Prológus: Kismackóm, Kismackóm, Kismackóm, Ooo-ó
Amikor Josh Tillman elkápráztatta a világot indie folk-rock, illetve azon túl a második LP, mint John Atya Ködös, Szeretlek, Kismackóm, 2015 elején, mi is csodálkozott, hogy mi a kinyilatkoztatás volt., Itt volt ez a hagyományosan vonzó, édes hangú, szellemes, okos új rock sztár a 21 század, aki csak egy album korábban debütált a Félelem Szórakoztató volt énekelni a pszichedelikus hajtotta kalandok a különböző anyagok, mind a nők a debaucherous Kalifornia (miután maga mögött hagyva a Seattle-alapú karrier, mint a dobos a Fleet Foxes a komor népi albumok, mint Tillman J.), most, hogy átfogó igaz szerelem, a monogámia, illetve a házasság, a dalok gyűjteménye, amelyek abban kiderült, cinikus, szarkasztikus, szexi, de elragadóan őszinte., Josh nemrég feleségül vette Emma Elizabeth Garr fotóst, akivel Los Angeles mitikus Laurel Canyonjában találkozott, és az album megörökítette a lelki társad megtalálásával járó mániát, féltékenységet, bizonytalanságot és idegességet.
Míg végtelen számú modern ember-gyermekek — jóképű vagy nem, tehetséges vagy nem, híres vagy sem — riadnak rémisztő, felnőtt elkötelezettség, itt volt Mr., Tillman, valaki, aki a világ örömmel felajánlotta a lehetőséget, hogy drogozik, és összejönni végtelen hölgyek szerte a világon az egész életét, bátran eschewing érzékszervi örömeit a rocksztár életmód az igaz szerelem – és így egy-egy-fajta zenei végrendelet, hogy az emberi érzelem a folyamat., Josh még halhatatlanná mindkettő Stacey Rozich illusztrációja a borítóján Honeybear, Emma, mint a nyugodt anya, és ő, mint a szó baba mellén, megtestesítő témák kapcsolat, függőség, és a saját “kanos férfi-gyermek” éretlenség, hogy ő önértékelően feltárt az album.,
Jesszus, azt hittem, abban az időben-ha valaha felbomlanak, ez egy pokoli album lesz., Josh azon képessége, hogy az emberi élmény csúcspontjait és mélypontjait briliáns, egyedi líraisággal lovagolja meg, amely illeszkedik a zenéhez, amely visszhangozza a kéznél lévő érzelmeket, azt jelenti, hogy bármit is érez és gondol abban az időben, teljes erővel ki fog jönni a zenéjébe. És most, Isten hozott a pokolban, Isten kedvenc Vendégén. Pontosabban, Josh saját személyes pokol, ahogy birkózik a családi viszály, és kiderül, hogy tíz az ő leginkább poppy-és lehangoló-dalok még.
készen állsz sírni?,
Isten kedvenc vevője tömör track hosszúságú, Beatles-szerű vibrafon, Vidám ritmusok, dalszövegek annyira szomorú, hogy kihívás, hogy hallgatni az egészet könnyek nélkül folyik legalább egy kicsit. (Josh tudja ezt — ő írta az átkozott dolog, elvégre -, így néhány áru az album ciklus funkciók könnycseppek csepegés le a filmsztár visage: az első apa John Misty album felvázoló arca helyett grafikát. Ez egy vizuális kommentár arról, hogy személyesebb és sebezhetőbb, mint valaha ezen a lemezen? Talán.,)
Ez lehet az Apja, John Misty saját Vér A Sínekre, hogy a referencia-Bob Dylan klasszikus a válás után az anya a gyermek, Sara Dylan., Emlékeztet a szigetekre is “a Sleep & A felejtés, amelyben Nick Thorburn (korábban az egyszarvúak) a válás utáni kétségbeesésén dolgozott aurálisan kellemes indie pop dallamok formájában. Bár lehet, hogy nem lesz válás Isten kedvenc ügyfél, Josh szíve-és vele együtt, a hallgató-egyértelműen lakik valahol egy fa aprító., Túl a nyilvánvaló John Lennon zenei hatása ezeken a számokon, egyértelmű, hogy ez volt Misty saját “Lost Weekend”, hivatkozni Lennon hírhedt időszak kreativitás és az alkoholizmus, hogy ment az ő időszak elválasztás Yoko Ono (és míg Lennon Elveszett hétvégén részt mozgó New York LA, Misty volt az ellenkezője, mozgó a nyugati parton Manhattan Lafayette House két hónapig).
Isten kedvenc ügyfele egy pusztítóan szomorú album. Nehéz túlbecsülni ezt a tényt. “Igazi szerelem baba”, ez nem tartalmazza., (Úgy értem, a “Real Love Baby” valójában soha nem volt albumon, de tudod.) Nem mintha Josh lírikussága valaha is ilyen könnyed volt volna, de ezen a szomorúsága, bizonytalansága és nyers sebezhetősége minden dalon átüt. Ha valaha is megtört a szíved, készülj fel a kiváltásra, keményen., Isten Kedvenc Ügyfél foglalkozik a jeges pusztítás pedig szürreális magány elveszítem a legjobb barátomat—, vagy elveszíti a képességét, hogy beszéljen velük során elidegenedés, vagy elveszíti őket azért, amit tettek, vagy mit tettél valamit, hogy Josh ragadja meg elég pontosan, jóllehet keresztül az egyedi lencse, hogy egy jól ismert indie zene személyiség egy cache, a gyógyszerek, designer ruhát, magán szálláshelyek, hogy enyhítse a fájdalmat. (Nem csökkenti azt, bár-mert semmi sem igazán tesz különbséget, ha éppen ebben az állapotban. Az énekes Jason Isbell valóban aggódott miatta.,)
azt hiszem, emlékezhetünk, mivel a fikciós tanáraimnak folyamatosan emlékeztetniük kellett minket az MFA programomban, amikor mindenki az életét takarmányként használta az íráshoz,hogy valójában nem szabad első személyű írást venni, mint maguk az író szempontjából. De-ez nem tűnik másnak, mint egy tagadhatatlanul személyes album. Ha korábbi munkája, a tiszta Komédia szinte kizárólag kifelé nézett, akkor a lézerközpontot befelé fordította a saját törött (vagy sérült) szívére.,
egy vicces dolog az albumról-talán az egyetlen vicces dolog, mivel Josh aláírási humorát többnyire vastag depresszió borítja ezekben a dalokban – az, hogy zeneileg valószínűleg ez a leginkább elérhető erőfeszítés, még a félelem szórakozását is beleértve. Saccolom, a mindössze 38 percig, alkalmi rajongók lehet látni, mint egy üdvözlő ellenszere 2017 Tiszta Komédia, amely alapvetően az Ulysses az Apja John Ködös canon eddig — egy epikus, sűrű hangzásban újszerű kezelése a maga gyengesége az emberiség., Bár az album gyönyörű és időszerű volt Cheeto elnök korában, nyilvánvaló volt, hogy sok hallgató vágyott a Big Sur-era köd, szex és drogok könnyű, szórakoztató személyiségére a nosztalgikus Kaliforniai napsütésben. Lehet, hogy ezek a rajongók a szellemes indie provocateur kellemes hangzású pop dalainak kívánságát kapják, de ahogy Josh gúnyolta magát és hallgatóit a “Leaving LA” – ben, ” ez az új szar tényleg meg akar halni.”Légy óvatos, mit kívánsz.,
Ha bármi, Isten kedvenc ügyfele bizonyítja, hogy Josh Tillman nem engedi, hogy pigeonhole neki, vagy a kreativitás. A Pure Comedy és Isten kedvenc vevője közötti rövid megjelenési idő szinte ismeretlen egy olyan nagynevű indie-sztár számára, mint ő, talán a Beach House mellett. De tudjuk, hogy folyamatosan dalszerző, és az elveszett hétvége nyilvánvaló érzelmi pusztítása azt jelentette, hogy a lehető leghamarabb ki kellett hoznia ezeket a dalokat, lefektetve őket a mai go-to indie producerrel, Jonathan Rado-val, a Foxygen-től Los Angelesben., Az eredmény egy olyan album, amely nem érzi rohanó, de sürgős-egyszerre buja, törékeny.
” mi az oka az életnek?”: Az “Isten kedvenc ügyfele”
dalai az album minden bizonnyal nem fukarkodik a halálra és az erőszakra való utalásokkal, akár szó szerint, akár érzelmesen. Album nyitó “Hangout at the Gallows” egy tömör Apa John Misty pálya, ideális beállítás a hang az ő szívfájdalom album., Ez nehéz a Lennon vibrafon, és tartalmaz egy tökéletesen kurátora egyensúlyt a hangszerelés ragyogóan paranoid hangszerelés (visszhangja tiszta vígjáték) Beatles-szerű gitár nyalogatja, climaxes, disszonancia, és drámai szünetek.
míg a tiszta komédia az ember alkotta ellenőrzési rendszerek komplex feltárása volt, itt Josh egyszerűen, egyértelműen üvölt a falsettóba — ” mi a politikád? Mi a vallásod? Mi a bevitel, az élet oka?”Lehet, hogy belefáradt a beszédbe—vagy a pontifikációba-így most csak a létezés, az élet és a halál magjához jut., Ez feltétlenül nagy mennyiségű hallgatást igényel. “Én vagyok a vízben, mint elvérzek,” nyálazd meg, többek között a hivatkozásokat, hogy fuldoklik, lóg, illetve késelés, amelyek valószínűleg kell venni mind a szó mindkét értelmében. Szép idők. Valószínűleg ez a kedvenc számom az albumon,mivel drámai összetettsége ott áll a John Misty canon Atya abszolút legjobbjaival.
“Mr., Tillman, ” az album vezető kislemeze, szerepelt egy nagyon Misty™ rollout egy komikus zöld képernyős videó, amelyet aztán helyébe egy filmes film, amely vágott sokkal közelebb a lényege az album tényleges témák-él egy szállodában, és foglalkozik a David Lynch találkozik a félelem és utálat Las Vegas találkozik Groundhog Day lét. A sötét humor és a viszonylag Vidám stílus, bár egy kis kulccsal, és a háttérben zavaró hangszerelési szintekkel és érthetetlen hangokkal, egy kicsit vörös hering volt ahhoz, hogy végül milyen sötét lesz az album., Nyilvánvaló, hogy a “jól érzem magam, átkozott jól érzem magam” kórusa kizárólag az anyagok terméke, nem pedig a tényleges mentális állapota.
A dal, hogy “Csak olyan Hülye, Hogy Próbálja meg”, valamint a “Kiábrándító Gyémántok a Legritkább Őket, Hogy” co-megjelent az album második single, hint az igazi veszedelem. Ezek a folytatások a Honeybear idealista, mégis bizonytalan témáihoz, megmutatva, hogy igen, valóban, az igaz szerelem valójában nem jelenti azt, hogy soha nem kell bocsánatot kérnie., Ha bármi, Isten kedvenc ügyfele arról szól, hogy a szerelem azon része, amelyet félsz, de nem akarod elhinni, igaz lehet: valójában minden összeomlik a fejed körül. “Just Butt Enough” Josh bevallása, hogy míg ő létrehozott egy remekmű Testamentum szeretni a korábbi album, ez nem volt garancia a zökkenőmentes vitorlázás a tényleges kapcsolat. “Mindenkinek a legnagyobb történetnek kell lennie, amit valaha mondtak?”a” kiábrándító gyémántok ” találatok, mint egy gut punch után Honeybear volt az egyik legfontosabb indie album, legalábbis nekem, az elmúlt években., (Nem vagyok kapcsolatban a keresztény kultúrával, és nem vettem észre, hogy a legnagyobb történet, amit valaha meséltek, egy 1965-ös film volt Jézus Krisztusról.)
míg a “Date Night” egy vidám és szexi dzsem, addig a “Date Night” szintén lírai és lírai kapcsolat. Azt idézi, hogy egyre szar fel, és üti az embereket a mélyben a szívfájdalom. Vagy megpróbálja letépni a saját félelmét, és többnyire kudarcot vall. “Azt is el akarom pusztítani a gonoszt, de a mojoom eltűnt” – ismeri be. Ha még mindig szerelmes vagy, az Kurvára nem működik., A Benders és a hallucinációk mindig is részei voltak John Misty Atya általános mitológiájának, de ez a parti, legalábbis Josh számára, már nem szórakoztató. De kényszeresen folytatja.
kaptam magam, hogy nagyon érzelmes után az első néhány figyel át ezt az albumot, különösen, ha szembe dalok, mint a “Kérlek, Ne halj meg,” amely arról szól, hogy az öngyilkossági gondolatok — sosem könnyű hallgatni a kedvenc művészek, emberek., Azt állítja, hogy “valaki hagyja abba ezt az örömtelen lovaglást, idősebb vagyok, mint a 35 évem”, belefáradt a “hüllő idegenekkel való értelmetlen hajlításokba” (egy másik félelem és utáló visszhang). Az egész Apa, John Misty világ, amit ő teremtett, semmi, ha nincs Emma — ezt illusztrálja, hogy hogyan menti meg őt a kétségbeesés és a depresszió alvilágától a dal hivatalos videójában.
“a palota” New York városának, az utcáknak és a szállodának a színházi, nyers visszhangja, ahol Josh írta ezt az albumot., “A fejem fölött vagyok” egy csendes, egyszerű, pusztító refrén, amely a háttérben eső hangjával végződik. Míg Josh apja John Misty helyett, hogy egy “karakter”, mint gyakran mondják, és Josh szokott írni sötét népdalok, nem vagyok benne biztos, hogy apa John Misty valaha is ilyen csendes előtt. Talán soha nem volt rá oka, miután” a világ a tököknél ” és az igaz szerelme az oldalán volt.,
de a “palota” csendességét valahogy felülmúlja a “dalszerző” szívszorító sebezhetősége, ahol élete hivatásának és karrierjének Emmával való megfordítását fontolgatja. Csak egy zongorával és Josh aranyhangjával, úgy tűnik, hogy valószínűleg megbánja a kapcsolataiknak a világ számára történő feltárásának hatásait, miközben továbbra is ezt teszi. De azt hiszem, nincs sok más lehetősége. “Dalszerzőnek” lenni az Ő áldása és átka.,
Weyes Blood, más néven Natalie Mering, valamilyen díjat kell nyernie a háttérvokál kísérteties tökéletességéért a címlapon, “Isten kedvenc ügyfele.”Minden alkalommal borzongást küld a Gerincemen. Remélem, megtalálja a módját, hogy lemásolja ezt a koncerten, hacsak nem hozza vissza az úton, mint ő a második lábát a Pure Comedy release turné., Míg a kifejezést, hogy “Isten kedvenc” nem nagyon rezonancia velem, mint neveltek szüleim, mint Josh — száműzöttek a szervezett vallás — úgy tűnik, hogy Josh rá, hogy ő volt, mindent figyelembe véve (a vissza a saját zseniális fejlődött ki tehetsége), de semmi sem biztos abban, hogy egy magasabb erő, mint a szerelem, majd a csatlakozás szükséges keresztül.
és bár Josh és Emma még mindig együtt vannak, feltehetően legalább részben megbékélést értek el az elveszett hétvége kinyilatkoztatásai miatt, az alagút végén nincs valódi fény., Az album a következtetést, hogy “Mi vagyunk az egyetlenek, (Pedig Nem Sok mindent Lehet Tenni, Hogy a)” a szakdolgozat a Tiszta Vígjáték főtt le, hogy humanista lemondását, mint azt tükrözi, hogy maga a kapcsolat. A kórus egy régebbi demóból származik,” remélem, hogy a barátaim valahol mosolyognak”, amely magában foglalja a” hallom, hogy lógsz az akasztófán, tudom, hogy ezek a srácok Korán indulnak, ” amelyet szinte szó szerint is használt ezen az albumon. A Soundcloud szerint ez egy korai Honeybear-korszak demója volt, Josh szerint pedig nyilvánvalóan ” egy dal, amelyet valószínűleg soha nem fogok felvenni egy albumra.,”Ez azt jelzi, hogy Joshnak azt kellett tennie, amit sokan teszünk, amikor olyan tapasztalatokkal szembesülünk, amelyek egyensúlyba hoznak minket — térjünk vissza az elejére, hogy megtaláljuk, mi segít megérteni a jelent és a jövőt.
John and Yoko of 2018?
nehéz megjósolni, hogy mi lesz az album rajongói és kritikai fogadtatása, továbbá, hogyan fog öregedni az apa, John Misty canon., Ez biztos, hogy az üzemanyag egy csomó pletyka-y spekuláció Josh magánéletéről-és ez nehéz összeegyeztetni tiszteletben magánéletét azzal a ténnyel, ő szóló sok érzelem csupasz az asztalra, nélkül is sok sajátosságait az elidegenedés vagy kérdések kéznél. Azt hiszem, ezt akarja elérni a dalszerzővel — a zene az élete munkája, és mindig tagadhatatlanul személyes lesz.
talán, mint John és Yoko, a mitológia kezdett mérlegelni túl sokat az emberek a tényleges kapcsolat., Talán Szeretlek, Kismackóm volt a nyomás, hogy egy új házasság — túloz zenei halhatatlanság, kritikai elismerést, a nemzetközi média figyelme, de a rock n roll életmód (“újra úton, hónapokig”), nem is beszélve frank utalások, hogy a szexuális kapcsolat, mind a mentális egészségre. Yoko, mint Emma Tillman, művész volt, de hogyan lehet versenyezni a rocksztárral a modern kultúrában?, Emma továbbra is leginkább a magán, mind a titokzatos alak, túl a fotózás munkáját, együttműködések a férjével (meg a látszat, hogy a barátom, Lana Del Rey közösségi média hozzászólás), amit én magam érdekel a Kismackóm keresztül Isten Kedvenc Ügyfél — látjuk, hogy Josh értelmezi, de mi tényleg azt hiszi, hogy ezt az egészet?
kíváncsi vagyok arra is, hogyan fogja bemutatni történetük következő fejezetét a világnak, miközben folytatja végtelen turnéját., Amikor beszélgettem vele, mielőtt a legutóbbi egyéni akusztikus show Bloomington, Indiana, azt mondta, nem volt kész arra, hogy csinál sok interjút erről (vagy talán csak általában), egy darabig. De amikor játszott “elmentem a boltba egy nap,” a tearjerker közelebb Honeybear, a sor után ” soha nem gondoltam, hogy lesz olyan egyszerű, “csúszott egy csendes kiegészítés —” és ez tényleg nem volt. ” ez egy repedés a homlokzat az ő házasság történet, hogy ő már turnézik 2015 óta., Érdekes lesz látni, hogy továbbra is hagyja-e a dalok személyes dimenzióját magukért beszélni, vagy készen áll-e arra, hogy az idő múlásával kifejtse.
Josh Tillman Atya humanista munkájának folytatása
Isten kedvenc vevője egy fontos következő fejezetet mutat be a világnak Josh Tillman megértésében és John Misty Atya etoszában., A rocksztár, hogy nyilvános szellemi, a gúnyolódó a média, hogy a kérdező a vallás, a kaján pop dal író fájdalmasan törékeny művész, keresztül a zenét, mint John Atya Ködös, Josh kezelte a világ, a társadalom, valamint magát.
Josh Tillman működik, mint az egyik a kultúra legnagyobb humanista gondolkodók, mint ő részvények kreatív felfogás, a megélt tapasztalat, nem számít, milyen gyönyörű vagy fájdalmas lehet, ami viszont lefordítani egyetemes emberi igazságok. Még akkor is, ha a világ nem áll készen arra, hogy teljes mértékben fogékony legyen egy depressziós, szorongó srác ragyogó nézőpontjára, aki úgy néz ki, mint egy filmsztár, és nem riad vissza attól, hogy megossza kedves véleményét, ha “a zene az új irodalom,” mint Hunter S., Thompson egykor Dylanről írt, Josh kreatív és humanista közreműködései végül felülírhatják gyönyörű hangját és dalszerzését.
talán Josh Tillman maga a legnagyobb történet, amit valaha mondtak. Alig várom, hogy lássam, hogyan fejlődik tovább.
Leave a Reply