabels aller Zeiten gemacht hat, ist Leistung genug. Dass seine Songs immer noch zu den größten und gefühlvollsten gehören, die jemals aufgenommen wurden, zeugt von der unerbittlichen Qualität der Künstler und Songwriter, die Gordy angeheuert hat. Hier zeigen wir Ihnen, warum.,
Denken Sie, wir haben einen der besten Motown-Songs verpasst? Lassen Sie es uns im Kommentarbereich unten wissen.,48d“>
Check out some of the greatest soul albums on vinyl here.,
Best Motown Songs: 50 Essential Tracks To Get you Dancing In The Street
50: machen Sie sich Bereit (Die Versuchungen)
Eine Hymne aus dem ersten hitmaking phase Der Versuchungen‘ Karriere, als Ihre songs wurden gelegt auf das von Smokey Robinson – ein Sicheres Zeichen der Seele von der höchsten Ordnung. Durchsetzungsfähig, kraftvoll und groovig, dieser 1966 Smash wird wunderschön von dem großen Eddie Kendricks geliefert.
49: Can I Get A Witness (Marvin Gaye)
Der klassische Motown-Sound begann Ende 1963, als „Can I Get A Witness“ veröffentlicht wurde, vollständig zu fließen., Aber Sie können immer noch einen starken Strom von R&B und einen Unterton des Evangeliums in diesem aufregenden Bodenfüller-und Allzeit-Mod-Mover hören.
48: Needle In A Haystack (The Velvelettes)
Diese unwiderstehliche Single war eine von nur zwei US Hot 100-Einträgen für eine Mädchengruppe, die bei einer Plattenfirma awash unter Vertrag stand. Vielleicht brauchten die Velvelettes mehr Aufmerksamkeit oder um lauter zu schreien-aber sie hatten sicherlich Talent zu ersparen.,
47: Es gibt Einen Geist In Meinem Haus (R Dean Taylor)
Ein doozy von einem Ohrwurm aus der Feder von Motown backroom Legenden Holland-Dozier-Holland neben der Kanadische Sänger Richard Dean Taylor. Mit einem Chor, der von einer Gitarre wie einer wütenden Hornisse in Ihr Gehirn getrieben wird,hat dies die Pop-Mode von 1967 überall. Eine wilde Version lieferte 1987 einen dringend benötigten britischen Hit für den Herbst.,
46: Shotgun (Junior Walker Und Die All Stars)
Junior Walker – aka Autry DeWalt Mixon, Jr – war Motown führenden horn-spielen, Sterne, die Sie garantiert zum kick up a rumpus, noch empfindlich, zu. Seine heisere Stimme vor einer Reihe von Hits, einschließlich dieser guttural Tanz-Wahnsinn toben (es passt das Pony).
45: Tanzen auf der Straße (Martha und die Vandellen)
Ging es um Tanzen oder Unruhen? So oder so, „Dancing In The Street“ war eine Hymne. Martha und ihre Seelenschwestern liefern ein Lied, das Sie immer wieder gehört haben-aber es klingt immer noch fantastisch. Wir sind alle eingeladen.,
44: Nehmen Sie Sich Etwas Zeit Für die Liebe (The Isley Brothers)
Sie erlangte Anerkennung für die Unterstützung zu ändern die Seele in den 70er Jahren durch das hinzufügen von rock-Gitarre, und habe die original-version von „Twist And Shout“ (später gecovert von Den Beatles auf Ihrem Debüt-album, Please Please Me). Zwischendurch haben sie bei Motown ganz erstaunliche Platten aufgenommen, wie diese Blutergüsse 1966-Tänzerin.,
43: Everybody Needs Love (Gladys Knight And The Pips)
Obwohl sie Pfeifen besitzt, die Gebäude in die Luft jagen könnten, zieht Gladys Knight es vor, sie subtil zu benutzen und wirkte von Anfang an in Motown erwachsener als ihre Zeitgenossen. Diese seidige 1967-Abhandlung über das Verlangen, die zuvor von The Temptations aufgenommen wurde, ist eines der besten Motown-Liebeslieder.
42: Still Water (Love) (Four Tops)
„Still Water“ wurde von Smokey Robinson und Produzent Frank Wilson geschrieben und in zwei Formen veröffentlicht, „Love“ und „Peace.,“Voll des Geistes der universellen Liebe, der in der Jugendkultur von 1967 durchdrungen ist, hätte diese 1970-Single größere Wellen schlagen sollen als sie. In Bezug auf den Sound kündigte es an, was auf Marvin Gayes Klassiker What ‚ s Going On Album kommen sollte.
41: Super Freak (Rick James)
Vor „U Can‘ t Touch This“ gab es „Super Freak“, einen Badass Hunk-einen Punk-Funk, bei dem Rick James 1981 hoch ritt. Nastay wie ein kaputter Zahn, glatt wie ein Ölteppich, dieser tritt Hintern.,
40: 00 Sunshine (The Supremes)
Nach dem Ausscheiden von you-know-who gab es viel Leben in den Supremes. „Automatically Sunshine“, ein brillanter kleiner Basslauf, findet die Mädchen in der meisterhaften Aufsicht von Smokey Robinson, der einen durchdachten und dennoch tanzbaren Sound kreierte, der sowohl zeitgemäß als auch Motowns klassischen Werten treu blieb.
39: Manchmal lächelnde Gesichter (Die unbestrittene Wahrheit)
Einer der besten paranoid Psychedelic Funk Songs von Motown, geschrieben von Norman Whitfield und dem Texter Barrett Strong., Zuerst von The Temptations aufgenommen, aber 1971 ein großer Hit für The Unbestrittene Wahrheit, hier ist der hartkantige Aspekt von Motown, Superbad und Tough.
38: Keep On Truckin ‚(Eddie Kendricks)
Und hier noch ein Rolling Groover: ein US-Solo Nr. Es verwendete ein Motto der frühen 70er Jahre, das nach der Veröffentlichung des Songs 1973 noch populärer wurde und T-Shirts und Abzeichen in den USA und Großbritannien schmückte.,
37: Superstition (Stevie Wonder)
Stevie Wonder ‚ s all-time clavinet killer riffed seinen Weg in die Geschichte im Jahr 1972 und hat begeistert (und geraten) die Zuhörer immer da. Bestätigung, dass das Junior-Genie gereift war – und dann einige.
36: Got To Give It Up (Marvin Gaye)
Trotz schneiden viele seiner besten Platten, die während der disco-ära, Marvin Gaye nicht viele tatsächliche disco-Platten. „Got To Give It Up“ war eine Ausnahme, und es zeigte, dass er der König des Vier-zu-Boden-Stils hätte sein können, wenn es ihm gepasst hätte. Ein UNS Nicht.,1 im Jahr 1977 und immer noch ein Clubklassiker.
35: Upside Down (Diana Ross)
Das Treffen der weltberühmten Supreme Queen 1980 mit Disco Maestros Chic war nicht unumstritten: Sie remixte das Album, das sie für sie kreierten. Aber wenn ein Lied wie dieses das Ergebnis war, war es wert, darüber zu streiten.
34: Wenn ich Ihre Frau (Gladys Knight Und Die Pips)
Gladys Knight wirft einen Blick auf eine Liebe, die Sie verloren hat – und weiß, dass Sie es besser machen könnte als seine Frau. Unglaublich leidenschaftliche Musik von 1970, mit einem hochromantischen Puls.,
33: Du bist All I Need To Get By (Marvin Gaye Und Tammi Terrell)
Marvin ‚ s Dritter Gesang partner, Tammi Terrell, gab ihm etwas schillernden abprallen, und beide Sängerinnen glänzen an diesem herrlichen affirmation of love gone gute, legte im Jahre 1968. Einige Emotionen bleiben ewig.
32: I Was Made To Love Her (Stevie Wonder)
In der zweiten Phase von Steves Karriere schuf er einige der lebensbejahendsten Motown-Songs der 60er Jahre, und diese Hymne an Ms. Right hebt immer noch das Herz. Was für eine Stimme, was für eine Seele.,
31: War (Edwin Starr)
Edwin Starr, der 1970 zum ersten Mal für das Psychedelic Shack Album der Temptations aufgenommen wurde, nahm „War“ an einen viel wütenderen Platz und wurde zu einer Hymne für diejenigen, die sich dem Vietnamkrieg widersetzten. Das Lied wurde seitdem an kritischen Stellen wiederbelebt, mit Coverversionen von Frankie Goes To Hollywood und Bruce Springsteen. Aber das nicht ganz Originelle ist das Beste!,
30: Shop Around (The Miracles)
Smokey Robinsons Gruppe hatte eine schöne Linie in Hand-me-Down-Ratschlägen, bevor er der König der emotionalen Metaphern wurde, wie dieser wundersame Splitter von 1960 bezeugt R&B. Mama weiß es am besten: Fallen Sie nicht auf den ersten Liebhaber herein, den Sie treffen.,
29: Money (That ‚ s What I Want) (Barrett Strong)
Mitte der 60er Jahre wurde Barrett Strong zum lyrischen Dreh-und Angelpunkt für die symphonischen Songs von Norman Whitfield, aber davor war er als Singer-Songwriter ziemlich etwas und lieferte 1961 diesen massiven monetären Smash, wie er von den Beatles auf ihrem With The Beatles Album abgedeckt wurde.
28: Please Mr. Postman (The Marvelettes)
Kleben mit dem R – &B Ende Tamla Motown, hier ist das label die erste No. 1, stilvoll geliefert Gladys Horton und die Mädels von Inkster, Michigan., Dieser Brief, den sie wollte, hielt wahrscheinlich einen Goldrekord von 1961.
27: Love Child (Diana Ross And The Supremes)
Holland-Dozier-Holland, der den Aufstieg der Supremes praktisch geschrieben hatte, hatte das Label verlassen, und die Gruppe konnte es sich nicht leisten, zu rutschen. So machte sich die Motown Machine 1968 daran, ein Lied zu kreieren, um das geliebte Trio völlig zeitgemäß zu machen. Das Ergebnis war diese fesselnde Geschichte der Ghetto-Liebe.,
26: Just Walk In My Shoes (Gladys Knight And The Pips)
Die Herrscherin der tränenreichen Erwachsenen-Ballade, Gladys Knight, zog ihre Tanzschuhe für ihre Debüt-Motown-Single an, die 1966 auf ihrem Soul-Abdruck veröffentlicht wurde. Das Lied ist ein aufsteigender, feuriger Ruf auf den Boden, geschrieben von den hochqualifizierten Lewis-Schwestern. Spaziergang in Ihre Schuhe? Die Pumpen werden strampeln.,
25: Does Your Mama Know About Me (Bobby Taylor And The Vancouvers)
Motown fehlte nie an Material, das einen männlichen Sänger so unsicher über eine Beziehung machte, aber der Hit „Does Your Mama Know About Me“ von 1968 berührt einen anderen Nerv, als sich ein einmal gebissener, zweimal schüchterner Taylor fragt, ob seine ethnische Zugehörigkeit ihn von der Familie seiner neuen Liebe ablehnen wird. Diese bittersüße Geschichte der Angst wird niemals gelöst-angemessen, da Paare immer noch das gleiche Problem haben.,
24: What ‚ s Going On (Marvin Gaye)
Eine faire Frage, Marvin, als der dünne 60er-Jahre-Soul-Romantiker zu einem Mann heranwächst, der sich bewusst ist, dass die Welt um ihn herum voller Ausbeutung, Angst und Abscheu ist. Co-geschrieben von Four Tops ‚Obie Benson nachdem er Polizeibrutalität bei einem Straßenprotest gesehen hatte, war „What‘ s Going On “ der afroamerikanische Hit von 1971, der von Jazzmusikern, Reggae-Sängern und Funkateers gleichermaßen abgedeckt wurde.,
23: Quiet Storm (Smokey Robinson)
„Quiet Storm“, komponiert von Smokey und seiner Schwester Rose, war kein großer Pop-Hit, aber es repräsentiert zwei Dinge: ein neues Genre der Seele, das Radioprogrammierern ein innovatives Format namens, ja, Quiet Storm gab; und Motown hat sich damit abgefunden, dass seine Musik nicht mehr ganz für Kinder und Partys gedacht war. Smokey, wie immer, berührt. Versinken Sie in seiner seidigen Sanftheit und verlieren Sie sich.,
22: Brick House (Commodores)
Commodores, die heute für ihre sanften Balladen bekannt sind, haben sich mit paaartay Funk ihren Silver Star und Sleeve Braid verdient, und dieser Master Jam, gesungen von Walter Orange, hielt Freaks jahrelang auf den Beinen. „Brick House“ ’s neugieriges Kompliment für eine“ mächtige mächtige “ Frau mit Texten von Shirley Hanna-King, der Frau des Hornisten William King der Band, war 1977 ein US-Smash. Ow!
21: Love Hangover (Diana Ross)
Diana will nicht Alka-Seltzer. Vergiss die Haare des Hundes., Sie schwelgt in ihrem leidenschaftlich abgestumpften Zustand und liefert ein trophäenreiches Disco-Meisterwerk, das Donna Summer und Gloria Gaynor zeigt, wer der Boss ist. Mitgeschrieben von Pam Sawyer, der seit „Love Child“ Songs für Ross komponiert hat, ist dies eine der besten Disco-Platten, die jemals gemacht wurden.
20: End Of The Road (Boyz II Men)
Irgendwie ironisch, dass Motowns größte Songs seit Jahren von einer Philadelphia-Gruppe stammten. Aber Boyz II Männer 1992 Neue Jack Swing-Sound wurde nach klassischen Vocal Soul gestylt, Motown enthalten. „End Of The Road“ verbrachte ein Vierteljahr bei UNS Nein.,1, und Boyz II Männer gingen auf diese Leistung zu schlagen, zweimal!
19: Every Little Bit Hurts (Brenda Holloway)
ein Weiteres slowie, 1964-Stil. Brenda Holloway, der Teenager aus LA, der Motown den Hauch von Klasse gab, nach dem sich sein Gründer sehnte, Berry Gordy, hatte zwei Jahre zuvor „Every Little Bit Hurts“ aufgenommen, aber es ging nicht herausgegeben. Als es endlich das Licht der Welt erblickte, stieg es auf.
18: Ooo Baby Baby (Die Wunder)
Smokey Robinson Und die Wunder reflektieren ihren verliebten Fehler und bitten um Vergebung., Schockierend war „Ooo Baby Baby“ kein UK-Hit, obwohl es UNS 1965 auf Platz 16 brachte. Seitdem gilt sie als totaler Klassiker der Motown-Ballade.
17: Der Jäger wird vom Spiel (The Marvelettes) gefangen genommen
Mehr Smokey magic, diesmal als Tunesmith neben Miracle Pete Moore. Wanda Young, in der Rolle der Marvelettes Leadsängerin, hatte eine „zarte Falle“ für einen Kerl gestellt, aber die Liebe „traf mich wie ein plötzlicher Schlag“ und drehte den Spieß um., Mit einer stimmungsvollen Akkordsequenz und eindringlicher Mundharmonika war „The Hunter Gets Captured By The Game“ einer der originellsten Hits von 1967.
16: Reflections (Diana Ross And The Supremes)
Mit Dianas Name now in Lights haben die Supremes das Problem der Bereitstellung von Seele in einem psychedelischen Jahr (1967) in Angriff genommen – indem sie eine psychedelische Soul-Platte machten. Offensichtlich, wirklich. Pochend, schleifend und jenseitig ist dies Ross im Innenraum, der Träume und Illusionen jagt und gleichzeitig wie immer verschwendete Liebe bereut. Ehrfurcht einflößend.,
15: I Want You (Marvin Gaye)
Marvin ist überwältigt von der Begierde im Titeltrack seines 1976 erschienenen Albums, I Want You, produziert und mitgeschrieben von Leon Ware. Wenn Sie nicht in der Stimmung sind, kann dies fast zu intim sein – aber wer ist nicht in der Stimmung, wenn Marvin anfängt zu singen?
14: der Himmel Muss Euch Geschickt Haben (The Elgins)
Produziert und aus der Feder von Holland-Dozier-Holland, das ist Fabelhaft single war der einzige große hit für Die Elgins, eine äußerst gelungene vocal-outfit. Es machte UNS 1966 zur Nummer 50 – und musste bis 1971 warten, um eine britische Nummer 3 zu werden., Es ist aber definitiv himmlisch.
13: Just My Imagination (Running Away With Me) (Die Versuchungen)
Ein Verträumt – in der Tat, daydreamy – Ballade, war Eddie Kendricks‘ Abschiedsgeschenk für Den Versuchungen zu widerstehen, als er sich diese Geschichte eines verblendeten Fantasten in ein fan-Traum wahr. Es war auch ein Abschied von Paul Willaims: Die Zeiten änderten sich 1971.
12: Reach Out I ll Da Sein (Four Tops)
Four Tops‘ 1966 monster, mit Levi Stubbs belasten jede Sehne, Sie wissen zu lassen, er Stand bereit, Sie zu fangen, wenn Sie fallen. Was für ein Typ., Was ein einzelner.
11: My Guy (Mary Wells)
Dass keening Horn am Anfang ruft Sie zu einem 1964 Song, der ein Sure-Fire-Hit ist. Geschrieben von Smokey Robinson, dies war Mary Wells ‚ größter Hit für Motown – und mehr oder weniger markiert das Ende ihrer Amtszeit bei dem Label. So oft gehört, klingt es immer noch hell und lebendig.
10: My Girl (The Temptations)
Smokey antwortete auf sein eigenes Lied für Mary Wells mit dieser wunderbaren Platte, Robert Whites einfacher, aber effektiver Gitarrenfigur, die sich wunderbar von David Ruffins kraftvollem Gesang abhebt., Zart und doch spritzig, es gilt als das Titellied der Temptations.
9: Sir Duke (Stevie Wonder)
Stevie 1976 Hommage an die swing-jazz-Giganten, die ihn inspiriert, wie ein Kind, geliefert wird mit solch einer Freude, dass es hätte die Arbeit von „Sir“ Duke Ellington selbst – wenn auch weit funkier. Eine glückliche und glorreiche 1977 No. 1.
8: Stop! Im Namen der Liebe (die Supremes)
Es nützt nichts, sich herumzuschleichen, Junge; Die Supremes wissen, was Sie in einem Lied vor sich haben, das sowohl als Plädoyer für eine bessere Behandlung als auch als heftige Ermahnung dient., Die Verwendung des Wortes „Charme“ ist völlig giftig. Wenn der Kerl es nicht bemerkt hat, hat er keine Seele.
7: Die Spuren Meiner Tränen (Die Wunder)
ein Weiteres Wunder von Smokey dieser Beichtstuhl Wailers war ein No. 10 US-hit in 1965 – die sollte aber größer gewesen. Die Dinge sind nicht das, was sie scheinen, gibt Smokey zu, ein Thema, mit dem er sich auch in „Tears Of A Clown.“Sein Schmerz war unser Gewinn.,
6: I Want You Back (Jackson 5)
Voller Bohnen brechen die Jungs aus Gary, Indiana, mit ihrer ersten Tamla-Single, die wie eine Junior-Schlauheit klingt, groß auf Und Die Familie Stone kreuzte sich mit einer Teenager-Versuchung. Veröffentlicht im Jahr 1969, ein Chart-Topper im Jahr 1970 und die Geburt einer Legende.
5: What Becomes Of The Brokenhearted (Jimmy Ruffin)
Der Bruder des Leadsängers von The Temptations ergreift seine Chance mit einer trostlosen Geschichte eines Landes der Einsamkeit. Immer größer in Großbritannien als er in den USA war, Ruffin machte UNS dennoch Nein.,7 mit einem Lied, das die Seele anmacht, bis sein Kelch des Elends überläuft.
4: ich Hörte Es Durch Die Grapevine (Marvin Gaye)
Marvin war nicht der erste Sänger aufnehmen „ich Hörte Es Durch Die Weinrebe“ und war nicht der erste Treffer, dass plaudit gehen, Gladys Knight Und Die Pips. Aber seine langsamere, insgesamt gruseligere Version blieb stecken. Es bleibt einer der besten Songs von Motown.,
3: Papa Was A Rollin ‚ Stone (The Temptations)
Die unbestrittene Wahrheit tat es zuerst, 1972, aber die Versuchungen landeten den Hit Smash im folgenden Jahr mit dieser Version voller badass Badness. Die Gruppe hatte anscheinend Zweifel daran, ihre „Väter“ zu zerstreuen, die alle aufrechte Leute waren. Fabelhafter fiktiver Funk.
2: Eines Tages werden wir zusammen sein (Diana Ross und die Supremes)
Diana verabschiedet sich von den Supremes mit einer Version des Duetts von 1961 Johnny und Jackey, die es schafft, sowohl resigniert als auch hoffnungsvoll zu sein., Das Arrangement ist überraschend ähnlich; Der Produzent ist Johnny Bristol-Johnny von Johnny und Jackey. Die schreckliche Ironie ist, dass die Supremes überhaupt nicht darauf gesungen haben, obwohl Sie Bristol ‚ s Stimme hören können, die Diana immer weiter nach oben drängt.
1: Ain ‚T No Mountain High Enough (Marvin Gaye Und Tammi Terrell)
Eine der krönenden Ruhm von pop 60s revolution, einer der besten soul-songs aller Zeiten und für viele fans, die Motown‘ s peak., Geschrieben von Ashford und Simpson,“ Ain ‚t No Mountain High Enough“ verschmelzte Gospel-Wurzeln mit himmlischer Seele in einer musikalischen Kulisse, die von sanften Tälern zu atemberaubenden Höhen schwappte. Marvin und Tammi klang nie besser, solo oder zusammen. Seele mit Ehrgeiz, in Leidenschaft getränkt.
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