Quentin Tarantino (Deutsch)

Die zweite Marke müsste das Vorhandensein einer“mexikanischen Pattsituation“ sein. Dieses Markenzeichen besteht aus einem Moment, in dem Tarantino seine Charaktere in eine Situation versetzt, in der alle ihre Waffen aufeinander gerichtet sind und es einen Kampf bis zum Tod geben soll. In Inglourious Basterds, während des Französisch-bar-Szene, lt. Aldo Raine direkt verweist auf die Lage als „Mexican Standoff“, weitere Zementierung Tarantinos gezielte Einbeziehung der alten western-winks.,

Die dritte Marke, die Tarantino übernommen hat, müsste die Anwesenheit dieser unglaublich langen und ungebrochenen Marke sein. Andere Filmemacher tun dies, aber mit Tarantino ist es etwas Besonderes. Dies ist vor allem, weil es in die letzte Marke bindet. Es gibt einen sehr guten Grund, warum Tarantino vorsichtig ist, wo und wie er diese Marke verwendet. Hauptsächlich aufgrund der Tatsache, dass diese Aufnahme die These eines Tarantino-Films begründet. Das ist richtig, die These. Ein Quentin Tarantino-Film ist ein Essay für sein Publikum und das Thema dieser langen und ungebrochenen Zeit steht oft im Mittelpunkt des Films., Dies wird in die letzte Marke führen, die ich selbst für immer als „Das Gespräch“geprägt habe.

“ The Conversation “ ist das, worauf ich in jedem einzelnen Tarantino-Film warte, auch wenn ich ihn hundertmal gesehen habe. Es ist ein bedeutender Dialog, der die These eines Tarantino-Films unterstützt. Sie können „The Conversation“ als primäre Quelle behandeln, wenn Sie sich fragen: „Worum geht es in diesem Film?“Bei Reservoir Dogs soll die lange Aufnahme am Anfang im Diner unserem Publikum die menschliche Natur jedes Charakters zeigen., Ein Teil davon wird erreicht, als Tarantino selbst die Bedeutung und Bedeutung von Madonnas „Like a Virgin“diskutiert. Die Verwendung eines Liedes, das als einfaches Symbol oder vulgäres Symbol angesehen werden kann, ermöglicht es unseren Charakteren, ihren eigenen moralischen Kompass zu demonstrieren. Mr. Brown wird der rohe, maskuline, Skriptcharakter, während Mr. White sich als der traditionellste Mann am Tisch erweist. Mr. Blonde wird entdeckt, dass er vielleicht einer der gewalttätigsten Männer am Tisch ist, was im Gegensatz zu Mr. Oranas sanfter gesprochener Herangehensweise an die Gruppe der Männer steht., Diese Szene schließt mit der kurzen Diskussion über Trinkgeld, die Mr. Pink die Möglichkeit gibt, seinen Charakter als kaltere und uncharitablere Person auszudrücken.

Ein bisschen zu den Kill Bill-Filmen springen, werfen wir einen Blick auf Band 2. „The Conversation“ in diesem Film wäre, wenn Bill die Unterschiede zwischen Spiderman und Superman erklärt. Bill schildert den Zweck von Beatrix ‚ Leben in diesem Gespräch und wie sie sich nur darüber aufregen kann, wie die Dinge durchgefallen sind. Beatrix verließ die Assassin Association und versuchte, ein normales Leben mit normalen Menschen zu führen., Aber das war nicht, wer sie wirklich war und Bill verwendet die Identitäten der beiden oben genannten Comic-Superhelden, um diesen Punkt zu veranschaulichen. Beatrix ist Superman, aber sie hat versucht, Spiderman zu sein. Peter Parker kann leicht aus dem Spiderman-Anzug springen, weil er ursprünglich nur ein gewöhnlicher Bürger ist, der nichts Besonderes in seinem Leben hat. Superman wird Clark Kent, eine Darstellung der Schwäche, die die menschliche Gesellschaft in den Augen des Helden hat. Supermans Verkleidung ist, dass schwacher Mensch und Peters Verkleidung der mächtige Held ist., Beatrix versuchte beides zu sein und Bill würde das nicht zulassen und am Ende seiner Rede stimmte sie zu, dass ihr Leben eine Lüge war.

In Inglourious Basterds spielt“ The Conversation “ in einer der besten Szenen des Kinos sowie in der besten Szene, die Tarantino jemals auf der Leinwand geschaffen hat. Dies ist die Eröffnungsszene mit SS Hans Landa und Monsieur LaPadite Der Schmerz von LaPadite und die Macht von Landa macht dies zum Gespräch, um alle Gespräche zu beenden. Der Dialog erforscht die Natur des Hasses., Hass ist etwas, was wir alle erleben und Landa bricht diese Emotion auf die Tatsache, dass wir nicht wissen, warum wir etwas hassen, wir tun es einfach. Landas kalte Interpretation des Juden malt ihn als inkarnierte Böse. Was an Landa in dieser Szene am beeindruckendsten und beunruhigendsten ist, ist, dass er nur einen Job macht und versucht, Anerkennung zu finden. Landa hat kein Interesse am Krieg. Er möchte nur berühmt sein für seine Aktionen während des Krieges, sei es die Jagd auf Juden oder ein kritischer Teil der Ermordung Hitlers und seines Befehlskabinetts.,

Alle Filme von Tarantino haben „The Conversation“, aber diese drei sind die mächtigsten wie die These des Films. Es kann einige Ansichten dauern, um „Das Gespräch“zu bestimmen. Zum Beispiel ist die hasserfüllte Acht, die Tarantinos beste dialoggetriebene Arbeit seit Reservoir Dogs ist, voll von bunten und fesselnden Reden und Austausch macht es schwierig, die wahre Konversation zu identifizieren, die die These begründet.